Jean-Baptiste Bréval
Sonate en Ut majeur op. 40 n° 1 pour violoncelle et basse (piano)
Tabea Umbreit (Editeur)
Thomas Klein (Doigtés violoncelle)
Wolfgang Kostujak (Réalisation de la basse continue)
Edition Urtext, reliure paperback
édition comportant une partition de piano, une partition sans indications (vc/basse) et une partie avec indications (vc)
À la fin du XVIIIe siècle , le violoncelliste et compositeur Jean-Baptiste Bréval n’a pas seulement créé des concertos virtuoses pour son instrument, mais aussi des sonates plus faciles ainsi que des duos qui, de nos jours, font toujours partie du noyau dur du répertoire pédagogique du violoncelle. La Sonate en Ut majeur op. 40 n° 1, qui s’ouvre sur des accords très prenants, offre déjà aux violoncellistes débutants la possibilité de se laisser emporter dans de superbes mélodies, et de maîtriser de petits changements de position.
La première édition parue à Paris en 1799 n’est pas très précise concernant le choix de l’instrument d’accompagnement. C’est pourquoi plusieurs alternatives sont proposées dans cette édition Urtext: une partition à deux parties, permettant à un second violoncelle, pendant le cours, d’accompagner commodément, de même qu’un discret soutien pour piano, pouvant être utilisé lors d’auditions. Ce ticket d’entrée dans le répertoire de violoncelle est en outre parachevé par une partie de soliste discrètement annotée. / Partitions classique / Cordes / Violoncelle / HENLE VERLAG

Par BLACKWELL KATHY / DAVID. Contient tous les accompagnements au piano pour Cello Time Sprinters (les duos violoncelle ne sont pas accompagnés et donc imprimé dans le livre de violoncelle seul). De caractère et facile à jouer, ces parties de piano de fournir l'accompagnement parfait de style à la violoncelliste premiers morceaux, et aider à capturer l'esprit et l'humeur des pièces. Essentiel pour les enseignants et les parents musicale, ces livres permettront de motiver tous les jeunes violoncellistes comme ils apprennent à jouer. Kathy Blackwell est un professeur expérimenté chaîne itinérant, qui enseigne actuellement en privé après plusieurs années de travail pour l'Oxfordshire County Council. Elle a un intérêt particulier dans l'enseignement du violon et l'alto à de jeunes enfants, à la fois individuellement et en groupes. Sa détermination à trouver les meilleurs morceaux - bien écrit et accessible, mélodieux et accrocheur - conduit directement à la création du violon / alto / violoncelle séries chronologiques. David Blackwell a étudié la musique à l'Université d'Edimbourg, depuis quand il a poursuivi une carrière dans l'édition musicale, d'abord à ABRSM, où il devient directeur de la rédaction, puis à Oxford University Press, où il est maintenant chef de l'édition de musique. Il est co-éditeur de OUP In the Mood: 17 Jazz Classics pour les Chorales et chants de chorales d'5, et a publié un certain nombre de dispositions simples chorale. Il est co-auteur avec son épouse primés de la série OUP cordes, violon / alto / violoncelle Temps, qui ont remporté deux fois le prix MIA pour la meilleure publication pour l'éducation Kathy. / Niveau : Facile à Moyennement Difficile / Recueil / Violoncelle

Le Petit Violoncellorama est un répertoire de morceaux pour violoncellistes débutants, permettant de jouer aussi bien du classique que des musiques de films ou de la variété et du traditionnel : la Reine des Neiges, California Dreamin', La flûte enchantée, Go down Moses, Dès que le vent soufflera, Y'a d'la joie, Symphonie n°9 "du Nouveau Monde" etc. Chaque morceau est le fruit d?un travail d?arrangement, précis, adapté à l?instrument et au niveau de l?élève. Ce volume, progressif, présente un niveau de difficulté très faible et aisément accessible pour l?élève. La mise en page, en couleur et très aérée, assure une grande lisibilité. Le CD accompagnant l?ouvrage, de qualité supérieure, a été enregistré par Jean Taverne. Cet enregistrement exceptionnel donnera un exemple et un plaisir musical de choix à tous les apprentis violoncellistes, ainsi qu?à tous les mélomanes. 96 pages, illustrations couleur, papier sans reflet, relié spirale. Parties piano sur cahier séparé (inclus). CD audio.

