Pythikos Nomos is scored for alto saxophone (or clarinet in A) and piano.It was at the request of John- Edward Kelly that Brian Elias first decide to write a work for saxophone and piano. ‘Pythikos Nomos’ (Pyhton’s Law)is an ancient Greek musical form invented by Sakadas in 586 BC for the Pythian games to describe the battle between Apollo and the monster on the slopes of Parnassus. It is reputedly the first known genre of programmemusic.Brian Elias decided that the characteristic sounds of the saxophone would be well suited to ancient Greek rhythms and was interested in the implications of this form as an early sonata shape. According to legend Apollofought and defeated the monster on the site which came to be called Delphi. He returned to Delphi in triumph after a period of purification escorted by priests singing hymns of praise. Several versions of the instrumental formexist following the general storyline. Brian chose to base his piece around six sections: (i) Peira (introduction) (ii) Kataleusmos (Apollo incites the monster to battle) (iii) Imabikon (the battle) (iv) Spondeion (hymn ofvictory) (v) Katachoreusis (victory dance) (vi) Syrinxes (the last breaths of the dying monster). The central hymn of victory incorporates a quote from the first Delphic Hym a surviving fragment of ancient Greek music. Thiswork was written for John-Edward Kelly and Bob J.W.Versteegh who gave the first performance on 1st July 1988 at the Wigmore Hall London. Duration c.10 minutes. The score is in C.

Par ADDERLEY CANNONBALL. 24 en solo transcriptions et des notes de performance, including: Dat Dere - Love for Sale - Freddie Freeloader - Limehouse Blues - The Way You Look Tonight - Scotch and Water - Jeannine - All Blues - and more./ Recueil / Saxophone Alto et Piano

The Jazz Sessions Series is a tremendous collection of Jazz standards, classics and original material by contemporary composers Alexander L'Estrange and Tom Pilling. Each book is dedicated to a particular instrument but they are all able to work in conjunction with each other in ensembles and Jazz bands, providing an exciting and enjoyable repertoire. A professionally recorded CD accompanies each book and contains play-along backing tracks as a substitute for real life musicians. This allows for practice at an individual's preferred pace and enables students to get an authentic feel of the style. One of the main purposes of Jazz Sessions is help encourage and develop improvisational skills with a full written solo on one page and an alternative, extended version for improvising. A great introduction to experimentation and ideal preparation for ABRSM exams. Reflects a variety of Jazz styles including swing, Latin, gospel and blues. Backing Tracks give opportunity for confident and atmospheric performance. Carefully tailored for intermediate musicians.

Partition pour saxophone Sib ou Mib et pianoNombre de pages : 46 15Contenu :1. Thanks Man - 2. Leave me here - 3. A so little Pretty Bitch - 4. One Note for you - 5. This one or non - 6. Fafa - 7. Whistling in the Street - 8. A Rather silly tune - 9. Goodbye Kate - 10. So Goes the Life - 11. For Chris and Michel - 12. Cool Day Blues - 13. Hey! Keep out, Man - 14. For a blue note - 15. In teh Emilie\'s Eyes

'Easy pieces for beginners including music from different styles cultures and times - classical pop jazz and world music. Can be used with stages 1-4 of the Boosey Saxophone Method book 1 or as a repertoire book by any beginner player. The Boosey Woodwind and Brass Method responds to the new and changing demands in teaching designed to help make individual and group teaching easier more integrated and more effective. The Boosey Woodwind and Brass Method provides everything you need for teaching music through the instrument. Its unique approach develops general musical skills through a programme of quality solo and ensemble music with additional activities and anaudio CD including listening activities. Because the method is based on a clear curriculum it provides an easy to use system for teaching and all the flexible resources you need for every situation whether individual group or mixed instrument teaching. This series provides a complete instrumental curriculum whilst developing technique and musicianship.

Three pieces for saxophone with piano accompaniment. Separate solo parts for Eb alto and Bb tenor saxophones.

Le Parnasse ou l'Apothéose de Corelli : Paris, 1724Concert instrumental sous le titre d'apothéose composé à la mémoire immortelle de l'incomparable Monsieur de Lully : Paris, 1725Oeuvres en trio pour deux dessus et basse continue. La première pièce de l'apothéose de Lully avec 'basse d'archet' séparée du continuo.Présentation par Jean Saint-Arroman et Philippe Lescat : les personnages des deux apothéoses / Musique De Chambre, 2 Violons Et Basse Continue, 2 Flûtes Traversières Et Basse Continue / 60 pages / niveau : 1 / Fac-Similés - Format: 24 X 33

