Sinfonietta N. 3-El Misteri del Foc (Le mystère du feu) est la troisième sinfonietta du compositeur espagnol Ferrer Ferran. Cette œuvre contrastante est constituée de trois mouvements colorés espiègles pétillants dansants et mélodiques. / 1. Calixte III : Alfonso de Borgia futur Calixte III naquit dans la cité de Canals près de Valence en Espagne. Lors d?une rencontre avec Vicente Ferrer (Vincent Ferrier) un dominicain valencien et prédicateur illustre celui-ci lui prédit qu?il serait élu pape et qu?en tant que tel il le canoniserait. Alfonso de Borgia fut élu pape sous le nom de Calixte III et fit inscrire Vicente Ferrer parmi les saints de l?Église.Devenu souverain pontife son grand objectif fut la reconquête de Constantinople tombée aux mains des Turcs. Calixte III appella à une croisade pour libérer la ville. Après une première bataille victorieuse la croisade s?acheva par un échec cuisant. / 2. Els Canals (Canals) : Canals ses paysages colorés ses nombreux canaux et rivières et son sens de la fête nous invite à assister à la Fête de la Saint Antoine à la crémation du bûcher béni la bénédiction des animaux et la Festa dels Parells (La fête des parents). / 3. Foguera i Festa (Le feu et la fête) : Le point d?orgue de la Fête de la Saint Antoine est la mise à feu d?un immense bûcher de vingt mètres de haut dont la construction nécessite chaque année pas moins de 600 tonnes de bois (essentiellement du sapin). Le Feu de la Saint Antoine est accompagné des vivats des habitants qui rendent ainsi hommage à leur saint patron. La Fête de la Saint Antoine compte parmi les fêtes les plus populaires dans la tradition valencienne. Rassemblés autour du bûcher les habitants de Canals célèbrent cette fête avec enthousiasme.

'Hobo Train? reflects on the history of the Original Hobo Band of Pitman, New Jersey with an interesting mix of original material and several railroad songs associated with hobos. Opening with a fanfare based upon 'I've Been Working on the Railroad? a simulated train whistle leads into 'The Wabash Cannonball? and 'Get on Board.? The flute section is featured in a lyrical setting of 'This Train Is Bound for Glory? and the composition ends with a rousing march style arrangement of 'I've Been Working on the Railroad.? (3:40) / Concert Band

from The Phantom of the Opera-Né en 1948 à Londres Andrew Lloyd Webber a composé la musique de nombreuses comédies musicales célèbres dans le monde entier ; de l?opéra-rock Jesus Christ Superstar à Evita Cats Starlight Express et bien entendu The Phantom Of The Opera (Le Fantôme de l?Opéra) écrit en 1986. Dans les années 80 il compose également un superbe Requiem dont les airs Hosanna et Pie Jesu sont les plus connus du grand public. Andrew Lloyd Webber excelle dans la création de mélodies à succès pleines de sensibilité et d?émotion telles que Memory et Don?t Cry For Me Argentina suscitant l?admiration à travers le monde.All I AskOf You extrait de la comédie musicale The Phantom of the Opera est un duo interprété par deux personnages majeurs de la comédie musicale Christine et Raoul. L?intrigue de l?histoire est basée sur le roman de l?écrivain français Gaston Leroux. Le personnage principal (Le Fantôme de l?Opéra) est un être étrange défiguré et masqué qui vit et hante les sous-sols de l?Opéra de Paris. Son amour obsessionnel pour la jeune cantatrice Christine le pousse à promouvoir sa carrière à tout prix. Mais quand il s?aperçoit qu?elle est éprise de Raoul Vicomte de Chagny et ami d?enfance de la cantatrice la fureur s?empare de lui. Il élabore de nombreux complots aussi terrifiants que dramatiques mais finit par cesser de poursuivre Christine et disparaît à jamais.All I Ask Of You a été repris à juste titre par divers grands interprètes dont Barbra Streisand et de nombreux arrangements en ont été réalisés. Cette superbe version pour Orchestre d?Harmonie est signée Peter Kleine Schaars.

Roman Carnival Overture-Le compositeur chef d?orchestre et critique musical Hector Berlioz (1803-1869) fut un des plus grands innovateurs et plus éminents représentants du romantisme musical français.La sémillante ouverture du Carnaval romain (1844) reprend quelques thèmes de l?opéra malchanceux Benvenuto Cellini et notamment le duo initial (Acte I) et la grande scène du Carnaval (Acte II). Lorsque Benvenuto Cellini fut offert au public parisien en 1838 l?œuvre fut conspuée. Au bout de quelques représentations l?opéra fut abandonné mais son ouverture connut un immense succès.La frénésie du bref passage introductif est absorbée par une phase lente. L?Allegro qui suitdéchaîne la liesse du Carnaval. L?extraordinaire vitalité de l?œuvre originale colorée d?une touche italienne se révèle aussi dans cette brillante transcription pour Orchestre d?Harmonie signée Tohru Takahashi.

