Opus de Sophia Giustani Dussek 2 se compose de deux livres de trois sonates pour la harpe. La Sonate en la mineur c apparaît dans le premier livre, publié par Pleyel à Paris en 1796. Dans cette édition, prénom du compositeur n'était pas mentionnée, donc les sonates w / Harpe

La partition 7 Sonates Progressives a été composée pour Harpe. Cette partition musicale est éditée par une des nombreuses maisons d'édition française à savoir Leduc. Cette oeuvre musicale fait partie intégrante des oeuvres de style Classique. / Harpe / Partition

La partition Sonate a été composée pour Harpe. Cette partition musicale est éditée par une des nombreuses maisons d'édition française à savoir Leduc. Cette oeuvre musicale fait partie intégrante des oeuvres de style Classique. / Harpe / Partition

Recueil Harpe. Par RENIE HENRIETTE. Six Short Pieces is a set of short works for Harp composed by Henriette Renie. Written in two suites for pedal or lever Harp, the volume is divided as per below: Suite 1: - Conte de Noë l - Recueillement - Air de Danse Suite 2: - Invention dans le Style ancient - Rêverie - Gavotte This set of pieces is really enjoyable to play and was written for upper beginners/intermediate players. It includes chords, arpeggios, a few accidental alterations and some natural harmonics. Henriette Renie (1875-1956) is a French harpist who hadAlphonse Hasselmans and Theodore Dubois as professors at the Paris Conservatoire. She received a First Prize for the Harp and composed many pieces for Harp, including a concerto, some chamber music works and some transcriptions of other works for the Harp. / Répertoire d'Examen / Répertoire / Harpe

This is a collection of 24 harp tunes arranged by Alison Kinnaird MBE. The music has been arranged in a style which is not an antiquarian attempt to recreate it as it might have sounded 200 years ago, but which reflects the living and evolving tradition of Scottish music.This collection, the first of its kind, will be of interest to players who are already familiar with their native idiom, to the classically trained musician who wishes to learn about it, and to the general reader for whom the extensive historical notes may throw light on a little known and very beautiful facet of Scottish history. / Harpe

Par TOURNIER MARCEL. Composed for Pedal Harp, Vers La Source Dans Le Bois is a piece for advanced players composed by Marcel Tournier. Including some pedal changes, the piece starts played by the right hand interpreting the water coming from the fountain, with really fast notes giving a feeling of an enchanted world. The left hand completes this part with natural harmonies and the piece then follows with glissandi before coming back to the initial theme. This melodious piece is really gracious and will be nice to play and to listen to. Marcel Tournier (1879-1951) was a French harpist, composer and professor, whowrote many pieces that are now part of the repertoire and that extended the technical capacities of this instrument./ Répertoire / Harpe

Amoureux de Variété Internationale Et Divers, vous trouverez la partition de vos rêves, que ce soit en format séparé ou en recueil.Cette partition Paret Betty First Harp Book est idéale pour les amateurs ou professionnels de musique qui souhaitent acquérir une partition pour Harpe. / Harpe / 40 pages / Partition

Commandé par l'Opéra National de Finlande. Partie 6 de 'maa' le travail, pour harpe avec l'électronique en option. / Harpe / niveau : Avancé / Partition

Vous sentez-vous enfin prêt vous procurer un recueil de chansons après avoir suivi des cours ? La collection First 50 mène les musiciens en herbe dans la bonne direction. Ces recueils rassemblent des arrangements de chansons incontournables, allant du niveau facile intermédiaire. Chaque arrangement est simplifié tout en capturant l'essence de la mélodie. Maintenant disponible pour une plus large gamme d?instruments, cette collection est un article indispensable en stock pour tout magasin de musique !
All I Ask Of You (from THE PHANTOM OF THE OPERA)
All You Need Is Love
Amazing Grace (Tune Name: NEW BRITAIN)
And So It Goes
Ashokan Farewell (Theme from PBS Series THE CIVIL WAR)
At Last (from ORCHESTRA WIVES)
Beauty And The Beast (from BEAUTY AND THE BEAST)
Bring Him Home (from LES MISERABLES)
Can You Feel The Love Tonight (from THE LION KING)
Can't Help Falling In Love (from the Paramount Picture BLUE HAWAII)
Canon In D (featured in ORDINARY PEOPLE)
Could I Have This Dance (from URBAN COWBOY)
Danny Boy (featured in the Television Series THE DANNY THOMAS SHOW)
Fields Of Gold
From This Moment On
Fur Elise, WoO 59
Greensleeves
Hallelujah (featured in the DreamWorks Motion Picture SHREK)
Here, There And Everywhere
Hymne
I Dreamed A Dream (from LES MISERABLES)
I Just Called To Say I Love You (from THE WOMAN IN RED)
I Will
Let It Go (from FROZEN)
Lullaby (Cradle Song)
Lullabye (Goodnight, My Angel)
Memory (from CATS)
Morning Has Broken
My Heart Will Go On (Love Theme From 'Titanic') (from the Paramount and Twentieth Century Fox Motion Picture TITANIC)
Nocturne
Ode To Joy (from SYMPHONY NO. 9 IN D MINOR, FOURTH MOVEMENT CHORAL THEME)
Open Arms
Over The Rainbow (from THE WIZARD OF OZ)
River Flows In You
The Rose (from the Twentieth Century-Fox Motion Picture Release THE ROSE)
Scarborough Fair/Canticle
Send In The Clowns (from A LITTLE NIGHT MUSIC)
September Song (from the Musical Play KNICKERBOCKER HOLIDAY)
Sunshine On My Shoulders
Sweet Child O' Mine
A Thousand Years (from the Summit Entertainment film THE TWILIGHT SAGA: BREAKING DAWN - PART 1)
Time To Say Goodbye
Unchained Melody (from the Motion Picture UNCHAINED)
Water Is Wide
What A Wonderful World (featured in the Motion Picture GOOD MORNING VIETNAM)
Wonderful Tonight
Yesterday (featured in YESTERDAY)
You Light Up My Life (from YOU LIGHT UP MY LIFE)
You Raise Me Up
You'll Be In My Heart (from TARZAN (R))
/ Partitions variété - pop - rock / Variété internationale / Cordes / HAL LEONARD

