Poems by Graeme King. Par PUTZ MARCO. Le cantique Nun ruhen alle Wälder, dont la ligne mélodique fut reprise par Jean-Sébastien Bach pour son choral So sein nun, Seele, deine (Choral n°6 - Cantate BWV 13), est le fil conducteur de cette oeuvre en quatre mouvements conçue comme un cri contre la destruction volontaire de la nature pour le profit. Plus de trois siècles nous séparent du temps de Bach. Si les mots sont restés les mêmes, leur sens primitif connaît cependant quelques nuances. Ainsi, au XXIe siècle - considéré comme le « siècle du progrès », il conviendrait de traduire Nun ruhen alle Wälder (“les forêts se reposent “) par “Les forêts se meurent”. La mondialisation et l’industrialisation massiveassociées à l’avidité prédatrice, à la corruption politique, aux actions humaines irrationnelles et au fossé grandissant entre riches et pauvres conduisent notre planète bleue à se rapprocher chaque jour un peu plus du point de non retour. Cette composition n’est pas une accusation acerbe, mais plutôt une exhortation à prendre soin de cette beauté si harmonieuse que nous offre la nature. Et peut-être, prendrons-nous enfin conscience de l’importance d’une situation de coexistence avec la nature, nécessaire pour la survie de l’espèce humaine, et non d’exploitation qui conduit à la destruction. Un jour, alors qu’il naviguait sur Internet, Marco Puütz découvrit l’oeuvre du poète australien Graeme King. Fasciné par la clarté de l’écriture et le rythme des vers, Marco Puütz imagina les multiples possibilités d’adaptation et de mise en musique qu’offrent les poèmes de King. Il choisit quatre poèmes sur la nature pour créer son oeuvre Four Earth Songs (Quatre chants de la terre). 1. Tears of Nature (Les larmes de la Nature) 2. Grrrevolution 3. Stand up! (Levez-vous !) 4. Tomorrow (Demain) Four Earth Songs est dédié amicalement à l’Orchestre de Fanfare de Frise (Frysk Fanfare Orkest) et à son chef, Jouke Hoekstra. L’oeuvre a été donnée en création mondiale par l’orchestre dédicataire à l’occasion de la 14ème Convention de la WASBE à Cincinnati aux / Niveau : 5 / Pièce de concert / Date parution : 1905-07-02/ Répertoire / Concert Band et Solistes

Une délicieuse cantate de Noël des enfants voix (et pistes de soutien ensemble et électronique), avec ou sans narrateur : reggae, jazz, rock ballade pop numéros et en texte plein d'esprit par Richard et Thomas Allain. César a appelé un recensement en Terre Sainte. Tout le monde est tellement entassement dans Bethléem, une ville où ils ont lu Shalom ! Magazine, où soudainement il y blocages de trafic âne et hôtels où vous ne pouvez obtenir une salle pour l'amour ou de shekels. Tom travaille en faisant des emplois étranges à l'Auberge de Big Fun, qui n'est pas tout le plaisir à tous les. Cette nocturne, il décide de quitter le locateur dans le bec et la tête pour les lumières de Jérusalem. Mais il n'est pas loin, qui frôlent première bergers de chant de reggae et ensuite trois groovy sages dudes suite à une étoile. Tom peut difficilement ignorer les choses remarquables qu'ils doivent lui dire. Donc ce que fait-il ensuite ? Que ferait aucun de nous ? Richard et Thomas Allain retell l'histoire de la Nativité de façon nouvelle et individuelle, avec immédiateté et de l'esprit dans une chaîne d'unforget... / Mélodie/Vocal/Piano (MVP) / 48 pages / Partition + Cd

