SKU: BT.DHP-1185922-404

ISBN 9789043155021. English.

Look, Listen and Learn sets the bar for brass and woodwind teaching nowadays. These exciting method book/CD packs for beginners contain songs, music puzzles and games to increase the pupils’ understanding of music, information about their instrument, and lots of fun pieces to play. The three volumes of the method that form the basis of this series are enhanced by several books with supplementary material designed to correspond with the progress of the method.

In Meet the Masters, the melodies are arranged in increasing order of difficulty and can be used in conjunction with all three volumes of the Look, Listen and Learn method series. Pupils takea journey through music history and meet the most important composers of classical music, from Tielman Susato to Anton n Dvo ák, together with pertinent historical commentary. The present edition includes printed music for piano accompaniments, expertly arranged at a moderate level of difficulty, which are also available in recorded versions online to stream or download.

SKU: BT.DHP-1165740-401

ISBN 9789043151511. English-German-French-Dutch.

Cette oeuvre en deux mouvements pour clarinette et orchestre fut commandée par Musica Reservata vof, Belgique, et est dédiée Eddy Vanoosthuyse, un bon ami et confrère du compositeur. Elle connut du succès sa première mondiale le 10 décembre 2008 Salt Lake City (Etats-Unis), interprétée par l’orchestre Utah Philharmonia sous la direction de Robert Baldwin, avec Eddy Vanoosthuyse comme soliste. Par la suite, l’oeuvre fut mise de côté pendant quelques années, surtout parce que les agendaschargés des deux protagonistes ne leur permettaient pas de trouver le temps pour un enregistrement discographique. Pour finir, l’oeuvre fut enfin enregistrée en juin 2015 Nagoya (Japon), avec le Central Aichi Symphony Orchestra, mené par l’étoilemontante vénézolane, SergioRosales. La même semaine, le 12 juin, l’oeuvre fut présentée en concert pour la première fois au Japon par les mêmes interprètes, et connut ici aussi un grand succès. Après Concerto Doppio pour deux clarinettes et orchestre cordes, composé en 2001,voici la deuxième oeuvre de concert de Jan Van der Roost qui met la clarinette en vedette.

Le premier mouvement, Doloroso e Contemplativo, transmet le côté sérieux de la clarinette et, par conséquent, il n’y figure presque pas de virtuosité ou de spectacle. Au contraire, l’orchestration colorée et variée qui est entrelacée autour de lapartie solo est bien plus qu’un simple accompagnement, et prend la forme de partenairemusical, d’importance comparable au soliste. Une introduction un peu mystérieuse mène une première apogée orchestrale en passant par des cellules musicales ascendantes. Ensuite on entend l’entrée du soliste, d’abord par des idées musicales plusfragmentaires, puis par des lignes mélodiques plus longues. L’orchestre entre en dialogue avec le soliste, et son instrumentation délicate et colorée crée un parfait encadrement musical. Vers la fin, l’atmosphère du début est réaffirmée, et lesoliste finit par la même note par laquelle il avait commencé.

Le deuxième mouvement, Giocoso e Con Bravura, est une toute autre histoire : ici, le côté virtuose, et parfois presqu’acrobatique, de la clarinette est exploré. Des cascades imposantes et continuelles de notes demandent une dextérité exceptionnelleau soliste, ce qui, un certain moment, et « récompensé » par l’orchestre, par un clin d’oeil au « Hallelujah » de Handel vraiment mérité après ces feux d’artifice ! De temps en temps, l’instrument solo présente une phrase humoristique : laclarinette ne peut pas que chanter, briller et pleurer, mais aussi rire et plaisanter. Plusieurs passages sont presque caricaturaux ! La palette variée de cet instrument magnifique est démontrée parfaitement, parfois avec un brin d’humour oud’ironie. En effet, les deux mouvements contrastants de ce concerto démontrent les différentes facettes de l’instrument qui s’est établi sur la scène de musique classique ainsi que la musique légère (quel nom peu prometteur !). Dans le deuxièmemouvement, rapide pour la plupart du temps, l’orchestre est nouveau traité de manière créative et variée, offrant une palette généreuse de couleurs : sans enlever l’attention de la partie solo difficile, on peut dire que l’orchestre n’est pas qu’ l’arrière-plan, mais saisit l’occasion de briller en même temps. Pourtant, les dernières notes sont accordées la clarinette : après un tuttiorchestral énergique, le soliste conclut l’oeuvre par trois notes courtes de pianissimo comme si, de façon subtile, il voulait avoir le dernier mot. Après les nombreuses notes jouées par le clarinettiste, cette conclusion modeste estune fin surprenante d’une oeuvre au style plutôt traditionnel, qui démontre clairement la passion du compositeur pour cette merveilleuse combinaison instrumentale.
br> Un merci particulier Peter Knockaert pour cette réduction pour piano duClarinet Concerto, qui fut créée pour le 4th International Clarinet Competition Ghent en 2017.

SKU: PR.114418230

ISBN 9781491109939. UPC: 680160640713. 9x12 inches.

Summer Solstice is a 19-minute concerto in three movements, composed for solo clarinet with a colorfully-textured string orchestra. The piano reduction is comfortably voiced for recital use. Dorff's joy in writing for his own instrument is readily heard in the warm cantabile writing and gracefully idiomatic passagework. Drawing inspiration from the elegance of Mozart's concerto and the rhythmic grit of Copland's, Dorff's concerto is a true hybrid of jazz-inspired language with classical form and counterpoint. The Philadelphia Inquirer has written, Summer Solstice is light without being insubstantial, melodic without being obvious. It has an invariably American sound. Orchestral score and parts are available on rental. Full score is also available for sale as study score (416-41604) or large score (416-41604L)._____________________________________Text from the scanned back cover:Summer Solstice (Concerto for Clarinet and Strings)The Philadelphia Inquirer has written “Summer Solstice is light without being insubstantial, melodic without being obvious. It has an invariably American sound.” SUMMER SOLSTICE is a 19-minute concerto in three movements, composed for solo clarinet with a colorfully-textured string orchestra; the piano reduction is comfortably voiced for recital use. Dorff’s joy in writing for his own instrument is readily heard in the warm cantabile writing and gracefully idiomatic passagework. Drawing inspiration from the elegance of Mozart’s concerto and the rhythmic grit of Copland’s, Dorff’s concerto is a true hybrid of jazz-inspired language with classical form and counterpoint.