O Take My Hand, Dear Father. Par SILCHER FRIEDRICH. Der Komponist Jacob de Haan hat sich mit dieser Bearbeitung für Blasorchester eines bekannten und beliebten Kirchenliedes angenommen. Der Inhalt des Liedes - blindes Gottvertrauen, das ewige Leben und ein Leben zu zweit - lassen eine Verwendung bei vielen kirchlichen Anlässen zu. Bezaubern Sie Ihre Zuhörer mit der stimmungsvollen Bearbeitung dieser schlichten, aber ergreifenden Melodie! / Niveau : 2 / Musique pour célébration / Répertoire / Fanfare

Par BECK BRIAN. The Cherry Tree is a beautiful and lyrical folk song dating back as early as the 15th century in the English Midlands. Having traveled all around western Europe, this folk tune eventually found its way to America, gaining popularity in the South in early 1900s and again in the 1960s. This setting, by composer Brian Beck, captures the beauty and simplicity of the original ballad while encouraging musical expression and smooth phrasing. (3:21) Correlated to Sound Innovations, Book 1, Level 5. / Date parution : 2022-10-12/ Répertoire / Concert Band

Polka. Par HOCHERL CHRISTIAN. Eine typische Polka der neuen Egerländer-Generation: virtuos, flott und mit allen typischen Egerländer-Merkmalen ausgestattet - so präsentiert sich Meine Liebe aus der Feder von Christian Höcherl, einem Fluügelhornisten der Egerländer Musikanten. Im Arrangement von Ernst Hutter ist diese Polka ein konzertantes Highlight, das bereits mit Erfolg auf der Ohne Grenzen-Tournee 2008/2009 erprobt wurde. Die fett gedruckten Stimmen in der Partitur entsprechen der Originalbesetzung von Ernst Hutter & Die Egerländer Musikanten. Das Werk ist bereits in dieser Besetzung spielbar. Um auch Blasorchestern die Möglichkeit zu bieten, dieses Werk zu spielen, sind in dieser Ausgabe weitere Stimmen zur Vervollständigung der Blasorchester-Besetzung mitgeliefert. / Musique populaire / Date parution : 1905-07-01/ Recueil / Concert Band ou Harmonie

Par CURNOW JAMES. This exciting concert opener will thrill your audience and musicians alike. The energetic opening and robust theme make a strong statement as you kick off your young band concert. Plenty of expression details make this one an excellent choice for the young band's first festival as well. In James Curnow's SUNCATCHER truly exciting music is available even for your developing band. / Niveau : 1 / Pièce de concert / Répertoire / Concert Band

Arr. Philip Sparke. Par BEETHOVEN LUDWIG VAN. Beethoven’s York’scher Marsch is one of a collection of three tattoos (WoO 18-20) and has had a chequered history, to say the least. There are several autograph copies for different instrumentations, dedicated to different archdukes who were commanders of various regiments of the army including the Prussian regiment called Marsch des Yorkschen Corps, which is how its current title arose. Philip Sparke’s arrangement enables a march by this major classical composer to be enjoyed by concert bands. / Niveau : 3 / Marche de concert / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Par DE MEIJ JOHAN. Songs from the Lowlands est une collection de chansons des XVIe et XVIIe siècles de mon pays natal, La Hollande, anciennement connus sous le nom des Pays Bas. Ce sont tour à tour des chansons patriotiques d?Adriaen Valerius du temps où notre pays était occupé par l?Espagne, des chansons d?amour coquines et une chanson à boire, Peeckel-Haringh. Songs from the Lowlands a été écrit pour le concert d?adieu de mon cher ami Jim Yarnell, qui était le chef de l?orchestre d?harmonie avec The American School of The Hague depuis quatre décennies. Jim a dirigé la première lors de son dernier concert, le 8 avril 2022, et jouit maintenant d?une retraite bien méritée. Songs from the Lowlands se prête une interprétation instrumentale ou avec chorale (SATB). / Date parution : 2022-09-20/ Répertoire / Concert Band/Harmonie et Choir

Arr. Lorenzo Bocci. Par CROPPER / EDDIE FLOYD. Le premier enregistrement de Knock on Wood a été réalisé en 1966 par Eddie Floyd, qui a écrit cette chanson en collaboration avec Steve Cropper. Depuis, celle-ci a été reprise très régulièrement par des artistes célèbres, parmi lesquels David Bowie, Cher, Eric Clapton et Michael Bolton. Ce succès est donc connu de toutes les générations et réjouira un large public. / Niveau : 3 / Pop and rock / Recueil / Concert Band ou Harmonie