Poems by Graeme King. Par PUTZ MARCO. Le cantique Nun ruhen alle Wälder, dont la ligne mélodique fut reprise par Jean-Sébastien Bach pour son choral So sein nun, Seele, deine (Choral n°6 - Cantate BWV 13), est le fil conducteur de cette oeuvre en quatre mouvements conçue comme un cri contre la destruction volontaire de la nature pour le profit. Plus de trois siècles nous séparent du temps de Bach. Si les mots sont restés les mêmes, leur sens primitif connaît cependant quelques nuances. Ainsi, au XXIe siècle - considéré comme le « siècle du progrès », il conviendrait de traduire Nun ruhen alle Wälder (“les forêts se reposent “) par “Les forêts se meurent”. La mondialisation et l’industrialisation massiveassociées à l’avidité prédatrice, à la corruption politique, aux actions humaines irrationnelles et au fossé grandissant entre riches et pauvres conduisent notre planète bleue à se rapprocher chaque jour un peu plus du point de non retour. Cette composition n’est pas une accusation acerbe, mais plutôt une exhortation à prendre soin de cette beauté si harmonieuse que nous offre la nature. Et peut-être, prendrons-nous enfin conscience de l’importance d’une situation de coexistence avec la nature, nécessaire pour la survie de l’espèce humaine, et non d’exploitation qui conduit à la destruction. Un jour, alors qu’il naviguait sur Internet, Marco Puütz découvrit l’oeuvre du poète australien Graeme King. Fasciné par la clarté de l’écriture et le rythme des vers, Marco Puütz imagina les multiples possibilités d’adaptation et de mise en musique qu’offrent les poèmes de King. Il choisit quatre poèmes sur la nature pour créer son oeuvre Four Earth Songs (Quatre chants de la terre). 1. Tears of Nature (Les larmes de la Nature) 2. Grrrevolution 3. Stand up! (Levez-vous !) 4. Tomorrow (Demain) Four Earth Songs est dédié amicalement à l’Orchestre de Fanfare de Frise (Frysk Fanfare Orkest) et à son chef, Jouke Hoekstra. L’oeuvre a été donnée en création mondiale par l’orchestre dédicataire à l’occasion de la 14ème Convention de la WASBE à Cincinnati aux / Niveau : 5 / Pièce de concert / Date parution : 1905-07-02/ Répertoire / Concert Band et Solistes

Ode For St. Cecilia'S Day. Par HAENDEL GEORG FRIEDRICH. Haendel composa le poème de John Dryden 1736 la 'Fête d'Alexandre ou la puissance de la Musique' sous la forme d'une cantate en deux parties. À la suggestion du baron Gottfried van Swieten 1790 Mozart édité cette ode en l'honneur de sainte Cécile. Ce traitement était la traduction allemande du poème par Karl Wilhelm Ramier base à partir de 1770. Comme avec d'autres dispositifs de Haendel travaux Uminstrumentierung Mozart provoque un changement de caractère tonal, la composition dans la tradition du classicisme viennois. - Handel: Nouvelles notes concises et typographiques (BA 4001-92, disponible en anglais seulement) - Mozart: d'abord la réduction pour piano disponible dans le commerce (BA 4527-90) Maintenant, sous une forme révisée: Pour la nouvelle édition de la Handel remplacé les informations dynamiques ont été l'objet d'une révision approfondie, qui a ajouté desAnhangs trois sets, la Handel sont, pour la première fois dans une réduction pour piano (BA 4001-92) publié. La lisibilité de la production a été considérablement améliorée./ Répertoire / Chant et Piano

La 4ème cantate 'Celui par qui les mondes... ' op 53 composée par Jean Legoupil sur un texte de Jean Paul Bouland, correspondant à la période liturgique de Noël. Volontairement simple et accessible à tous, cette musique se veut avant tout expressive et à ce titre elle sait se faire tour à tour savante et profonde, quand elle exprime l'éternité du Dieu fait homme qui a pris chair de la Vierge Marie (Mystère de la Parole, Mystère de l'Appel) ou populaire et généreuse quand elle développe des airs de Noël pour chanter la naissance (Mystère de l'Incarnation, Mystère de l'Espérance). / Choeur Mixte Satb

