Par JARRELL MICHAEL. La série des 'Assonances' de Michael Jarrell représente comme les 'Sequenze' de Berio l'idée de cycle, bien qu'elles ne soient pas forcément écrites pour instrument seul. Le compositeur les considère comme ses 'cahiers d'esquisses', 'comme un droit: celui de me concentrer sur une idée et de m'y sentir libre'*. Assonance pour clarinette solo - créé le 22 août 1984 à l'Aspen Festival (Colorado) par Nicholas Cox - est la première de cette série, elle illustre parfaitement l'idée exprimée par le compositeur. On ressent la limitation des moyens musicaux, bien que la virtuosité instrumentale ne soit quant à elle pas vraiment limitée... Michael Jarrell part de quelques éléments de base, telle cette première cellule que l'on va retrouver (au même titre que les autres éléments initiaux) sous différentes présentations: à un tempo plus lent, avec des trilles et des notes intercalées régulièrement ou encore sous la forme d'une reprise variée, très peu de temps avant la fin de l'oeuvre. L'ensemble de la pièce repose sur un réseau très précis de relations entre différents éléments musicaux relevant soit de phénomènes difficilement perceptibles consciemment (comme les précédents), soit, au contraire, de sections bien distinctes les unes des autres que l'auditeur perçoit facilement de par leurs relations d'opposition, de contraste ou de complémentarité. Le retour varié du début fait finalement place à une coda essentiellement fondée sur la dimension polyphonique de l'instrument, qui était sous-jacente depuis le début. L'oeuvre présenta ainsi deux 'parcours' simultanés: l'un, plutôt circulaire, qui revient finalement aux éléments du début après avoir suivi une certaine trajectoire, l'autre qui fait aboutir une idée musicale (la polyphonie) développée régulièrement et progressivement. Assonance illustre bien l'idée de son titre - une forme de rime ancestrale -, mais sa richesse, sa rigueur et sa poésie vont bien au-delà d'un procédé ! Pierre Michel, extrait du livret du disque Solos (aeon). * Danielle Cohen-Lévinas: 'Entretien avec Michael Jarrell', in Les Cahiers de l'Ircam, coll. 'Compositeurs d'aujourd'hui', 1992, p.11. Dans Assonance, pour clarinette (1983), Jarrell, à la manière des Sequenza de Luciano Berio, écrit des états instrumentaux qui laissent supposer qu'une seule clarinette suffit à en dévoiler plusieurs. Parti comme souvent d'un motif aux contours sériels, il décline, comme des planches d'architecte ou des esquisses de peintre - idée gouvernant toute la série des Assonances -, des situations amorcées mais jamais terminées où alternent une vision du son qui transite par la virtuosité de l'instrumentiste et une sophistication de l'écriture, plus proche d'une rhétorique de l'ornementation que d'une syntaxe. Mais au lieu d'expérimenter, comme Berio dans la Sequenza pour clarinette, toutes les ressources de l'instrument, Michael Jarrell travaille avec ses virtualités, sans nous montrer ses fonctionnements, occupant l'espace de la partition en se laissant guider par la contrainte du dessin à inventer pour que la clarinette sonne au-delà de sa reconnaissance effective. Jarrell restreint le projet musical il se fixe des règles. En revanche, il multiplie les difficultés techniques, estimant qu'il est inutile de proposer de nouveaux effets si les musiciens ne peuvent les réaliser. L'utopie du timbre s'arrête là où commencent les contraintes de l'instrumentiste. A ce titre, il mélange les catégories: le précis et l'imprécis, le décisif et l'indécis, le fiable et le douteux. Michael Jarrell insiste sur le fait qu'il existe, par exemple, deux genres de sons multiphoniques: ceux entre parenthèses à caractère imprécis, ceux sans parenthèse qu'il faut jouer avec une grande exactitude. La question du même et du différent trouve avec le timbre un écho particulièrement éloquent. Si un mode de jeu, un énoncé rythmique ou une cellule mélodique peuvent signifier tout à la fois une volonté sonore et son contraire, c'est que la syntaxe qui charpente cette esthétique du simulacre est à la fois souple et rigoureuse, intuitive et cérébrale, improvisée et écrite, harmonique et sérielle, etc. Assonance pour clarinette seule est une pièce emblématique, elle représente en raccourci ce mélange de contraintes et de libertés où se façonne l'oeuvre de Jarrell. Danielle Cohen-Lévinas, Extrait du livre monographique Les Cahiers de l'Ircam, coll. 'Compositeurs d'aujourd'hui, 1992 / Niveau : Difficile / contemporain / Répertoire / Clarinette

Big Pop Instrumental Solos (Clarinet) contains 75 of the most popular songs of recent years. An excellent choice for students, amateurs, and professionals alike, it is great for performances at parties and receptions, or just for fun! Includes hits from Madonna, R.Kelly, Alanis Morissette, Elton John and many, many more./ Recueil / Clarinette

