In Theme Park Fun! your orchestra pays a visit to an amusement park. During your visit you will experience some spectacular rides and attractions this theme park offers. The uniqueness of Theme Park Fun! is the interplay between music and(moving) images. Animations and illustrations support the visual composition (downloadable after ordering a set on www.gobelinmusic.com).Part 1: The Entrance & Parade [with animation]The opening of the park is a fact. A day fullof fun and pleasure awaits! You and the other visitors will be confronted with all the rides attractions and adventures the theme park has to offer. Which ride shall we do first?! There is so much to do and experience on this day in the park! Aparade of colorful floats and park figures is passing by.Let the fun begin!Part 2: The Haunted House [with animation]The only ride in the park that is not related to fun is the Haunted House. Here visitors will be challengedto visit a house full of ghosts creepy figures and other ominous things. The clock strikes twelve there is no turning back. Ghosts are whispering yelling screaming... Fortunately it is almost one oclock so we can leave this creepy placequickly.Part 3: The Swinging Galleon [with illustrations]What a huge pirate ship! Each time you swing back and forth you will feel that weird feeling in your stomach. When you are thrown completely into the top you will have afantastic view over the park but you can not enjoy it for long. Before you know the ship swings back the other way.Part 4: The Fairy Tale Ride [with illustrations]After all those exciting and spectacular rides and attractions it is time for a peaceful tour in The Fairy Tale Ride. Surrounded by a fairytale setting you will discover fable figures talking animals and colorful designs. Such a beauty and tranquility. Having had this experience we are ready again for thebig rides in the park!Part 5: The Bumper Cars [with illustrations]Now its time to crawl behind the wheel of the Bumper Cars! Shall we all chase the conductor?! Before you know you are hit by another visitor or you will bumpagainst someone else. In this tough ride you can prove yourself as a real driver or perhaps as a really bad one.Part 6: The Roller Coaster [with illustrations]The largest fastest and scariest ride in the park ... we shoulddefinitely do the Roller Coaster! All together in the train the over-the-shoulder restraints are lowering... be ready to ride. The train leaves the station and is heading for the big lift hill. It will be very scary when the train reaches the topand the train will be plunged down the first drop! Loops corkscrews and other spectacular coaster elements will follow... Before you know it the ride of your life is over. Shall we ride it again?!Part 7: Leaving the Park [withanimation]Unfortunately everything comes to an end.

(This Train is Bound for Glory) Trombone Ensemble Feature-This infectious arrangement uses the old spiritual This Train is Bound for Glory as a boogie style feature with the Trombone section as soloists. The train can hardly stay on the rails because the coaches can’t stop dancing! Along the way see how many other famous train references you can hear. A fantastic piece that’s great fun to play.

Jubiloso est une œuvre de commande pour le 30ème anniversaire du Brass Band japonais Utsunomiya Brass Society en 2008. Utsunomiya est la capitale de la préfecture de Tochigi au Japon. Elle se trouve à environ 100 km au nord de Tokyo à une heure de la capitale japonaise par la ligne de train à grande vitesse (Shinkansen Tohoku). Fondé en 1978 le Brass Band d?Utsunomiya est un ensemble talentueux et polyvalent que Philip Sparke a dirigé à plusieurs reprises en tant que chef invité. À l?occasion du 30ème anniversaire les musiciens formulèrent le souhait de marquer l?événement par une marche brillante et pétulante qui pourrait devenir une sorte d?indicatif musical.Ils confièrent la mission à Philip Sparke qui leur composa Jubiloso une marche idéale pour une ouverture de concert.Jubiloso s?inscrit dans la lignée des marches Slipstream et The Bandwagon : un style « broadwayien » des mélodies fortement syncopées un trio cantabile assez conventionnel et quelques surprenantes mesures irrégulières qui viennent troubler le rythme régulièrement cadencé de la marche.

This fantasy tells the story of Oregon one of Americas north-western states. Traveling by train on the Northern Pacific Railroad the listener is taken through the fascinating Oregon landscape. Indians cowboys golddiggers and hooded wagons will file past on this adventurous journey. The piece has some similarities with a soundtrack of a movie. Various melodies which could be the main themes of a movie pass the review.The piece begins in a slow movement introducing the first theme in minor. Then we hear in the following fast movement the trombones imitate the train whistling the steam-flute. We hear the characteristic minor theme again but now in differentvariants(also in major). The rythmic structure of 'western' stile and rock succeed each other. This is leading to the slow movement where the signals of horns and trumpets introduce a wonderful vocal melody. After this characteristic melody the fast movement appears shortly again the trombones whistling the steam-flute again (now in major). We hear also some musical elements that plays a part in the following Presto. Barchanges jazzy chords interesting rhytmic patterns (with bongo) and an original theme are the characteristics of this Presto. After this the horns announce the last section of the piece. Interesting is the fact that we hear in this Allegro section a variant of the vocal melody in the slow movement. Also the Presto theme returns shortly followed by the Allargando which is a grand characteristic end of a soundtrack. The movie of our travelling fantasy has come to an end.

Variations on Saints Bound for Heaven-Based on the American ‘shaped-note’ melody Saints Bound for Heaven Variations on a Shaped Note Melody by James Curnow captures a feeling of joyful celebration through a series of unique and skilfully adapted variations. The opening strains are actually fragments of the first variation and occur before the main tune is introduced by low brass. The second variation features a euphonium solo and builds to a glorious climax with the full ensemble. The final variation is joyful and filled with energy using flourishes and fanfares throughout the band for a grand conclusion to this marvellous work.