Arr. Ron Sebregts. Par ULVAEUS / BENNY ANDERSSON. ABBA Gold est un medley qui permet de redécouvrir le légendaire groupe pop suédois qui a remporté le Concours Eurovision de la Chanson en 1974 et dont la musique reste plus que jamais actuelle. L’arrangement de Ron Sebregts reprend quatre de leurs plus grands succès, des mélodies que l’on ne peut s’empêcher de fredonner. / Niveau : 4 / Pop and rock / Recueil / Concert Band ou Harmonie ou Fanfare

Par SWERTS PIET. Lorsque Piet Swerts eut l’idée de composer une oeuvre basée sur la musique klezmer, il se soumit en premier lieu à un véritable travail de détective, recherchant à la fois, les mélodies originales qui seraient les plus aptes à correspondre à une utilisation sous forme de thème, ou bien à l’inverse, des mélodies susceptibles de créer un contraste approprié. Après une ouverture sombre et mystérieuse, il introduit plusieurs mélodies mélancoliques aux couleurs orientales, dont l’air Zemer Atik. La mélodie d’un autre chant traditionnel juif est ensuite exposée. En juxtaposant à cette ligne mélodique un contrepoint aux accents des musiques d’Europe de l’Est, Piet Swertsréussit à créer un espace sonore orchestral intriguant et créatif. Shirim poursuit son développement sur une succession de mélodies très enlevées, et particulièrement colorées : Uri Tzion, Sher et Ki Mitziyon mènent l’oeuvre vers un finale pétillant et éclatant. Shirim (mot hébreu signifiant « chansons ») est une rhapsodie klezmer qui illustre à la perfection la diversité et la richesse de la musique traditionnelle juive. / Niveau : 4 / Pièce de concert / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

For Flexible Band. Par DUPERTUIS GAUTHIER. Le titre de cette pièce de Gauthier Dupertuis fait référence au roman Lord of the Flies de William Golding, paru en 1954. Lord of the Flies se veut être un petit poème symphonique décrivant différents épisodes du livre : le désespoir des enfants échoués sur l’île, l’utilisation de la conque rassembleuse et symbole de la démocratie, les aventures et la formation du camp et finalement la sauvagerie du clan de Jack qui mène indéniablement au chaos. Le final est mystérieux et en demi-teinte, empreint à la fois du soulagement d’avoir été secouru, et d’une profonde tristesse liée aux évènements tragiques survenus sur l’île. Tous les thèmes et éléments principaux développés dans l’œuvre sont issus de l’idée « ré-mi-fa », exposée dès les premières mesures. L’orchestration se veut être à géométrie plus ou moins variable et évite les principales difficultés techniques liées aux instruments. Le compositeur a cependant voulu rechercher un maximum de couleurs et a évité de se cantonner à des harmonies trop « simples ». Lord of the Flies est une pièce parfaite pour les harmonies avec formation réduite. / Date parution : 2023-10-31/ Répertoire / Instrumentation Flexible

For Flexible Band. Par DUPERTUIS GAUTHIER. Le titre de cette pièce de Gauthier Dupertuis fait référence au roman Lord of the Flies de William Golding, paru en 1954. Lord of the Flies se veut être un petit poème symphonique décrivant différents épisodes du livre : le désespoir des enfants échoués sur l’île, l’utilisation de la conque rassembleuse et symbole de la démocratie, les aventures et la formation du camp et finalement la sauvagerie du clan de Jack qui mène indéniablement au chaos. Le final est mystérieux et en demi-teinte, empreint à la fois du soulagement d’avoir été secouru, et d’une profonde tristesse liée aux évènements tragiques survenus sur l’île. Tous les thèmes et éléments principaux développés dans l’œuvre sont issus de l’idée « ré-mi-fa », exposée dès les premières mesures. L’orchestration se veut être à géométrie plus ou moins variable et évite les principales difficultés techniques liées aux instruments. Le compositeur a cependant voulu rechercher un maximum de couleurs et a évité de se cantonner à des harmonies trop « simples ». Lord of the Flies est une pièce parfaite pour les harmonies avec formation réduite. / Date parution : 2023-10-31/ Répertoire / Instrumentation Flexible