Hommage à Gilbert Bécaud. Par BECAUD GILBERT. Gilbert Bécaud (1927-2001) a été l’un des derniers grands compositeurs et interprètes de la chanson française. Il est également l’auteur de musiques de film, d’une cantate, d’une comédie musicale et d’un opéra, mais il doit essentiellement sa notoriété à ses chansons et à sa voix exceptionnelles. En 1955, il monte sur la scène de l’Olympia vêtu d’un costume bleu nuit et arborant une éternelle cravate à pois. Le public, emporté par l’énergie de l’artiste, détériorera une partie de la salle et Gilbert Bécaud bénéficiera désormais du surnom de “Monsieur 100. 000 volts”. Gilbert Bécaud a écrit plus de 400 chansons, dont de nombreuses sont devenues des succès internationaux. Plusieurs de ses mélodies sont restées sur toutes les lèvres. Dans cet arrangement, vous retrouverez trois des plus belles et des plus célèbres chansons du répertoire de Gilbert Bécaud, Et maintenant, L’important c’est la rose et Nathalie. / Niveau : 3 / Pop and rock / Recueil / Fanfare

Kantate Zum 3. Sonntag Nach Trinitatis Und Für Alle Zeit. Par BACH JOHANN SEBASTIAN. The edition allows for the performance of this cantate in the various forms which Bach himself used. The solo parts for high voice are always allotted primarily to the voice specified by Bach in Leipzig, with the alternative authorized by the Weimar and Cöthen parts placed afterwards in brackets. / Musique religieuse / Répertoire / Solistes STB (SB/TB/SATB), Choeur SATB, 3 Trompett

Cantate BWV 11. Par BACH JOHANN SEBASTIAN. English/ Répertoire / Soliste, Choeur Mixte et Orchestre

'Au-delà de Bach - Une aventure musicale' se concentre sur les oeuvres dites apocryphes de Jean-Sébastien Bach. Le terme se réfère à des oeuvres ayant fait partie de la bibliothèque du compositeur. Qu'il les ait lui-meme interprétées ou exécutées est avéré- elles ont trouvé place dans le catalogue BWV alors que Bach n'en était probablement ou meme certainement pas l'auteur. La série débute avec la cantate 'Mein Odem ist schwach' (BWV 222) sans aucun doute une oeuvre de Johann Ernst Bach, le fils d'un cousin de J.-S. Bach. / Orgue

Contenu : Bach: Cantate Jésus que ma joie demeure - Beethoven: Marche turque - Brahms: Danse hongroise n°4 - Chopin: Tristesse - Valse de l'adieu - Dvorak: Humoresque - Haydn: Sérénade - Martini: Les Moutons - Paganini: La Campanella - Schubert: Marche militaire - Weber: Dernière penséeDiscipline/Instrument : pianoSupport : PartitionStyle/Genre : classiqueDate de parution : juin-00Nombre de pages : 24

