from Faust. Par GOUNOD CHARLES. Faust, de Goethe a été plusieurs fois mis en musique par des compositeurs célèbres - dont Berlioz, Busoni et Spohr. En s’inspirant de la pièce de Goethe, Charles Gounod composa un opéra connu pour ses belles mélodies, ses chants expressifs et ses orchestrations subtiles. Un des points forts de cet opéra est sans aucun doute cette impressionnante Cavatine intitulée Salut ! Demeure chaste et pure. Wil van der Beek a choisi, pour son arrangement, de confi_x001C_er la partie solo à l’euphonium. Un choix judicieux, qui placera votre soliste sous les feux de la rampe grâce à cette cavatine vibrante d’émotion et de sensibilité. / Niveau : 2.5 / oeuvre solo et Orchestre / Répertoire / Concert Band ou Harmonie et Baryton ou Tuba

from the Opera L'Orfeo. Par MONTEVERDI CLAUDIO. Claudio Monteverdi (1567-1643) a composé cette toccata instrumentale pour l’ouverture de son opéra tragique L’Orfeo (1607). Selon le souhait du compositeur, cette pièce d’introduction doit être jouée trois fois rideau baissé. Ce faisant, Monteverdi a composé la première ouverture dans l’histoire de l’opéra. Cet arrangement pour Orchestre d’Harmonie est idéal pour débuter un concert. Fidèle à la version originale, la Toccata est interprétée trois fois dont la première par un quintette composé de trois trombones et de deux trompettes. / Niveau : 3 / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Par SPARKE PHILIP. Parfaite pour ouvrir un concert, Fanfare for Tokyo est une pièce exubérante et extravertie dont le thème central soutenu par une percussion tenace est introduit par les hautbois pour être ensuite repris par l’orchestre entier. De part etd’autre de ce thème, les cors et les euphoniums exposent une fanfare acrobatique enrichie d’ornements interprétés les bois. Une pièce qui permettra d’introduire chacun des pupitres de votre orchestre ! / Niveau : 5 / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Par DE HAAN JAN. Le flash-back est un phénomène psychologique. Des événements du passé, imprimés dans la mémoire à long terme, resurgissent comme une réponse inconsciente et soudaine à un stimulus lié à une expérience antérieure. Cette oeuvre a été composée à l’occasion du cinquantième anniversaire de l’Orchestre de Fanfare National des Jeunes des Pays-Bas, une formation talentueuse, dont Jan de Haan fut lui-même membre, au cours des années 1960. Jeune musicien, il éprouvait un profond respect pour le chef d’alors, Piebe Bakker (1929-2002), un homme passionné, avec un style de direction très stimulant. En revenant sur cette période, quarante ans après, Jan de Haan a revécu lesnombreuses interprétations de la pièce Deep Harmony. La mélodie scintillante - extraite d’un cantique anglais - lui est alors apparue comme un flash-back et c’est comme un éclair mental qu’il a choisi de lui redonner vie dans le passage final de cette oeuvre. / Niveau : 5 / Pièce de concert / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Wer nur den lieben Gott lässt walten. Vers 1641, Georg Neumark compose l’hymne chrétienne Wer nur den lieben Gott lässt walten, dont chacune des sept strophes exprime sa foi en Dieu. Il lui donne le soustitre Chant de consolation. Dans cet arrangement de Jan de Haan, le choral est exposé à deux reprises : d’abord précédé d’une courte introduction suivie d’une variation entre chaque vers, puis dans une trame continue qui, fidèle au sous-titre original, cherche dans son action la consolation. / Niveau : 3 / Hymnes et chorals / Recueil / Concert Band ou Harmonie