Arrangeur: R. Duckett. Par DUCKETT RICHARD / LOANE C.. Team Woodwind is designed for everyone who wants to learn to play woodwind. This method: presents a flexible course which can be tailored to suit each student is ideal for individual, group or class tuition contains plenty of carefully graded music in a wide variety of styles encourages ensemble playing with varied repertoire for mixed wind group and integrates with ensemble music in Team Strings, Team Brass, Team Recorder and Team Percussion offers more than 40 pieces which can be played in unison between flute and clarinet contains over 50 well-known titles selected from the worlds of pop, jazz and the shows, as well as traditional and folk material provides imaginative piano accompaniments for selected pieces and chord symbols where appropriate develops instrument-related aural skills, improvisation and composition offers helpful notes for the teacher, together with clear ensemble scores. / Niveau : Débutant / Méthode / Clarinette

A special double-CD bumper compilation. Twenty-one chart hits and jazz and latin standards in melody line arrangements for Clarinet with specially recorded backing tracks. Includes tunes by S Club 7, All Saints, Santana and James Brown. / Clarinette

Par ADAMS SALLY / HARRIS PAUL. Not sure what to play? Wish you had all your favourite tunes in one book? This Mini Fake Book for Clarinet has the answer with 101 much-loved songs and melodies from across the decades cleverly compiled in one bumper volume. Each book is packed with themes from film, TV and theatre, including Harry Potter, The Flintstones, Grease, Cabaret, Annie, Wizard of Oz as well as pop classics from Robbie Williams, George Michael, Kate Bush, Abba, Kylie Minogue. Jazz standards from the likes of Gershwin and Porter as well as well-known classical and folk tunes by JS Bach, Mozart, Tchaikovsky, Schubert, Faure and many, many more! All the tunes have been carefully arranged by Sally Adams and Paul Harris to and covers grades 1- 5 level, in melody and chord symbol format. Ideal for buskers young and old, or as an alternative to traditional studies, for improvising or simply for fun, these really are the definitive compilations, with something for everyone!/ Recueil / Clarinette

21 morceaux : tubes pop/rock standards de jazz et latin arrangés pour clarinette. Ce livre de partition est accompagné de 2 CD audio. Sur le premier CD vous pouvez écouter une version complète de chaque titres, sur le second CD l'enregistrement de la clarinette a été supprimé pour vous permettre de jouer accompagné. / Clarinette / Partition + Cd

Playalong 50/50: Clarinet includes 50 pop hits arranged for Clarinet. Step into the spotlight and play these 50 pop hits with specially recorded backing tracks (available online). Includes full performance versions of all the songs- the instrumental part is then omitted so you can play along with the recorded accompaniments. / Clarinette

Instrumental Play-Along. A dozen hot contemporary hits are included in this collection perfect for budding instrumentalists. It features online access to audio demonstration and backing tracks for download or streaming to help you hear how the song should sound then play along and sound like a pro! Songs include: Believer - Can't Stop the Feeling - Despacito - It Ain't Me - Look What You Made Me Do - Million Reasons - Perfect - Send My Love (To Your New Lover) - Shape of You - Slow Hands - Too Good at Goodbyes - What About Us./ Recueil / Clarinette

10 Jazz Standards - Authentic Jazz Playalong. Par HAMPTON ANDY. Part of the Authentic Jazz Playalong series, This volume brings together Gershwin, Porter, Ellington and other legends of 20th Century Jazz. It Don't Mean a Thing features ten absolute classics of jazz repertoire, idiomatically arranged for the intermediate (grades 4-6) Clarinet player. Melody, lyrics and chord symbols are provided, offering opportunity for improvisation, with suggested solo phrases notated to aid the beginner. There is also a brief guide and biographical note to each song in the collection. In addition, the playalong CD comprises a live trio of piano, bass and drums for truly authentic performance. / Niveau : Assez Facile / Jazz / Recueil / Clarinette et Piano

Par . Graded books for Clarinet exams from 2023. Each book contains a selection of 12 accompanied and unaccompanied pieces for the grade, covering a range of styles and periods, with duets up to Grade 3. Performance notes for all pieces in the book give valuable insights, tips and suggestions. Downloadable demo and backing audio is included. / Date parution : 2022-11-29/ Recueil / Clarinette

