The fifth book of Baroque Flute Pieces offers another selection of wonderful early and mid-eighteenth century flute music. It represents some of the finest works for the flute and demonstrates the changing vogue and technology of that period when a new instrument required new music. This series is part of the ABRSM repertory and has been superbly edited by Richard Jones. There is a substantial and informative introduction and extensive background performance and transposition notes for each piece. There are seven works here for Flute with Piano and a Continuo part by composers such as J.S. Bach Leclair Telemann and Michel de LaBarre— the first major figure in Baroque flute music. This volume offers the greatest challenge and is recommended for advanced flautists.

Par RIPOCHE FRANCOIS. Ce recueil de 12 pièces pour flûtiste? dès la 3e année d?instrument ? et bande-son est le fruit des multiples expériences pédagogiques et musicales vécues tout au long de ma carrière de musicien et d?enseignant. Bien que ces pièces aient un caractère pédagogique (on y aborde des aspects techniques de l?instrument, des modes de jeu particuliers?), elles ont avant tout vocation à être jouées en public. Parmi les nombreux projets auxquels j?ai participé, le ciné-concert1 est une forme très singulière qui m?a amené à chercher différents bruitages pour renforcer la dramaturgie. Je tentai donc d?inclure ces éléments sonores dans la musique, que ce soit sur le plan tonal (une cocotte-minute dans la tonalité du morceau) ou rythmique (un coup de feu à contretemps). Ainsi, ces ciné-concerts étaient les prémices de l?écriture des pièces que vous allez découvrir dans ce recueil. Les premières mélodies accompagnées d?une bande-son faite de bruitages, ont été mises au point pour mes élèves saxophonistes ; devant leur engouement, j?ai poursuivi la composition de nouveaux morceaux en prenant en compte leurs réactions, et parfois leurs propositions ! Pendant des mois je me suis demandé si ce lave-vaisselle était plutôt ternaire, ce mixeur en La, ou encore si cet oiseau chantait vraiment en sept temps? C?est drôle, intéressant et surtout ludique. Enfin pour les élèves, jouer avec une mouche, ou sur le rebond d?une balle de ping-pong ou encore avec le son des gouttes d?eau, est visiblement plus amusant que de travailler au métronome? et tout aussi efficace ! Vous pourrez remarquer que peu de nuances sont notées. Ce n'est pas un oubli ou un manque d'intérêt mais le volume de la bande-son impose globalement une nuance mf (mises à part quelques exceptions). Vous pouvez bien sûr choisir des nuances à votre guise. Le CD joint offre la bande-son élaborée pour ce recueil, ainsi que l?enregistrement complet des différentes pièces. L?ensemble des fichiers audio est également accessible en téléchargement. Parmi ces compositions, deux peuvent être jouées avec un(e) élève pianiste (La poule à thé, Les chevals) ; la partition de piano ? accessible à partir de la 3e année d?instrument ? est disponible en téléchargement. Deux duos à deux flîtistes (Gouttes d?eau, Bricolage à la chaîne) peuvent aussi être joués en invitant un(e) élève clarinettiste ou saxophoniste, car ce recueil existe également pour ces instruments. Les parties de clarinette et de flûte en duo sont néanmoins disponibles en téléchargement avec ce cahier. Dans le cadre d?une exécution publique, des essais sonores avant le concert seront nécessaires afin de trouver un équilibre entre l?instrument et la bande-son, tant pour l?instrumentiste que pour le public. Veillez à une diffusion en stéréo afin d?optimiser les divers effets, et pensez à donner au public le titre avant d?interpréter une pièce, cela lui permettra d?être dans l?ambiance dès le départ du morceau. J?espère que ces 12 pièces contribueront à leur mesure à la notion de plaisir que nous donne la musique, plaisir que vous offrirez en retour à celles et ceux qui viendront les écouter. / Date parution : 2022-11-29/ Recueil / Flûte Traversière

Music Minus One Flute-A charming program of easy familiar classics orchestrated for a full symphony orchestra and minus the solo melody part your flute. Includes a high-quality printed music score and a compact disc containing a complete performance in split-channel stereo with the soloist on the right channel and a second performance in full stereo minus the soloist. Includes: J.S. Bach - Air on a G String Beethoven - Minuet in G major Schumann - Träumerei Schubert - Serenata Raff - Cavatine Mozart - Minuet Divertimento Godard - Berceeuse Dvorak - Humoresque Brahms - Hungarian Dance. Accompaniment: Stuttgart Festival Orchestra Conductor: Emil Kahn

101 Pieces for Solo Flute by J.S. Bach-The Well Tempered Flutist: For Solo Flut is a vast selection of 101 solo Flute pieces composed by Johann Sebastian Bach. the Well Tempered Flutist has been expertly transcribed from Bach's The Well Tempered Kalavier by Robert Stallman.

