Band 1 - Für Alle Instrumente. Par AEBERSOLD JAMEY. 7. überarbeitete und erweiterte deutsche Ausgabe, Übungen für alle Instrumente, Blues, modale Stücke, Pentatonik, Chromatik, Entwicklung und Aufbau eines Solos, Modi, II-V7 Verbindungen, Bluesthemen, Patterns, Skalenverzeichnis etc. / Méthode / Méthode / Tout Instrument

ADLER Samuel Etude de l'orchestration Discipline / Instrument : tous instruments Genre : Méthode - études Média : Livre Nombre de pages : 1136 (17,8 x 25,4 cm) Editeur : Lemoine Date de parution : 15/06/2011 ISBN / ISMN : 9790230982122 plus de 150 ans après Hector BERLIOZ, plus de 50 ans après Charles KOECHLIN ou Nikolaï RIMSKI-KORSAKOV, et quelques années après... un long travail, Les éditions Henry Lemoine ont le plaisir de vous présenter, enfin en langue française, de Samuel ADLER : Etude de l'orchestration TRAITE PRATIQUE Titre original : The Study of Orchestration, traité d'orchestration de réputation internationale Véritable défi éditorial, l'ouvrage est proposé ici sous la forme d'une édition française, augmentée de 280 pages (+33%) par rapport à la version traduite. En effet, le texte original, déjà riche, est complété : - par Gilbert Amy, d'un chapitre nous offrant son regard sur l'orchestre en musique contemporaine aujourd'hui, - par Bruno Gillet, de trois chapitres concernant la voix humaine, - de 60 pages de commentaires et annotations, à vocation pédagogique, du traducteur de l'ouvrage Philippe Vernier - enfin, d'un index complet et performant (accru de 150%) sans lequel une telle ampleur de contenu se révélerait assez rapidement vaine. Samuel Adler Compositeur et chef d'orchestre américain d'origine allemande parti très jeune aux états-unis, Samuel Adler a composé plus de quatre cents oeuvres publiées, dont cinq opéras, six symphonies, douze concerti, huit quatuors à cordes, quatre oratorios et bien d'autres pièces orchestrales, chorales, vocales ou pour band. Elève notamment de Paul Hindemith, Aaron Copland et Sergei Koussevitski, il enseigna à son tour à l'University of North Texas (1957-1966) puis à l'Eastman School of Music de l'university of Rochester (1966-1995), et depuis 1997 reste membre intervenant à la Juilliard School of Music au sein du département composition. Auteur d'autres ouvrages que celui-ci (Choral Conducting et Sight Singing), Samuel Adler a reçu plusieurs prix et distinctions pour sa contribution exceptionnelle au monde musical comme compositeur, chef d'orchestre et auteur - en 2001, il entre à l'American Academy of Arts and letters. En tant que chef, il s'est produit avec de nombreux orchestres prestigieux, aux états-unis ou ailleurs - plus d'une cinquantaine de ses oeuvres furent enregistrées et sont distribuées par des labels américains ou européens de premier plan. Gilbert Amy Elève de Milhaud et Messiaen au Conservatoire de Paris, Gilbert Amy est un compositeur dont le talent a été salué par de multiples prix et dont les oeuvres sont jouées dans les plus hauts lieux mondiaux de la création musicale. Succédant à Pierre Boulez à la direction des concerts du Domaine musical, Gilbert Amy a ensuite poursuivi une carrière de chef d'orchestre. Fondateur du Nouvel Orchestre Philharmonique de Radio-France, il en sera le premier chef et directeur artistique jusque dans les années 1980. Pédagogue reconnu, il a enseigné la composition et l'analyse musicale à l'Université de Yale puis occupé le poste de directeur du C.N.S.M. de Lyon de 1984 à 2000. Bruno Gillet Compositeur, Bruno Gillet a beaucoup écrit pour la voix, en formations de chambre, en duos avec divers instruments, en ensemble vocal, et avec orchestre. Au théâtre, il a collaboré, entre autres auteurs, avec Italo Calvino et Georges Perec. Au C.N.S.M. de Paris, il a inauguré la classe d'analyse et culture musicale spécialement destinée aux chanteurs, et assuré au C.N.A.D. la formation musicale des acteurs. Philippe Vernier Philippe Vernier se passionne très tôt pour les musiques orales dont il approfondit la connaissance d'abord en autodidacte (chanson, folk music...) puis sous l'impulsion du guitariste Alain Berkès (manouche, blues, jazz...). Après une expérience pop-rock, il étudie la théorie classique, suit l'enseignement des compositeurs Alain Roizenblat, Michel Decoust et Philippe Leroux - il reçoit alors plusieurs Premiers Prix (Orchestration, Composition...) et un D.E.M. en électro-acoustique. Compositeur de pièces pour bande, ensemble, chansons, musiques de film ou de scène, il a remporté le Prix de la Création Musicale au festival Paris-Tout-Court (2002).