Par DE HAAN JACOB. Missa Katharina est une oeuvre de commande pour le Concours International de Composition « Missa Katharina », organisé par la Fondation allemande Dr. Dazert (Kempten/Allgäu) en collaboration avec la Confédération Internationale desSociétés Musicales (CISM), l’Euregio Via Salina et le quotidien bavarois Allgäuer Zeitung. Les membres du jury, Johann Mösenbichler (Autriche), Siegfried Bauer (Allemagne), le Père Stefan Kling (Allemagne), Isabelle Ruf-Weber (Suisse) et ReinaldScheule (Allemagne), eurent pour tâche de choisir l’oeuvre lauréate du concours parmi les 32 oeuvres qui leur furent soumises. Après délibération, le prix du Concours fut attribué àJacob de Haan. L’oeuvre fut donnée en création mondialedans la célèbre basilique d’Ottobeuren (Allgäu) en Allemagne par l’Orchestre à Vent Euregio (Euregio-Blasorchester) et un Choeur formé pour cette occasion, placés sous la direction de Johann Mösenbichler. Prénom féminin d’origine grecque, Catherine (Katharina) est le symbole de la pureté. Parmi les femmes remarquables qui ont porté ce prénom, on citera Catherine de Sienne (fille d’un Ordre, mystique et docteur de l’Église), Catherine d’Alexandrie (martyre, sainte auxiliatrice), Catherine Labouré (religieuse, mystique), Anne Catherine Emmerick (religieuse, mystique), Catherine de Bologne (abbesse) et Catherine de Suède (abbesse). Missa Katharina est une messe composée des cinq mouvements Kyrie, Gloria, Credo, Sanctus, Benedictus et Agnus Dei. Ces mouvements sont complétés par trois mouvements instrumentaux ( Prélude, Offertoire, Postlude ) et deux mouvements de messe, l’ Alléluia et l’ Amen. Le Prélude marque l’ouverturedu culte, l’ Offertoire célèbre la communion et le Postlude clôt le culte. L’ Alléluia est chanté après le Gloria tandis que l’ Amen suit l’ Agnus Dei . Les possibilités d’interprétation sont les suivantes :-enversion intégrale-une version qui ne comprend que les mouvements. Partitions pour choeur disponibles séparément. / Niveau : 3 / Répertoire / Concert Band ou Harmonie et Choeur en option

Bundeshymne. Par DE HAAN JACOB. En décembre 1791, Wolfgang Amadeus Mozart compose sa dernière oeuvre complète, la Cantate maçonnique (KV 623), dans laquelle apparaît à plusieurs reprises la mélodie du chant Bundeslied (Brüder reicht die Hand zum Bunde). De nombreuses recherches musicologiques donnent à penser que cette mélodie est en réalité l’oeuvre de Johann Holzer, un « frère » franc-maçon. Toutefois, on ne dispose d’aucune preuve patente à ce sujet. Michael Bilkes, en a réalisé un arrangement majestueux pour Orchestre d’Harmonie. / Niveau : 2.5 / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

from opus 46. Par DVORAK ANTONIN. En 1878, Antonín Dvorák composa une série de huit danses slaves. Contrairement à Brahms, Dvorák s’est contenté d’emprunter aux danses de son pays natal leurs caractéristiques rythmiques. Wil van der Beek a réalisé un arrangement de deux d’entre elles : la danse n° 7, une vive skocná dont le thème mélodique est écrit en forme de canon et la danse n° 8, fougueuse et énergique qui est menée presto. La partie centrale est apaisée. Le _x001C_finale est vif et puissant. / Niveau : 4 / Transcription / Date parution : 1905-07-03/ Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Par VAN DER ROOST JAN. Le mot grec hypernikon signifie, en gros, « être plus que vainqueur », qui est la devise du commanditaire, le Collège Gordon de Wenham, au Massachusetts (États-Unis). Le premier thème est fondé sur les notes que l’on trouve dans le nom de David Rox. Après cette majestueuse intrada, le tempo s’accélère et les sonorités festives de la marche se font entendre. La mélodie du trio apporte un splendide contraste avant une conclusion qui reprend le thème d’origine dans un grand tutti. / Date parution : 2022-07-20/ Répertoire / Fanfare Band