Pupil's Book-A fun book of pieces and advice for flautists preparing for grades 1?3. Covering areas including tone articulation and finger work Abracadabra Flute Technique helps flautists build the solid technical foundation needed for successful exams and star performances - all through great music. The book features popular pieces in a variety of styles: Disney favourites such as 'Beauty and the Beast' and 'Feed the Birds' well-known classical melodies by composers including J. S. Bach and Beethoven and familiar traditional melodies. The CD includes performances and backing tracks.

Bach’s Arioso was arranged in many different forms by the composer. First written as a Violin or Oboe Concerto in G minor now lost it was then transposed and re-used as the Sinfonia to the Cantata BWV 156 in F major first performed in 1729. A much embellished version was then used as the middle movement of his Harpsichord Concerto in F minor BWV 1056 published in 1738. It has been arranged here for Flute with Piano accompaniment by George Barrère. J. S. Bach (1685-1750) was a German Baroque composer who is revered for the originality and skill of his contrapuntal and harmonic techniques. He spent most of his life working as an organist andchoirmaster but was also employed as a composer a many different Royal Courts.

The Great Performer's Edition version of J.S. Bach's Concerto in A Minor (BWV 1056) transcribed for Flute and Piano by James Galway with a piano reduction by Phillip Moll.

Par BONODOT-MARTIN CLAUDINE. Professeure de flûte traversière, animée par la passion de la transmission depuis de nombreuses années, j\'ai eu le désir de proposer une progression en douceur des acquisitions techniques et musicales des élèves flûtistes, dès la fin du cycle 1. Ainsi, j\'ai réuni dans cet ouvrage, un parcours pédagogique original qui permet aux élèves comme aux professeurs de prendre plaisir à jouer en duo, tout en développant la connaissance du répertoire de la flûte. Le recueil peut également servir de support pour le déchiffrage instrumental auprès d\'élèves de niveau plus avancé. En parfait accord! est constitué de 18 étapes articulées sur deux pages. Chacune offre les rubriques suivantes: - Sonorité : une préparation pour l\'écoute, l\'intonation et la détente de l\'embouchure. - Agilité: une gamme (avec mineurs mélodiques ascendant et descendant pour les gammes mineures), suivie de tierces et arpèges avec articulations variées. - Étude Mosaïque : une composition originale de Gilles Martin abordant un aspect technique et rythmique spécifique, toujours au service de la musicalité. - Répertoire : un arrangement d\'extrait de sonate, concerto, solo ou trait d\'orchestre mettant en valeur la flûte traversière, de l\'époque baroque jusqu\'au XXe siècle. Comme dans une mosaïque byzantine, le flûtiste assemblera ses multiples compétences dont la combinaison fera de lui, je l\'espère, un musicien accompli et heureux ! En vous souhaitant beaucoup de plaisir dans la découverte de cet ouvrage, Claudine BONODOT-MARTIN / Date parution : 2022-07-20/ Etude / Flûte Traversière