Whether you're a beginner an amateur a professional or a teacher you will find this book an excellent means of continuing your musical journey. This is a step-by-step guide to help you develop essential skills for improvisation. The concepts presented are first demonstrated over the 12-bar blues progression: in later chapters the ideas are realized over rhythm changes and in original compisitions based on the chord progressions of jazz standards. Topics include: scales and modes - chords and riffs - transposition - musical quotation - phrasing and articulation.

Reinforce Fundamentals with Boomwhackers and Other Classroom Instruments-Grab your Boomwhackers« for loads of whacky fun while reinforcing steady beat high/low fast/slow and loud/soft! Easy-to-follow read and play instrument parts will keep students actively involved for hours of basic boomin' fun. Beginning readers follow full color song charts of instrument pictures while more advanced readers play from musical notation. This ten song collection features a variety of musical styles from folk and spirituals to blues reggae rock and more! Five of these songs also include vocal parts. All parts are reproducible and projectable! Features DIGITAL ACCESS to audio recordings with and without classroom parts and PDFs of the instrument and vocalparts for a variety of classroom and performance options. All you need is a C Major Diatonic Scale set of Boomwhackers] and a few classroom instruments and you're ready to go! Your students will love boomin' the basics all year long! Suggested for Grades K-5. ScorePlay - click to view score with recording.

Based upon the Berklee Jazz Composition and Arranging Curriculum this fully comprehensive guide covers all aspects of writing effective and inventive Jazz compositions. Features include:A full range of styles from theBlues to Fusion and beyond.Melodies created using intervallic patterns guide tone lines compound lines antecedent/consequent phrasing and melodic tension.All aspects of tonal and modal harmony including inversions pedal points and reharmonisation.Elements of form including intros endings interludes and backgrounds.Apply knowledge to any kind of soloist or ensemble from Sax to Big Band.All elements of the book are complementedby the accompanying online audio including a listening tour of an entire extended Jazz work. A highly substantial and important volume.

Par PELLEGRINO MICHEL. Principes, exercices, trucs et astuces, tout ce qu'il faut savoir ! Cet ouvrage présente les notions de base pour se lancer dans la pratique de l'improvisation. Il est le fruit du travail de l'auteur lors de nombreuses masterclass dans les conservatoires et écoles de musique. Après l'exposé de ce qu'il faudra savoir pour débuter, il propose 3 approches, de difficulté croissante : - la première est d'apprendre à construire une gamme 'passe-partout', issus des gammes pentatoniques et de la gamme blues. Cette gamme permettra de débuter et de s'amuser facilement avec des notes qui pourront 'sonner' toutes correctement sur les accords d?accompagnement des morceaux. Cette approche est celle pratiquée par les pionniers du jazz et est techniquement à la portée de tous les musiciens. - la deuxième approche, pour aller un peu plus loin, est de s'appuyer sur les notes des accords indiquées par le chiffrage. Apprendre à utiliser ces notes 'piliers' et à identifier les notes caractéristiques de ces accords pour ensuite, enchaîner ces accords - la troisième approche, pour aller encore plus loin, est d'intégrer des notes étrangères qui vont enrichir les phrases musicales, d'utiliser des notes chromatiques, de subtituer des accords. Quelques petites astuces seront données pour parfaire le langage d'improvisateur. Ce cursus a permis à de nombreux élèves de prendre confiance et, depuis les premiers blues de l?histoire du jazz jusqu'aux standards les plus modernes, de comprendre comment jongler avec les notes. / Date parution : 2020-08-22/ Méthode / Improvisation

