Avec ' le Lewis Porter ' sur John Coltrane, la bibliographie sur le jazz en langue française s'enrichit d'un titre de référence, unanimement salué outre-Atlantique au moment de sa sortie (1999 aux Presses de l'Université du Michigan). Après L'Improvisation, sa nature et sa pratique dans la musique de Derek Bailey et Free Jazz d'Ekkehard Jost, il s'agit du troisième texte majeur sur le jazz et les musiques improvisées proposé en traduction française originale par la collection Contrepoints. Cette politique éditoriale de traduction répond, dans ces trois cas, à une véritable demande de la part d'un lectorat qui s'élargit depuis plusieurs années en direction des musiciens, étudiants en musicologie ou élèves des écoles de jazz et des conservatoires. Largement attendue par les amateurs comme par les spécialistes, l'édition française de l'ouvrage de Lewis Porter coïncide avec le quarantième anniversaire de la disparition du saxophoniste (1926-1967) couramment identifié comme l'un des derniers maîtres historiques du jazz, voire comme l'ultime dépositaire de sa modernité. Tributaire d'une tradition remontant au Swing puis au Bebop (à travers l'influence de Johnny Hodges puis celle de Charlie Parker), Coltrane n'en est pas moins au coeur du free jazz qu'il a en grande partie inspiré et dont il s'est lui-même nourri en ses dernières années. Le livre comporte de nombreux exemples musicaux et reproductions de documents ainsi qu'une iconographie, pour l'essentiel inédite jusqu'alors. Il est complété par une chronologie de la carrière de Coltrane, la plus détaillée disponible à ce jour, ainsi que d'éléments indispensables de discographie, bibliographie et index. / Divers / Livre

Par LE GUAY BRANCOVAN L.. Etrange destin que celui de Serge Prokofiev, talent précoce qui fit sensation dans la Russie du dernier tsar par ses oeuvres iconoclastes et sa virtuosité pianistique. Curieuse fortune que celle d'un musicien ' solaire ' , salué comme tel par les poêtes et les interprêtes, mais dont la vie, à  l'approche de la trentaine, entra dans une difficulté définitive. Ce livre fait cohabiter l'éclat de rire avec la plainte, les déguisements loufoques avec des accents sombres. / Broché / Livre / Livres

Par BERLIOZ / MESSINA. Un cauchemar musical est une de ces réalités inqualifiables qu?on exècre, qu?on méprise, qui vous obsèdent, vous irritent, vous donnent une douleur d?estomac comparable à celle d?une indigestion, une de ces ?uvres chargées d?une sorte de contagion cholérique qui se glissent on ne sait comment, malgré tous les cordons sanitaires, au milieu de ce que la musique a de plus noble et de plus beau, et qu?on subit cependant en faisant une horrible grimace, et qu?on ne siffle pas, tantôt parce qu?elles sont faites avec une sorte de talent médiocre et commun, tantôt à cause de l?auteur qui est un brave homme à qui l?on ne voudrait pas causer de peine, ou bien parce que cela se rattache à un ordre d?idées cher à un ami, ou bien encore parce que cela intéresse quelque imbécile qui a eu la vanité de se poser votre ennemi, et que vous ne voudriez pas, en le traitant selon son mérite, avoir l?air de vous occuper de lui. / Poche / Livre / Livres

Pierre Boulez s'est toujours distingué non seulement comme un compositeur essentiel de la modernité et un grand chef d'orchestre, mais également comme un penseur et un essayiste de tout premier plan. A l'occasion de la parution de deux recueils de ses écrits en 2005, un colloque était organisé à l'Ecole normale supérieure de Paris. Ce livre en constitue les actes. / Livre