Partition pour clarinette Style : contemporain Nombre de pages : 32 + 11 Niveau : 4 Quelle chance nous avons de pouvoir jouer une musique qui vient d'être composée ! Que ne donnerions ­nous pas pour pouvoir rencontrer Schubert, Mozart ou Mahler, afin que, sur leurs conseils, notre jeu traduise bien ce qu'ils ont voulu exprimer ! Malgré cette proximité avec les compositeurs, j'entends souvent dire qu'il est nécessaire d'avoir une érudition spécifique pour pouvoir jouer de la musique contemporaine et l'apprécier. Le plus difficile au départ est de partir d'une feuille vierge, car nous n'avons pas de référence, ni de mémoire concernant cette musique, contrairement à une œuvre de Brahms par exemple, dans laquelle nous pouvons retrouver une histoire, un héritage qui est en nous. L'approche de la musique contemporaine est donc forcément déroutante car elle n'est pas enracinée dans un vécu. Pourtant, la démarche musicale me semble être la même en ce qui concerne la qualité de jeu, que l'œuvre jouée soit de style baroque, romantique, moderne ou contemporain. L'expression et le discours musical sont les fils conducteurs, alliés à un respect du texte qui ne doit pas être laissé au hasard. Peu à peu nous créons notre histoire, en nous appropriant ce nouveau langage. Ce recueil, fruit d'une collaboration très étroite avec chaque compositeur, fournit les clés nécessaires pour permettre la maîtrise des besoins instrumentaux spécifiques et pour accéder à la compréhension musicale des œuvres. Ainsi, le choix de présenter différentes tablatures me paraissait important afin de confronter les élèves aux différentes annotations existantes. L'enregistrement des pièces sur CD est une référence supplémentaire. Vous trouverez dans ce recueil un ensemble de pièces pour clarinette seule, de duos pour clarinettes et de pièces pour clarinette et piano, la plupart n'excédant pas deux minutes. Certaines pièces sont d'écriture plutôt classique comme Un, deux, trois… de E. Danajloska ou L'Arbre de P. Schoeller, d'autres font appel à des techniques de jeu contemporaines (sons multiphoniques, vibrato, flatterzungen, quarts de tons), comme Ondes de A. Posadas, Echoing Forest de F. Tanada, Double de J. L. Hervé ou Blues de B. Mantovani. Pour finir vous pourrez expérimenter l'improvisation contemporaine grâce à la pièce de C. Crousier Brouillasse-Broussaille. Le choix des compositeurs s'est porté sur des artistes reconnus sur la scène internationale avec lesquels j'ai l'habitude de travailler avec l'ensemble L'Itinéraire. Je remercie chacun d'eux d'avoir accepté de participer à ce fabuleux projet de transmission et de création. Je remercie aussi Maryvonne Le Dizès pour son aide précieuse. Aude Richard-Camus Contenu : TANADA Fuminori: Echoing Forest (clarinette solo) - POSADAS Alberto: Ondes (clarinette solo) - MANTOVANI Bruno: Blues (clarinette solo) - DANAJLOSKA Evdokija: Un, deux, trois… (clarinette et piano) - SCHOELLER Philippe: Horizons A (2 clarinettes) - L'Arbre (clarinette et piano) -Horizons-tal (2 clarinettes) - Etoiles (clarinette solo) - HERVE Jean-Luc: Double (2 clarinettes) - CROUSIER Claude: Brouillasse (clarinette solo) - Broussaille (clarinette solo)

Plus de 40 plus grands de la musique rock et pop, arrangé pour clarinette. Comprend 'Dancing In The Dark', ' Killing Me Softly avec sa chanson ' et 'Wake Up Little Susie'. / Clarinette

Par DRUEL GUILLAUME. Animaux minute, ce sont 60 pièces très courtes (1 à 2 minutes) pour clarinette seule, prévues pour accompagner un élève dès le début de son apprentissage, et tout au long de sa progression jusqu'aux niveaux les plus avancés. Ce n'est pas une méthode d'apprentissage, mais une série de 'vignettes', dans lesquelles on pourra choisir un morceau pour une audition, un examen... ou juste pour le plaisir. Au fil des morceaux apparaissent çà et là des éléments particuliers du langage musical, certains communs à nombre d?instruments, d?autres plus spécifiques à la clarinette. Par exemple, et dès la première page, on trouvera des appoggiatures brèves, et aussi une portée sans indication de mesure... Plus loin une note piquée, une syncope, puis deux... Tiens, un quintolet, tiens, un doigté spécial, Ici un '3 pour 2', un trille... Là, une douzième, une cadence, un do bémol... donc ça existe ? Il faut croire ! Et plus loin, un Flatter... quoi ? Ah ? Ici on joue à la croche, plus tard on jouera à la blanche, à la blanche pointée... Ces petites découvertes sont distillées une par une, 'tranquillamente', couche après couche, et elles sont là non pas comme un simple prétexte d'exercice, mais parce qu'elles sont nécessaires à la musique. Les animaux proposent souvent leur rythme, leur chant, leur activité frénétique ou lente ; il y a leur milieu (l'eau, l'air qui ondulent...), leur localisation (l'Orient, l'Afrique et leurs parfums...); autant de pistes que j'ai pu suivre comme sources d'inspiration. Tout ce petit monde, tous ces petits mondes organisent le temps, le remplissent et le vident. Et organiser le temps, ne serait-ce pas ça, la musique ? Nous sommes principalement des tubes où passent des aliments, avec quelques appendices autour pour organiser la collecte desdits aliments. Chez les humains, ces appendices permettent aussi de jouer des instruments de musique. Guillaume Druel Les pièces sont présentées en 3 volumes : Volume 1 (Cycle 1) pièces 1 à 20 - durée 26 minutes Volume 2 (Cycle 2) pièces 21 à 40 - durée 28 minutes 30 Volume 3 (Cycle 3 et plus) pièces 41 à 60 - durée 28 minutes/ Recueil / Clarinette Bb