Suite from the Incidental Music. Par MENDELSSOHN-BARTHOLDY FELIX. Felix Mendelssohn Bartholdy (1809 - 1847) a composé la musique de la pièce de théâtre de William Shakespeare A Midsummer Night’s Dream (Le Songe d’une Nuit d’Été) à deux moments différents. En 1826, à l’âge de 16 ans, il écrit une ouverture de concert (Op. 21). Seize ans plus tard, en 1842, il composa la musique de scène (opus 61) pour le roi Frédéric-Guillaume IV de Prusse, dans laquelle il incorpora l’ouverture existante. L’ouverture a été créée à Stettin (alors en Prusse, aujourd’hui Szczecin, Pologne) le 20 février 1827, sous la direction de Carl Loewe. Mendelssohn a dû parcourir 80 miles à travers une tempête de neige déchaînée pour se rendre au concert, qui est devenu sa première apparition publique. La première représentation britannique de l’ouverture fut dirigée par Mendelssohn lui-même le 24 juin 1829, aux Argyll Rooms de Londres. Après le concert, Thomas Attwood a reçu la partition de l’ouverture pour la garde, mais l’a laissée dans un taxi et n’a jamais été retrouvée. Mendelssohn a réécrit plus tard l’ouverture entièrement de mémoire. / Date parution : 2022-01-14/ Répertoire / Concert Band/Harmonie

Ecrit pour commémorer le 150e anniversaire de l'adresse de Gettysburg, cette pièce est une pièce maîtresse garanti pour n'importe quel concert orchestre. Ce travail original d'imagination pour orchestre à cordes, narrateur et percussion exprime le drame émotionnel et patriotique intense des mots les plus célèbres de Lincoln, y compris les événements menant à la parole. Rappelant plusieurs mélodies époque de la guerre civile, la musique vient compléter une richement descriptives possibilités narration offrande d'impliquer des conférenciers invités au concert et culmine dans une finale émouvante qui amènera le public à ses pieds. / Concert Band

Chacun a le plaisir d'une rêverie occasionnel où la réalité est annulée et pensées ou des souvenirs heureux sont amenés à l'esprit. C'est dans cet esprit que cette composition transporte votre auditoire à un endroit charmant, imaginaire lors de votre concert. (01h40) est corrélée à Son Innovations for Concert Band Book 1, niveau 5. / Concert Band

Using only six notes and note values no smaller than a quarter note Rob Grice has managed to compose a piece that every beginning band student will want to play. Brake drum and gong contribute to the overall effect as your band embarks on its adventurous journey to a world where dragons roam free and no one is safe. Mild dissonance is approached very well if you’re looking to fire up your youngest players this is your answer!

For the second year in a row composer Steven Bryant took home top prize in the prestigious NBA/Revelli Composition Contest. The winner for 2008 Suite Dreams draws primarily from the inverted chaconne melody in HolstsFirst Suite inE-Flat recasting it in a dreamlike atmosphere almost as if (sometimes warped) memories of the original are drifting across the stage. Dur: 8:45 (Grade 5)

Have your Drummers been patiently (or impatiently) standing at the back of the band while you rehearsed that expressive piece? Reward their equanimity with this fiery and percussive addition to Paul Curnow’s impressive and growing catalogue of works for Concert Band. This enticing new composition lies well within the command of a solid Grade 2 band while bringing the smoldering energy of Latin music to your concert stage. Written as a celebration of cultural diversity and infused with easy syncopation and lots of interweaving rhythm there is certain to be a special place for Fiesta de San Pedro in your next concert and in cross-cultural teaching.

Arr. Lorenzo Bocci. Par WEBBER ANDREW LLOYD. Der englische Komponist Andrew Lloyd Webber erlangte mit der Musik für zahlreiche berühmte Musicals und deren Verfilmungen weltweite Anerkennung, so z. B. Jesus Christ Superstar, Evita, Cats und natürlich Das Phantom der Oper. Dessen Handlung rankt sich um ein entstelltes Musikgenie, das maskiert in den Katakomben der Pariser Oper lebt und sich in eine junge Sängerin verliebt hat. Lorenzo Bocci wählte aus dem schönen und dramatischen Musical drei der beliebtesten Melodien für seine einfache, aber wirkungsvolle Bearbeitung für Blasorchester. / Niveau : 3 / TV, Film, Comédie musicale / Recueil / Concert Band ou Harmonie

Hail the Dragon! est une commande du Brass Band gallois Cory Band pour les festivités du 125e anniversaire de la création de la formation. La première a eu lieu le 20 juin 2009 dans le cadre du gala d?anniversaire au St. David?s Hall de Cardiff.Philip Sparke a écrit : « Après avoir composé The Year of the Dragon en 1984 pour célébrer le centenaire du Cory Band je fus ravi d?être sollicité à nouveau pour écrire une œuvre à l?occasion du 125e anniversaire de la formation. Hail the Dragon! est une pièce d?ouverture. Elle débute avec une fanfare particulièrement énergique qui cède sa place à un motif dansant joué d?abord par les bois puis parles cuivres. La musique s?apaise et laisse entendre un solo de trompette qui évolue dans un passage central expressif gagnant peu à peu en intensité émotionnelle. Une fois la densité maximale atteinte la thématique initiale revient sous la forme d?un contre-chant à un fragment musical extrait du dernier mouvement de The Year of the Dragon. Le finale est fougueux. »

The story of the origin of Diagram for Symphonic Band is a curious one. André Waignein was enjoying a meal together with his great friend Jean-Marie Vivier - representative director of l'Oreal Belgilux and the same man who made the performance of the famous Cantate aux Etoiles with 750 performers possible. Jean Plaquet an appreciated associate of both gentlemen was also present.As an acknowledgement André Waignein wanted to dedicate a composition to the band where Mr. Vivier has been chairman for 20 years. In connection with this André Waignein was supposed to receive some extra information about the 120 years old history of this band which has always been led by a memberof the Vivier family. In a flash this history was presented : using a diagram Mr. Vivier drew the power-lines of this more than 100 year old band.And of course the title was found ! The only thing left to do was for André Waignein to transform this diagram into music.

