Si vous êtes un joueur de contrebasse et vous avez un couple d'amis qui jouent à un autre instrument à cordes, puis Trios pour cordes compatibles livre est fait pour vous! Cette collection contient 32 trios dans une variété de styles allant du classique à la musique folk de pièces originales qui sera amusant de jouer avec n'importe quelle combinaison de trois instruments à cordes.Trios sont un excellent moyen d'apprendre à jouer dans un cadre de musique de chambre et cette collection unique vous donne la possibilité de le faire avec quelqu'un d'autre qui joue d'un instrument à cordes - faire des combinaisons d'instruments qui peuvent être utilisés vaste.Trios pour cordes compatibles sont parfaits pour une utilisation en milieu scolaire où les élèves viennent dans le midi ou après l'école et qui veulent jouer pour le plaisir avec leurs amis. La flexibilité de ces trios en fait un must-have pour tout joueur de chaîne. / Contrebasse Et Cordes

Play 50 of your favorite pop tunes on your instrument of choice! This collection features arrangements written in accessible keys and ranges with lyrics and chord symbols. Songs include: All My Loving · Blowin' in the Wind · Clocks · Don't Stop Believin' · Every Breath You Take · Fireflies · Hey, Soul Sister · In My Life · Love Story · My Girl · Nights in White Satin · Sweet Caroline · Unchained Melody · Viva La Vida · What a Wonderful World · You've Got a Friend · and more. / Contrebasse

Par GILMORE S.. For All musicians wishing to learn fantastic bass lines. While reading from the book, play along with the bassist on the recording (sold separately) until you feel you’ve mastered his “feel” and nuances. Then, using the special stereo separation on all of our Play-A-Long recordings, switch the bassist off and play along by yourself with just the piano and drums! This book (like all the Aebersold bass line transcription books) is a great study in professional bass line construction, and is a natural companion to the Aebersold Play-A-Longs. Combo instructors can use this book to give their bass students instant, professional bass lines. Includes notes in bass clef withchord symbols above each measure. THIS BOOK: Transcribed bass lines to the chord changes of: Blue Moon, Don’t Blame Me, I Left My Heart In San Francisco, Invitation, Just Friends, Laura, My Secret Love, No Greater Love, On The Trail, On Green Dolphin Street, Once In Awhile, Over The Rainbow, Spring Is Here, Star Eyes, Stompin’ At The Savoy, The Shadow Of Your Smile, You Stepped Out Of A Dream, and Without A Song. / Rép International / Recueil / Guitare Basse