The Ramon Ricker Improvisation Series. Par RICKER RAMON. A new Play along system for learning to play jazz. Each set contains a book with transposed parts for all instruments and a play along CD with Ray playing many of the book examples on his saxophone. Volume one is for the absolute beginning jazz student who knows his/her major scales. Subjects covered in this book include: VOCABULARY: Intervals, Roman Numerals, Scales, Modes, Diatonic Seventh Chords, Major, Minor, Dominant, and Suspended Chords, Chord/Scale Relationships, The Blues Progression, Using Pentatonic Scales with Blues, Pentatonic Chord/Scale Relationships, The II-V-I Progression, Rhythm Changes, The Circle of Fifths, and The Circle of Fourths, and Steps for Playing on Changes. STYLE: Swing Eighth Notes, Use of the Metronome, Scale Practice, and Scat-Singing Solos. EAR TRAINING: Specific examples and suggestions with recorded tracks for practice. REPERTOIRE: A suggested basic repertoire. This improvisation method is more than just another play-along. It is a series of books and CDs that progress step by step, offering concrete suggestions and advise that shows you how and what to practice. Drawing on twenty-five years of teachingexperience at the Eastman School of Music, Ramon Ricker uses text, recorded demonstrations by him and his students, and practice and play-along tracks that present the material in a clear and concise manner. Most of the play-along tracks feature the rhythm section of the 1980 Thad Jones/Mel Lewis Big Band with Harold Danko on piano, Rufus Reid on bass and the late, great Mel Lewis on drums. Since they performed and recorded together consistently over aperiod of several years, they played as a unit - a true jazz rhythm section. The recordings were brought up to meet todays higher CD standards and served as an inspiration for Ramon Ricker to write three entirely new books. In addition, new demonstration, ear training, and play-along tracks were added. / Niveau : Débutant / Jazz / Recueil / Tout Instrument

Ces volumes contiennent des textes à chanter composés d'après divers styles jazzistiques (rumba, blues, be-bop,?) : chaque livre propose des textes divers, permettant aux élèves des classes de formation musicale d'appréhender aisément et agréablement cette musique là.

Chuck Marohnic gives the keyboard player a basic vocabulary of scales and chords chord changes and voicings. Included is information about the cycle of fifths the III-V-I progression chord substitutions blues turn-arounds relative majors/minors.

Following on from the success of Book 1 Book 2 provides additional listening tests for use in KS3 music. Built around the National Curriculum and covering a wide variety of genres this book of tests will complement your classroom teaching and help prepare students planning to study GCSE Music. The book is organised into five sections and contain numerous tests in: Western classical music Jazz and Blues Music for stage and screen World music Popular music The tests which are photocopiable increase in difficulty throughout the book to enable teachers to choose the tests suitable for theirstudents whether they are in years 7 8 or 9. And to save teachers time in searching for the relevant pieces of music these books also include an audio CD featuring all of the tracks needed for the tests.

Do you want to learn how to improvise jazz? Then this is the play-along for you! Easy to understand and inspiring for all musicians wishing to explore the secrets of jazz improv. The first CD includes blues in Bb and F four dorian minor tracks four-measure cadences the cycle of dominants 24-measure song II/V7 in all keys and Jamey Aebersold playing exercises from the book (Hear the master clinician demonstrate exactly how it's done). French Edition.