Arr. Naohiro Iwai. Par GERSHWIN GEORGE. George Gershwins Musik verbindet die verschiedensten Stile, die zu Beginn dieses Jahrhunderts gehört wurden: Jazz, Blues und sogar die klassische Musik Europas. Zeit seines Lebens war er sich seines musikalischen Backgrounds in New York bewusst. Er begann mit 15 Jahren als Songplugger‘ zu arbeiten und verdiente seinen Lebensunterhalt in einem großen Musikverlag in der 28th Street, der berühmten Tin Pan Alley. Dort stellte er Songs vor, indem er die unbekannten Titel interessierten Kunden vorspielte und -sang. Seinen ersten Erfolg erlangte er mit dem Musical La La Lucille und dem Song Swanee, und so begann er, die Leiter des Broadway zu erklimmen. Der großeDurchbruch kam 1924, als der Bandleader Paul Whiteman ihn bat, ein umfassendes Stück für Klavier und Jazzband zu schreiben. Daraus wurde die berühmte Rhapsody in Blue . George Gershwin vervollständigte die Klavierversion in nur drei Wochen. Ferde Grofe, der Arrangeur von Whiteman’s Band, schrieb daraufhin ein Arrangement für Jazzband und Klavier, und später die wohl bekannteste Version für Klavier und Symphonieorchester. Gershwins Vielseitigkeit ist in der Rhapsody in Blue deutlich zu hören. Er verbindet Rhythmen und Harmonien aus dem amerikanischen Jazz und Blues mit einem eher klassischen‘ Stil, der an die Klavierkonzerte des 19. Jahrhunderts in Europa erinnert. Gershwins Markenzeichen ist das Klarinettenglissando zu Beginn der Rhapsody, obwohl das anfangs nicht in seiner Absicht stand. George Gershwin schrieb den Lauf ursprünglich als eine aufsteigende Reihe von siebzehn Noten, aber während den Proben machte sich Ross Gorman, der Klarinettist in Whiteman’s Band, einen Spaß daraus und spielte ihn als Jazzglissando. Gershwin war von diesem Effekt sehr beeindruckt und nahm ihn in die Partitur auf. / Niveau : 5 / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Par HANNICKEL MIKE. History! Introduce a bit of good old early-Americana to your audiences this year. GEORGE WASHINGTON SUITE is made up of three tunes known to have been composed for (or about) George and Martha Washington in their own time. Probably the best known of the three is the first movement, WASHINGTON’S GRAND MARCH, which is believed to have been written by Francis Hopkinson. He was one of the signers of the Declaration of Independence. The second movement has the delightful title “Fancy Menuit with figure Dance by Two young Ladies in the presance of Mrs. Washington in 1792. Phila. ” sic (The quaint original spellings and capitalizations are preserved here for historical interest. ) A fife-and-drum style arrangement of the BRANDYWINE QUICKSTEP completes this early American triptych. The stately and moderate tempos that fit the music of this era so well also ensure that the arrangements remain accessible to young bands. Add some good old early-American spirit to your upcoming performance with GEORGE WASHINGTON SUITE! / Niveau : 2 / Pièce de concert / Répertoire / Concert Band

Arr. Naohiro Iwai. Par GERSHWIN GEORGE. George Gershwin (1898-1937) commença sa carrière de musicien dans les milieux du music-hall avant d’être admis dans la sphère ‘classique’ grâce au succès retentissant de Rhapsody in Blue (1924). Naohiro Iwai conjugue quatre chansons de cet éblouissant pianiste de jazz et mélodiste de génie dans un medley enchanteur et pétillant. / Niveau : 4 / Musique légère originale / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Arr. Toshio Mashima. Par GERSHWIN GEORGE. Porgy and Bess a été écrit en 1935 par le compositeur américain George Gershwin (1898-1937). Cet opéra noir, dont l’action se situe dans le pittoresque quartier noir de Catfish Row, à Charleston en Caroline du Sud, fait une large place au blues et au spiritual. Summertime est devenu l’air emblématique de cette oeuvre ; un standard repris, par divers grands interprètes dont Barbara Hendricks et Ella Fitzgerald. Cette version pour Orchestre d’Harmonie est signée Toshio Mashima. / Niveau : 4 / Pop and rock / Date parution : 1905-06-30/ Recueil / Concert Band ou Harmonie

