Par SCHWARZ OTTO M.. Pour la composition de JazzWaltz No. 1, Otto M. Schwarz s’est inspiré du style et des sons caractéristiques du Big Band et crée un parfait équilibre avec les sonorités premières de l’Orchestre d’Harmonie. Jazz Waltz No. 1 développe une mélodie captivante et entraînante sur un accompagnement en 3/4 dans le style swing. Le saxophone et la trompette sont tour à tour les instruments solistes. Jazz Waltz No. 1 est une pièce plaisante à jouer et agréable à écouter. / Niveau : 3 / Musique légère originale / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Par WAIGNEIN ANDRE. First Jazz est une pièce aux rythmes du swing. André Waignein, compositeur et arrangeur à succès, a structuré cette pièce selon la forme musicale A-B-A. First Jazz est idéal pour se familiariser avec le jazz. Laissez-vous séduire par l’art du swing. / Niveau : 2 / Musique légère originale / Répertoire / Concert Band ou Harmonie ou Fanfare ou Brass Band

Par ANDERSON LEROY. Leroy Anderson\'s Jazz Pizzicato is a quintessential proof of his legendary status as a composer of light music. With a nostalgic nod toward the traditional American dance form known as the cakewalk, this bright and cheerful tune will have the audience whistling and tapping their toes long after the final note of your concert! This exclusive Southern band edition by Mark Rogers reintroduces Anderson\'s enchanting work to new generations of audiences. / Date parution : 2022-09-20/ Répertoire / Concert Band

Arr. Johan de Meij. Par CHOSTAKOVITCH DIMITRI. / Niveau : 3 / Jazz / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Par . Here's something unique and fun for the holidays. Johnnie has taken three Christmas favorites and treated them in a jazzy swing style for flexible instrumentation. Includes: We Wish You a Merry Christmas, O Christmas Tree, and Good King Wenceslas. / Date parution : 2021-11-03/ Répertoire / 5-Part Flexible Concert Band [opt. Strings]

Arr. Naohiro Iwai. Par GERSHWIN GEORGE. George Gershwins Musik verbindet die verschiedensten Stile, die zu Beginn dieses Jahrhunderts gehört wurden: Jazz, Blues und sogar die klassische Musik Europas. Zeit seines Lebens war er sich seines musikalischen Backgrounds in New York bewusst. Er begann mit 15 Jahren als Songplugger‘ zu arbeiten und verdiente seinen Lebensunterhalt in einem großen Musikverlag in der 28th Street, der berühmten Tin Pan Alley. Dort stellte er Songs vor, indem er die unbekannten Titel interessierten Kunden vorspielte und -sang. Seinen ersten Erfolg erlangte er mit dem Musical La La Lucille und dem Song Swanee, und so begann er, die Leiter des Broadway zu erklimmen. Der großeDurchbruch kam 1924, als der Bandleader Paul Whiteman ihn bat, ein umfassendes Stück für Klavier und Jazzband zu schreiben. Daraus wurde die berühmte Rhapsody in Blue . George Gershwin vervollständigte die Klavierversion in nur drei Wochen. Ferde Grofe, der Arrangeur von Whiteman’s Band, schrieb daraufhin ein Arrangement für Jazzband und Klavier, und später die wohl bekannteste Version für Klavier und Symphonieorchester. Gershwins Vielseitigkeit ist in der Rhapsody in Blue deutlich zu hören. Er verbindet Rhythmen und Harmonien aus dem amerikanischen Jazz und Blues mit einem eher klassischen‘ Stil, der an die Klavierkonzerte des 19. Jahrhunderts in Europa erinnert. Gershwins Markenzeichen ist das Klarinettenglissando zu Beginn der Rhapsody, obwohl das anfangs nicht in seiner Absicht stand. George Gershwin schrieb den Lauf ursprünglich als eine aufsteigende Reihe von siebzehn Noten, aber während den Proben machte sich Ross Gorman, der Klarinettist in Whiteman’s Band, einen Spaß daraus und spielte ihn als Jazzglissando. Gershwin war von diesem Effekt sehr beeindruckt und nahm ihn in die Partitur auf. / Niveau : 5 / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Par PASTORE CARMINE. Fun for all!! The chorale style opening soon turns into a rousing, funky-jazzy-gospel riff-style roof-raiser that will have your audience tapping along. It's nice for the concert band to get the opportunity to play something 'jazzy' once in a while, and you know the audience will love it as much as the band does. Plenty of opportunity to study jazz-style phrasing in the concert band, interesting Percussion parts, a catchy tune and good linear motion for all move GETTIN' GOSPEL to the 'top of the list'. The only danger here is that the band might like it a little TOO much, and want to play it every day. / Niveau : 2 / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Arr. Kunio Fujisaki. Par GERSHWIN GEORGE. I Got Rhythm est une chanson irrésistible composée par George Gershwin (1898-1937) sur des paroles de son frère Ira, pour la comédie musicale Girl Crazy (1930). I Got Rhythm deviendra par la suite un des plus grands standards du jazz et sera repris par de nombreux artistes. La grille harmonique du morceau (également appelée rhythm changes ) est devenue la structure la plus jouée par les jazzmen. / Niveau : 4 / Pop and rock / Date parution : 1905-06-30/ Recueil / Concert Band ou Harmonie

Par BULLA STEPHEN. Authentic Big Band swing style music for the concert band! You know this one will be a crowd pleaser, and SO much fun to play! Stephen Bulla works his magic with the great Jazz sounds of the 40s and 50s in such a way that your band will be able to put it together and make it happen. Lots of great jazz style articulation and harmonic considerations ensure that your students are doing more than just playing the piece. They are learning Big Band Jazz style interpretation in the bargain, and loving it as they do. This is a great opportunity to study the historical American roots of Jazz! / Niveau : 3 / Musique légère originale / Répertoire / Concert Band