First Position - Volume 1-Viola Recital Album Volume 1: 9 Recital Pieces in First Position for Viola and Piano or Two ViolasViola Recital AlbumVolumes 1-4 (BA8990-BA8993)These volumes contain a wide selection of easy recital pieces. They are designed as companion volumes to the Early Start on the Viola method but work equally well as a supplement to any other viola method. As all pieces are written entirely in first position they can be used just after a few months of lessons. Well-known as well as unfamiliar pieces provide welcome additional repertoire for young students and teachers.The piano part may be played by the teacher or an advanced student. Alternatively a secondviola part allows duet playing with the teacher during lessons. The Viola Recital Album Volume 1 can be used as a supplement to the Early Start on the Viola method Volumes 1 and 2 (BA 9686 and BA 9687). The 18 pieces in Volume 1 are structured to follow the same progression of finger patterns introduced in the Early Start method. This systematic progression helps the student to solidify the hand position and improve intonation. The basic bowing techniques do not require changes in bow speed or sounding point. The young performer can focus on a straight and beautifully placed bow that produces a pleasing and clear sound.New pieces to supplement the Sassmannshaus Viola methodAll pieces in first positionInclude an additional viola part for duet version and a piano accompaniment

titles selected by Valérie Bime-Apparailly. Par . Following the tremendous success achieved over the past two decades by her method 'Je débute l?alto' (HA 09740 and HA 09758), Valérie Bime-Apparailly presents an anthology of easy pieces for viola and piano, the interpretation of which requires only knowledge of the first position. Completed by a CD which includes the piano accompaniment of each piece as well as its complete version, this carefully designed selection displays a joyful diversity. / Date parution : 2022-02-03/ Recueil / Violon et Piano