Par MASSARD DANIEL. '[La répétition] des trente-six contrebasses surtout fut curieuse. Quand nous en vînmes au trait du scherzo de la symphonie en ut mineur de Beethoven, qui figurait dans le programme, il nous sembla entendre les grognements d'une cinquantaine de porcs effarouchés : telle était l'incohérence et le défaut de justesse de l'exécution de ce passage. Peu à peu cependant elle devint meilleure, l'ensemble s'établit et la phrase apparut nettement dans toute sa sauvage rudesse'. Hector Berlioz, Mémoires, Chapitre LIII Dans ses Mémoires, Hector Berlioz, compositeur français de l'époque romantique (1803-1869) se tenait 'pour satisfait de pouvoir organiser et diriger un concert gigantesque' pour lequel il parvint 'à réunir un personnel de mille vingt deux exécutants'. Cette citation relate les répétitions partielles (par pupitre) du scherzo de la cinquième symphonie de Beethoven placées sous sa direction pour un concert exceptionnel donné à Paris lors de l'Exposition des produits de l'industrie en 1844. Ce scherzo réputé difficile pour la justesse, la conduite de l'archet et la manière de l'interpréter devenait particulièrement délicat, exécuté par un pupitre de trente-six contrebasses. Depuis l'époque de Berlioz, l'apprentissage de la contrebasse a évolué. Les professeurs enseignant dans les structures musicales permettent à nos élèves de devenir de vrais contrebassistes, de vrais techniciens, de vrais professionnels, de vrais musiciens. Néanmoins, le travail de pupitre (ou répétitions partielles) reste indispensable. Contrebassiste au sein de l'Orchestre National du Capitole de Toulouse pendant quarante ans, mon expérience professionnelle m'a permis de découvrir un vaste répertoire musical. De la musique symphonique à la musique de chambre en passant par le répertoire lyrique, j'ai pu aborder tous les styles de musique depuis l'époque baroque à la musique contemporaine. Les grands chefs d'orchestre qui m'ont dirigé m'ont appris à connaître tous les grands compositeurs de notre musique occidentale, la manière d'interpréter une oeuvre, de la comprendre et de l'analyser. Nous devons écouter et surtout entendre. J'ai voulu donc, par ce premier recueil, transmettre ce que j'avais appris à l'Orchestre et permettre aux élèves de découvrir ce répertoire musical. Professeur de contrebasse au CRD de Montauban, j'ai mis au programme du premier cycle et expérimenté avec mes élèves tous les textes présentés dans ce recueil. Les jeunes contrebassistes ont toujours été très sensibles au travail des extraits musicaux. Ils sont au contact avec la Musique. Afin de parachever leur travail personnel, il est souhaitable qu'ils écoutent les musiques étudiées (enregistrements et concerts). Ces acquisitions leur permettront de découvrir les compositeurs et d'apprendre le langage musical. Ce recueil pédagogique offre un voyage musical de l'époque baroque à l'époque postromantique (de Johann Sebastian Bach à Camille Saint-Saëns). Il est destiné aux élèves du premier cycle des conservatoires et écoles de musique. Les professeurs pourront commencer à l'aborder dès la première année. Tous les extraits musicaux sont tirés du répertoire d'orchestre : de chambre, lyrique et symphonique. Ils sont joués dans la tonalité originale. Les coups d'archet originaux sont notés en noir. Les coups d'archet préconisés par les contrebassistes professionnels jouant dans les plus grandes formations orchestrales symphoniques ou lyriques en France et à l'étranger sont ajoutés en rouge. Daniel Massard Contrebassiste à l'Orchestre National du Capitole de Toulouse, Professeur au CRD de Montauban. Je remercie mes élèves de la classe de contrebasse du Conservatoire à Rayonnement Départemental de Montauban, les bibliothécaires de l'Orchestre National du Capitole de Toulouse et Véronique Lafargue, docteur en musicologie. / Niveau : 1er Cycle / classique / Méthode / Contrebasse

Cette leçon met un bassiste début fermement en territoire intermédiaire avec l'enseignement du mineur échelles, des tonalités, une variété de signatures du temps et des changements de corde plus complexes. Todd Phillips fournit inestimable exercices pour vous aider à renforcer et étirer vos doigts et développer une technique rythmique solide. Importants conseils sont donnée sur la façon de fonctionner comme un bassiste dans un groupe, l'écoute, de soutenir et de répondre aux autres joueurs. Comme dans la leçon 1, notre unique à l'écran diagrammes et close up camera work vous aidera à comprendre les tendances de l'échelle et vous permettra de localiser avec précision les notes sur la touche. Approche minutieuse, étape par étape de Todd sera démystifier la contrebasse et sera shownyou comment jouer avec la technique, le moment et ton niveau professionnel / Guitare Basse

Les auteurs ont conçu - avec l'aide de professeurs d'instruments - une méthode permettant d'avoir un outil à la fois ludique et vivant pour l'enfant, et le plus précis possible pour le professeur, tout en permettant à celui-ci d'enseigner suivant sa propre sensibilité musicale. Les avantages, non exhaustifs, de la formation musicale par l'orchestre : - un rapport beaucoup plus direct et moins abstrait entre le solfège et la pratique instrumentale (tout l'apprentissage solfégique étant directement lié à l'instrument que l'élève a choisi) - passer par l'oral avant l'écrit - une formation auditive plus développée, due aux partitions interprétées par différents instrumentistes - une meilleure compréhension/analyse des oeuvres proposées grâce à la pratique instrumentale - développer l'autonomie de l'élève - la pratique instrumentale collective au sein de ce cours donnera l'envie (dès que l'élève aura le niveau suffisant) de rejoindre un des ensembles instrumentaux du conservatoire ou de l'école de musique Chaque volume de Symphonic FM se présente sous la forme d'un livre de l'élève (choisi en fonction de l'instrument pratiqué) et d'un livre du professeur. A partir du volume 5, nous avons changé la présentation des livres des élèves pour des raisons pratiques (densité de l'ouvrage). Il y a désormais : un cahier principal comportant ce qui est commun à tous les instruments une partie séparée spécifique à chaque instrument comportant les duos instrumentaux, les versions instrumentales des chants et les pratiques instrumentales. Ainsi, chaque élève achètera non plus le correspondant à la famille de son instrument mais le cahier de son propre instrument.

