Cello Part. Par COBB CELIA. Top Banana is a collection of 20 performance pieces for young string players (Grades 1–2+), for solo or group playing, composed by Celia Cobb and Naomi Yandell. Drawing on a wide range of moods and styles, the pieces are intended to inspire communicative and committed performances in any concert or exam situation. Each piece aims to capture the musical imagination and to motivate the young player to practise, play and perform. From the teacher’s perspective the pieces include clear teaching points, and incorporate a range of techniques, such as harmonics, glissandi and left-hand pizzicato, intended to encourage the student to develop good technical habits for the future, while having a considerable amount of fun along the way. The keys throughout are compatible, meaning that friends learning violin, viola or cello can enjoy playing the pieces together. / Date parution : 2021-12-09/ Recueil / Violoncelle

Par DOTZAUER JUSTUS JOHANN FRIEDRICH. Dotzauer études have been part of the standard repertoire in cello lessons for generations. Friedrich Dotzauer (1783-1860) was among the major cellists and cello pedagogues of the 19th century and knew what makes a good étude: it should deal specifically with a certain technical problem and at the same time not be monotonous, but musically appealing. The cellist of the Leipzig Gewandhaus and the Dresden Hofkapelle managed to do that in an exemplary manner. 24 Caprici in tutti tuoni Op. 35 (1816) is Dotzauer's masterpiece, wonderfully showing off the varied tone colours and playing techniques of the violoncello. Demanding études for lessons and performances, with beautiful melodic and harmonic ideas, some with slow expressive introductions, some with artistic arpeggios or contrapuntal polyphony. Our new edition follows the original sources and contains the original text. / Date parution : 2022-02-15/ Etude / Violoncelle

Dans cette édition de Johann Sebastian Bach ' Six Suites pour violoncelle solo ', Maurice Gendron, ayant rédigé ces, met principalement l'accent sur l'utilisation de l'archet comme sur les schémas de doigté. La principale demande qu'il phrases doit être correcte avec les instructions sur l'utilisation de l'archet. Selon sa déclaration c'est comment la 'pureté du style de Bach' continue d'exister. Gendron édité les Suites sur les patrons de doigté pour être jouable pour chaque violoncelliste. Sur ce compte, il tente d'éviter ' extensions de doigt inutiles '.Dans la notation originale, Bach forbeard de donner des instructions sur la dynamique des romantique comme crescendo ou diminuendo. Pour cette raison, Maurice Gendron a seulement ajouté quelques suggestions dynamiques dans les 1 à 5 de Suites. Tout aussi important que l'évitement de la dynamique romantique est, selon sa propre déclaration, d'éviter les ' un vide de sens rubato '. Il est particulièrement important pour lui que les violoncellistes voient l'importance de ' prendre le temps de changer sans heurt ' d'un... / Violoncelle

Une douzaine de grands succes sont inclus dans cette collection parfaite pour les debutants. Le recueil offre un acces en ligne a des demonstrations audio et a des pistes d'accompagnement a telecharger ou a ecouter, puis a jouer ! Les chansons comprennent : Adore You (Harry Styles) - Bad Habits (Ed Sheeran) - Blinding Lights (The Weeknd) - drivers license (Olivia Rodrigo) - Kings