Le Opere I Compositori Le Tecniche I Linguaggi Gli Scritti. Par WEID J.-N.VON DER. Una vera e propria guida alla musica del Novecento da Debussy, Schoenberg, Scrjabin, all'elettroacustica e le molte forme del pensare e fare oggi, nell'intero Occidente, musica. Von der Weid infatti, distinguendosi dalla maggior parte delle storie e dei manuali musicali, non privilegia l'Europa, bensì estende la sua attenzione alle musiche dei più lontani paesi, da quelli delle Americhe all'Unione Sovietica, oggi Russia. Molto utile l'agile impostazione del libro, per brevi capitoli che scandiscono la storia musicale trattata per paesi, fasi, movimenti, gruppi, con sistematiche voci per i compositori che la musica del Novecento l'hanno fatta, l'hanno costruita, l'hanno portata auna nuova dimensione sonora./ Livre / Biographie

Par LEBRUN ERIC. biographie illustrée inédite sur le célêbre compositeur français à  l'occasion du CENTENAIRE de sa disparition. / Broché / Livre / Livres

Par TIERSOT JULIEN. Une biographie illustrée sur le célêbre compositeur d'opéras à  l'occasion de son 300° anniversaire dans la collection horizons. / Broché / Livre / Livres

Par THOMPSON WENDY. Les événements dramatiques de carrière controversée de Tchaïkovski sont présentés dans cette biographie magnifiquement illustré. Inclus sont extraits, dans les dispositions de clavier simple, de certaines de ses oeuvres les plus populaires, notamment l'Orchestre symphonique de ' Pathetique ', Overture 1812 et premier Concerto pour Piano. Monde de compositeurs est une nouvelle série de photo, illustrant la vie et l'époque des plus grands compositeurs du monde. Avec les images, paroles et musique, elle place de chaque compositeur vie et le travail dans les circonstances qui ont façonné leur carrière./ Recueil / Livre

Préface par Alexis Galpérine Avant-propos d'Henri DutilleuxIntroduction de Philippe Hersant ' We are the words- we are the music- we are the thing itself ', En reprenant cette pensée de Virginia Woolf dans son chef d'oeuvre Chants de l'Âme, Olivier Greif (1950-2000) posait la question du lien unissant l'homme au monde et à la création artistique, À leur tour, les mots et la musique lui rendent hommage par l'intermédiaire de ses amis et de ses proches qui, dans cet ouvrage, dessinent le portrait de ce génie musical du XXe siècle,Plus de dix années après la disparition soudaine de ce créateur exceptionnel, We are the words collecte pensées, récits et anecdotes nous permettant de découvrir ou de se souvenir d'Olivier Greif, au travers des mots de grands noms de la musique contemporaine français comme Henri Dutilleux, Marc Minkowski, Jean-Claude Casadesus, Emmanuelle Bertrand et Pascal Amoyel,We are the words, le premier ouvrage consacré à la production musicale et la vie d'Olivier Greif, transcrit les entretiens effectués dans le cadre du coffret de douze DVD de la collection ' Les Incontournables ', écrite et réalisée par Anne-Bramard Blagny et Julia Blagny : une série de documentaires mettant en lumière l'oeuvre d'un compositeur incompris de son époque, mais dont les spécialistes savent que l'histoire retiendra Olivier Greif comme un des grands maîtres de la musique française de la deuxième moitié du XXe siècle,Fougueuse, impulsive, enivrante, profonde et libre de contraintes, la musique singulière d'Olivier nous plonge dans la sensibilité exacerbée d'un homme à l'apparente candeur, mais hautement préoccupé par la mort, À l'image de ses oeuvres, ces entretiens se veulent le reflet des différentes facettes de la vie d'un compositeur à la fois mystique et friand de sucreries,,,Il aura suffi d'un concert hommage à l'Abbaye de La Prée pour qu'Anne Bramard-Blagny, réalisatrice de documentaires dijonnaise, se prenne d'une affection passionnée pour la musique d'Olivier Greif et choisisse de lui rendre hommage, Avec plus de 150 documentaires à leur actif, les productions ABB Reportages mettent en lumière la production culturelle et scientifique de personnalités bourguignonnes dont, l'oeuvre, trop souvent méconnue, est digne de plus grand intérêt,  Ont contribué à l'ouvrage : Anne Bramard-Blagny, Marie-Claude Pascal, Laure Broulard, Etienne Yver, Alexis Galpérine, Paul Blagny, Thibaut Lily, Olivier Haquette Ainsi que : Pascal Amoyel, Patricia Aubertin, Henri Barda, Emmanuelle Bertrand, René Bosc, Brigitte François-Sappey, Jean-Jacques Greif, Andréa Hill, Patrick Langot, Benoît Menut, Stéphanie Moraly, Yves Petit de Voize, Gaëtane Prouvost, Marylis et François Raoul-Duval et Etienne Yver Le livre d'entretiens en DVD de la collection 'Les incontournables', Olivier Greif, (Diapason d'Or), est disponible sur le site internet de ABB Reportages à l'adresse suivante : http://www,abbreportages,fr / Livre

