Musicland a été créé en 1984 par Caroline et Alan Lumsden afin de publier la musique éducatif pour les jeunes enfants. La série Musicland théorie, l'enregistreur et violon a été lancée après des essais positifs de la matière dans leur propre école de musique à Gloucester, en Angleterre. Ces livres de tuteur bien établies sont conçues pour encourager la capacité créative naturelle de l'enfant et de stimuler les capacités artistiques et dramatiques ainsi que musicales. / Brass Ensemble

Appartenant à la catégorie Classique la partition Antiphonaire Cadée Jean-Louis est éditée par la maison d'édition Robert Martin. Sa référence catalogue est SL10198. / Ensemble De Cuivres / Partition

Par VAN DER ROOST JAN. Après Excalibur et Stonehenge, Albion est la troisième oeuvre majeure pour Brass Band de Jan Van der Roost inspirée par l’Angleterre du Moyen Âge. Bien que l’oeuvre ne soit pas construite autour d’une histoire précise, ce poème symphonique a toute l’ampleur d’une épopée. L’ouverture de l’oeuvre semble dépeindre la conquête d’Albion (premier nom connu de l’Angleterre), transportant l’auditeur à l’époque du roi Arthur et de ses légendaires chevaliers de la Table Ronde. Trois groupes de cornets dispersés au sein de la formation et trois tambours différents reflètent, en autant de tonalités et de tempos, les périodes de guerre qui plongent l’Angleterredu début du Moyen Âge dans la tourmente. Des accords sombres et majestueux, exposés dans le registre grave, créent un contraste et donnent au son d’ensemble un caractère trouble et confus. Lorsque les tambours se retrouvent dans un même rythme, l’ensemble de la formation interprète pour la première fois à l’unisson le 'Thème d’Albion'. Un allegro energico plein d’agitation apporte soudainement plus d’élan et de dynamisme. Des thèmes virtuoses et guerriers se succèdent, donnant au passage un caractère tumultueux. Cette suite de thèmes se conclut également avec le 'Thème d’Albion', soutenu cette fois-ci par une structure harmonique plus complexe. S’ensuit un passage intermédiaire calme et serein, permettant à plusieurs solistes d’exploiter et de révéler leurs qualités musicales. Après tout, Albion n’a pas connu que des périodes de troubles et de misère. Et le roi Arthur n’est-il pas considéré comme celui qui a apporté paix et stabilité au pays ? Cette lente succession de fragments en solo progresse avec une fluidité presque évidente vers un passage où l’orchestre interprète en choeur les accords majestueux des mesures d’ouverture de l’oeuvre. Le Brass Band sonne comme un orgue et le 'Thème d’Albion' vient tout naturellement conclure cette oasis de paix retrouvée. Dans le finale impressionnant, plusieurs éléments thématiques / Niveau : 6 / Pièce de concert / Date parution : 1905-06-23/ Répertoire / Brass Band

Par VAN DER ROOST JAN. Après Excalibur et Stonehenge, Albion est la troisième oeuvre majeure pour Brass Band de Jan Van der Roost inspirée par l’Angleterre du Moyen Âge. Bien que l’oeuvre ne soit pas construite autour d’une histoire précise, ce poème symphonique a toute l’ampleur d’une épopée. L’ouverture de l’oeuvre semble dépeindre la conquête d’Albion (premier nom connu de l’Angleterre), transportant l’auditeur à l’époque du roi Arthur et de ses légendaires chevaliers de la Table Ronde. Trois groupes de cornets dispersés au sein de la formation et trois tambours différents reflètent, en autant de tonalités et de tempos, les périodes de guerre qui plongent l’Angleterredu début du Moyen Âge dans la tourmente. Des accords sombres et majestueux, exposés dans le registre grave, créent un contraste et donnent au son d’ensemble un caractère trouble et confus. Lorsque les tambours se retrouvent dans un même rythme, l’ensemble de la formation interprète pour la première fois à l’unisson le 'Thème d’Albion'. Un allegro energico plein d’agitation apporte soudainement plus d’élan et de dynamisme. Des thèmes virtuoses et guerriers se succèdent, donnant au passage un caractère tumultueux. Cette suite de thèmes se conclut également avec le 'Thème d’Albion', soutenu cette fois-ci par une structure harmonique plus complexe. S’ensuit un passage intermédiaire calme et serein, permettant à plusieurs solistes d’exploiter et de révéler leurs qualités musicales. Après tout, Albion n’a pas connu que des périodes de troubles et de misère. Et le roi Arthur n’est-il pas considéré comme celui qui a apporté paix et stabilité au pays ? Cette lente succession de fragments en solo progresse avec une fluidité presque évidente vers un passage où l’orchestre interprète en choeur les accords majestueux des mesures d’ouverture de l’oeuvre. Le Brass Band sonne comme un orgue et le 'Thème d’Albion' vient tout naturellement conclure cette oasis de paix retrouvée. Dans le finale impressionnant, plusieurs éléments thématiques / Niveau : 6 / Pièce de concert / Date parution : 1905-06-23/ Répertoire / Brass Band

