for Violin and Orchestra-Beethovens concert for violin and orchestra is one of the most famous pieces in music history. It was numerously published in the last 150 years but none lived up to the original composition.

Beethoven?s Concerto For Violin And Orchestra is one of the most famous works in the history of music. Over the last 150 years it has been published in numerous editions none of which have up to now done justice to the work. For this edition Jonathan Del Mar has freed the work of additions made over the decades by various editors and violinists. The significance of Beethoven?s solo and tutti markings has also been clarified for the first time. Following the publication of the full score Piano reduction and orchestral parts (BA 9019) in the autumn of 2009 Bärenreiter is now publishing a study score of this pioneeringcritical edition which will prove indispensible for all violinists and students as well as for orchestras and music libraries. An introduction by Beethoven expert Barry Cooper on the history of this concerto is included for the first time. Del Mar?s edition clarifies Beethoven?s solo and tutti markings for the first time.

Le ' Concerto spirituel ' pour violon et orchestre à cordes par Helmut W. mai a tout ce qui est nécessaire pour devenir une pièce du répertoire pour - solistes jeune violon : de difficulté moyenne, enrichissant, malgré le langage tonal comtemporary qui crée un contexte profondément poétique avec l'aide de sons individuels, des moyens techniques simples et parfois avec vigueur pleine de brio. Le concerto est caractérisé par le spirituel ' Je veux mourir facile ' qui mène à un monde nouveau, officiellement non conventionnel de la musique, tant à la mélodie et de contenu : caractéristiques afro-américaines fusionnent avec la tradition européenne concerto. / Violon Et Orchestre A Cordes

Présentation Jean-Marie Leclair est le plus éminent représentant de l?école française de violon du XVIIIe siècle. Cette nouvelle publication en partition des Editions du Centre de musique baroque de Versailles propose à tous les violonistes, mais aussi aux ensembles, spécialistes ou non de ce répertoire, de jouer ses concertos, véritables manifestes d?une virtuosité instrumentale au service du goût musical français. Jean-Marie Leclair naît à Lyon en 1697. A partir de 1722 il effectue plusieurs voyages dans le Piémont, où il sera en particulier l?élève de Somis qui lui transmet l?enseignement du fameux Corelli. Cette rencontre, déterminante pour le compositeur, lui fait embrasser une carrière de soliste. Sa virtuosité, toujours au service de la musique, bouleverse entièrement la pratique violonistique en France, créant une véritable école. De 1728, où démarre sa carrière au Concert Spirituel à Paris, jusqu?à son assassina en 1764, il n?aura de cesse d?écrire et de jouer, que ce soit pour son instrument ou dans des ?uvres ambitieuses. Ce concerto pour violon et orchestre op. VII n°5, probablement des années 1737, est en la mineur. En trois mouvements (Allegro, Largo, Allegro assai), il dure environ un quart d?heure. A la façon d?un concerto grosso, un ?Violino concertino? alterne la direction de l?orchestre et de larges passages solo. L?orchestre est constitué de deux parties de violons, une partie d?alto, une partie de basse et d?une basse continue. Généralités Période : baroque Genre : profane Contenu Introduction (langue) : français Musiques : Concerto pour violon et orchestre op.VII n°5

Par QUERLEUX ALAIN. Ce « petit Concerto de chambre » comprend trois mouvements, pour une durée globale de 18 minutes environ. L?essence de son propos est le dialogue concertant et chantant entre un violon soliste et un orchestre à cordes (pouvant se réduire à un simple quatuor à cordes ). Le premier mouvement est sous-titré « ..Par un chemin d?échos divers.. » : il évoque une promenade et ses sons, rumeurs, chants et bruits ? naissant, s?amplifiant, s?éloignant ou renaissant en échos. Plusieurs tempi modérés s?enchaînent au gré des tonalités de ré mineur, ré majeur, sol mineur et sol majeur. Les interprètes devront varier les climats, nuances et couleurs. Le mouvement central, très lent et expressif, est de facture plus classique : l?orchestre expose le thème principal, bientôt repris et varié par la cantilène du violon solo, dans le ton de la mineur.Le passage central module en la majeur, un grand crescendo s?en suit, jusqu?au retour du premier thème ? soliste et orchestre réunis. Le Finale apporte joie et détente, dans un tempo vif et spirituel.C?est une forme Rondo, avec un refrain apparaissant à cinq reprises, et quatre couplets énoncés par le violon solo. Quelques traits virtuoses participent de la fête, le ton de La hésitant entre mineur et majeur. La partie de soliste conviendra aux violonistes à partir de la fin du 2ème cycle des conservatoires. Les parties d?orchestre sont abordables à partir du second cycle./ Répertoire / Violon Concertant et Orchestre

Sur le CD vous écouter : Takako Nishizaki, violon slovaque Philharmonic Orchestra Stephen Gunzenhauser, chef d'orchestre / Violon Et Orchestre