Par BIONDI / DE PLACE. Venise la Sérénissime, la Perle de l'Italie?, est désormais associée à  son célêbre compositeur, Antonio Vivaldi (1678-1741). Mais bien au-delà  du succês mondial des Quatre Saisons, que retiendra-t-on du célêbre violoniste à  qui l'on doit quelque 800 opus, dont certains concertos qu'il se vantait d'avoir composés «plus promptement qu'un copiste ne pouvait les copier» ? Vivaldi est bien à  l'image de cette ville italienne à  l'apogée de sa magnificence, de ses fêtes et de ses thétres où l'on donnait l'opéra, genre pour lequel il nourrissait un réel penchant. Profitant de son poste de maître de musique de l'Ospedale de la Pietà  et ayant ainsi à  sa disposition un orchestre de jeunes orphelines des plus douées, Vivaldi a largement développé le genre musical du concerto italien initié par Corelli. Mais le prêtre roux?, finalement passé de mode, a aussi connu une triste fin à  Vienne, loin d'une Venise qui vivait ses derniers feux. nouvelle édition entiêrement révisée / Broché / Livre / Livres

Par LISCHKE ANDRE. Lorsque la Révolution de 1917 contraignit Rachmaninov à  quitter la Russie, le compositeur se lança dans une carriêre de concertiste à  plein temps. Universellement admiré par ses confrêres, exceptionnel dans Chopin, Liszt, Beethoven Schumann et dans sa propre musique, son jeu a marqué tous ceux qui l'ont entendu. André Lischke revient dans cet ouvrage sur le parcours et l'art d'un musicien qui aura été à  parts égales compositeur, pianiste interprête de ses oeuvres autant que du grand répertoire, ainsi que chef d'orchestre charismatique. Il replace sa formation dans le cadre de la vie musicale et culturelle en Russie, montrant la place du piano dans son oeuvre et dans sa vie, et en mettant l'accent sur sa carriêre d'interprête et ses choix de répertoire avant et aprês son émigration. Est également étudié le legs discographique considérable de Rachmaninov pianiste. L'ensemble constitue un essai biographique passionnant sur ce phénoMène unique dans l'histoire du piano, dont l'écriture pianistique et l'interprétation se répondent, comme les cloches des églises russes dans la mémoire sonore de l'émigré. / Broché / Livre / Livres

Prince a coupé un chemin singulier à travers le coeur de la musique populaire depuis plus de 30 ans. Après avoir fait quelques-uns des albums les plus inventifs des années 80 - y compris 1999, Purple Rain et Sign of the Times - il a tourné son attention à la redéfinition de son rôle dans l'industrie de la musique, changeant son nom à un symbole imprononçable, déclarant la guerre à son dossier label, Warner Bros, et leader de la révolution Internet. Sa carrière a connu des hauts et des bas, mais il demeure une force majeure commercial et artistique, comme en témoigne sa capacité à vendre à l'O2 Arena à Londres pour 21 nuits de suite en 2007. En 2010, il a annoncé que l'internet était 'plus' et a sorti son dernier album, 20ten, comme un couvercle monté gratuite de CD avec plusieurs publications européennes. Prince: Chaos, désordre, et la Révolution est une chronique officielle de l'un des Mavericks vraie musique populaire. Couvrant tous les albums, chaque film et chaque tournée, il comprend des profils des différents collaborateurs clés, évalue les relations de l'artiste d'affaires différentes, et les détails de ses projets secondaires nombreux et variés - sur scène, sur disque, sur l'écran, et au-delà. / Livre

