The idea behind this work was to create an opening piece something to start a concert in an unusual way. The title is a portmanteau word derived from madrigal. The work indeed begins in Renaissance mood however gradually tries to shake of its modal start and by contrasting different instrumental families the work changes into modern clothes.Why not add a little Renaissance splendor to any concert with this unique new work?

The idea behind this work was to create an opening piece something to start a concert in an unusual way. The title is a portmanteau word derived from madrigal. The work indeed begins in Renaissance mood however gradually tries to shake of its modal start and by contrasting different instrumental families the work changes into modern clothes.Why not add a little Renaissance splendor to any concert with this unique new work?

Commissioned by the Japan Band Clinic Committee of Yamaha for the Nemu Band Directors Clinic in Nemu no Sato May 18-20 1997.The surprising title of this work is an indication of its content. By combining the somewhat similar names ‘Nemu no Sato’ and ‘Susato’ into a new word Jan Van der Roost has produced a significant and interesting subject. The Yamaha corporation has extensive facilities in Nemu no Sato Japan including a concert hall recording studios hotel and so on. Concerts workshops clinics and other events are held here including the annual Nemu Band Directors Clinic which consists of numerous musical events. Jan Van der Roost served as guest conductor andspeaker in 1994. He was invited again for the 1997 clinic this time with a composition assignment. The difficulty level of his new piece was to be Grade 2 - 3 bands. With this in mind Mr. Van der Roost strove to create a renaissance-like sound. Simultaneously he wished to create a tribute to Tielman Susato who like Jan Van der Roost lived and worked in Antwerp in the 16th century. The first performance of Nemu-Susato was conducted by the composer performed by the Tokyo Metropolitan Police Band and took place during the Nemu Band Directors Clinic on May 19 1997.

One of the best known nicknames for a city that is perhaps New York: 'The Big Apple'. Already in the thirties of the last century this name is often used in New York jazz scene. With 'The Big Apple' Manhattan was intended. It was the place to be. Around 1920 Harlem was the center of a thriving black culture. This period is known as the 'Harlem Renaissance'. In the famous Cotton Club were many concerts of greats like Duke Ellington. Broadway attracts millions of tourists. Many of them visit here one of the many musicals sometimes for years on the boards are placed. Broadway splashes sparkles and swings. Peter Martin shows usthree bites tests of this imaginary apple. Enjoy!

Au fil de lhistoire plusieurs écrivains et compositeurs ont repris le récit tragique dEgmont pour en donner une interprétation personnelle comme par exemple la très célèbre « Ouverture dEgmont » de Beethoven.Lorsque la société philharmonique Lamoraal van Egmont ma chargé de composer une oeuvre autour de ce personnage je fus très intéressé par lidée de découvrir la profondeur et la puissance de ce récit intemporel et de lexprimer musicalement à ma propre façon.Quatre scènes du récit constituent dimportants piliers dramatiques : le mariage dEgmont (partie 1) les difficiles relations dEgmont avec Philippe II (partie 2) sa décapitation à Bruxelles (partie 3) et la révoltedes Pays-Bas contre la domination espagnole qui sen est suivie (partie 4).Loeuvre souvre par une mélodie entraînante qui illustre le personnage dEgmont et qui sera répétée sous différentes formes. Vient ensuite une danse de la renaissance pleine de virtuosité évoquant une f?te de mariage au milieu du XVIe siècle. Ce nest pas tant la solennité du mariage du Comte Lamoral dEgmont et de Sabine de Bavière qui se trouve ainsi exprimée mais plutôt lambiance festive et la musique qui était probablement jouée en pareille occasion. A la fin de cette partie la musique a des résonances espagnoles ; à lépoque les Pays-Bas étaient dailleurs sous tutelle espagnole et Egmont était un fidèle serviteur de la couronne dEspagne pour laquelle il avait remporté plusieurs batailles.Dans la partie 2 sont présentées à tour de rôle les personnages de Philippe II - roi dEspagne - et dEgmont. Un thème empreint de machiavélisme et dobscurité soutenu par un accompagnement lancinant à la guitare espagnole et aux castagnettes caractérise le personnage tyrannique et avide de pouvoir de Philippe qui conjure Egmont (et dautres) de le suivre dans les atrocités quil commet. Le thème dEgmont résonne ensuite dune sobriété pure et dune mélancolie enfouie. Bien quEgmont soit célèbre pour ses qualités magistrales de commandant ce sont davantage sa vulnérabilité dhomme et son déchirement

From Ancient Times est une oeuvre de grande envergure qui puise dans la musique franco-flamande de la Renaissance. La trame s?appuie sur quelques principes et techniques d?écriture caractéristiques de cette école qui a profondément transformé la musique occidentale. On y trouve également des réminiscences grégoriennes et une danse médiévale mais le langage sonore reste essentiellement moderne. From Ancient Times est un sublime hommage aux maîtres des temps anciens.

À partir de 776 avant J.-C. et pendant plus d?un millénaire les Jeux Olympiques antiques ont eu lieu dans le site sacré d?Olympie en Grèce. L?année 1896 voit la renaissance de l?olympisme. Le baron Pierre de Coubertin organise les premiers Jeux modernes à Athènes. En 1996 Atlanta célèbre avec faste le centenaire des Jeux. James Curnow compose à la demande du Comité Olympique d?Atlanta cette œuvre brillante idéale pour débuter un concert.

Dance from The Danserye Suite-Tylman Susato (vers 1500-1561) était un compositeur musicien et éditeur flamand. Il est l?auteur d?une multitude d?oeuvres et de nombreux recueils dont les Danserye (1551) troisième volume des Musyckboexken une collection qui réunit des airs de danses arrangés à quatre voix par Susato lui-même et dont certains sont inspirés d?airs traditionnels flamands de l?époque. Fin connaisseur du répertoire de la Renaissance Manu Mellaerts a réalisé un arrangement gracieux de la célèbre Mourisque.

À partir de 776 avant J.-C. et pendant plus d?un millénaire les Jeux Olympiques antiques ont eu lieu dans le site sacré d?Olympie en Grèce. L?année 1896 voit la renaissance de l?olympisme. Le baron Pierre de Coubertin organise les premiers Jeux modernes à Athènes. En 1996 Atlanta célèbre avec faste le centenaire des Jeux. James Curnow compose à la demande du Comité Olympique d?Atlanta cette œuvre brillante idéale pour débuter un concert.

Easter Fantasy-Fantasia di Pasqua est une fantaisie basée sur des mélodies chorales pascales issues de la Renaissance. Un quatuor (cuivres/bois) joue un rôle primordial dans le développement de la pièce. La musique pascale étant essentiellement destinée à être interprétée dans un lieu de culte le compositeur préconise de placer le quatuor sur le balcon. L?effet de double chœur ainsi créé donne à la pièce un caractère varié et divertissant.