Par BACH JOHANN SEBASTIAN. Transcription pour alto et piano par Bruno Monsaingeon et Antoine Joly On ne saurait affirmer que le répertoire original de concert de l'alto, en tant qu'instrument soliste, soit richement pourvu en chefs-d'oeuvre. Au mieux, et encore si on inclut les sonates de Brahms, elles-mêmes transcrites de la clarinette, deux programmes de récital et on a fait le tour de la question. Avec le présent recueil, nous n'avons d'autre ambition que de contribuer à élargir cet éventail. Les six sonates - dites en trio - pour orgue de Johann Sebastian Bach, figurent parmi les oeuvres les plus rigoureuses du compositeur. A l'inverse d'autres compositions pour orgue de Bach, ses grandes Fantaisies et Toccatas, dans lesquelles abondent de luxuriantes formules virtuoses de nature indubitablement instrumentale, les sonates relèvent d'une stricte écriture à trois voix, sans que jamais le moindre ajout harmonique, la moindre tentation exhibitionniste, viennent troubler leur parfaite pureté polyphonique. Il nous est apparu que leur facture fondamentalement a-instrumentale était telle que ces sonates se prêtaient sans doute mieux que toutes autres à la transcription. De surcroît, il était clair qu'il existait une évidente adéquation entre leur écriture et celle destinée à un instrument à archet, et que la vocalité intensément expressive de leurs mouvements lents, comme la sobre alacrité de leurs mouvements rapides, conviendraient à merveille aux couleurs sonores très spécifiques de l'alto. Restait à faire en sorte que la transcription pour cet instrument crée l'illusion qu'elles avaient été originellement conçues pour lui. A cet égard, deux types de problèmes étaient à résoudre. Le choix des tonalités. Bach lui-même, lorsqu'il adaptait pour le clavier ses concertos originellement écrits pour le violon, recourait toujours à un changement de tonalité, en transposant systématiquement ces oeuvres d'un ton vers le bas. Passer du clavier de l'orgue à l'alto requérait de procéder à un traitement analogue, pour faire en sorte que l'instrument à cordes soit exposé dans le registre qui lui serait le plus favorable, tout en tenant compte de ses propres limites. Dans notre recherche des tonalités les mieux adaptées à chacune des sonates, nous avons été guidés par le souci de contourner deux écueils celui qui contraindrait l'alto à jouer dans un registre trop aigu, où sa sonorité a tendance à se faire claironnante - et à éviter parallèlement de l'emmener trop souvent vers son registre grave, magnifique pour les notes tenues et chantantes, mais qui sied mal aux notes rapides, telles que les doubles croches, dont les Allegros de Bach font une allègre consommation. Du fait de l'épaisseur des cordes graves de l'alto, leur émission y est quelque peu confuse, et elles y prennent presque inévitablement une sonorité pelucheuse qui rend l'équilibre acoustique de la souveraine polyphonie de Bach peu perceptible. C'est ainsi qu'après bien des essais et tâtonnements, nous sommes arrêtés aux transpositions suivantes: de Mi bémol majeur à Sol majeur pour la 1e sonate, d'Ut mineur à Sol mineur pour la 2e, de Mi mineur à Ré mineur pour la 3e, et ainsi de suite. Dans l'édition, nous indiquons à chaque fois la tonalité d'origine. Pour finaliser nos choix, nous avons d'ailleurs dû jouer avec un paramètre supplémentaire, car il va sans dire qu'une fois décidée la tonalité d'ensemble de telle ou telle sonate, nous nous sommes fixé pour règle de respecter les relations de tonalité adoptées par Bach entre les mouvements rapides et lents de ses oeuvres. La distribution des voix entre les deux instruments. Bach ayant naturellement réparti les deux voix de 'dessus' et la voix de basse de ses sonates entre les deux mains et le pédalier de l'organiste, la solution qui apparaissait à première vue s'imposer pour notre transcription, consistait à attribuer la voix supérieure à l'alto, tandis que les deux mains de l'instrument à clavier se chargeraient de la voix médiane et de la basse. Et de fait, c'est ainsi que nous procédâmes pour l'essentiel. Néanmoins, en de nombreuses occasions, nous avons jugé bon de faire exception à ce principe trop simple. Deux types de raisons nous ont ainsi conduits à recourir ici ou là à une redistribution des parties d'un instrument à l'autre. Le souci là encore de ne jamais placer l'alto dans une tessiture extrême, et surtout d'éviter d'aboutir à une confusion des entrées et des réponses fuguées. Ce faisant, nous croyons être parvenus par la même occasion à créer des échanges d'une grande vitalité entre les deux instruments. En publiant ici le résultat du travail prodigieusement stimulant qui fut le nôtre - accompagné de propositions de coups d'archet soigneusement étudiées (mais évidemment révisables selon les choix interprétatifs de chacun), destinées à en rendre clairs le phrasé, l'expression et la facture - nous avons la conviction de pourvoir à l'enrichissement du répertoire des altistes sous la forme de six chefs-d'oeuvre de tout premier ordre, sans que la transcription les ait d'aucune manière dénaturés. Nous sommes également persuadés que le soi-disant 'parent pauvre' de la famille des cordes ne le cédera en rien au 'roi des instruments' dans l'expression du sublime lyrisme constamment présent dans ces oeuvres de Johann Sebastian Bach. / classique / Répertoire / Alto et Piano

First Position - Volume 4-These volumes contain a wide selection of easy recital pieces. They are designed as companion volumes to the Early Start on the Viola method but work equally well as a supplement to any other viola method. As all pieces are written entirely in first position they can be used just after a few months of lessons. Well-known as well as unfamiliar pieces provide welcome additional repertoire for young students and teachers.The piano part may be played by the teacher or an advanced student. Alternatively a second viola part allows duet playing with the teacher during lessons.The Viola Recital Album Volume 1 can be used as a supplement to the Early Start on theViola method Volumes 1 and 2 (BA 9686 and BA 9687). The 18 pieces in Volume 1 are structured to follow the same progression of finger patterns introduced in the Early Start method. This systematic progression helps the student to solidify the hand position and improve intonation. The basic bowing techniques do not require changes in bow speed or sounding point. The young performer can focus on a straight and beautifully placed bow that produces a pleasing and clear sound.- New pieces to supplement the Sassmannshaus Viola method- All pieces in first position- Include an additional viola part for duet version and a piano accompaniment

