Par HOSAY JAMES L.. Commissioned by the Williamsburg Consort Symphonic Band - Sally Craig, Founder and Director An exquisite 18th century American musical quilt! So many stirring melodies artfully stitched into a rich mélange of early Americana: anthems of the revolution, songs of political protest, and so much more. Those who are familiar with Mr. Hosay’s previous works will be eager to examine this exciting new score. Every player in the band will enjoy interpreting this remarkable new concert band offering. Sing We Liberty is a great centerpiece for any patriotic venue and works wonderfully as an opener as well. There are also plenty of opportunities for cross-curricularteaching with this piece. Innovative! / Niveau : 4 / Pièce de concert / Répertoire / Concert Band

Avec cinq Oscars trois British Awards décernés par l?industrie cinématographique britannique trois Golden Globes quatre Emmy Awards dix-huit Grammy Awards d?innombrables disques d?or et de platine John Williams (1932) est le plus célèbre et le plus accompli de tous les compositeurs de musiques de film. Composant dans le style classique et possédant une fibre mélodique immensément riche il séduit par la brillance orchestrale et la beauté lyrique de ses œuvres. Son nom est indissociable de celui du cinéaste américain Steven Spielberg. C?est pour lui qu?il a composé le plus de bandes originales parmi lesquelles E.T. Indiana Jones Jurassic Park Il faut sauver lesoldat Ryan et la sublime bande originale du film La Liste de Schindler pour laquelle il reçoit un Oscar en 1994.

Dans les années 60 le parolier Carson C. Parks écrit le texte d?une chanson aux délicats accents de la musique latine et de rock qu?il intitule Somethin? Stupid et qu?il interprète avec son épouse Gaile. La chanson passe inaperçue. Mais elle deviendra un grand succès peu après lorsque Frank et Nancy Sinatra la chantent en duo. Plus récemment Somethin? Stupid s?est offert une nouvelle jeunesse. L?interprétation de Robbie Williams l?idole de la musique pop et de l?actrice Nicole Kidman a conquis les hit-parades du monde entier.

from Despicable Me 2-Il est rare que le titre d’une chanson décrive aussi bien sa musique ! Le méga-succ?s de Pharrell Williams avait été enregistré pour le film DESPICABLE ME 2 (Moi moche et méchant 2) mais il connaît une deuxi?me vie sur internet classé parmi les meilleurs titres du palmar?s. Il suffit de l’entendre pour se sentir bien !

Par WILLIAMS JOHN. Robert FIENGA (Arr. ) - Durée: 5'43 / Niveau : Avancé / Musique de film et télévision / Répertoire / Exemplaire Complet

Ce somptueux morceau de musique est extrait du film « Artificial Intelligence » oeuvre magistrale du légendaire duo entre le metteur en scène Steven Spielberg et le compositeur John Williams.

Superman est incontestablement un des films les plus légendaires de tous les temps. Ses nombreuses séquences la série télévisée et les musiques brillantes de ces films ont fait de 'Superman' une série 'culte' dans toute sa splendeur. Steven Verhaert a réalisé un magnifique arrangement sur le thème amoureux bien connu du premier film.

Chacun d?entre nous connaît Saving Private Ryan ce qui était sans aucun doute le film à succès de l?année passée. Steven Verhaert a fait du thème principal Hymn To The Fallen un arrangement qui fend le coeur. Votre public sera impressionné par cette magnifique musique sentimentale.

For Flexible Band. Par DUPERTUIS GAUTHIER. Le titre de cette pièce de Gauthier Dupertuis fait référence au roman Lord of the Flies de William Golding, paru en 1954. Lord of the Flies se veut être un petit poème symphonique décrivant différents épisodes du livre : le désespoir des enfants échoués sur l’île, l’utilisation de la conque rassembleuse et symbole de la démocratie, les aventures et la formation du camp et finalement la sauvagerie du clan de Jack qui mène indéniablement au chaos. Le final est mystérieux et en demi-teinte, empreint à la fois du soulagement d’avoir été secouru, et d’une profonde tristesse liée aux évènements tragiques survenus sur l’île. Tous les thèmes et éléments principaux développés dans l’œuvre sont issus de l’idée « ré-mi-fa », exposée dès les premières mesures. L’orchestration se veut être à géométrie plus ou moins variable et évite les principales difficultés techniques liées aux instruments. Le compositeur a cependant voulu rechercher un maximum de couleurs et a évité de se cantonner à des harmonies trop « simples ». Lord of the Flies est une pièce parfaite pour les harmonies avec formation réduite. / Date parution : 2023-10-31/ Répertoire / Instrumentation Flexible