Principe:Les cath?drales excitent l?imagination : pendant des centaines d?ann?es des hommes se sont donn? toutes les peines du monde pour achever ces ?difices et ceux-ci restent aujourd?hui les t?moins imposants de l?architecture et de l?histoire. La cath?drale repr?sentait par cons?quent une excellente source d?inspiration pour composer une ?uvre pleine d?effets acoustiques d??cho de m?lodies gr?goriennes et de th?mes d?orgue choraux.L??uvre ouvre sur un motif ? cinq tons en double slap qui r?sonne ? travers l?espace comme par un effet d??cho. Ensuite retentit l?antienne gr?gorienne ? Salve Regina ? jou?e ? l?euphonium combin?e peu apr?s avec lemotif d?ouverture. Le passage rapide qui suit est enti?rement bas? sur les intervalles de ce motif qui est ? pr?sent rythmiquement vari? et incorpor? sous des formes diverses (notamment en tant que th?me de fugue). L??uvre s??l?ve vers un premier moment fort qui laisse entendre de myst?rieux sons ?touff?s qui ?voquent une atmosph?re mystique et myst?rieuse.Petit ? petit appara?t un nombre toujours croissant d?extraits m?lodiques de l?antienne gr?gorienne jusqu?? ce que ce th?me comme une orgue surgisse de la masse sonore comme un grandiose th?me choral. L?ensemble rev?t un son de plus en plus puissant et brillant jusqu?? ce que tout cela aboutisse ? un final court mais ?clatant dans lequel se trouvent r?unis tous les ?l?ments de l??uvre.Remarques pour l?ex?cution:Dans la premi?re partie c?est l?effet acoustique d?une cath?drale qui est imit? c?est-?-dire que les r?ponses du motif ? cinq tons qui arrivent une fraction plus tard s?att?nuent sur leur fin (dim.) comme le ferait l??cho dans une cath?drale. Les r?ponses devraient elles aussi ?tre jou?es ? chaque fois un soup?on moins fort afin d?obtenir un effet d??cho optimal.Le rapport de tempo entre la mesure 1 et la mesure 32 est de 3/2. Ce faisant les motifs ? partir de la mesure 45 semblent aussi rapides qu?au d?but (mais sont ?videmment not?s diff?remment). Lorsque le tempo passe

Chacun de nous a un petit quelque part pour rêver un endroit pour se poser et laisser voguer ses pensées s?isoler sans être dérangé et laisser l?esprit s?envoler dans des songes multiples et variés. Where Dreams Have No End (?Rêves infinis?) est un voyage où l'on sort de la réalité du quotidien pour entrer dans un monde imaginaire : le pays des rêves.

Solo for Trombone-This song was written in 1931 by Fabian Andre and Wilbur Schwandt with lyrics by Gus Kahn. It’s now one of the most popular songs from the Great American Songbook and it’s also recorded in many versions. Ella Fitzgerald Louis Armstrong and Nat King Cole are among the most famous ones that have recorded it. In later years singers like Michael Bublè Diana Krall land Robin Williams have all recorded “Dream a Little Dream of Me”. This arrangement is inspired by the version by American band Chicago from their 1995 album release “Night & Day”.

from The Phantom of the Opera-Né en 1948 à Londres Andrew Lloyd Webber a composé la musique de nombreuses comédies musicales célèbres dans le monde entier ; de l?opéra-rock Jesus Christ Superstar à Evita Cats Starlight Express et bien entendu The Phantom Of The Opera (Le Fantôme de l?Opéra) écrit en 1986. Dans les années 80 il compose également un superbe Requiem dont les airs Hosanna et Pie Jesu sont les plus connus du grand public. Andrew Lloyd Webber excelle dans la création de mélodies à succès pleines de sensibilité et d?émotion telles que Memory et Don?t Cry For Me Argentina suscitant l?admiration à travers le monde.All I AskOf You extrait de la comédie musicale The Phantom of the Opera est un duo interprété par deux personnages majeurs de la comédie musicale Christine et Raoul. L?intrigue de l?histoire est basée sur le roman de l?écrivain français Gaston Leroux. Le personnage principal (Le Fantôme de l?Opéra) est un être étrange défiguré et masqué qui vit et hante les sous-sols de l?Opéra de Paris. Son amour obsessionnel pour la jeune cantatrice Christine le pousse à promouvoir sa carrière à tout prix. Mais quand il s?aperçoit qu?elle est éprise de Raoul Vicomte de Chagny et ami d?enfance de la cantatrice la fureur s?empare de lui. Il élabore de nombreux complots aussi terrifiants que dramatiques mais finit par cesser de poursuivre Christine et disparaît à jamais.All I Ask Of You a été repris à juste titre par divers grands interprètes dont Barbra Streisand et de nombreux arrangements en ont été réalisés. Cette superbe version pour Orchestre d?Harmonie est signée Peter Kleine Schaars.