Par JOUBERT CLAUDE-HENRY. Le premier volume de cette méthode s'adressait aux élèves débutants - ce deuxième volume est destiné aux élèves à partir du milieu du 1er cycle. Il est divisé en 14 'grandes leçons'. Chaque leçon peut faire l'objet d'un travail d'au moins deux semaines... La leçon 13 (variations de Mozart) peut être utilisée comme une sorte de recueil d'études. Les grandes difficultés solfégiques qu'elle présente ne sont pas fortuites. Il semble indispensable que la découverte de nouveaux rythmes et de nouvelles écritures (les ornements par exemple) s'effectue au sein de la classe d'instrument, découverte portée par des textes de la plus grande qualité (Mozart...). Cette remarque s'applique également à la Siciliana de Haendel ou au Concerto per flautino de Vivaldi. L'objectif de cet ouvrage est d'enseigner à chaque élève une méthode de travail. Les quatre pages qui composent chaque leçon obéissent à une construction logique que l'auteur a cherché à rendre perceptible. Tous les doigtés ne sont pas indiqués - apprendre à trouver de bons doigtés est une formation indispensable dès le début des études instrumentales. L'invention est un fil conducteur important de cette méthode. Redisons-le : il ne s'agit pas de récréation, mais d'un élément fort et fondateur de l'éducation musicale et technique d'un violoncelliste. Ainsi chaque leçon propose : - un prélude, dont il faut inventer tout ou partie, - un exercice d'invention. On trouvera quelques conseils destinés aux élèves, sur les coups d'archet, les doigtés, les démanchés, etc. - ils ne peuvent en aucun cas remplacer ceux du professeur... On a préféré commencer par l'extension arrière du premier doigt, plus aisée, peut-être, que l'extension avant pour laquelle toute la main est sollicitée. Mais le professeur pourrait inverser les leçons 2 et 3... Un grand merci à Sébastien Robert qui enseigne le violoncelle au Conservatoire du Pays de Montbéliard et dirige l'Académie musicale de Lunéville. Il a relu ces pages, exprimé d'utiles appréciations, proposé de bons doigtés, et donné à l'auteur de très précieux conseils. / méthode - études / Méthode / Violoncelle

Composer : Schumann, Robert Edition : Score, urtext Editor : Draheim, Joachim Separate Parts available on demand

Par DUTILLEUX HENRI. Written on the occasion of Paul Sacher's birthday, this 3 Strophes Sur Le Nom De Sacher features three Cello pieces composed by Henri Dutilleux and reviewed by Mstislav Rostropovitch. It was first performed in an audition by the latter in 1982. Henri Dutilleux composed the first part of this volume for the celebration and added the final two pieces later in 1976. The whole set requires the lowest strings of the Cello to be turned lower: G string to F sharp and C string to B flat. A quotation from Bartok's piece 'Music for Strings, Percussion, and Celesta' can be noticed atthe end of the first verse. For upper-advanced / experienced players. Henri Dutilleux was internationally acclaimed for his work, winning prizes such as the Gold Medal of the Royal Philharmonic Society and the UNESCO's International Rostrum of Composers, among many others. His work also includes a Piano sonata, two symphonies, the Cello concerto 'Tout un monde lointain' (A whole distant world), the Violin concerto 'L'arbre des songes' (The tree of dreams) and the string quartet 'Ainsi la nuit' (Thus the night)./ Répertoire / Violoncelle Solo

The composer Patrick Burgan and the giant of French music Henri Dutilleux formed real elective affinities with each other. Dutilleux never missed an oppor­tunity to mention the high esteem in which he held the younger musician's work. Dedicated to the memory of Henri Dutilleux, Songe À La Douceur takes its title from the 2nd verse of 'L'Invitation au Voyage', from the 'Fleurs du mal' by Baudelaire - a poet who was a constant source of inspiration for Dutilleux. Burgan invites listeners to explore the musical universe of the French master: the numerous quotations of his work, duly flagged in the score, form a superb constellation that stretches from the Mystère de l'Instant to the Deuxième Symphonie via the quartet Ainsi la nuit, Métaboles and the concerto for cello Tout un monde lointain. Reflecting L'Invitation au Voyage, the composer follows the principle of verse and refrain, and the hypnotic return of the soft chords in pizzicato echoes the famous lines: 'Là, tout n'est qu'ordre et beauté, / Luxe, calme et volupté?. This tribute, in the form of a delicate alchemy, combines sparkle, sweetness and spirit. / Violoncelle

Easy Popular Movie Instrumental Solos is an accessible selection of movie hits for the beginning student, with simple notation and a play-along CD. Available for flute, clarinet, alto saxophone, tenor saxophone, trumpet, horn in F, trombone, violin, viola, cello and piano accompaniment. Believe (The Polar Express); Come So Far (Hairspray); Gonna Fly Now (Rocky Balboa); Hedwig's Theme (Harry Potter and The Sorcerer's Stone); In Dreams (Lord of the Rings: The Fellowship of the Ring); James Bond Theme (Casino Royale); Over the Rainbow (The Wizard of Oz); The Pink Panther Theme (The Pink Panther); Raiders' March (Raiders of the Lost Ark); Way Back Into Love (Music and Lyrics)

