As playing funk styles is a passion of Andrew?s he has written this instructional book ?100 Ultimate Soul Funk and R&B Grooves? based on the influences of the great Funk Soul and R&B artists such as: James Brown Herbie Hancock The Crusaders Average White Band Marvin Gaye Miles Davis Stevie Wonder Parliament Ramsey Lewis Booker T and The MG?s MFSB Billy Preston etc. Besides the afore-mentioned styles Andrew has also added a few grooves that are Afro-Caribbean such as: Latin Reggae and Calypso. Each of the 100 grooves have been recorded with the Trumpet part playing along with a rhythm section of guitar bass drums keyboards and in many of the grooves percussion. There is also a three minute Play-A-Long track for each of the 100 grooves minus the trumpetpart so that you can practice along with the rhythm tracks adding up to over 5 hours of Play-A-Long tracks.percussion. There is also a three minute Play-A-Long track for each of the 100 grooves minus the trumpetpart so that you can practice along with the rhythm tracks adding up to over 5 hours of Play-A-Long tracks.percussion. There is also a three minute Play-A-Long track for each of the 100 grooves minus the trumpetpart so that you can practice along with the rhythm tracks adding up to over 5 hours of Play-A-Long tracks.percussion. There is also a three minute Play-A-Long track for each of the 100 grooves minus the trumpetpart so that you can practice along with the rhythm tracks adding up to over 5 hours of Play-A-Long tracks.percussion. There is also a three minute Play-A-Long track for each of the 100 grooves minus the trumpetpart so that you can practice along with the rhythm tracks adding up to over 5 hours of Play-A-Long tracks.percussion. There is also a three minute Play-A-Long track for each of the 100 grooves minus the trumpetpart so that you can practice along with the rhythm tracks adding up to over 5 hours of Play-A-Long tracks. Percussion. There is also a three minute Play-A-Long track for each of the 100 grooves minus the trumpetpart so that you can practice along with the rhythm tracks adding up to over 5 hours of Play-A-Long tracks.percussion. There is also a three minute Play-A-Long track for each of the 100 grooves minus the trumpetpart so that you can practice along with the rhythm tracks adding up to over 5 hours of Play-A-Long tracks.minus the trumpetpart so that you can practice along with the rhythm tracks adding up to over 5 hours of Play-A-Long tracks.minus the trumpetpart so that you can practice along with the rhythm tracks adding up to over 5 hours of Play-A-Long tracks.percussion. There is also a three minute Play-A-Long track for each of the 100 grooves minus the trumpetpart so that you can practice along with the rhythm tracks adding up to over 5 hours of Play-A-Long tracks.minus the trumpetpart so that you can practice along with the rhythm tracks adding up to over 5 hours of Play-A-Long tracks.percussion. There is also a three mi

C'est le samedi 28 juillet 1855, au Conservatoire de Paris, que le concours de la classe de trombone eut lieu. Cette année-là, une matinée suffit à auditionner tous les candidats pour la raison qu'explique Paul Smith, dans la Revue et Gazette musicale: «?Toute la famille des instruments à vent [?] s'était donné rendez-vous avec une harpe dans une seule et même matinée. La guerre s'est chargée d'abréger le concours: beaucoup d'élèves avaient forcement quitté les classes pour suivre leurs régiments en Crimée. Néanmoins, il en restait encore assez pour que le concours fût honorable.?» Le professeur, Antoine Dieppo, présenta ce jour-là deux étudiants qui furent récompensés: Jean-Baptiste-Frédéric Masset (né en 1828) obtint un premier prix tandis que François-Achille-Alfred Dauger (né en 1825) recueillit un deuxième prix. En plus de l'exécution du morceau imposé - le Solo de Trombone de Charles Gounod (1818-1893) présentement édité -, les élèves étaient également soumis à une épreuve de lecture à vue. En 1855, il s'agit d'un allegro pour trombone avec accompagnement de violoncelle d'un compositeur anonyme, morceau déjà imposé en 1852.Le Solo de Trombone de Gounod ne fut jamais publié et la partition disparut bientôt de la circulation, étant déclarée perdue par l'ensemble de biographes du compositeur jusqu'à très récemment. Deux manuscrits ont permis la reconstitution de la présente édition. Le premier - une partie de trombone seul - fut découvert dans une brocante à la fin des années 1990, le second appartient à Frantz Couvez, tromboniste, qui en possède une photocopie reçue de son professeur, Gilbert Moisand. Différents éléments stylistiques confirmèrent rapidement qu'il s'agit bien d'une pièce de Gounod: le style général, proche des Six mélodies pour cor et piano de 1839, certains détours harmoniques - même si la main n'est pas encore tout à fait personnelle - et l'accompagnement de piano, qui ne fut pas sans poser quelques problèmes. L'aspect non pianistique d'autres oeuvres du compositeur, déjà frappant dans les Mélodies pour cor, se retrouve en effet ici : Gounod n'était pas pianiste et détestait réaliser ce genre de réduction, détail confirmé par Gérard Condé. La présente édition réaménage donc certains passages (harmonie complétée ou redistribuée, figurations pianistiques améliorées, superpositions de mains réaménagées?).Ce Solo est écrit en deux mouvements. Le premier, en sol mineur, débute par une introduction andante, étonnement développé par rapport à l'ensemble de la pièce. Ce tutti débouche sur un adagio cantabile en 6/8, véritable aria à la sensualité toute italienne. La ligne instrumentale, soutenue par un balancement régulier de triolet, épouse les contours d'une phrase vocale caractéristique de Bellini ou Donizetti, alors en pleine vogue à Paris. La seconde partie de la pièce en molto pomposo e ben marcato en si bémol majeur, fait office de cabalette, achevant par des figures en triolets d'une difficulté non négligeable.Laurent MadeufParis, septembre 2018Cette première publication du Solo de Gounod est enrichie par la pièce de la lecture à vue (déchiffrage) donnée à la même année. Cette courte pièce avec accompagnement de violoncelle d'un auteur anonyme suit une longue tradition de juger le candidat par sa capacité de lire et d'interpréter avec une très brève préparation. / Trombone / Bim