The most important concert and orchestral works from the Baroque era to the Romantic period in the 'Eulenburg Audio Score' series: All scores are presented in a reader-friendly format, including CD with excellent recordings of the masterpieces.NEW: 25 masterpieces in a handy slipcase at the special price of 199.- ? as a complement to the existing set of '50 Masterpieces' (EAS 100-50, 399.- ?).The basis of every music library!The 'Eulenburg Audio Score' series contains the orchestral world's greatest musical treasures from the baroque, classical and romantic repertoire. - Over 80 volumes of clearly-presented and authoritative scores, with informative prefaces detailing the biographical and creative background- - CDs of great performances of each work in full length, from orchestras including the London Philharmonic Orchestra, the Royal Philharmonic Orchestra, and the Philharmonia Orchestra. Amazing value: almost 50% cheaper than buying each volume separately! This is the perfect gift for any music-lover. 'Eulenburg Audio Score' is the new way to hear, read and understand music. Eulenburg is the 130 year-old world-famous publishing brand, renowned for its top-quality, reliable study scores at reasonable prices. Focussing on the fields of opera, orchestral music, chamber music and vocal music, it is the favourite choice of conductors, orchestra musicians, soloists, students, teachers and music lovers generally. The more you read, the more you hear! / Concert Band

Par . We're not sure boy bands ever really went out of style, but their music is certainly here to stay! This fun medley features a mix of older classics as well as newer chartbusters. Includes: Dynamite (BTS), Everybody (Backstreet Boys), I Want It That Way (Backstreet Boys), What Makes You Beautiful (One Direction), and I'll Be There (Jackson 5). / Date parution : 2023-10-31/ Répertoire / Concert Band/Harmonie

The Carpenters monument de la culture pop américaine ont connu un succès planétaire dans les années 70. Ce duo né de la collaboration entre Richard Carpenter et sa sœur Karen a collectionné un nombre impressionnant de succès dont I Need to Be in Love. L?arrangement de Kazuhiro Morita dévoile les délicieuses harmonies vocales qui ont fait la notoriété des Carpenters.

As performed by The Babys-Le groupe de pop-rock britannique The Babys a été fondé à Londres en 1976. Surfant sur la mode « groupe ado » The Babys développent néanmoins un style solidement rock. Les débuts sont prometteurs mais le groupe ne connaîtra pas le succès escompté. Ciblant le marché américain ils entrent au Top Hot 100 Charts avec deux chansons signées Jack Conrad et Ray Kennedy : Isn't It Time et Every Time I Think of You. Le groupe se sépare en 1981.

Le célèbre musicien de jazz américain Benny Golson (1929) s?est produit avec de grands noms de Benny Goodman à Lionel Hampton en passant par Dizzy Gillespie. Benny Golson est également l?auteur de plusieurs standards du jazz dont I Remember Clifford. Le compositeurarrangeur japonais Toshio Mashima en a réalisé un arrangement pour Trompette solo et Orchestre d?Harmonie.

Originally composed in 1962 few holiday songs can boast being recorded by so many varied artists or maintaining a level of continued popularity as this masterful song.Based on the version recorded by the cast of Glee on their second Christmas album here is a standout arrangement for young band sure to be a holiday favorite.

Mark has once again contributed his substantial talent to create a highly useful collection for concert, contests, recitals, and worship. / Voix Moyennes

Cette pièce a été composée en février 2010 pour honorer une commande de l?Orchestre à Vent d?Osumi à Kyoto (Japon). Elle a été créée le 25 avril 2010 par cet orchestre sous la direction de Masanori Ozaki. I Love the 207 s?ouvre avec une présentation de chacun des pupitres suivie d?un scherzo léger. Le titre fait affectueusement référence aux trains de banlieue de la série 207 de la West Japan Railway Company. En effet les débuts de l?orchestre coïncidèrent avec l?introduction de ces trains sur la ligne qui traverse les champs avoisinant le bâtiment où se déroulent les répétitions. Le compositeur espère que les trains continueront de rouler et de faire sourire les gens.

The sisters Ruth Anita and June Pointer from West Oakland in California learned how to sing in the sixties in church where their father was a minister. At the beginning of the 1970s they entered the music business where they proved to have a mastery of many styles - including rhythm & blues jazz and country. However the Pointer Sisters acquired international fame at the beginning of the eighties with their soul-like pop music. A great hit was the up-tempo number I’m So Excited which is still a success on every dance floor. This sparkling arrangement by Peter Kleine Schaars certainly provides the excitement that is suggested in the title.

Ouverture-En 1854 Giuseppe Verdi réside à Paris et se consacre à la composition des Vêpres Siciliennes (I Vespri Siciliani) une œuvre de commande pour l?Opéra de Paris. Très rapidement il se montre agacé par les exigences du « Grand Opéra français » qui lui impose de lourdes contraintes. Il déclare alors : « Lorsque j?aurai fini Les Vêpres Siciliennes je serai un homme heureux. Composer un opéra pour l?Opéra de Paris est aussi harassant que de tuer un bœuf. Cinq heures de musique ? ? Pouh ! ». Après la première de l?opéra Hector Berlioz écrivit dans un article pour le Journal des Débats : « Il faut bien reconnaître que la profonde intensitéde l?expression mélodique la somptueuse diversité de l?orchestration l?ampleur et la poésie du son d?ensemble la vivacité chaleureuse qui rayonne à travers toute l?œuvre et la force passionnée bien qu?elle se dévoile lentement - un des éléments caractéristiques du style de Verdi - donnent aux Vêpres Siciliennes une grandeur une impression de souveraineté majestueuse encore plus marquante que dans toutes les productions lyriques précédentes de Verdi. » Dans l?Ouverture véritable chef-d?œuvre d?impétuosité on trouve la fraîcheur et la puissance des premières heures du risorgimento italien.