Instrumental Play-Along-Solo arrangements of 14 well-known melodies are featured in this collection for beginning instrumentalists. It features online access to audio demonstration tracks for download or streaming to help you hear how the song should sound and so you can sound great while playing along with the backing tracks! Songs include: All of Me ? Evermore ? Hallelujah ? Happy ? I Gotta Feeling ? I'm Yours ? Lava ? Rolling in the Deep ? Viva la Vida ? You Raise Me Up and more. The audio is accessed online using the unique code inside each book and can be streamed or downloaded. The audio files include PLAYBACK amulti-functional audio player that allows you to slow down audio without changing pitch set loop points change keys and pan left or right.

For many Evelyn Glennie's encores are the highlight of her live performances. These six exquisite simple melodies transcribed and arranged by Evelyn are ideally suited to the emotional qualities of the marimba and are enjoyed immensely by audiences all over the world.Evelyn Glennie's meteoric career as a solo percussionist spans the five continents of the world. Her musicianship and charismatic personality have brought a new appreciation of percussion to audiences everywhere not least through her own composition and transcriptions.

Keiko Abe's Dream Of The Cherry Blossoms is a composition based on an improvisation on the theme of the Japanese song Sakura Sakura.... In this marimba solo the world of fantasy is caught in an expanse of continuously falling cherry blossoms.This piece offers a unique addition to the Marimbist's repertoire.

Rain Dance by Alice Gomez has become a popular choice for beginning marimba players. Simple melodic statements make this work a catchy favorite. Beginning 4 mallet marimba players will enjoy the syncopated rhythms and independent left hand work throughout the piece.

Bring mallets to 16 masterpieces by the Fab Four including: And I Love Her Blackbird Eleanor Rigby Hey Jude Let It Be Maxwell's Silver Hammer Norwegian Wood (This Bird Has Flown) When I'm Sixty-Four Yesterday and more.

Contemporary marimba virtuoso William Moersch has consistently commissioned the best musicians possible to create works for his instrument. In 1984 Bennett wrote his first work for Moersch After Syrinx II based on Debussyâ??s Syrinx for Flute solo and written. Then in 1988 Richard Rodney Bennett agreed to create an â??Americanâ?? concerto and so composed this concerto in two movements I con moto and II con brio that display the versatility of the instrument. Both movements feature blazing cadenzas by the marimba but it is in the cadenza in the second movement that the marimba essentially becomes the entire Orchestra in the Orchestraâ??s dominant 6/8 time signature andleads the piece on to a brilliant ending. Composer performer and arranger Richard Rodney Bennett was internationally respected for his serious music and many award-winning film scores (Murder on the Orient Express Nicholas and Alexandra) as well as his works for children and his religious pieces. In addition this markedly versatile musician frequently performed as a jazz pianist. On his move to the United States the two sponsors for his green card (work permit) were Leonard Bernstein and Stephen Sondheim.

Cette partition Moerlen Benoît : Rimba Zina de Moerlen Benoit a été éditée par les éditions Dhalmann. La référence de cette partition est FD0007. Cette oeuvre d'une durée de 1 - 3 mn est idéale pour les musiciens qui ont un niveau Intermédiaire/Difficile et pour qui l'instrument pratiqué est Percussions. Après quelques heures de pratique, cette ouvrage n'aura plus de secret pour vous.Benoît Moerlen est né le 6 février 1956 à Colmar en Alsace. Il suit sa formation de percussionniste au Conservatoire National de Région de Strasbourg dans la classe de Jean Batigne où il se spécialise dans les claviers.Parallèlement à son activité dans le Jazz Rock en tant que membre de Gongzilla, Gong et Mike Olfield, avec lesquels il effectue des tournées mondiales et de nombreux enregistrements, il travaille sur la musique micro-tonale et le développement de l'utilisation du Mallet Kat avec Jon Catler et se produit en duo avec le vibraphoniste Stefan Traub.Compositeur de musiques de scène, il manifeste la diversité de ses sensibilités musicales en collaborant avec les auteurs de la musique d'aujourd'hui comme Georges Aperghis, Jean-Pierre Drouet, Luc Ferrari, Guy Reibel, Jean-Marie Sénia, Bernard Wisson, Pablo Cueco ..., tout en enseignant la percussion au Centre d'Eveil Musical de Saint Dié des Vosges. / Marimba Solo