Schule Für Posaune In B Tc. Par KASTELEIN / MICHIEL OLDENKAMP. Hören, lesen & spielen ist die individuelle Bläserschule für dreizehn verschiedene Instrumente, die im Einzel- oder Gruppenunterricht eingesetzt werden kann. Die bewährte Methode ist nach den gegenwärtigen Regeln und Ansprüchen der Musikerziehung zusammengestellt. Sie enthält viele Spiele, Puzzles, Hörübungen, Lieder und Originalkompositionen. Mit der Begleit-CD macht das Üben natürlich doppelt Spaß! Im zweiten Band steht neben der rhythmischen Erweiterung auf Sechzehntel und der Einführung des 6/8- Takts auch die chromatische Erweiterung des Tonumfangs auf dem Programm. Instrumentenspezifische Übungen und Spieltechniken, wie z. B. Aufwärmtrainings, Ansatzübungen, Überblasen, Buzzen, Lippenbindungen u. v. m. machen die jungen Bläser fit./ Méthode / Trombone

Play ?em Right! est la collection incontournable que tout instrumentiste à vent se doit de posséder s?il souhaite se familiariser avec les styles de la musique pop de façon simple efficace et plaisante. Play ?em Right! - More Play-Along! réunit treize superbes morceaux pop et jazz dans des styles aussi divers que variés allant du R&B des années 60 au R&B moderne en passant par le boogaloo le funk le gospel le jive le rock-shuffle le swing et les musiques latines. Sur le compact disc inclus vous trouverez une version de démonstration et une version play-along de chaque pièce. L?accompagnement a été confié à un combo professionnel. Play ?em Right! - MorePlay-Along! : une aventure musicale !

The mastery of scales and scale patterns has long been established as the best way to improve technical abilities on all instruments. The Complete Scale Compendium focuses on what is most common in the study of classical music: core major and minor scales, as well as chromatic, pentatonic, whole-tone, and blues scales. Students will learn the construction of these scales while practicing unique patterns, enriching their technique. Specific slurs and articulations have been left off of the exercises so that a multitude of different articulation and slur patterns can be used. The exercises are presented in two ways: by scale pattern and by key. Contenu du texte: Preface Scale Theory Each Scale Exercise in All Keys Major Scales Exercise No. 1: Long Tone Scale Minor Scales Exercise No. 1: Long Tone Scale (Melodic Minor) Major Scales Exercise No. 2: Scale and Arpeggio Minor Scales Exercise No. 2: Scale and Arpeggio (Melodic Minor) Major Scales Exercise No 3: Tetrachords Ascending Minor Scales Exercise No 3: Tetrachords Ascending Major Scales Exercise No 4: Tetrachords Descending Minor Scales Exercise No 4: Tetrachords Descending Major Scales Exercise No 5: Modes Minor Scales Exercise No 5: Modes Major Scales Exercise No 6: Thirds Minor Scales Exercise No 6: Thirds Major Scales Exercise No 7: Arpeggiated Diatonic Chords Minor Scales Exercise No 7: Arpeggiated Diatonic Chords Chromatics No 1 Chromatics No 2 Major Blues Scale Exercise No 1 Major Blues Scale Exercise No 2 Minor Blues Scale Exercise No 1 Minor Blues Scale Exercise No 2 Major Pentatonic Scale Exercise No 1 Major Pentatonic Scale Exercise No 2 Minor Pentatonic Scale Exercise No 1 Minor Pentatonic Scale Exercise No 2 Whole Tone Scale Exercise No 1 Whole Tone Scale Exercise No 2 All Scale Exercises by Key C Major A minor F Major D minor Bb Major G minor Eb Major C minor Ab Major F minor Db Major Bb minor Gb Major Eb minor B Major G# minor E Major C# minor A Major F# minor D Major B minor G Major E minor Circle of Fourths Chart Articulation Patterns ISBN: 978-0-8258-9689-7 Maison d'édition: Carl Fischer Music Nombre de pages: 64

French trombonist and composer Gerard Pichaureau (b. 1916) collaborated with trombonist Marcel Galiègue to compile an excellent series to aid the learning of Trombone studies. The first album of Préambule addresses a variety of aspects including scales rhythm arpeggios intervals time signatures accidentals and performance directions among other features. Moreover the detailed instructions are in French English German Spanish and Japanese making for a highly versatile book. For all aspiring Trombone players Pichaureau andGaliègue's Préambule fills a large gap by aiding the progress and understanding of technique from the beginning.

Voici une occasion fantastique pour développer certains phrasé Jazz et les techniques qui enrichiront toutes les zones de votre jeu réel authentique. Etudes efficace pour Jazz offre 18 études performance stimulante et divertissant fondées sur les changements et les progressions dans les normes de Jazz traditionnels. Chaque solo est présenté avec la ligne mélodique complet et les symboles de corde de Jazz, vous permettant d'être accompagné de toutes sortes d'instruments et de groupes. Il n'y a même un tableau de référence de corde pour chaque chanson, fournissant la base harmonique pour votre improvisations que votre confiance se développe. Tous les 18 pièces figurent également sur le CD audio ci-joints qui bénéficie d'une démonstration complète et de soutien suivre pour chaque chanson. Cela aidera non seulement vous capturer l'esprit Jazz dans votre phrasé, mais fournit la méthode idéale pour vous d'établir vos compétences d'improvisation. / Trombone / 40 pages / Partition Cd