Jay brings a unique and poignant treatment to this well-known song. With beautiful colors and harmonies woven throughout the piece builds to an emotional climax before returning to a quiet ending.

Using the delicate and flowing strains of ?Ice Dance? (from Edward Scissorhands) Michael uses a rich chorale style to lead into an exciting rendition of the main theme from Beetlejuice. Raucous and a bitoutrageous the closing segment powers ahead to a frenzied climax!

The tender One Last Shot provides the emotionally charged musical climax to the movie and is beautifully orchestrated by Michael Brown and Will Rapp. This production is then brought to a suitably rousing finish with the energeticHe's a Pirate. Very effective writing for the field!

Overture Concertante werd geschreven in opdracht van de fanfare St.Joseph uit Meers in Limburg. Het is een spontaan en dynamisch muziekstuk. Het werk bevat veel interessante slagwerkpassages waaronder een xylofoon solo en schilderachtige marimba- en klokkenspelpartijen. Het middendeel bevat een bugelsolo die bestaat uit een steeds terugkerend thema dat iedere volgende keer een tel in de maat verschuift. Dit thema is zeer 'dolce' en voegt zich mooi in de transparante begeleiding. Verder wisselen overweldigende gedeelten met dramatische akkoorden zich af met motorisch stuwende passages.Het werk sluit af met een tot een climax voerend coda. Overture Concertantewerd geschreven in opdracht van de fanfare St.Joseph uit Meers in Limburg. Het is een spontaan en dynamisch muziekstuk. Het werk bevat veel interessante slagwerkpassages waaronder een xylofoon solo en schilderachtige marimba- en klokkenspelpartijen. Het middendeel bevat een bugelsolo die bestaat uit een steeds terugkerend thema dat iedere volgende keer een tel in de maat verschuift. Dit thema is zeer 'dolce' en voegt zich mooi in de transparante begeleiding. Verder wisselen overweldigende gedeelten met dramatische akkoorden zich af met motorisch stuwende passages.Het werk sluit af met een tot een climax voerend coda.

The birth of Philip Sparke’s second son Benjamin was the inspiration for composing Ballad for Benny. A short calm introduction leads to the main ballad theme a gentle waltz melody. Following the work’s climax in which the complete band plays the main theme the sound fades and the piece ends in calm and serenity.

‘Jubilant Prelude’ is an orchestration of the ‘Preludium over Psalm 150’ originally composed for organ by Toon Hagen. Since 1998 Toon Hagen has been organ-player of the ‘Grote or Sint Michaëlskerk’ in Zwolle (the Netherlands). He has written several ‘contemporary’ compositions for organ.‘Jubilant Prelude’ has a capricious character by the use of irregular measures and its many measure changes. The structure of the Prelude is that of a fugue and is based on motives from the psalm.After the first climax which is both dynamic and harmonic the theme in the Andante Jubiloso is clearly audible and it is alternated with erratic motifs. Tension increases until at last the psalm itself isheard in all its glory. The melody of the psalm sounds as a cantus firmus in tenor register with motifs in ornamentation for saxophones bugles and trumpets. The finale like the prelude is capricious and vehement.The instrumentation for fanfare band was made by Wim Rouw. It is particularly colourful and has a surprising role for the percussion section.

Par ROELS STIJN. Close est un choral qui chante les louanges d?un thème universel : l?amour. Les gens qui nous sont chers sont ceux que nous aimons avoir auprès de nous, afin de pouvoir les serrer dans nos bras de temps en temps. C?était particulièrement difficile pendant la période où sévissait le COVID ? une privation que de nombreuses personnes ressentaient profondément. Le besoin de chaleur humaine est exprimé ici par une belle mélodie lyrique accompagnée de chaudes harmonies. Après un début paisible, la musique s?amplifie pour aboutir à un grand climax, avec des moments soit de tendresse, soit d?ardeur. Une pièce parfaite pour se laisser aller à rêver, et à méditer sur les nombreux aspects de l?amour. / Date parution : 2022-09-20/ Répertoire / Fanfare Band

Par SPARKE PHILIP. Elegy: Echoes of Lives Past (Élégie : Échos de vies d?antan) est l?une des deux pièces commandées par Koninklijke Fanfare Kempenbloei Achel (dirigée par Ivan Meylemans) dans le cadre de son programme pour le Concours « World Music Contest 2022», qui s?est tenu à Kerkrade, aux Pays-Bas. L?orchestre a gagné le premier prix de la division « Fanfare Concert Division ». Cette ?uvre s?ouvre avec un choral sombre pour quintette de saxophones (pouvant être situé ailleurs que sur scène) agrémenté de solos expressifs par le bugle et le baryton. Un court interlude par les cuivres mène à un second choral plus optimiste, accompagné par des arpèges, par l?ensemble des saxophones. Ce passage est repris par les cuivres sous les figures fleuries des saxophones, pour aboutir à un dramatique climax qui est interrompu par un brusque changement d?ambiance rappelant les solos de bugle et de baryton du début. Vous avez le choix de deux conclusions possibles, selon la position du quintette de saxophones du début ? sur scène ou non. Cette pièce peut être interprétée immédiatement après sa partenaire, Not Before Time (AMP 505-020), dont les éléments du choral sont identiques. / Date parution : 2023-06-01/ Répertoire / Fanfare Band

As a trumpet player André Waignein has composed many pieces for this instrument; extremely electrifying pieces meant for young trumpet-players and more demanding works for professionals.With his rhapsody André Waignein wanted to compose a piece in which spontaneity dominates and in which the virtuosity sonority and style of the soloist is featured to its maximum. Although the piece is not one of the most difficult it nevertheless places high musical demands on the soloist. Following an impressive orchestral opening the soloist comes to the fore with long phrases followed by more dynamic and rhythmic passages. The second movement gives evidence of extreme sensitivity andoffers the soloist the opportunity to prove that the trumpet (flugel horn) can be a stirring and emotional instrument. The third movement is the most spectacular. The orchestra actively participates with increasingly delicate interventions. The soloist can display all the possibilities offered to him by his instrument. With a long sostenuto on the trumpet (flugel horn) the beautiful rhapsody ends.