Recueil Collector (limité à 1000 exemplaires) avec Illustrations et textes en français et en anglais. Réalisé pour et autour de l'album "Lift" interprété par le compositeur Koki Nakano (piano) et Vincent Ségal (violoncelle), le livre propose la partition du premier titre de l'album "petite pièce pour un inconnu", et de nombreux textes explicatifs sur la démarche du compositeur. "Dans le minuscule studio des Buttes-Chaumont où Koki résidait, je pouvais avec mon archet toucher le piano droit et de la main gauche faire chauffer de l?eau, mais en sortant j?avais l?impression d?avoir été sur Mars, au bord d?un lac, dans un loft berlinois, avec des fées. La musique ne signifie rien et pourtant c?est une question de vie et de mort pour Koki Nakano. Vincent Segal" Co-édition No Format / Editions Bourgès R.

Fazil Say 'Villes Quatre' Sonata peut être considéré comme un voyage à travers quatre villes d'Anatolie. Ce travail a pris son inspiration dans les souvenirs Fazil Say et les événements de sa vie. Bodrum est bien connue comme une ville très fréquenté par les touristes qui le distingue des trois autres endroits. Ces quatre villes très différentes, avec leurs cultures individuelles ont été sélectionnés à partir de l'étendue de près de 2000 km de large de l'Anatolie.SivasSivas est une ville conservatrice située dans l'Est de l'Anatolie, qui est connu pour sa grande population alévie. Comme ¸ IK Veysel est un Ozan alévie (poète) et Fazil Say a été inspiré par sa chanson 'Saz?m' (mon saz / mon instrument) dans la première partie de ce travail. Le mouvement est conclu sur un ton mélancolique, à l'imitation de cet instrument ethnique.HopaUn mariage traditionnel fourni Faz?l Dites-le avec son inspiration pour ce deuxième mouvement qui embrasse la culture orientale de la mer Noire. Horon est une danse folklorique très rapide en 7/16 le temps qui se joue sur la kemence, un instrument typique de la région orientale de la mer Noire. La musique touche aussi à des danses caucasiennes, géorgiennes et Laz, chansons anonymes, 'les femmes Laz' et 'Cilveloy nanayda' (une chanson turque).AnkaraAnkara a déclaré que la capitale de la Turquie par Atatürk en 1923. Cette ville, avec sa population de quatre millions était où le compositeur est né et a également passé son enfance. 'Ankara'n?n Tas ¸ Ina Bak', une chanson rebelle datant de la Première Guerre mondiale, on peut discerner dans la section du milieu lugubre. Le mouvement avec son atmosphère de tragédie évoque l'esprit républicain et l'ambiance d'autrefois.BodrumBodrum est universellement connu comme le Saint-Tropez de la Turquie. Une rue célèbre de la ville est bordée de nombreux bars et pubs à partir de laquelle une cacophonie de musiques différentes peuvent être entendus, allant du jazz, pop et rock des chansons folkloriques. Fazil Say mélange les sons de ces pubs dans ce mouvement qui inclut un volet marche dans un tempo jazz balancer. Le mouvement fait référence à la 'Alt?nda Y?ld?zlar?n' chanson qui a été réalisée par le célèbre chanteur Zeki Muren qui est également né à Bodrum. Comme chanson ¸ IK Veysel de 'Uzun Ince Bir Yolday?m', qui est bien connu dans de nombreux rangements est également en vedette dans ce mouvement. Il est amené à une conclusion brutale et absurde dans sa description d'une bagarre pub aussi souvent vécu dans cette ville. / Violoncelle Et Piano

