Jacques Offenbach est né en Allemagne en 1819. Sa famille s?installe à Paris alors qu?il est encore adolescent et c?est là qu?il passe la plus grande partie de sa vie. Il devient particulièrement célèbre pour la composition de nombreuses opérettes et d?un opéra légendaire Les Contes d?Hoffmann. Ses opéras-bouffes (ou « musiquettes ») s?inspirent souvent de livrets comiques ou satiriques. Il parodie la vie quotidienne à Paris se moque des dignitaires de l?armée de la prétention du grand opéra et ainsi de suite. À cet égard les œuvres d?Offenbach ne sont pas vraiment comparables aux opérettes de ses contemporains germanophones tels que Franz Lehár ou encoreJohann Strauss le jeune. Musicalement parlant on peut dire que les opéras-bouffes d?Offenbach sont entraînants spirituels mélodieux et mémorables.Jacques Offenbach s?est inspiré de la mythologie pour composer La Belle Hélène dont le livret brosse l?histoire d?Hélène de Troie. Mais parodiant l?une des légendes grecques des plus illustres cette opérette se veut être une satire sur l?élite de l?époque.L?ouverture de La Belle Hélène a toujours été très populaire. Offenbach y glisse plusieurs arias et chœurs repris ensuite dans l?un ou l?autre acte de l?opérette afin d?en offrir un avant-goût à l?auditoire. De nombreux compositeurs écrivirent par la suite des ouvertures de canevas identique. Bien qu?un grand nombre d?entre elles manquent d?unité et de structure l?ouverture de La Belle Hélène en est une exception notoire.

All Glory Be to God on High-Le choral Allein Gott in der Höh? sei Ehr se compose d?un cantique de Pâques du Xe siècle du chant grégorien Gloria in excelsis et du Sanctus in festis duplicibus. L?arrangement réalisé par Jacob de Haan s?ouvre sur un extrait du Gloria de la Missa Katharina (Messe pour choeur soprano solo et orchestre d?harmonie composée par Jacob de Haan). Après un bref interlude l?orchestre interprète à nouveau le choral qui pourra être augmenté du choeur (sont jointes les versions anglaise et allemande des paroles du choral).

Hänsel und Gretel est assurément lune des plus célèbres ouvertures classiques et est aujourdhui encore souvent interprétée. Cette oeuvre donne un élan de style à chaque concert mais convient également pour un concours. Tous les groupes dinstruments y sont représentés tout particulièrement les cors.

See the Conquering Hero Comes!' from Judas Mac-Chorus and March est basé sur le célèbre air See the Conquering Hero comes! (À toi la Gloire !) extrait de l?oratorio Judas Macchabée composé en 1746 en un peu moins d?un mois. Ce nouvel oratorio relate les exploits de Judas Macchabée un héros de l?histoire sacrée juive qui a mené des combats victorieux contre les ennemis païens. Philip Sparke en a réalisé une version pour Orchestre d?Harmonie digne de la création originale du grand maître de la musique baroque.

Ce morceau a été inspiré par le 10e anniversaire du 11/9 et les actes héroïques des premiers intervenants. Heroes nous entourent dans la vie, cette pièce rend hommage à nos héros de tous les jours, comme nos parents, des enseignants et des pairs. (2.10) est corrélée à Son Innovations for Concert Band Book 2, niveau 3. / Concert Band

Allein Gott in der Höh sei Ehr-Allein Gott in der Höh sei Ehr (Gloire à ton Nom) est une hymne chrétienne universellement connue. Elle est à la fois une louange à la Gloire de Dieu et l?expression de la gratitude des Hommes. L?arrangement pour Orchestre d?Harmonie réalisé par Wim Stalman est basé sur la mélodie de ce choral. Fidèle au sens du texte du cantique Grace and Glory (?Gloire et Grâce?) nous transmet par des sonorités brillantes et douces la ferveur des louanges et la gratitude profonde de la communauté chrétienne. Cette superbe pièce de concert peut également être interprétée avec un Chœur mixte (texte disponible en français).

For Concert Band. Par CESARINI FRANCO. Bright Dawn Overture est une commande de l?Association suisse des Musiques dans le cadre d'un projet de renouvellement et d'élargissement du répertoire artistique. 'Il n'y a jamais eu une nuit ou un problème capable de vaincre l'aube ou l'espoir.' : cette phrase du philosophe anglais Bernard Williams a inspiré Franco Cesarini dans la composition de cette ouverture. En fait, même à la nuit la plus sombre suit toujours le lever du soleil et de manière métaphorique, à chaque moment de difficulté, l'homme s'accroche à l'espoir d'un avenir meilleur. Bright Dawn Overture est écrite sous la forme classique d'une ouverture à l'italienne (rapide-lent-rapide). Elle se veut être un hymne d'espoir de la relance, après une période de grande difficulté. Un thème unique caractérise la composition, passant par les différents registres et se présentant, sans cesse modifié, sous de nouvelles formes. Dans la partie centrale, le thème prend un caractère presque mystique, tandis que dans le final, il se présente sous une forme héroïque et conclut la composition par un signe d'optimisme péremptoire. Une composition accessible à la plupart des orchestres d'harmonie, parfait comme pièce d'ouverture ! / Date parution : 2023-06-01/ Répertoire / Concert Band/Harmonie

For Concert Band. Par CESARINI FRANCO. Bright Dawn Overture est une commande de l?Association suisse des Musiques dans le cadre d'un projet de renouvellement et d'élargissement du répertoire artistique. 'Il n'y a jamais eu une nuit ou un problème capable de vaincre l'aube ou l'espoir.' : cette phrase du philosophe anglais Bernard Williams a inspiré Franco Cesarini dans la composition de cette ouverture. En fait, même à la nuit la plus sombre suit toujours le lever du soleil et de manière métaphorique, à chaque moment de difficulté, l'homme s'accroche à l'espoir d'un avenir meilleur. Bright Dawn Overture est écrite sous la forme classique d'une ouverture à l'italienne (rapide-lent-rapide). Elle se veut être un hymne d'espoir de la relance, après une période de grande difficulté. Un thème unique caractérise la composition, passant par les différents registres et se présentant, sans cesse modifié, sous de nouvelles formes. Dans la partie centrale, le thème prend un caractère presque mystique, tandis que dans le final, il se présente sous une forme héroïque et conclut la composition par un signe d'optimisme péremptoire. Une composition accessible à la plupart des orchestres d'harmonie, parfait comme pièce d'ouverture ! / Date parution : 2023-06-01/ Répertoire / Concert Band/Harmonie

Par VAN BELCUM HENK. As the title suggests, this work is a partita: it consists of a number of variations on a chorale melody. The partita has been popular for centuries, especially when it comes to organ music. Henk van Belcum, who is active in the choir world, chose for his Partita Piccola the German hymn Wunderbarer König as a starting point. Partita Piccola consists of four variations and a choral setting. After a majestic opening fanfare, the second variation follows, based on a canon by Pachelbel. Händel’s Sarabande is the basis of the third variation. Next comes the chorale setting, after which the work ends festively with a dance that has been written in the form of a courante. PartitaPiccola is an asset for church services and for concert platforms. / Niveau : 2.5 / Pièce de concert / Répertoire / Concert Band