Ce livre est une collection importante des airs irlandais lente traditionnels qui capture l'essence et la beauté de la musique traditionnelle irlandaise. Inclus dans les 118 airs qui composent cette compilation fabuleuse, sont quelques-uns des airs de grand sean-nós (vieux style) ainsi airs par Caloran et autres morceaux préférés et bien connu. Auteur Tomas O Canainn a une vie d'expérience tant effectuant et l'enseignement de la musique irlandaise et sa sélection de belle, en flèche et majestueux Airs lente est idéal pour étendre votre répertoire pour n'importe quel instrument de mélodie. Ces morceaux relativement facile conviennent aussi pour celles qui approchaient irlandais Airs lente pour la première fois. 2 CD accompagnant cet ouvrage contenant chaque morceau dans le livre joué par Canainn et un ensemble de musiciens traditionnels experts, donc vous pouvez entendre comment les pièces doivent sonner. / Tout Instrument

100 Irlandais Dance Tunes et Airs, sélectionnés par Matt Cranitch. Cette collection contient une sélection variée d'airs connus largement joués et moindre, divisé en rythmes de danse différents : double turluttes, diapositives, glissement turluttes, polkas, bobines, hornpipes, de définir des danses et des airs. La gamme des airs conviennent particulièrement pour le violon, mais peut être utilisé sur d'autres instruments. Les fonctionnalités incluses de CD démo pistes de 50 morceaux choisis. / Tout Instrument

Le premier des quatre paquets 3-CD et propose des titres adossés des sélections du Volume 1 de la sixième édition de The Real Book Play-Along, édition européenne. / Instruments En Sib, Instruments En Mib, Instruments En Do Et Instruments À Basse

Jazz Play-Along Vol.82. Par GORDON DEXTER. Seulement dans ses dernières années en tant qu'acteur dans le film acclamé ' Round Midnight ' a Dexter Gordon gain popularité, mais musiciens de jazz lui ont connu depuis des décennies--grâce à son grand bruit, les dur swing et les compositions rugissantes. Apprendre et profitez des chansons qui font partie de son héritage grand ! Section rythmique est : George Cables, piano - Rufus Reid, basse - Victor Lewis, batterie. / Rép International / Recueil / Tout Instrument

Par GARDNER JEFF. Nous savons que Debussy, quand on lui demandait quel système harmonique il suivait pour créer ses oeuvres, répondait : 'Mon bon plaisir'. Les pièces de ce recueil sont basées sur une libre variation de motifs. Si certaines des techniques utilisées - renversement, rétrogradation, renversement rétrograde - sont associées à la musique sérielle ou dodécaphonique, ces pièces ne sont absolument pas sérielles dans un sens strict. Elles ne sont pas non plus tonales ou atonales. J'ai cherché un langage qui naît de la liberté d'expression, plutôt que de la contrainte de règles et de paramètres d'écriture. Certaines pièces sont un écho rythmique au jazz ou au blues, d'autres une couleur de 20e siècle contemporain / classique (mais qu'est-ce que le contemporain ? Quelle année ? Pour qui ?). Tempo, dynamique, articulation sont laissés à la libre appréciation de l'interprète. J'espère que ces jeux, ces voyages musicaux vous conduiront vers des terres inconnues. Jeff Gardner Saquarema, Rio de Janeiro Novembre 2009 Je prends un très grand plaisir à jouer avec ces tournures mélodiques en forme d'études ! La grande liberté 'd'habillage' qu'elles suscitent : dynamique et traitement du son, articulation et phrasé, ornementation... construit autant la maîtrise instrumentale que la créativité musicale. A l'instar des Suites ou Partite de J.S. Bach, des Fantaisies de Telemann ou des improvisations inspirées de Steve Lacy, elles peuvent donner des ailes à l'apprenti improvisateur qui les fera 'tourner' dans ses doigts et dans sa mémoire. La fantaisie ainsi éveillée révèlera alors à chacun ses propres créations mélodiques ! Claude Delangle Natif de New York, Jeff Gardner a étudié le piano classique avec Ruth Shontal et Ivan Tcherepnin, le piano jazz avec Hall Overton, Jaki Byard, John Lewis, Don Friedman, et Charles Banacos, et l'harmonie avec Nadia Boulanger. II enchaîne tournées et festivals avec des artistes tels que Kenny Wheeler, Nelson Veras, Norma Winstone, Steve Lacy, Freddie Hubbard, Paulo Moura, Eddie Harris, Gary Peacock, Bob Sheppard, Toninho Horta, Ndugu Chancler, Ran McClure, Lars Daniellson, André Ceccarelli, Hein van de Geyn, Alfredo Rodriguez, Marcia Maria, Karim Ziad, Flavio Boltro, Charlie Mariano, et le quatuor de pianos avec Jaki Byard, Martial Solal, et Paul Bley. Jeff a un total de seize CD's en tant que leader. Citons Continuum, avec Eddie Gomez et Bill Hart, Noches Habaneras, enregistré à La Havane avec Miguel 'Anga' Diaz, Julio Barreto, Felipe Cabrera, Orlando 'Maraca' Valle, et Diego Valdes, The Music of Chance, inspiré par les écrits de Paul Auster avec comme invités Rick Margitza et Ingrid Jensen, Alchemy, en duo avec Gary Peacock, Street Angels, Sky Dance avec Gilberto Gil, et Abraços avec Carlos Balla et Alberto Continentino (Terramar), tous les trois enregistrés à Rio. Ses deux CDs plus récents, Breath et Lovelight (Terramar), sont en trio avec Drew Gress et Anthony Pinciotti. Jeff Gardner anime de nombreuses masterclasses un peu partout dans le monde. II est l'auteur de Jazz Piano : Creative concepts and techniques, Sentimento Brasileiro, Easy Jazz Preludes, et Jeff Gardner's Blues Book (tous aux Editions Lemoinej, 24 Jazz Preludes (Terramar Music), et co-auteur, avec Niels Lan Doky, de Jazz Transcription (Advance Music). / variété - jazz / Date parution : 2010-07-01/ Etude / Tout Instrument