It is impossible to imagine today's cello lessons without the works by Jean-Baptiste Bréval (1753-1823).This sonata is the first of the Six Sonates non difficiles pour le violoncelle Op. 40 (1795). To this day it remains popular among cello teachers and pupils alike. Because of its comfortable tonality and technical simplicity, it is an interesting classical sonata for cello students who are experienced in playing in first position and do not shy away from occasional excursions into other positions.As a performance piece, the sonata can be accompanied either by a second cello, as in Bréval's original version, by piano, or even by both instruments. The sonata is particularly suitable for music lessons and concertos in the popular version for violoncello and piano by Joachim Stutschewsky, which was revised for the Schott Student Edition by Rainer Mohrs and edited and prefaced by Beverly Ellis.The new Schott Student Edition series offers varied literature at five different levels of difficulty, from 1 (easy) to 5 (difficult), for instrumental lessons:In print or electronic formatAvailable as printed editions or PDF downloadPractising - efficiently and with pleasureAccompanying tracks of the pieces available as downloads / Violoncelle Et Piano

The 21 little performance pieces in The Really Easy Cello Book have been written and selected with beginners in mind. Despite the technical limitations this imposes, there is plenty of scope for musical interest! The pieces are arranged progressively and the piano accompaniments have been kept as simple as possible.  / Instrumental Music / Recueil / Violoncelle et Piano

Editée au cours de l'exercice 2011-2012 par les éditions Fertile Plaine, la partition qui a pour titre Touit en haut de la prairie ( violoncelle et paino ) du compositeur Telman André a été cataloguée sous la référence FP 1305 par l'éditeur. Cette oeuvre est écrite pour Violoncelle . En 3 clics et quelques jours elle peut être chez vous. / Violoncelle Et Piano / Partition

Bach's Six Suites for Cello solo. This version has been edited by George Pratt based on the previous Percy Such edition and is set for the Trinity College examinations Grades 7/8.

Composed for Steven Isserlis in 2004 Carl Vine’s Cello Concerto is an exhilarating 20-minute work that traverses a vast emotional palette. The Concerto begins arrestingly with soloist pitted against orchestra though as it develops the two factions move towards union. A slow chorale led by the cellist frames the central section whilst relentless motor rhythms drive the work to its close.

La référence FP 291 de l'éditeur Fertile Plaine dont l'auteur célèbre est Succari Dia, qui a pour titre Images d'antiquité ( violoncelle et piano ), a été écrite et composée pour Violoncelle et plus particulièrement pour Violoncelle Et Piano. Cette partition musicale appartient à la catégorie Classique. / Violoncelle Et Piano / Partition

Le musicien Alexander Glasunov (1865 1936) de Saint-Pétersbourg doit sa carrière musicale à son compatriote compositeur Milij Balakirev qui l'a mis en contact avec Nikolai Rimsky-Korsakov en 1880 pour des études privées. Seulement deux ans plus tard Glasunov a fait sensation avec la première mondiale de sa Première Symphonie, et très vite, il était un compositeur renommée nationale et internationale. Dans les années suivantes, il compose la musique rapidement symphonique et de chambre fonctionne avant en 1899, il a été nommé premier professeur de l'instrumentation, alors directeur du Conservatoire de Pétersbourg. Il a ensuite dû consacrer plus de temps à ses tâches pédagogiques et organisationnelles.'Chant du ménestrel' op. 71 a été créé en 1890. Il s'agit d'un paramètre lyrique et expressive, mais un peu mélancolique qui témoigne des qualités mélodiques du compositeur - un récital idéal ou rappel pièce. / Violoncelle Et Piano