Cette extraordinaire collection de photographies et de textes raconte la carrière exceptionnelle du Maestro James Levine plus de quatre décennies au Metropolitan Opera. Beaucoup de grands artistes de l'opéra tels que Pierre Boulez, Plácido Domingo, Renée Fleming, Robert Lepage, Leontyne Price, Teresa Stratas, et Franco Zeffirelli donner un aperçu des remarquables musicalité Levine et l'art singulier. Inscrit avec des essais critiques, leurs commentaires colorés seront complétées par des réflexions de Levine sur son travail, ses intenses collaborations artistiques, des jalons au Met, et des réalisations comme la construction de l'orchestre de renommée Met et élargir le répertoire Met. Le livre est richement illustré de centaines de photographies de spectacles Met, les répétitions, les appels de rideau, et les coulisses tirs. James Levine: Quarante ans au Metropolitan Opera explore le corps profondément le conducteur légendaire de travail au cours de quatre décennies de direction musicale, en offrant un regard inhabituel et personnels à l'un des plus influents de l'histoire figures artistiques à la tête de la maison du monde le plus grand opéra. / Livre

Par KURTAG GYORGY. György Kurtà¡g (né en 1926) a toujours refusé de parler sur la musique, et sur la sienne en particulier. Les témoignages ici rassemblés, et tout particuliêrement les trois entretiens réalisés par Bà¡lint Andrà¡s Varga, constituent donc un témoignage précieux. La parole souvent hésitante de Kurtà¡g est un parole de vérité : l'homme se livre tout entier, laissant apparaître l'univers intérieur qui fonde son oeuvre et lui confêre une force expressive magnétique. Les trois entretiens avec Bà¡lint Andrà¡s Varga ont été réalisés entre 1982 et 2008. Dans les deux hommages émouvants consacrés à  son ami György Ligeti, Kurtà¡g recompose ses souvenirs dans une forme étonnante, et son récit rejoint celui de la grande histoire, si mouvementée pour ces deux compositeurs nés juifs en des temps hostiles, dans une région déchirée entre deux pays et trois cultures, et finalement rejetée de l'autre côté du rideau de fer. On ne peut qu'être touché par l'authenticité de cette parole et fasciné par cette quête inlassable où l'homme se joue tout entier. Le texte s'accompagne de dessins faits par Kurtà¡g lui-même. / Broché / Livre / Livres

Par PALAUX SIMONNET B.. Maurice Ravel (1875-1937) est le compositeur français le plus joué et apprécié dans le monde. Son Boléro l'a élevé au statut de véritable mythe. On aurait pourtant bien évidemment tord de le résumer à  cette piêce emblématique, pied de nez à  l'intelligensia parisienne et dont le véritable sens, trop souvent ignoré des auditoires, tient plus de l'exercice - certes génial - d'écriture musicale et d'orchestration que d'invention musicale pure. Mais de nombreuses autres oeuvres comme son ballet Daphnis et Chloé, ses deux petits opéras (L'Heure espagnole et L'Enfant et les Sortilèges) ou encore ses deux concertos pour piano sont bien plus les témoins d'un univers musical d'un grand raffinement, aux couleurs orchestrales dignes d'un Rimsky-Korsakov version française?, héritier direct des peintres impressionnistes tout en s'ouvrant déjà  au jazz (dont on retrouve de nombreux traits dans différentes oeuvres, Ravel étant aussi curieux des nouveaux styles de son temps). / Broché / Livre / Livres