Instrument/Discipline : AltoStyle/Genre : Musique de filmSupport : Livre + CDAuteur/Compositeur : WILLIAMS JOHNCce livre fait parti d'une série instrumentale arrangée pour flûte, Clarinette, Sax alto, Sax ténor, trompette; Cor en Fa et trompette. Les arrangements sont compatibles avec chacun et peuvent être joués en groupe ou en solo. Chaque livre contient une partie pour joueur de niveau 2-3, ainsi qu'un CD. Celui-ci inclus une piste démo pour chaque chanson ainsi qu'une piste playback pour s'exercer.Partitions pour Alto et piano.Inclus des photos du film en couleurs et N&B.Contenu :Star Wars (Main Theme); Jar Jar's Introduction; Augie's Great Municipal Band; Qui-Gon's Funeral; Duel of the Fates; Anakin's Theme; The Flag Parade; Across the Stars (Love Theme); The Arena; The Meadow Picnic; Battle of the Heroes; Cantina Band; The Throne Room; The Imperial March ( Darth Vadre's Theme); May the Force Be With You; Princess Leia's Theme

Reduction for viola and piano-William Walton composed his Viola Concerto in 1928-9 and it was given its premiere at a Promenade Concert at Queen's Hall London on 3rd October 1929. In the beginning Viola players adjusted the solo line to fit their own ideas of the work's character and Walton was generally happy to accomodate this. However he came to regard one player's version above all the others for its discipline and balance - that of Frederick Riddle. Riddle's edition was originally published with a Piano reduction of the first Orchestration in 1938 and it is this that forms that basis for the solo line in this edition. This present Piano reduction was made by Geoffrey Pratleyand published in 1993.

12 solos arrangés pour alto. Ce songbook rassemble les partitions des bandes originales de Shrek et Shrek 2 un CD audio pour vous accompagnez. / Here's a very special chance to add the wonderful / Recueil / Alto et Piano

Instrumental Solos-Since its opening in 1957 the musical West Side Story has been a hit on Broadway. Made into a successful film starring Rita Moreno Natalie Wood and Richard Beymer in 1961 this tale of star-crossed lovers caught between feuding New York gangs has been gripping audiences for decades. The arrangements in the West Side Story: Instrumental Solos series remain faithful to Bernstein's original score. In this edition the pieces have been idiomatically adapted for the solo Viola. This book features 10 of the best-known songs from the musical including Maria Tonight America I Feel Pretty and more. West Side Story:Instrumental Solos - Viola comes with an enhanced CD featuring Piano accompaniments for all tracks. Playable on both CD player and computer tempo adjustment software is also included for CD-Rom computer use only.

Six works for viola and piano edited by William Primrose. Includes 'Caprice' (Myronoff) 'Caprice' (Wieniawski) 'Italian Serenade' (Wolf) and 'Nocturne' (Chopin).

arranged for Viola and Piano. Par . \'Classical Highlights\' présente, dans des arrangements pour alto et piano, les morceaux de récital les plus connues et les plus appréciés du répertoire classique. Tout altiste à la recherche d\'un classique apprécié pour l\'enseignement ou l\'exécution y trouvera quelque chose. Mais on y trouve également un répertoire adapté à l\'accompagnement musical d\'un mariage ou des obsèques. Pour faciliter la pratique, des pistes d\'accompagnement peuvent être téléchargées sous forme de fichiers MP3. L\'accompagnement au piano est disponible en PDF. / Niveau : Moyen / Date parution : 2022-10-12/ Recueil / Alto et Piano

Belgian organist composer and teacher Joseph Jongen (1873-1953) was admitted to the Liège Conservatoire at the mere age of seven years old. Published in 1925 Allegro Appassionato is an extraordinary addition to the Viola repertoire. Jongen won many awards during his sixteen years of musical education including the Belgain Prix de Rome in 1897. He began composing at age 13 and therefore has an exhaustive catalogue of works to his name. Allegro Appassionato is a virtuosic work for the Viola addressing aspects such as harmonics exploited tonality chromaticism double stops flourishingsemiquavers complex rhythms articulation and a significant amount if performance directions and dynamics among other elements. For all advanced violists Jongen's Allegro Appassionato is essential to a varied repertoire.