(from A Midsummerr Night\'s Dream). Par MENDELSSOHN-BARTHOLDY FELIX. Felix Mendelssohn Bartholdy (1809 - 1847) a composé la musique de la pièce de théâtre de William Shakespeare A Midsummer Night?s Dream (Le Songe d?une Nuit d?Été) à deux moments différents. En 1826, à l?âge de 16 ans, il écrit une ouverture de concert (Op. 21). Seize ans plus tard, en 1842, il composa la musique de scène (opus 61) pour le roi Frédéric-Guillaume IV de Prusse, dans laquelle il incorpora l?ouverture existante. L?ouverture a été créée à Stettin (alors en Prusse, aujourd?hui Szczecin, Pologne) le 20 février 1827, sous la direction de Carl Loewe. Mendelssohn a dû parcourir 80 miles à travers une tempête de neige déchaînée pour se rendre au concert, qui est devenu sa première apparition publique. L?interlude entre les 4e et 5e actes de la musique de scène est la célèbre Marche Nuptiale, l?oeuvre la plus populaire et la plus jouée de Mendelssohn. / Date parution : 2022-01-14/ Répertoire / Concert Band/Harmonie

from Ben Hur. Par ROZSA MIKLOS. Le Hongrois Miklós Rózsa (1907-1995) fut un des derniers compositeurs de l’âge d’or hollywoodien. Auteur de plus de cent musiques de films, il fut “oscarisé” à trois reprises pour les bandes originales des films La Maison du Docteur Edwardes (1945), Othello (1947) et enfin Ben Hur (1959), le péplum du cinéaste William Wyler (né à Mulhouse en Alsace). Ben Hur est le film de tous les superlatifs : l’un des plus grands budgets jamais alloué pour un film, les décors les plus majestueux, 11 Oscars, et cette scène incroyable, une course de chars qui dure environ 30 minutes et qui exigea à elle seule quatre mois de préparation et trois mois de tournage. The Parade of the Charioteers est le titre de la musique illustrant ce grand moment de cinéma. L’arrangement d’Ed Keeley est aussi monumental que la scène du film ! / Niveau : 3 / Pièce de concert / Date parution : 1905-06-30/ Répertoire / Concert Band ou Harmonie

I Shall Love But Thee est une « ?uvre d?occasion » dans l?un des sens littéraux du mot puisqu?elle fut écrite à l?occasion du mariage du fils cadet du compositeur. Les textes de William Shakespeare ont inspiré Jan Van der Roost à écrire de la musique profonde et attrayante qui au niveau du style nous rappelle Henry Purcell (dans la première partie) et Georg Friedrich Haendel (dans la deuxième moitié) deux compositeurs qui ont mis en musique des textes de Shakespeare bien qu?on n?y retrouve pas de citations littérales. Cette ?uvre unique au regroupement plutôt rare de soprano et fanfare va enrichir votre répertoire !

Arr. Bryan Kidd. Par ALLEN / STEPHEN BULLA / JAMES CURNOW / MIKE HANNIC. Concert Band Music of Bryan Kidd, James Curnow, James L. Hosay, Mike Hannickel, Stephen Bulla, Timothy Johnson, Virginia Allen & William Himes/ Accessoire / Concert Band ou Harmonie

Par WILLIAMS JOHN. John Williams (8 février 1932) a composé certaines des musiques de film les plus populaires, reconnaissables et acclamées par la critique de l?histoire du cinéma. Williams a remporté 25 Grammy Awards, cinq Oscars, sept British Academy Film Awards et quatre Golden Globe Awards. Avec 53 nominations aux Oscars, il est le deuxième individu le plus nominé, après Walt Disney. Ses compositions sont considérées comme la quintessence de la musique de film et il est considéré comme l?un des plus grands compositeurs de l?histoire du cinéma. Son travail a influencé de nombreux autres compositeurs de musique de film, populaire et classique contemporaine. En 2005, l?American Film Institute a sélectionné la partition de Williams pour Star Wars de 1977 comme la plus grande musique de film de tous les temps. Dans cet arrangement récemment révisé de 1986, l?arrangeur Johan de Meij a utilisé des thèmes Star Wars ? A New Hope en The Empire Strikes Back. / Date parution : 2023-10-31/ Répertoire / Concert Band/Harmonie

For Concert Band. Par CESARINI FRANCO. Bright Dawn Overture est une commande de l?Association suisse des Musiques dans le cadre d'un projet de renouvellement et d'élargissement du répertoire artistique. 'Il n'y a jamais eu une nuit ou un problème capable de vaincre l'aube ou l'espoir.' : cette phrase du philosophe anglais Bernard Williams a inspiré Franco Cesarini dans la composition de cette ouverture. En fait, même à la nuit la plus sombre suit toujours le lever du soleil et de manière métaphorique, à chaque moment de difficulté, l'homme s'accroche à l'espoir d'un avenir meilleur. Bright Dawn Overture est écrite sous la forme classique d'une ouverture à l'italienne (rapide-lent-rapide). Elle se veut être un hymne d'espoir de la relance, après une période de grande difficulté. Un thème unique caractérise la composition, passant par les différents registres et se présentant, sans cesse modifié, sous de nouvelles formes. Dans la partie centrale, le thème prend un caractère presque mystique, tandis que dans le final, il se présente sous une forme héroïque et conclut la composition par un signe d'optimisme péremptoire. Une composition accessible à la plupart des orchestres d'harmonie, parfait comme pièce d'ouverture ! / Date parution : 2023-06-01/ Répertoire / Concert Band/Harmonie