Par DUFOURT HUGUES. Devenu sourd à l'âge de quarante-six ans, Goya a réalisé vers 1820 de mystérieuses fresques appelées Pinturas negras sur les murs de sa maison de campagne madrilène, la Quinta del Sordo. C'est sur ces 'tableaux noirs' que s'appuie la composition de La Maison du Sourd pour flûte et orchestre. Goya fut le premier artiste de son époque à refuser toute utilité publique et sociale à l'art. Il renonce aux fonctions d'embellissement et de transfiguration qui avaient été traditionnellement dévolues à la peinture et va jusqu'à rejeter l'idée même des règles de l'art. Goya a frayé une voie nouvelle en peinture, qu'il oriente de la réalité au rêve. En faisant de la peinture une sorte de sténographie des pulsions, Goya invente le style de l'esquisse. Goya reçut sans doute de Tiepolo le secret de son art. Celui-ci apprit à Goya l'univers enchanté, lumineux qui caractérise la culture de l'Europe pastorale de l'Europe du rococo. Il lui transmit les moyens techniques propres à rendre la texture des songes : précision, économie et légèreté de la touche, fraîcheur de la palette, limpidité cristalline du coloris, intensité lumineuse de la gamme chromatique. Tiepolo embrasse les nuées - ses fresques de plafond sont des prodiges perspectifs d'architecture feinte, avec des ciels mauves, des nuages rosés, argentés ou gris bleutés, qui se détachent d'un fond bleu azur ou vert pâle. Tiepolo accomplit la synthèse de toute la tradition décorative vénitienne qu'il transfigure dans des atmosphères insaisissables. Il s'échappe aussi dans l'univers intimiste de l'élégie mélancolique, parfois teintée d'amertume, qu'il confie à des petites toiles de chevalet, à des dessins et des eaux-fortes. Les Vari Capricci, gravés en 1740 et publiés par ses fils en 1775, les Scherzi di fantasia, série de vingt-quatre estampes qu'il exécute entre 1739 et 1757, découvrent un monde inquiétant qui annonce la violence sourde et la sombre irrationalité des Caprices de Goya. Goya avait commencé à peindre de vastes paysages lumineux, avec des bleus célestes et des verts juteux, sur les murs de sa maison de campagne qu'il avait achetée en 1819, aux portes de Madrid. Il vivait avec une femme encore jeune et séparée de son mari, la belle Leocadia Weiss - la Manola qui ouvre le cycle des peintures murales de la Quinta del Sordo -, et sa petite Rosario que l'on présume être la fille du peintre. Comment ces vastes paysages, d'une grandiose sérénité, composés à la manière du monde radieux de Tiepolo, ont-ils pu être ensevelis sous des alluvions de noir dense, de gris, de brun et de jaune terreux, qui sont celles des Peintures noires ? Nul ne le sait. Seules subsistent quelques tristes évidences : la lutte fratricide, la sauvagerie des instincts, les espoirs réduits à néant, la vie mutilée, la mort imminente. Ici, deux hommes déjà à demi enlisés dans les sables mouvants s'assomment à coups de gourdins. Là, une frise de sorcières accroupies, terrifiées, couvant un feu mauvais, acclament le Grand Bouc. Assise au fond, à droite, la Manola assiste impassible à la scène. Tout proche, c'est le Sabbat. Ailleurs, Asmodée : le démon du plaisir impur, le vol de la volupté fauché par une décharge de fusil. Judith et Holopherne : la vengeance féminine, la violence du désir inassouvi. Plus loin, deux femmes rient d'un homme à gorge déployée. Les Parques tranchent le fil de la vie. Saturne dévore ses fils. Un chien nage à contre-courant. On s'accorde à penser que les Peintures noires sont le geste d'amertume et de désespoir d'un homme qui voit l'Espagne sombrer définitivement dans le despotisme et la réaction. Mais il y a plus. Goya est le premier peintre du monstrueux et de l'abject. Il décrit la condition de misère d'une humanité qui recule d'horreur devant la mort, mais la préfère encore à la vie, dans la régression et le dégoût de soi. La folie des hommes tient moins à leur impuissance à s'émanciper qu'à leur refus de l'autonomie. Goya n'a jamais renoncé au rationalisme des Lumières ni aux thèmes de réflexion universalistes. Mais pour lui, la fin de l'art n'est plus de plaire et d'instruire, mais de témoigner d'un rapport essentiel de l'homme à lui-même, jusque dans la révélation de l'inéducable. Dans ma propre 'Maison du Sourd', j'ai évoqué, en première partie de l'oeuvre, ce rêve luministe, ce rideau de lumière qui évoque l'intensité et l'espace du monde radieux de Tiepolo, et dont le large panorama avait formé la toile de fond du premier projet des peintures murales de la Maison du Sourd. C'est une très longue plage suspensive où le soliste n'intervient pas. La seconde partie, qui laisse libre cours à la stridence de l'expression subjective, est au contraire dominée par le mélisme tourmenté et replié sur lui-même de la flûte. L'orchestre libère de l'énergie en même temps qu'il en accumule, à la manière d'une spirale qui ne cesse de se contracter et de se replier sur elle-même, jusqu'à l'étranglement final. Hugues Dufourt / Niveau : Difficile / contemporain / Répertoire / Flûte Traversière Solo