Par RIVOAL YVON / GARSON CATHERINE. La musique populaire d'Amérique Latine est une des plus riches sur le plan harmonique et rythmique. En faire un outil pédagogique est une démarche intéressante qui, à l'instar des travaux de Kodaly et Bartok sur la musique traditionnelle hongroise et slovaque, ne peut que développer le goût musical. La harpe est l'un des instruments du folklore d'Amérique centrale et du Sud : voici donc un nouveau répertoire pour les élèves avec ces pièces souvent teintées de nostalgie que nous avons tous déjà dans l'oreille. Bravo à Catherine Garson et Yvon Rivoal pour avoir eu cette idée qui permettra aux jeunes harpistes (et aux moins jeunes !) de jouer avec plaisir. Fabrice Pierre, Professeur au Conservatoire National Supérieur de Musique de Lyon et à l'Ecole Normale de Musique de Paris / classique / Répertoire / 1 ou 2 Harpes

Cette pièce est une exploration de la résonance et dans la nature essentielle des premiers harpes. 'Foule' (étymologiquement lié à la crwth de mots celtiques, cruit ou crot) était l'anglais long terme utilisé pour les instruments de la classe de la lyre et finalement pour un cadre de harpe de pré-chrétiennes médiévales à temps. / Harpe

Les 7 pièces de ce 1er recueil s'adressent aux élèves de 1er cycle des écoles de musique et conservatoires, dont le niveau débutant. Elles se jouent sur harpe sans pédales, et sont aussi jouables sur la grande harpe. Elles sont dédiés à Hélène Breschand, Laurence Bancaud et Ghislaine Petit-Volta, de l'association Les signes de l'arc.Les 7 suivantes, sous le titre 7 préludes, sont destinées aux élèves de 2nd cycle et à la harpe avec pédales.Pourquoi chaque fois 7 pièces ? Parce que l'arc est la première forme de la harpe, que « arc » fait songer à « arc-en-ciel » et donc aux 7 couleurs que l'on peut y voir.Et aussi : 7 comme les 7 cordes des 7 notes de la gamme. Comme l'arc-en-ciel, la nature en général m'inspire souvent. Elle est infiniment variée, comme sont infinies les variations du son de la harpe, variations que l'on peut expérimenter presque sans savoir jouer. / Harpe / Billaudot

Bien que le compositeur Thierry Pécou fait la plupart du temps sans expérimentales techniques de jeu, un son moderne émerge harpe exemplaire parmi les sons et les chuchotements des grappes d'accords massifs. Couleurs de tonalité associative sur le modèle du vert étincelant de cristalliser jade.Pécou composé 'Harpe de jade' pour le Concours International de Harpe de la Cité des Arts à Paris. L'oeuvre est dédiée à la renommée internationale Moretti harpiste Isabelle. 'Harpe de jade' est le premier ouvrage du jeune compositeur français publiée par Schott Music. / Harpe / 15 pages / Partition

Par COUSINEAU / MICHEL. 1. Sonate No. 1 in E flat major; 2. Rondo in F major; 3. 1st Movement from Sonate No. 1 in B flat major/ Répertoire / Harpe

Lalita-Nartya a été écrite sur la suggestion d'Eglantine Bisserier, danseuse odissi (danse classique de l'est de l'Inde). Cette pièce était destinée à l'accompagner sur une chorégraphie en partie préexistante. Ce sont donc des exigences chorégraphiquesqui ont commandé quelques-unes de ses caractéristiques essentielles, notamment sa structure rhapsodique et ses fréquents changements de rythme et de climat. Le défi de l'écriture consistait à donner une unité formelle à la pièce sans contrarier le parcours chorégraphique déjà partiellement constitué. Quant au langage harmonique, il a été, logiquement, construit à partir de modes karnatiques, mais sans rechercher le pittoresque pour autant.Le titre, Lalita, (tout à la fois ' celle qui joue ', ' l'amoureuse ' ou ' la très belle '), est en même temps une évocation de la déesse Gaudi (dont Lalita est l'un des noms dans la religion hindoue) et un hommage à la grâce de la danseuse qui a inspiré la pièce (nrtya désigne tout ce qui se rapporte à la danse). Il signifie ainsi à la fois : ' la danse de la plus belle ', et ' le jeu de la déesse '.L'introduction expose dans la douceur un rythme pointé caractéristique qui unifiera toute la pièce, puis une brève anticipation du motif principal. Après un glissando affirmant la gamme, la danse commence par exposer plusieurs brefs motifsthématiques aux profils distincts, mais unifiés par la cellule rythmique originelle, et dont l'enchaînement propose divers contrastes agogiques ou dynamiques adaptésà la chorégraphie (le motif principal, déjà anticipé dans l'introduction, reviendra comme un leitmotiv tout au long de l'oeuvre). Survient une rupture dans le discours (mes. 65), qui introduit en fait une séquence un peu plus modérée, mais dontl'animation progressive mène à un climax construit sur le premier motif (mes. 88 et suivantes). Un decrescendo amène alors une dernière séquence (mes. 103 et suivantes), qui exploite une nouvelle fois le premier motif avant de mener, aprèsun dernier crescendo, jusqu'à une coda contemplative et éthérée.Laurent COULOMB / Grande Harpe Seule