extrait de la musique de scène pour « Le Voyageur sans bagages »-A previously unreleased piece by Francis Poulenc published with permission from the Bibliothèque Historique de la Ville de Paris and Benoît Seringe secretary of the Association des amis de Francis Poulenc [Association of the Friends of Francis Poulenc]. Le Voyageur sans bagage [The Traveller Without Luggage] which had been premiered in 1937 with music by Darius Milhaud was reprised on 1 April 1944 at the Théâtre de la Michodière; Francis Poulenc was asked to compose new stage music. The entire unpublished score lay undiscovered until Bérengère del’Épine a librarian at the Bibliothèque Historique de la Ville de Paris announced the existence of a manuscript in the Association de la Régie Théâtrale collection. Poulenc finalised the score between 19 and 21 March 1944. It contains nine songs all written for a small instrumental ensemble including Oboe Clarinet Cello and Piano. However at the end of the manuscript the composer echoes the second song – Lent [Slow] – and creates another version for Cello and Piano; curiously the original version of the song has not been erased in the manuscript. Poulenc seems to suggest that we consider the piece for Cello and Piano that we have published here as a different piece of music. It was premiered on Wednesday 23 January 2013 by Marc Coppey accompanied by Jean-François Heisser in the organ auditorium of the Conservatoire National Supérieur de Musique et Danse de Paris (CNSMDP) during the symposium for the fiftieth anniversary of Poulenc’s death. Given in a dramatic context some elements allow us to get an idea of the character of the piece which Benoît Seringe Poulenc’s beneficiary judiciously chose to name Souvenirs. The main character of Anouilh’s play Gaston is suffering from amnesia at the end of World

For Violoncello and Pianoforte-Felix Mendelssohn Bartholdy’s works for violoncello and piano occupy a special place within the repertoire of cellists and chamber musicians. The lyrical Song without Words (Romance sans paroles) is among the most popular of all teaching pieces.Mendelssohn was inspired by his contacts with the leading cellists of his day to write for this instrument. This unique Urtext edition contains all of Mendelssohn’s finished works for violoncello and piano as well as reconstructions and completions of his unfinished works for the same scoring. The editor R. Larry Todd has composed the cello part for the variations and has completed the graceful Assaitranquillo.Urtext edition containing all of Mendelssohn’s works for violoncello and piano in 2 volumesAlso includes reconstructions or completions of Mendelssohn’s unfinished works for violoncello and pianoInformative Foreword (Eng/Ger) and Critical Commentary (Eng) with facsimile pagesSpecial price for both volumes I and II (BA9098)

For Violoncello and Pianoforte-Felix Mendelssohn Bartholdy’s works for violoncello and piano occupy a special place within the repertoire of cellists and chamber musicians. The lyrical Song without Words (Romance sans paroles) is among the most popular of all teaching pieces.Mendelssohn was inspired by his contacts with the leading cellists of his day to write for this instrument. This unique Urtext edition contains all of Mendelssohn’s finished works for violoncello and piano as well as reconstructions and completions of his unfinished works for the same scoring. The editor R. Larry Todd has composed the cello part for the variations and has completed the graceful Assaitranquillo.Urtext edition containing all of Mendelssohn’s works for violoncello and piano in 2 volumesAlso includes reconstructions or completions of Mendelssohn’s unfinished works for violoncello and pianoInformative Foreword (Eng/Ger) and Critical Commentary (Eng) with facsimile pagesSpecial price for both volumes I and II (BA9098)

D?allure tout à fait classique, les Variations en forme de chaconne furent interprétées en première audition le 23 février 1902 par Gaston Courras, violoncelliste de l?opéra de Paris, et l?auteur au piano. Cette pièce s?inscrit dans le mouvement de redécouverte des maîtres clavecinistes du Grand Siècle qui s?opère au tournant des xixe et xxe siècle. On sait par ailleurs l?intérêt que portait La Tombelle à des compositeurs comme Couperin ou Rameau, les exécutant lui-même souvent en concert. D?autres ?uvres de ce compositeur font également référence de manière explicite à une certaine forme de classicisme hérité du passé. Pensons par exemple à la Passacaille ou à l?Air varié dans le style ancien pour violon et piano, à la Toccata dans le style ancien de la Suite d?orgue pour le temps de Noël ou encore à la Suite pour 3 violoncelles. Pièce brillante de concert, ces Variations en forme de chaconne allient l?apparente simplicité du matériel de base employé à une grande virtuosité mettant en avant l?interprète.