Ces courtes mélodies dans le style renaissance m'ont été commandées pour l'illustration musicale du Cid de Corneille. Parmi la dizaine que j'avais écrites pour ce texte admirable j'ai sélectionné les quatre qui m'ont semblé les plus significatives. Elles sont d'un niveau facile à moyen. / Flûte Solo

Ce film original de Disney Channel raconte l'histoire de deux schoolers haute qui découvrent leur amour pour le chant et contester leurs cliques dans le processus. Ce recueil de chansons comprend neuf chansons de la bande originale de record, Best-seller, tout arrangé pour flute, avec spécialement enregistré des pistes de soutien. Chansons comprennent : Breaking gratuit, chef de la Get'cha dans le bâton de jeu, début de quelque chose de nouveau, le statu quo, ce que j'ai été Looking For et plus encore ! / Flûte Traversière / 22 pages / Partition + Cd

Edited and Performed by Franco Cesarini-Celui-ci vous permettra de vous concentrer sur les possibilités techniques et expressives de l?instrument. Vous alternerez entre des pièces brillantes mettant en valeur la virtuosité et d?autres au caractère plus cantabile grâce auxquelles vousapprendrez à contrôler le son et la respiration. Vous abordez ainsi le répertoire de la musique ancienne et de la période baroque (Anonyme J.-S.Bach). Vous arrivez ensuite au XVIIIe siècle pour découvrir l?opéra tragique réformé par Gluck puis plongerez au c?ur du XIXe siècle avec des ?uvres deChopin et Popp. Le voyage s?achève avec la découverte du style cantabile du mouvement pré-impressionniste français (XIXe siècle) représenté par des compositeurs tels que Massenet et Fauré.Sur le compact disc inclus vous trouverez une version intégrale de chaque ?uvre ainsi qu?une version où ne subsite que l?accompagnement au piano.

Par HOLLINS JOHN. Ces sélections peuvent être utilisées pour l'isolation avec accompagnement de clavier ou dans l'ensemble avec d'autres livres dans cette série. Accompagnement au piano inclus. Facile à modéré en difficulté. Sélections comprennent : Away dans une crèche - Ding, Dong, joyeusement le haut ! -De la sombre mi-hiver-Joy To the World ! -Petit Jésus, suavement Sleep - O Come, tous les Ye fidèle - O Little Town of Bethlehem - une fois dans la ville de David Royal - Silent Night - The First Noel - et plus encore. / Niveau : Débutant à Intermédiaire / Christmas - Solos / Recueil / Flûte Traversière

Dans cet ouvrage pratique qui s'adresse aussi bien aux élèves débutants qu'à ceux déjà plus avancés, on trouvera le support nécessaire à toute bonne préparation d'une séance de travail de son instrumentTrois grands chapitres y sont développés :Le travail du son : autour des sons filés et des octaves ;Les exercices techniques : pour la gymnastique des doigts et l'approfondissement des octaves mis en rythmes ;Les gammes et arpèges : gammes majeures, mineures et chromatiques ; arpèges majeurs, mineurs, de 7e de dominante et accords diminués.C'est un cahier indispensable pour accompagner efficacement les flûtistes - et durant de nombreuses années - dans la pratique quotidienne de leur instrument. / Flûte traversière / Billaudot

Linda M. Cummings (Transcr.). Par CUMMINGS LINDA M.. Ces arrangements fraîches de quatorze hymnes anglais vieux combinent des éléments classiques et folkloriques pour un effet délicieux. Le soliste flûte est encouragé à embellir les mélodies, une fois les airs de base ont été maîtrisées. Ces solos avec accompagnement piano ont été modifiés depuis la version CD de Green Hill pour faciliter l'interaction lisse entre le soliste et accompagnateur. Artistique et de faciliter l'interaction lisse entre le soliste et accompagnateur. Artistique et engageante, ces solos sera une joie de jouer pour les services religieux et récitals tout au long de l'année. Inclut les airs familiers, favoris comme : toutes choses Bright et Beautiful - laisser toutes les choses maintenant vivre - Christ Seigneur ressuscité aujourd'hui - pour la beauté de la terre est - je chante la puissance de Dieu tout-puissant - Come, Ye reconnaissants personnes, Come - je veux un principe intérieur - Come tu Long attendu Jésus - et plus encore. Début intermédiaire en difficulté. / Niveau : Débutant à Intermédiaire / Sacred - Solos / Recueil / Flûte Traversière