Par DUNCAN CRAIG. Celtic Gems for Cello contains 68 of the most played and loved melodies from the Celtic tradition including 25 reels, 31 jigs, 8 slip jigs and 4 Irish hornpipes. Tunes of similar style are grouped with melodies that work well in sets, or medleys. Stylistic bowing and ornament ideas as well as suggested chord changes are included to give options in interpreting the tunes. / Date parution : 2022-06-08/ Recueil / Violoncelle

Par RAE JAMES. INDIVIDUAL OR GROUP LEARNING All of these pieces for young cellists in their earliest stages of learning can be performed as a solo or in unison with others. Some have an optional 2nd part and may also serve as ensemble material. MIXED ENSEMBLE OPTION Whilst written specifically for the instrument and addressing the challenges beginners would encounter, a special section is included of four pieces which are 'key friendly' for beginners on most instruments and are therefore ideal pieces for mixed instrumental groups. These same four pieces appear in books for other instruments in the Debut series./ Recueil / Violoncelle

Editée au cours de l'exercice 2011-2012 par les éditions Fertile Plaine, la partition qui a pour titre 12petites fantaisies dans le style de Mozart ( violoncelle solo ) du compositeur Naulais Jérôme a été cataloguée sous la référence FP 1334 par l'éditeur. Cette oeuvre est écrite pour Violoncelle . En 3 clics et quelques jours elle peut être chez vous. / Violoncelle Solo / Partition

La partition 12petites fantaisies dans le style de Chopin ( violoncelle solo ) a été composée pour Violoncelle. Cette partition musicale est éditée par une des nombreuses maisons d'édition française à savoir Fertile Plaine. Cette oeuvre musicale fait partie intégrante des oeuvres de style Classique. / Violoncelle / Partition

13 songs guaranteed to get the fans fired up including: Crazy Train · Don't Stop Believin' · Eye of the Tiger · Havana · Seven Nation Army · Sweet Caroline · We Are the Champions · and more. Songs are arranged for instrumentalists and feature access to great demonstration and backing tracks so they can play along and sound like a pro! Audio is accessed online using the unique code inside the book and can be streamed or downloaded. The audio files include PLAYBACK a multi-functional audio player that allows you to slow down audio without changing pitch set loop points change keys and pan left or right.

Two volumes entitled Cello Meets Piano edited and published by Árpád Pejtsik were issued many years ago by the Könemann Music Budapest. The first edition was quickly sold out and no further editions followed. EMB has undertaken to issue a new edition entitled Cello & Piano with the content unchanged. The two volumes contain a selection from 200 years of music. Eight Baroque sonatas are included apart from the famous D minor one by Corelli there are some that are appearing in a modern edition for the first time in 300 years. In addition to cyclical works (Haydn: Sonatina Mozart: Divertimento Vivaldi: Concerto)and sets of variations (Beethoven Tartini) there are many shorter pieces as well not only the famous minuets by Boccherini Mozart and Beethoven but also works published for the first time here. Virtuoso pieces are represented by Goltermann's Etude-caprice and Jenkinson’s Dance of the sylphids the lighter kind include Joplin's Ragtime. Book II Contents: 1. Aldrovandini G. A. V.: Sonata2. Bella Domenico dalla: Sonata 3. Boni Pietro Giuseppe Gaetano: Sonata Op. 1 No. 5 4. Passionei Carlo: Sonata 5. Bach Johann Sebastian: Air BWV 1068/II 6. Tartini Giuseppe: L'arte del arco 7. Haydn Joseph: Sonatina Hob. XI:101 5 108 8. Albrechtsberger Johann Georg: Scherzando 9. Boccherini Luigi: Minuetto 10. Mozart Wolfgang Amadeus: Divertimento from KV 487 11. Beethoven Ludwig van: Andante con variazioni WoO 44b 12. Schubert Franz: Ave Maria Op. 52 No. 6 13. Mendelssohn-Bartholdy Felix: Lied ohne Worte Op. 19 No. 4 14. Schumann Robert: Schlummerlied Op. 124 No. 16 15. Goltermann Georg: Étude-caprice Op. 54 No. 4 16. Tchaikovsky P. I.: Chanson triste Op. 40 No. 2 17. Dvorák Antonín: Appassionato Op. 75 No. 3 18. Massenet Jules: Air de Ballet (Scene pittoresque)

Par NORGAARD MARTIN. Jazz violoncelle/basse Assistant Junior 2 est une continuation de Jazz violoncelle Assistant Junior (Mel Bay, 2002) et est conçu pour les étudiants de chaîne middle school et l'école secondaire supérieures. JCWjr 2 utilise la même approche de base comme JCWjr - apprend principalement par le biais d'imitation, de la même façon, nous apprendre à parler notre langue maternelle. Il a également introduit la théorie de la corde facultatif très facile mais seulement après l'étudiant a connu improviser avec cordes phonétiquement. Les livres viennent en trois versions - violon, alto et violoncelle/basse - conçues pour être utilisés ensemble dans des situations de studio et de la salle de classe. Ce volume présente trois concepts fondamentaux qui sont des conditions préalables à l'improvisation jazz avancées : développement solo, modes et mélodies intérieures - la seule technique plus puissante pour obtenir des étudiants d'improviser sur avancé des progressions immédiatement. -Tout étudiant ou enseignant apprendront à improviser indépendante de l'arrière-plan. -Fournit toutes les instructions et verbiage qu'un nouveau venu au jazz devront apprendre ou enseigner à partir de la méthode. -Incl... / Niveau : Intermédiaire / Jazz - Methods / Recueil / Violoncelle