Jazz Play-Along Vol.116. 2 CDs and book. What do you play when you have one chord for 8 or 16 bars? The Modal Jazz era presented new challenges for improvisers, spawning a fruitful period rich in new ideas, concepts, and harmonic exploration. This play-a-long includes several 'Standard' forms and important practice tracks; many of which are 'period accurate' and others which are stylistically more contemporary. These practice tracks are designed to foster understanding, facility and familiarity. Many of the first tracks are slow, making them perfect for beginners. Intermediate and advanced players will enjoy the opportunity to doubletime and experiment with an endless array of chord/scalesubstitutions over the otherwise simple tracks. / Niveau : Débutant / Méthode en anglais / Méthode / Tout Instrument

The series ?Classics of the Brazilian Choro ? You are the Soloist!? enables you to discover the Choro style through the incomparable experience of performing the compositions yourself, accompanied by a Choro Ensemble. Each volume of the series features a famous composer of this amazing music style, including his/her main compositions in a digitally-mastered audio CD and a high-quality printed music book with the corresponding C, Bb and Eb scores, as well as interviews, biography, and relevance of the author to the history of Choro. Using the CD, listen to the complete stereo tracks (with soloists) for your reference. Tune your instrument (flute, sax, clarinet or mandolin) using the tuning notes. Now have fun being the soloist, using the accompaniment tracks featuring a leading Choro Ensemble from Brazil. Now you can play along with your own Choro Ensemble, which will always be there for you, whether at home, on the road or at the beach. Have fun and good training! Amigos do Samba - Getulio Ribeiro (cavaquinho) Carioquinha - Filipe Dourado (cavaquinho) Cavaquinho Seresteiro - Daniel Dalarossa (flute) and Filipe Dourado (cavaquinho) Chiquita - Filipe Dourado (cavaquinho) Chorinho Antigo - Daniel Dalarossa (flute) Frevo da Lira - Daniel Dalarossa (flute) Lamento de um Cavaquinho - Getulio Ribeiro (cavaquinho) Minhas Mãos, Meu Cavaquinho - Arnaldinho do Cavaco (cavaquinho) Paulistinha - Filipe Dourado (cavaquinho) Pedacinhos do Céu - Getulio Ribeiro (cavaquinho) Quitandinha - Daniel Dalarossa (flute) Vê Se Gostas - Filipe Dourado (cavaquinho) Collection Classics of the Brazilian Choro [You are the soloist!] Repertoire 12 songs Includes 1 CD with 12 songs with soloists, 1 tuning track and 13 playback tracks. Choro Music

Partitions. Now with 2 CDs! The most important musical sequence in modern jazz! Contains all the needed scales and chords to each CD track and all are written in the staff. Contains 120 written patterns (transposed for all instruments) and 3 full pages of piano voicings that correspond to the CD. Contains a Scale Syllabus which allows you to find and use various substitute scales, just like professional musicians. The first CD contains 4 tracks of Jamey playing exercises in a ''call and response'' fashion over an extended ii/V7/I progression that stays in one key at a comfortable tempo. Allows you to practice major, minor, dom. 7th, diminshed, whole tone, half-diminished, Lydian and dim. whole tone scales and chords. Second CD contains 16 tracks - 12 of which concentrate on one major key so that all 12 are covered. / Niveau : Intermédiaire / Méthode en anglais / Méthode / Tout Instrument