Soprano And Solo Cornet Feature. Par TAYLOR MARK. Mark Taylor composa le titre Scream Machine pour trompette enregistré et sorti sur vinyle en 1985 par l’Army Blues Jazz Ensemble. Une version légèrement plus simple fut publiée plus tard sous le nom Brass Machine. Cette version pour brass band de Philip Sparke est un arrangement fidèle basé sur la partition publiée pour ensemble de jazz, et met en vedette un cornet soprano ainsi que quatre cornets solo. / Niveau : 4 / Pop and rock / Recueil / Brass Band

Le Quintette de Cuivres Rekkenze Brass a été fondé par des membres de l'Orchestre Symphonique d'Hof en Allemagne, et reconnu internationalement comme un des meilleurs ensembles du genre. La devise de l'ensemble se résume par 'BRASSzination® : la fascination par les cuivres?. C'est avec grand plaisir que nous vous présentons la Collection Rekkenze Brass qui couvre un large éventail de styles. Chaque oeuvre publiée dans cette collection est accompagnée d'un compact disc sur lequel sont enregistrées les versions intégrales de la plupart des oeuvres disponibles dans une interprétation unique du Rekkenze Brass. / Quintette De Cuivres / 12 pages / niveau : Facile / Set (Conducteur et parties séparées)

Par DELERUYELLE THIERRY. Columbus est une ouverture dynamique et brillante pour brass band, avec un passage central doux et mélodieux. Outre de nombreuses villes américaines qui portent ce nom, Columbus est un laboratoire spatial européen faisant partie de la Station spatiale internationale. Lancé en 2008 par la navette spatiale américaine Atlantis, il permet d’effectuer des expériences scientifiques en continu : physique fondamentale, sciences de la vie, physique des fluides, etc. Plusieurs centaines d'expériences par an sont réalisées au sein de Columbus. Commandée par le Brass Band Bourgueillois, cette pièce célèbre les 10 ans du lancement de la formation sous l’impulsion de son chef d’orchestre, Michaël Auclert. L’ensemble réunit des musiciens issus des différentes harmonies du pays Bourgueillois et même au-delà. Ainsi, tel le laboratoire spatial qui a inspiré l’écriture de l’œuvre, le Brass Band Bourgueillois fait lui aussi office de laboratoire, cette fois musical, au sein d’un territoire qui découvre cette formation et son répertoire original. / Date parution : 2023-07-31/ Répertoire / Brass Band

Par SPARKE PHILIP. Jubiloso est une oeuvre de commande pour le 30ème anniversaire du Brass Band japonais Utsunomiya Brass Society, en 2008. Utsunomiya est la capitale de la préfecture de Tochigi au Japon. Elle se trouve à environ 100 km au nord de Tokyo, à une heure de la capitale japonaise par la ligne de train à grande vitesse (Shinkansen Tohoku). Fondé en 1978, le Brass Band d’Utsunomiya est un ensemble talentueux et polyvalent que Philip Sparke a dirigé à plusieurs reprises en tant que chef invité. À l’occasion du 30ème anniversaire, les musiciens formulèrent le souhait de marquer l’événement par une marche brillante et pétulante qui pourrait devenir une sorte d’indicatif musical. Ils confièrent la mission à Philip Sparke qui leur composa Jubiloso, une marche idéale pour une ouverture de concert. Jubiloso s’inscrit dans la lignée des marches Slipstream et The Bandwagon : un style « broadwayien », des mélodies fortement syncopées, un trio cantabile assez conventionnel et quelques surprenantes mesures irrégulières qui viennent troubler le rythme régulièrement cadencé de la marche. / Niveau : 3 / Marche de concert / Répertoire / Brass Band

Par JEANBOURQUIN MARC. Sinfonetta No. 1 a remporté le premier prix au Concours de composition pour la 1re catégorie, organisé par l?Association Suisse de Brass Band, en 2023. Les différents thèmes mélodiques et motifs rythmiques se succèdent tout au long de l??uvre. Ils se combinent aux nombreux effets dynamiques pour apporter une certaine unité, du début à la fin de cette pièce de concours. Les difficultés techniques et mélodiques permettent ainsi aux différents solistes, de montrer toute leur virtuosité et leur musicalité, tout au long de 5 parties ininterrompues. Après une première partie lente et ?misterioso?, le premier contraste avec une séquence ?energico? basée sur un ostinato crée une progression et une tension, pour amener l?ensemble vers la troisième partie ?mesto? (triste), puis ?lento?, où s?égrènent quelques cadences et de nombreuses dissonances. La transition ?energico? annonce la 5e partie: ?con fuoco? ternaire et rapide. Cette dernière partie conduira l?auditoire vers un final en apothéose. / Date parution : 2023-10-31/ Répertoire / Brass Band