Par HUREL PHILIPPE. Ayant joué du violon dans mon enfance, j'ai toujours repoussé le moment d'écrire pour les cordes seules, comme si la peur d'aborder mon instrument reprenait corps lors du passage à l'écriture. Mais l'amitié fait des miracles et Alexis Descharmes n'a eu aucun mal à me convaincre d'écrire pour le violoncelle. Il faut dire que notre collaboration au sein de Court-circuit n'a fait qu'aiguiser mon envie de me confronter à son instrument. Après une série de Loops, pièces solistes pour flûte(s) et percussion organisées autour de l'idée de bouclage, de morphing et de labyrinthe formel, cette nouvelle pièce pour instrument seul emprunte des voies totalement différentes, voire volontairement contradictoires. En effet, ici pas de processus linéaires de transformation, pas de répétition littérale ni de bouclage, pas de brouillage des pistes, pas de refus des modes de jeux ni des gestes instrumentaux. Au contraire, la pièce est construite à partir de quelques éléments 'énergétiques' particulièrement violoncellistiques et liés au caractère impétueux de son dédicataire qui s'enchaînent, se catapultent et se transforment de façon non prévisible. Par ailleurs, comme son titre le laisse supposer, D'un trait a été composé dans un laps de temps restreint et concentré et il y a une sorte 'd'animalité' qui s'en dégage, une forme d'urgence et de tension que l'on retrouve dans les autres pièces que j'ai écrites dernièrement, malgré l'intervention de l'ordinateur dans le calcul de bon nombre de paramètres. Pour paraphraser Gérard Grisey, 'la musique se situe entre le nombre et le drame, entre le délire et la structure'. Philippe Hurel La dernière partie de D'un Trait, intitulée Trentemps peut-être jouée séparément. / contemporain / Répertoire / Violoncelle

Instrumental Play-Along-15 solo arrangements of huge hits by the Lads from Liverpool are included in this collection perfect for budding instrumentalists. It features online access to audio demonstration tracks for download or streaming to help you hear how the song should sound. Songs include: All You Need Is Love Blackbird Day Tripper Eleanor Rigby Get Back Here There and Everywhere Hey Jude I Will Let It Be Lucy in the Sky with Diamonds Ob-La-Di Ob-La-Da Penny Lane Something Ticket to Ride Yesterday.

Par JOUBERT CLAUDE-HENRY. Le premier volume de cette méthode s'adressait aux élèves débutants - ce deuxième volume est destiné aux élèves à partir du milieu du 1er cycle. Il est divisé en 14 'grandes leçons'. Chaque leçon peut faire l'objet d'un travail d'au moins deux semaines... La leçon 13 (variations de Mozart) peut être utilisée comme une sorte de recueil d'études. Les grandes difficultés solfégiques qu'elle présente ne sont pas fortuites. Il semble indispensable que la découverte de nouveaux rythmes et de nouvelles écritures (les ornements par exemple) s'effectue au sein de la classe d'instrument, découverte portée par des textes de la plus grande qualité (Mozart...). Cette remarque s'applique également à la Siciliana de Haendel ou au Concerto per flautino de Vivaldi. L'objectif de cet ouvrage est d'enseigner à chaque élève une méthode de travail. Les quatre pages qui composent chaque leçon obéissent à une construction logique que l'auteur a cherché à rendre perceptible. Tous les doigtés ne sont pas indiqués - apprendre à trouver de bons doigtés est une formation indispensable dès le début des études instrumentales. L'invention est un fil conducteur important de cette méthode. Redisons-le : il ne s'agit pas de récréation, mais d'un élément fort et fondateur de l'éducation musicale et technique d'un violoncelliste. Ainsi chaque leçon propose : - un prélude, dont il faut inventer tout ou partie, - un exercice d'invention. On trouvera quelques conseils destinés aux élèves, sur les coups d'archet, les doigtés, les démanchés, etc. - ils ne peuvent en aucun cas remplacer ceux du professeur... On a préféré commencer par l'extension arrière du premier doigt, plus aisée, peut-être, que l'extension avant pour laquelle toute la main est sollicitée. Mais le professeur pourrait inverser les leçons 2 et 3... Un grand merci à Sébastien Robert qui enseigne le violoncelle au Conservatoire du Pays de Montbéliard et dirige l'Académie musicale de Lunéville. Il a relu ces pages, exprimé d'utiles appréciations, proposé de bons doigtés, et donné à l'auteur de très précieux conseils. / méthode - études / Méthode / Violoncelle