Storm of the Century. Par SCHWARZ OTTO M.. Introduction De nombreuses personnes se souviennent parfaitement du 18 janvier 2007. Ce jour-là, les services météorologiques avaient lancé plusieurs?bulletins d?alerte annonçant l?arrivée imminente de « la tempête du siècle ». Une dépression frontale venue de Terre-Neuve allait toucher?l?Europe sous la forme de vents tempétueux particulièrement violents. Kyrill, la pire des tempêtes depuis des décennies, devait toucher terre?en Allemagne dans l?après-midi. De nombreuses écoles furent fermées et les services d?urgence placés en état d?alerte maximale. Malgré ces?précautions, les événements qui suivirent dépassèrent de loin les plus sombres prévisions. Il y eut des morts, des blessés et des dégâts énormes?dans toute l?Europe. La région du Sauerland en Rhénanie-du-Nord-Westphalie (Allemagne) fut particulièrement touchée par la tempête. Kyrill sema la désolation?sur son passage, laissant des dizaines de foyers sans toit et des forêts éventrées. La filière bois a vu les fruits de plusieurs décennies de travail?anéantis en quelques heures. Des arbres vigoureux furent déracinés comme de vulgaires fétus de paille. Des forêts en ruines Si les vents tempétueux de Kyrill s?abattirent sur toute l?Europe, ils dévastèrent la région allemande du Schmallenberger Sauerland comme nulle autre. Ce jour-là, Otto M. Schwarz était chez lui, en Autriche. Il assista au passage de la tempête, mais ne prit véritablement conscience de ses conséquences dramatiques qu?à son arrivée à Bad Fredeburg (Sauerland) où il participait à une conférence organisée par le?Volksmusikerbundes NRW (Association pour la promotion des musiques traditionnelles en Rhénanie-du-Nord-Westphalie). Ernst Willi?Schulte, le directeur de l?association, lui montra alors l?étendue des dégâts sur le paysage de la région du Schmallenberger Sauerland. Force lui était de constater que la tempête qui avait balayé son Autriche natale était sans commune mesure avec la violence supportée par cette région allemande touchée de plein fouet par Kyrill. / Date parution : 2022-07-23/ Répertoire / Fanfare

First Movement. Par RACHMANINOV SERGEI. Der russische Komponist Sergei Rachmaninov, geboren 1873 in Novgorod, studierte an den renommierten Konservatorien von St. Petersburg und Moskau. Er erlangte bereits in jungen Jahren großen Ruhm als Pianist in Russland - und bald darauf auch international. Auch als Dirigent und Komponist war er erfolgreich. Im Jahr 1917 ging er in die Vereinigten Staaten, wo er bis zu seinem Tod 1943 lebte. Rachmaninovs Stil ist hochromantisch und oft melancholisch. Die russische Tradition ist aus seiner Musik deutlich herauszuhören. Die Sinfonie Nr. 3 schrieb Rachmaninov in den Jahren 1935-36. Die Uraufführung fand am 6. November 1936 statt; es spielte das Philadelphia Orchestra unter derLeitung von Leopold Stokowski. Das Werk war weniger traditionell als seine Vorgänger und wurde mit nicht so viel Begeisterung von den damaligen Zuhörern und Kritikern aufgenommen. Der Komponist war jedoch von Qualtität überzeugt. Verglichen mit der Sinfonie Nr. 2, erlaubte sich Rachmaninov in der dritten Sinfonie mehr rhythmische Freiheiten und erweiterte die Grenzen seiner harmonischen Sprache. Eine bemerkenswerte formale Innovation ist die Komprimierung des langsamen Satzes und des Scherzos, wodurch die üblichen vier Sätze zu dreien reduziert werden konnten. Der japanische Komponist Tohru Takahashi schrieb eine Transkription für Blasorchster des wunderschönen ersten Satzes diese Werkes. / Niveau : 5 / Transcription / Date parution : 1905-06-29/ Répertoire / Concert Band ou Harmonie

America - Sweet Caroline - You Don't Bring Me Flowers - Cherry, Cherry - I'm a Believer. / Niveau : 3 / Pop & rock / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Arr. Roland Kernen. Par BREL JACQUES. Auteur, compositeur, chanteur, acteur, cinéaste mais avant tout poète, Jacques Brel (1929-1978) a magnifié la chanson française. Par la justesse de ses textes, par son talent d’interprétation, cet artiste - obsédé par la mort et amoureux de la vie - a su trouver les mots qui, génération après génération, continuent de nous toucher. Près de trente ans après sa mort, sa voix, sa désespérance et sa rage résonnent toujours en nous. / Niveau : 3 / Pop and rock / Recueil / Concert Band ou Harmonie