Comme son nom l'indique, cet ouvrage traite du rôle de la contrebasse dans le trio, et donc aussi a fortiori dans l'orchestre. En d'autres termes, vous y pratiquerez de nombreux exercices relatifs aux différentes difficultés liées à la musique de groupe ! Vous trouverez des études traitant des 4/4 et des 2/2, les réponses des instruments avec la batterie, puis vous pourrez apprécier les exercices d'improvisation sur les cadences de jazz, les mesures impaires, les thèmes joués à la basse, la pratique de la musique modale... et autres raffinements nécessaires à l'obtention d'un bon niveau en groupe. Plus globalement, cet ouvrage vous prépare sans précipitation à vous inscrire dans un trio, tout en apprenant à vous placer correctement par rapport aux autres instrumentistes. En pratiquant avec soin les parties proposées, vous serez donc enfin prêt à interpréter les standards de jazz dans leur grande majorité. Le CD vous fournit les exemples joués par la contrebasse mais aussi les accompagnements nécessaires à la bonne exécution de ces derniers. Ainsi, les playbacks, sans la contrebasse, vous permettront de jouer seul les parties correspondantes ou bien encore d'élaborer vous-même des parties plus personnelles. Comme si vous étiez en trio... / Contrebasse

Par POSTEL-VINAY EMILIE. Ecrire une méthode de contrebasse, quand on enseigne, est certainement chose incontournable... Pourtant, peu de professeurs se lancent dans cette aventure, car c'en est une ! Il faut pour cela avoir la foi, ce besoin de transmettre ce que l'on sait. C'est le cas d'Emilie Postel-Vinay. Sa méthode est classique et, aussi, inventive. Alors, je ne doute pas de son efficacité ! Sylvain Wiener (Professeur au C.N.R. d'Aubervilliers - La Courneuve, Assistant au Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris, Contrebassiste de l'Ensemble Orchestral de Paris La contrebasse a beaucoup évolué au fil du temps. D'instrument d'accompagnement, elle est devenue soliste sans pour autant renier ses origines. Ses graves sont les piliers harmoniques d'un orchestre, et leur puissance sait affirmer le juste rythme ! Le répertoire s'est considérablement enrichi, entraînant ainsi de nouvelles difficultés techniques. Cette méthode s'adresse à tous les débutants, qu'ils soient très jeunes ou un peu moins, durant les deux ou trois premières années du premier cycle. Elle vise à donner dès les premiers exercices le plaisir de jouer. La progression se veut ludique. Chaque leçon se découpe en trois parties : - La première, la plus technique, se compose d'exercices pour la sonorité et l'agilité des doigts. - La deuxième propose des duos. L'élève, dès le début, joue avec son professeur. Cela lui permet d'accéder à la musique de chambre, de se former l'oreille, d'entendre son professeur jouer une partie plus difficile que la sienne, ainsi que de se produire assez rapidement ! - La troisième partie est principalement constituée de pièces accompagnées par le piano. A cela s'ajoutent quelques devinettes et des chansons populaires... Emilie Postel-Vinay / Niveau : Débutant / méthode - études / Méthode / Contrebasse