Arr. Naohiro Iwai. Par GERSHWIN GEORGE. George Gershwin (1898-1937), der sein Musikerleben in der Welt des Entertainment begann, verdiente sich mit seiner berühmten Rhapsody in Blue (1924) den Eintritt in die großen „klassischen“ Konzerthallen. An American in Paris, das einige Jahre später folgte, beschreibt auf musikalische Art und Weise einen Ausschnitt von Gershwins Europareise im Jahre 1928. Naohiro Iwais Blasorchesterarrangement beweist, wie gut sich das Stück auch für diese Besetzung eignet! / Niveau : 4 / Pièce de concert / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Arrangeur: Michael Story. Par GERSHWIN GEORGE. Arrangé par l'histoire de Michael. Bande de jeunes, Grade II ici est une adaptation de bon goût pour l'ensemble des jeune de plusieurs des thèmes plus mémorables de l'oeuvre monumentale de George Gershwin. La notation est brève et au point et servira d'une accroche phénoménale pour tout public de concert. Thisgreat occasion pour initier vos élèves à un chef-d'oeuvre. (01:54) / Pièce de concert / Recueil / Harmonie

Arr. Klaas Van Der Woude. Par SHUTACK GEORGE. / Niveau : 3 / Musique pour célébration / Répertoire / Trompette et Fanfare

Arr. Andrew Watkin. Par MICHAEL GEORGE. / Niveau : 3 / Noël / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Arr. Naohiro Iwai. Par HARRISON GEORGE. / Niveau : 3 / Musique légère originale / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Le compositeur américain George Gershwin (1898-1937) a écrit la chanson I Got Rhythm énergique, avec des paroles de son frère Ira Gershwin, en 1930, pour la fille musicale Crazy. L'histoire de Crazy Girl se déroule dans le monde du théâtre des années 1930. Le Théâtre gaieté dans Deadrock, le Nevada, est pratiquement en faillite, mais le fils du riche banquier de l'enfant de Bobby tourne autour des choses. Sa passion pour le théâtre mène à l'amour les vicissitudes habituelles et les subtilités comiques - et un nouveau spectacle réussi.I Got Rhythm, désormais un standard de jazz, a été réalisée au cours des années par de nombreux artistes célèbres et moins célèbres. Le schéma d'accords est devenu si célèbre qu'il a été nommé changements de rythme, et est souvent utilisé par les musiciens de jazz.Porgy and Bess est devenu populaire seulement après la mort de Gershwin. En 1959, un merveilleux film a été fait, le BO a remporté un Grammy Award. Le travail n'est pas très souvent pratiquée, probablement en raison de la difficulté de trouver un casting ensemble de chanteurs d'opéra noir. Cependant, diverses pièces de l'opéra sont encore régulièrement exécutés dans des arrangements de nombreux / Quatuor De Cuivres / niveau : Elémentaire / Partition

from Roma-Suite. Par BIZET GEORGES. Georges Bizet tat sich schwer mit der Suite Roma :er komponierte nicht weniger als acht Jahre daran. Der Titel ist auf ungewöhnliche Art entstanden. Roma wird von einem sehr pastoral anmutenden Andante eröffnet, welches - zusammen mit einem Allegro Agitato - den ersten Satz von Bizets Komposition bildet. Wil van der Beek hat zum Andante eine wunderschöne Bearbeitung für Blasorchester geschrieben, die bei Musikern und auch beim Publikum gleichermaßen Anklang finden wird. / Niveau : 3 / Musique pour célébration / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

from Carmen. Par BIZET GEORGES. Carmen est l’oeuvre la plus célèbre de Georges Bizet (1838-1875). Critiqué et conspué par le public français lors de sa création, en raison d’une intrigue jugée indécente, cet opéra sera néanmoins considéré, en peu de temps, comme un chef-d’oeuvre grâce à ses mélodies captivantes, son caractère espagnol et ses rythmes animés. D’un point de vue musical, la sémillante Marche des Toréadors est l’une des pages les plus célèbres de l’opéra. Séduit par sa vivacité, Tohru Takahashi en a réalisé une transcription pour Orchestred’Harmonie. / Niveau : 4 / Transcription / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Par BIZET GEORGES. A MERCIER (Arr. ) / Niveau : Intermédiaire / Opéras, opéras comiques, opérettes / Répertoire / Exemplaire Complet