E flat major-The Concerto For Alto Saxophone And Orchestra is Alexander Glazunov’s last work; since its first performance in 1934 it has become part of the standard Saxophone repertoire. The sole surviving autograph manuscript is the hand-written dedication score given by Glazunov to Sigurd Raschèr (Raschèr was the founder and leader of the well-known and innovative Raschèr Saxophone Quartet).This score contains the original version of the work without the alterations which were made in the proofs to the orchestral score as well as the full version of the composer’s cadenza which was later shortened. The autograph manuscript also containssome performance markings by Raschèr.The correspondence between Raschèr and Glazunov documents the composer’s thoughts on the work and his recommendations about the size of the accompanying String Orchestra. Evidence from this correspondence has been integrated into this edition.This first scholarly-critical edition of a work by Glazunov contains an informative introduction with commentaries about the history of its composition facsimiles and a critical commentary.The solo part includes both the complete and the shortened version of the cadenza as well as a cadenza by Raschèr which the composer authorised.- Includes the original and new solo cadenzas.- With helpful performance tips by Carina Raschèr the daughter of Sigurd Raschèr.- With an Urtext solo Saxophone part and a second part prepared by Carina Raschèr.- Informative foreword (Ger/Eng).- Full score & performance material (BA8732) and Saxophone & Piano reduction (BA8732-90) available for sale.

Adolphe Sax Album Discipline / Instrument : Saxophone et piano Genre : classique Média : Partition Nombre de pages : 36 + 12 Format : 23 x 31 cm Editeur : Lemoine Réf. : 28891 Date de parution : 31/05/2013 ISBN / ISMN : 9790230988919 Contenu BERLIOZ : 1er Solo - BIZET : Ouverture - BIZET : Intermezzo - DELIBES : Barcarolle - FRY : Berceuse - MASSENET : Vision - MASSENET : Air des Larmes - SAINT-SAENS : Orient - THOMAS : Deux chants du Pérou - THOMAS : Récit - WETTGE : Fantaisie Notice Adolphe Sax, inventeur génial du saxophone (breveté en 1846) est nommé au poste de Directeur de la Musique de Scène à l'Opéra de Paris entre 1847 et 1894. C'est la place idéale pour promouvoir et expérimenter ses instruments à l'orchestre - l'inventeur finit par imposer le saxophone dans certaines oeuvres lyriques, symphoniques, musiques de ballets et bien sûr les musiques régimentaires. On recense de nombreuses apparitions de l'instrument, d'abord timidement mêlé à l'orchestre puis dans de véritables solos pittoresques. Si l'intervention des saxophones dans la Corona d'Italia de G. Rossini, Tannhaüser de R. Wagner, la Damnation de Faust de H. Berlioz, Ondine et le pêcheur de P. Dukas, Hulda de C. Franck ou la 1re symphonie de A. Magnard demeure une tentative anecdotique, d'autres compositeurs comme G. Bizet, C. Saint-Saëns, A. Thomas, V. D'Indy, L. Delibes, G. Charpentier ou J. Massenet offrent à l'instrument de belles phrases chantées au sein même de l'orchestre. On ne compte guère qu'une poignée d'oeuvres de musique de chambre mixte avant 1900. En revanche, la formule saxophone accompagné d'un piano (ou d'une fanfare) est d'usage courant. Les musiques sont écrites principalement par les amis de l'inventeur, souvent chefs de musiques régimentaires qui utilisent un style simple et classique pour les besoins du divertissement de plein air (thèmes et variations virtuoses loin des grands chefs d'oeuvre romantiques de l'époque). Cette petite suite musicale retrace un parcours chronologique des solos de saxophone avant 1900, à découvrir avec une réduction de piano comme support harmonique. Hector Berlioz (1803-1869), véritable défenseur des inventions de Sax, vante les mérites du saxophone dans son Traité d'instrumentation. C'est lui qui utilise la 1re fois l'instrument dans une oeuvre pour 6 instruments à vent afin de saluer avec enthousiasme les inventions du célèbre facteur belge. Hymne pour les instruments de Sax sera donné en public le 3 février 1844 à Paris salle Hertz, Adolphe Sax jouant lui-même la partie de saxophone basse en Mib. La partition demeurant malheureusement introuvable, on sait néanmoins que l'Hymne était une adaptation de son Chant sacré pour choeur composé quelques mois plus tôt. Le 1er solo présenté ici est une possible reconstitution du solo de saxophone. La Berceuse, solo originellement joué au saxophone soprano, est extraite de Santa Claus Symphony (1853) de William Henry Fry (1813-1854). Le compositeur né américain était un fervent admirateur d'Adolphe Sax et le 1er compositeur américain à écrire pour grand orchestre. Ce solo est symbolique : il s'agirait de la première intégration du saxophone aux Etats-Unis, 50 ans avant le jazz dixieland. Récit est une véritable cadence consacrée au saxophone alto sur un accompagnement de pizzicati de cordes et tenues de cuivres. Ce récit est extrait du récit et prologue du 2nd tableau de l'Acte II de l'opéra Hamlet (1868) de Ambroise Thomas (1811-1896). Les deux chants du Pérou (1865) sont originellement harmonisés habilement pour 3 saxophones d'après des chants joués par les Indiens sur la Quena, leur instrument national. Orient est un solo de saxophone tiré de la grande marche militaire pour orchestre à vents Orient et Occident opus 25 (1869). Camille Saint-Saëns (1835-1921) a souvent utilisé le pupitre de saxophones, tant dans ses ouvrages symphoniques que lyriques. L'Ouverture et l'Intermezzo de Georges Bizet (1838-1875) sont des solos de saxophone alto des plus remarquables. Ils sont extraits des suites pour orchestre de la musique de scène de l'Arlésienne (1872). La Barcarolle de Léo Delibes (1836-1891) est tirée de son ballet séduisant Sylvia (1876). On y entend un solo très élégant au saxophone alto. Jules Massenet (1842-1912) utilise le saxophone de nombreuses fois. On apprécie bien sûr la valse avec saxophone dans son opéra Le Roi de Lahore, mais c'est surtout grâce à son opéra Werther que le saxophone a été reconnu. Dans l'Air des larmes de Werther (1892), le saxophone dialogue superbement avec le personnage de Charlotte. Le solo de Vision est un chant au saxophone alto qui donne la réplique à Hérode dans l'opéra Hérodiade (1881). La Fantaisie de ce recueil est un extrait de la Fantaisie variée pour saxophone et piano (1889). Elément du patrimoine historique du saxophoniste, cette pièce est typique des musiques légères et décontractées de l'époque. Léon Wettge (1844-1909) était chef de musique du 28e régiment d'artillerie de Versailles avant d'être chef de la Garde Républicaine. Nicolas Prost