For The Developing Cello Student. Par ROSEN AMY. Une introduction sur les éléments essentiels de la célèbre Schroeder études et etudes présentés de façon logique et dans un format pour développer les étudiants à utiliser. Cet ouvrage permettra d'améliorer les installations techniques et la musicalité du jeune violoncelliste la façon dont les études Schroeder et etudes ont de plus d'un siècle. Mon premier Schroeder pour l'étudiant de développer violoncelle est conçu pour fonctionner en un individu et le paramètre de groupe et est un outil inestimable pour prendre le jeune violoncelliste au prochain niveau de jeu./ Etude / Violoncelle

Titles include: Fun, Fun, Fun * Georgia on My Mind * Have Yourself a Merry Little Christmas * Joy to the World * Linus and Lucy * Little Drummer Boy * Over the Rainbow * Peter Gunn * The Pink Panther * Proud Mary * Rudolph the Red-Nosed Reindeer * Theme from New York, New York and more.

Les partitions et les arpèges de Niveau 1 et 2 transformé en 30 morceaux imaginatif, qui guarantit de rendre l'apprentissage rapide et les leçons plus divertissante! Aussi idéal pour le développement des aptitudes rythmique. Chaque gamme et arpège peut être accompagner par la partie duo de violoncelle ( pour le professeur d'élève de niveau 4-5) ou un simple accompagnement de piano. / Violoncelle

Référence unique par son ISBN 752187434153 cette partition musique n'est autre que A Tune A Day Cello Bk.2 qui a été composée pour Violoncelle. Les droits d'auteur de cette partition de musique de style Classique se trouvent chez les éditions ID Music. La référence catalogue de cette oeuvre est BMC9589. / Violoncelle / Partition

Par LEROUX PHILIPPE. Composée en 2019, commande de la Philharmonie du Luxembourg, Éon se déploie au croisement du vertical et de l’horizontal. Cette opposition se manifeste entre autres dans la gestuelle instrumentale. Alors que l’interprète commence à jouer en frottant l’instrument avec la main dans un mouvement vertical, à la fin de l’oeuvre, il tient le violoncelle couché horizontalement sur ses genoux et en caresse les cordes. Entre ces deux moments, au point de symétrie de la pièce, il joue de façon transversale, ses deux mains se croisant au dessus du manche de l’instrument. La jonction de ces deux axes (vertical, horizontal), métaphore de l’expérience humaine et symbole de l’antinomie immanence-transcendance dans la figure de la croix, trouve également son emploi dans deux des temporalités en action dans l’oeuvre. La première est un temps périodique, fondé sur le modèle de la respiration humaine et parfaitement prévisible dans sa régularité. Paradoxalement, ce modèle nous entraîne, derrière sa réalité sensible, vers une certaine atemporalité. Le souffle profond suscite une intériorité faisant perdre les références temporelles. La seconde est un temps sans repères, difficilement identifiable autrement que par les gestes fulgurants qui le composent. Temps de l’instant, en perpétuel changement, c’est le temps de l’action humaine. Ces deux temporalités sont constituées d’éléments uniquement variés, sans développement, et sont mis en relation avec un matériau plus harmonique, qui est quant à lui développé, et qui de ce fait met en scène un autre temps, celui de la mémoire. Mémoire intrinsèque à l’oeuvre, avec ses rappels et ses anticipations, mais aussi mémoire collective où les combinaisons de hauteurs sont évocatrices d’autres musiques ou ambiances sonores. L’axe de symétrie au centre de la pièce, moment décisif de la transversalité des gestes, de l’équilibre des parties, de la complétude des matériaux, ainsi que des correspondances des directions sonores, cherche à créer ce phénomène de réfraction formelle qui fait qu’une oeuvre musicale n’est ni vraiment directionnelle, ni spéculaire ou cyclique, mais qu’elle nous fait passer sans ostentation d’un univers familier à l’émerveillement d’un paysage nouveau (l'unique issue essentielle)./ Répertoire / Violoncelle