Par ELLERBY MARTIN. Comme le suggère le titre, cette pièce a été composée à l’occasion d’un anniversaire. Structurée selon la forme d’une marche, Martin Ellerby a intégré dans le trio, le mondialement célèbre Happy Birthday, dont le texte anglais fut traduit en plus de 18 langues. Un anniversaire important vous attend ? Birthday Honours vous permet de le fêter dignement. / Niveau : 3 / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

A Festive Christmas Celebration. Par VAN BERINGEN / ERASMUS WIDMANN / GEORG FRIEDRICH H. La nouvelle collection Essential Elements European Band Series offre des pièces de concert idéales pour les Classes d’Orchestre, les Orchestres Juniors ou les Orchestres à l’école. Ces pièces ont été conçues parallèlement et en complément de la méthode Essential Elements, mais peuvent également être utilisées de manière indépendante. Comme son titre l’indique, cette nouvelle collection plonge ses racines dans la musique européenne. On y trouve des arrangements et des medleys de chansons/thèmes connus par le jeune public européen. La musique est donc en parfaite adéquation avec leur expérience. Chaque set est livré avec un CD sur lequel est enregistrée la versionintégrale du morceau. Essential Elements European Band Series est une collection efficace pour progresser avec plaisir et satisfaction. FESTLICHE WEIHNACHTSMUSIK/A FESTIVE CHRISTMAS CELEBRATION : Cette fantaisie débute avec une Fanfare de Noël, signée Robert van Beringen, suivie de l’exposition des trois mélodies Macht hoch die Tür, Kling, Glöckchen, klingelingeling et Tochter Zion (À toi la gloire !). Un medley festif et pétillant ! / Oeuvre accessible à partir de la page 19, Essential Elements 1 / CD inclus dans le set. / Niveau : 0,5 - 1 / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Arr. Don Campbell. Par SEDAKA NEIL. Many artists have performed solitaire over the years, but it is probably Neil Sedaka’s interpretation that makes this song a true classic. This classic arrangement for brass band gives every player something of interest to play. / Niveau : 3 / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Fantasy for Band. Par BULLA STEPHEN. One can only imagine what it might be like if the animals ran the zoo! This and other questions will be considered in this programmatic original work for band, incorporating all manner of animal and jungle noises. Young bands students will love the opportunity to use some of those carefully rehearsed vocal monkey and bird sounds they’ve been diligently working on for years. You can almost see an imaginary sci-fi movie as the music progresses. Your band will have an elephant good time playing this one! Don’t miss out! / Niveau : 2 / Musique légère originale / Répertoire / Concert Band

Guardians of the Sea. Par YAGISAWA SATOSHI. Cette oeuvre est une commande du Japanese Maritime Self Defence Force Band, basé à la ville de Kure, Hiroshima, Japon, pour la célébration de son 60e anniversaire. Le compositeur a utilisé un passage de « Umi No Sakimori » (Sakimori de la mer) de Kosaku Yamada, la musique cérémonielle de la force maritime de légitime force. Il en résulte Homage, qui exprime le respect de Yagisawa pour Yamada et son oeuvre, un hommage à un compositeur dont l’héritage inclut un grand nombre de chansons japonaises. / Niveau : 3.5 / Pièce de concert / Date parution : 1905-07-10/ Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Cette marche est une oeuvre de commande composée spécialement par James L. Hosay pour la cérémonie d’ouverture du cinquantième anniversaire de la création de l’OTAN. Les chefs de tous les États membres de l’Alliance Nord-Atlantique étaient présents à cet événement. Selon les instructions données au compositeur, l’oeuvre devait combiner les différents styles des marches d’Amérique du Nord, d’Europe occidentale et d’Europe de l’Est. À partir de ces éléments, James L. Hosay a composé une marche de concert qui illustre l’histoire de la plus grande alliance ayant jamais existé entre des pays collaborant au sein d’une même organisation. Cet hommage rendu àl’Alliance des Pays Libres permet de célébrer lors d’un concert une part importante de l’histoire mondiale./ Accessoire / Concert Band ou Harmonie