Par ZANCHI ATTILIO. Teoria, tecniche e stili del contrabbasso moderno. Ho iniziato a scrivere questo metodo diversi anni fa, praticamente quando ho deciso di cominciare a suonare questo strumento così affascinante ma arduo da padroneggiare. Procedendo nello studio cercavo d'apprendere le nozioni teoriche ed assimilare i vari passaggi tecnici che dovevo affrontare scrivendo degli esercizi specifici. Così facendo mi sono ritrovato a riempire decine di pagine di musica che sono divenute successivamente la parte principale di questo libro. I primi metodi che ho studiato sono stati gli ottimi libri classici 'Billè” e 'Simandl” che procedono in modo progressivo esplorando la tastiera nelle varie posizioni - in ogni capitolo si trovano esercizi basati sulle varie scale. Ho trovato molto utile questo sistema ed ho deciso di procedere gradualmente con lo stesso procedimento scrivendo però dei brani in stili più moderni quali Jazz, Blues e Latin. Gli esercizi utili a sviluppare la tecnica del pizzicato e l'agilità delle dita della mano destra sono ispirati agli studi che ho fatto con il grande contrabbassista e didatta Dave Holland e che poi ho elaborato in modo personale. Dopo una prima stesura ho iniziato a far studiare gli esercizi ai miei allievi ed ho avuto modo di revisionarli ed adattarli alle esigenze didattiche specifiche. Nel metodo sono contenuti 66 brani in vari stili costruiti con le diverse scale maggiori, minori naturali, minori melodiche ed armoniche in tutte le tonalità. Il libro contiene inoltre studi tecnici dettagliati relativi alla tecnica del pizzicato ed a quella con l'arco. Nel manuale si possono trovare inoltre diverse spiegazioni teoriche utili a completare la propria preparazione nel campo della musica moderna./ Méthode / Contrebasse

Cette partition musicale dont le titre est Sitting On The Dock Of The Bay O.Redding a été composée pour tous les amateurs ou professionnels de musique. Fan de Jazz & Blues vous trouverez votre bonheur dans cette partition musicale des éditions ID Music. / Divers / Chanson En Séparée

La référence GB3495 de l'éditeur Billaudot dont l'auteur célèbre est Gouffe A., qui a pour titre 45 ETUDES VOLUME 1, a été écrite et composée pour Diverses Formations. Cette partition musicale appartient à la catégorie Pédagogie. / Etudes / Partition

Ce livre propose une suite d'exercices musicaux originaux, très progressifs, destinés en premier lieu aux contrebassistes débutants. Grâce au CD, vous pourrez écouter les nombreux exemples, puis jouer votre partie avec l'accompagnement qui suit, comme si vous étiez en groupe. Vous y trouverez de précieux conseils sur les bases du jeu de la contrebasse Jazz, abordant ainsi tour à tour des difficultés et des enseignements dont l’évolution reste aussi douce que progressive. Collection : Connection Methodes Divers Support média : Compact disc Langue : en français

Cet ouvrage propose une suite d'exercices musicaux originaux, très progressifs, destinés en premier lieu aux contrebassistes débutants. En suivant les différents chapitres de cette initiation, vous trouverez ainsi de précieux conseils sur les bases du jeu de la contrebasse Jazz, abordant tour à tour des difficultés et des enseignements dont l'évolution reste aussi efficace que progressive. L'auteur, qui est aussi accompagnateur d'orchestres de Jazz, vous livre ici son savoir, ses connaissances, de manière simple et intelligible. Il vous initie à l'art de bien poser vos notes sur l'instrument, à la lecture, à la connaissance des gammes et modes, ainsi qu'à l'interprétation jazz sous toutes ses formes (standard, ballade, 3/4, walking, anatole...). Enfin, le DVD Vidéo reprend chaque exercice pour en faciliter la compréhension, alors que le CD Audio vous propose de nombreux playbacks sur lesquels vous pourrez mettre en application les enseignements mais aussi vous exercer en toute liberté.

Par DELAPEYRONNIE ISABELLE. Dans ce recueil singulier et poétique, destiné à des contrebassistes de cycle 2 et 3, chaque texte est le cadre d?un travail approprié à une technique classique de l?instrument, mais aussi à une exploration de différents modes de jeux qui caractérisent une esthétique particulière de l?écriture moderne. Les textes musicaux sont issus du répertoire de la contrebasse (Schubert, Bottesini, Ravel?) ou bien transcrits pour l?occasion (Bach, Mendelssohn, Saint-Saëns, Nougaro?). Une part improvisée permet à l?interprète de s?engager librement sur ses propres intentions. Ce projet de récit en musique constitue une idée de départ dont chacun pourra, s?il le désire, modifier le chemin musical proposé. Les illustrations qui accompagnent chacune des quatorze pièces sont disponibles en format numérique et peuvent-être par exemple projetées dans le cadre d?une réalisation scénique. / Date parution : 2023-07-31/ Recueil / Contrebasse