Cette pièce est un voyage musical à travers l?Oregon État du nord-ouest des États-Unis. À bord d?un train de la Northern Pacific Railroad l?auditeur est invité à découvrir les paysages somptueux de l?Oregon. Au fil du trajet sur la route empruntée par les chariots des pionniers on rencontre des Indiens des cowboys et des chercheurs d?or. Et la musique prend la forme d?une aventure digne d?un western.

Marcho Brioso was commissioned by The Brioso Brass a British-style brass band from Hokkaido Japan. They gave the first performance in January 2012.The commission was for a bright and breezy march that the band could use as their theme tune so Marcho Brioso falls into the composer’s series of Broadway-style marches which includes Slipstream  The Bandwagon and Jubiloso.After a short introduction a solo cornet plays the main theme accompanied by a euphonium counter-melody. A secondary phrase from the horns and baritones leads to a tuttiversion of the main theme which is followed by the traditional ‘bass’ strain. A change of key heralds the trio section which features a cantabile melody on euphonium; this is then taken up by the full band after a short bridge passage and further change of key.This takes us back to the home key which sees a quiet staccato version of the main theme lead to a recapitulation and a short coda which brings the march to a close.

Easy- to medium-level arrangements of favorite classics for brass quartet (two trumpets or cornets F horn and trombone or baritone B.C.) in score format. Includes short arrangements of works by Elgar Bach Smetana Mozart Schumann Brahms and more.“Careful training in small groups is a decided step toward the mastery of the basic fundamentals of rhythm precision balance and intonation.” - H. Voxman Includes score andparts.

?Fanfare for a Friend? fut initialement composé comme morceau d?ouverture pour l?ensemble de cuivres ?Musica Mosana? et son chef d?orchestre Mark Prils. L?oeuvre commence par une brillante fanfare de cuivres dans laquelle est présenté le thème principal. Ce thème majestueux est traité de façon contrapuntique durant les 28 premières mesures. Vient ensuite un passage rapide qui marque le contraste et dans lequel un thème mélodieux se distingue d?un accompagnement plutôt rythmique. Un passage plein de virtuosité et d?entrain amène au grandioso qui reprend simultanément les deux thèmes dans un final éclatant.

Par SCHWARZ OTTO M.. Combien de fois quelque chose a-t-il été justifié, proclamé ou béni « Au nom de? » ? Comment peut-il se faire que des armes et des combattants « Au nom de? » soient bénis ? Cela a été un fil conducteur dans l'histoire des différentes croyances. Le bien a été fait mais aussi le mal a été commis et tout était « Au nom de? ». On retrouve cela dans l'histoire de l'abbaye des Prémontrés de Wadgassen. Au 12ème siècle, une abbaye a été établie dans une région désolée et désertique au milieu d'une lande, devenant plus tard la communauté religieuse la plus puissante de la Sarre. Sous la devise Desertum florebit quasi lilium (le désert fleurira comme un lys), des choses extraordinaires ont été créées, mais aussi des répressions ont été perpétrées avec une grande sévérité contre les crimes. Il y avait une propre école dans laquelle les enfants apprenaient les sept arts libéraux (géométrie, musique, ...), mais aussi des pauvres qui était contraints de mourir de faim devant les murs du monastère et n'étaient autorisés à manger que des restes des moines, seulement les jours de fêtes. Les procès médiévaux des sorcières ont fait des ravages sur un groupe de personnes de danseurs exaltés qui se déplaçaient avec exubérance au son de la musique, cela étant alors interprété comme l'?uvre du diable. Résultat : un procès-spectacle les a condamnés à mort par le feu. Tout « Au nom de? ». 1789 : L'abbé Bordier est dans la 10e année de son règne, il ne sait pas encore qu'il sera le dernier abbé d'une tradition vieille de près de 700 ans. Non loin du couvent se trouve la frontière française dont les échos de fusillades provoquent depuis longtemps l?inquiétude chez les frères. Les signes avant-coureurs de la Révolution française se profilent, mais personne n'y croit vraiment. Les Français frappent à la porte, prennent d'assaut le monastère et pénètrent par le portail dans les cellules des moines. Dans une rage aveugle, tous les tuyaux de l'orgue du monastère sont arrachés, des icônes sont décapitées à l'épée, des moines sont tués et de nombreux bâtiments sont incendiés. L?église du monastère est en feu. Une fuite précipitée et non préparée commence. L'abbé Bordier et une poignée de frères peuvent fuir sous la Sarre (rivière voisine) vers la ville voisine de Bous par un tunnel secret.?Leur vie, leur rêve à travers leur Abbaye des Prémontrés a été brisée. Alors qu'ils s'enfuient dans un monastère en direction de Prague (monastère de Strahov), l'abbaye de Wadgassen est démolie et utilisée comme carrière. Mais le désert refleurit à nouveau. Il y a quelques décennies, a vu le jour sur les fondations de l'abbaye une nouvelle vie sous la forme d'une verrerie, qui après la paix dans la région, apporte également des emplois et perspectives pour les habitants. / Date parution : 2023-06-01/ Répertoire / Brass Band

Avec ce titre plein d?entrain Hans Vansant voulait faire quelque chose de différent. Au lieu de « I Will be Missin? You » il a composé « I Won?t be Missin? You ! » La fin d?une amitié marque en effet un nouveau début.

Better known in the UK as Harry Potter and the Philosopher's Stone, this is the first of JK Rowling's Harry Potter novels - the seven-part tale of Harry Potter's training as a wizard and his coming of age. This arrangement by Steve Sykes includes some of the best-known themes from the film score.