La poursuite d'un objet lancé a l'infini ne tient qu'a un fil.Iloï, jeu de mots, sur ce fil imaginaire (hilo signifie fil en espagnol) qui s'étire dans l'inconscient du créateur au moment où il compose. Sans connaître son origine ni sa destiné, sans savoir à quoi il est attaché ni où il va le conduire. Il nourrit l'inspiration avec ses possibilités multiples.Pas de répit pour l'instrumentiste, il doit traverser l'espace de la partition en restant serein malgré la difficulté et la vigueur constante de la pièce. Le défi structurel est là. Tenir, passer, avancer, trébucher, glisser, sauter, dans une danse qui fait allusion à une capoéira ou aux solos d'un batteur. On poursuit l'écoute, le passage sur des matières vives, sur des volumes en transformation, sur des terrains irréguliers. Le jeu de Iloï ressemble à celui d'un train en mouvement, les perspectives des figures s'étendent à l'infini. Les paysages musicaux s'enchaînent avec leurs typologies variées.Des obstacles surgissent en chemin, des contours serrent le passage, des échos et des souvenirs, nous ramène au passé immédiat de l'écoute. Le temps linéaire est aboli, les éléments de pièce s'enchaînent dans une conscience temporelle devient fluide, omniprésente, tricotée dans le tissus de notre mémoire. Adolfo Kaplan est né le 4 juillet 1975 au Chili.Il commence sa formation musicale au CNSM de Valparaiso, il y étudiera le contrepoint, l'harmonie et l'analyse. En 1999 il obtient une maîtrise en musicologie. Parallèlement, il étudie la composition avec le compositeur Aliosha Solovera au Conservatoire National de Santiago du Chili. La même année, il obtient une bourse pour étudier à Paris : il suit les cours de composition électroacoustique de Christine Groult au studio de Pantin et obtient son DEM en 2003. Il suit également les cours de composition avec Sergio Ortega et Paul Meffano. En 2002 il intègre le CNR de Strasbourg pour y suivre les cours de composition d'Ivan Fedele. En 2003, il prepare un DEA de composition assistée par ordinateur avec Horacio Vagione a l'université Paris VIII.En 2004 il crée avec Matias Giuliani et Santiago Diez l'association ' Projet-Itinérant ', collectif artistique qui organise des concerts interdisciplinaires autour des villes Latino-américaines et Européennes.Son travail de composition comprend des pièces pour instruments, des installations sonores, des musiques mixtes, des pièces pour bande, des musiques d'application et connaît une diffusion internationale.Il obtient diverses mentions dans les concours Scrime 2003 (Bordeaux, France), Time 2004 (Santiago, Chili) Festival Synthèse Imeb 2005 (Bourges, France), Vidéoformes 2005 (Clermont Ferrand, France). / Marimba Solo

Pour marimba solo avec 4 cymbales et un tam tam.Cette pièce trouve son origine dans la troisième pièce pour quatuor à cordes d'Igor Stravinsky (1914), sorte de choral litanique, harmonisé de manière dissonante. Le thème est entendu au début et suivi de douze variations de caractère, d'allure et de tempo certes différents, mais cherchant toutes à mettre en relief la virtuosité ou la dimension harmonique de cet instrument.La Stravinskyenne a été écrite pour l'examen du prix de percussion du Conservatoire National Supérieur de Musique de Lyon. / Marimba Solo, 4 Cymbales Et Un Tam Tam