The young Isaac Albeniz published Recuerdos de Viaje for solo Piano in 1887 including this movement Puerta de Tierra which was also published as ‘Andalucia’. It is a bolero a traditional dance movement that was frequently performed in theatres in Cadiz – the site of the Puerta de Tierra – at the time that Albeniz was writing this piece. The single movement is full of Iberian fire and virtuosic passages with repeating triplet figures in Spanish style typical of Albeniz. In its Piano form this piece has been used as a very effective encore and it may well find a home as the finale of a Trumpet recital. Spanish composer and pianist Isaac Albeniz (1860 -1909) was one of Spain’s foremost musicians a world-renowned soloist contributing to the rebirth of Spanish musical nationalism and gaining international recognition for the music of Spain.

Le compositeur et pianiste américain Edward MacDowell (1860-1908) est plutôt inconnu en Allemagne alors qu'il avait ses racines artistiques y il a été formé en tant que pianiste à Paris, Stuttgart, Wiesbaden et Francfort. Après son retour à son pays d'origine, il a travaillé comme enseignant tout en étant également le directeur de l'Orchestra.for Boston Symphony huit ans. Pendant ce temps (1896), il a écrit Op 'Woodland Sketches '. 51, qui est parmi les meilleurs de ses compositions les plus connues pour piano, en particulier le morceau d'ouverture de ces peintures de paysages musicaux: 'Pour une rose sauvage', une simple mélodie expressive encore harmonisée plein de grâce et la paix. / Saxophone Et Piano / 6 pages / niveau : Facile / Partition

As the Saxophone is commonly associated with the jazz style classical music for the instrument had always been lacking and so when Paul Bonneau published his Concerto for Alto Saxophone in 1944 it was well-received by performers of the genre. Bonneau's composition was highly versatile ranging from over fifty film scores operettas songs and other pieces for Saxophone including this Concerto. Comprising three movements a typical performance lasts about fifteen minutes. Bonneau's Concerto for Alto Saxophone contains typically French characteristics includingchromaticism and difficult technical passages. All these elements combined make for an enjoyable and challenging piece for saxophonists.

Take the lead is an integrated series for alto saxophone, clarinet, flute, piano, tenor saxophone, trumpet and violin. In each edition all of the songs are in the same key at concert pitch, allowing the different instruments to play together. Chord symbols are included at concert pitch for use by piano or guitar. 'Take the Lead Musicals' Features all the big hits from the West End and Broadway shows. Students have a choice of playing along with CD, Piano or Guitar and all pieces are fully integrated with arrangements for other instruments in the series, making this the ideal resource for school bands and small ensembles. Used as a solo book these idiomatic arrangements will boost players' confidence and are ideal pieces for performance. Contents: Fame (Fame); Food Glorious Food (Oliver); If I Were A Rich Man (Fiddler On The Roof); Over The Rainbow (Wizard Of Oz); Send In The Clowns (A Little Night Music); Singin' In The Rain (Singin' In The Rain); Tomorrow (Annie)