Par LACOTE THOMAS. En associant l'orgue et la percussion, j'ai imaginé des alliages de sonorités aptes à tisser des liens d'interaction entre ces deux mondes sonores. Ainsi, dans cette pièce, la percussion est-elle rarement frappée mais plutôt 'nappée', rejoignant les sons continus de l'orgue dans des trames où ils se confondent, se masquent, transparaissent l'un de l'autre, échangent leurs résonances et se transforment mutuellement. Il fallait pour cela passer outre les principes de l'écriture musicale, et les hauteurs 'déterminées' ou 'indéterminées' des tuyaux, gongs ou cymbales, pour aller chercher la chair du son instrumental et organiser ses fluctuations, sa brillance ou sa rugosité. L'orgue, lui, est passé au travers d'un filtre qui le prive de ses sonorités les plus tranchées pour privilégier la fluidité et la continuité acoustique. Du point de vue des recherches sonores, cette pièce poursuit dans la voie de mon Etude de transparence pour orgue à 4 mains. Cependant, son titre et son imaginaire la rattachent aussi à ma cantate Torpeurs, pour deux voix et quatuor à cordes. 'La nuit sera calme' : étrange prophétie formulée par Romain Gary pour conclure son livre du même nom. Si elle invite l'auditeur à entrer dans une écoute qui dépasse l'agitation de la vie diurne et s'ouvre à une intériorité plus mystérieuse, son écho funèbre suggère d'autres interrogations et fait sourdre une angoisse diffuse. Malgré le temps suspendu et le diaphane des sonorités, peut-être vaut-il mieux rester sur ses gardes, et l'oreille à l'affût, avant que cette nuit-là ne tombe tout à fait. Nomenclature des percussions 1 tam-tam (large) 4 cymbales (petite, moyenne, grande et très grande taille) + 1 chaîne 4 triangles (aigu à grave) crotales (1 octave aigue) 1 cymbale rotosound (si possible) 5 temple-blocks (aigu à grave) 1 tambour de bois (grave) 1 maraca (grave) 4 cloches à vache 3 gongs/ Répertoire / Orgue et Percussions

Kantaten Nr. 16-31. Par TELEMANN GEORG PHILIPP. Kantaten Nr. 16-31 / Cantate / Répertoire / Choeur Mixte

Les deux tomes des 600 Mots de la musique couvrent l?essentiel du vocabulaire de la musique occidentale dite « savante ». Le volume A contient les mots concernant la théorie, les procédés compositionnels, les pratiques, les esthétiques et courants musicaux. Ce volume B s?attache aux genres (cantate, lied, symphonie) et aux structures formelles (rondo, forme sonate, thème et variations). Les vocables relatifs à la facture instrumentale, qui appartiennent à un autre domaine, ont donc été écartés, ainsi que la terminologie propre aux traditions orales, musiques extra-européennes et populaires (chanson, jazz, pop, rock, etc.).
Les mots les plus importants donnent leur titre aux entrées. Mais au sein des notices, des termes supplémentaires sont également définis (par exemple, « bécarre » apparaît dans la page consacrée à « altération ») : il nous a semblé plus pertinent de mettre immédiatement en perspective des notions intimement liées et d?éviter la formule du dictionnaire qui aurait entraîné un grand nombre de redites. L?intitulé de quelques entrées associe deux ou trois mots (« ambitus, tessiture, registre », ou « chaconne et passacaille »), lorsqu?il s?avère judicieux de les traiter de conserve.
Dans ce volume B, lorsqu?un même terme se décline en plusieurs catégories (par exemple, les différents types de concerto ou de symphonie), les notices sont disposées dans l?ordre chronologique afin de mettre en évidence la trajectoire historique. Dans l?index, les intitulés sont en revanche classés par ordre alphabétique.
Cet index regroupe la totalité des termes et permet de retrouver aisément ceux qui ne disposent pas d?entrée propre. Dans le corps du texte, le signe ? désigne ceux qui sont explicités dans le volume A ; l?astérisque *, ceux qui sont commentés dans le volume B.
Par souci de lisibilité et d?accessibilité, les exemples musicaux des ?uvres anciennes sont imprimés en notation moderne et l?orthographe des citations anciennes est actualisée.
La date indiquée à la suite d?une ?uvre correspond à l?année de son achèvement. Lorsque la composition s?étend sur un nombre d?années conséquent et qu?il nous semble utile de donner cette information, la date de début de composition est précisée en sus de celle de fin. La date d?édition se substitue à la date de composition lorsque celle-ci reste inconnue. / Méthodes et pédagogie / Formation musicale / Formation musicale - solfège / BILLAUDOT

Cantate : Texte : James Baldwin, John Dos Passos, Jack Kerouac, John Steinbeck, Thomas Wolfe et Walt Whitman. / Grand Ensemble Contemporain Et Orchestre