Par MIDDLETON JOSEPH / BEVAN MARY. 25 popular works for soprano voice with piano accompaniment featuring selected works from the major exam board syllabuses, spanning Grades 5 to 8 and beyond. Includes a preface and performance notes by Mary Bevan and Joseph Middleton, and a digital version of the book to view on any device./ Recueil / Soprano et Piano

Par VERDI GIUSEPPE. Volta La Terrea Fronte Alle Stelle is a solo aria from the opera Un Ballo In Maschera (A Masked Ball). It is presented here for solo Soprano Voice with Piano accompaniment in standard notation with added chord symbols. Scribe's libretto to Verdi's 'A Masked Ball' concerns the real-life assassination of King Gustave III of Sweden at a masked ball in 1792, but adds a love story to what was probably a political murder. The King, Ricardo, is in love with Amelia, wife of his friend Renato. Renato warns the King to beware a plot to kill him. The King visits Ulrica the mystic, and she says he will die by the next friendly hand he shakes. The plot develops, and ends with anexploration of the concepts of innocence and remorse. Volta La Terrea Fronte Alle Stelle is a solo aria from the opera Un Ballo In Maschera (A Masked Ball). It is presented here for solo Soprano Voice with Piano accompaniment in standard notation with added chord symbols. Scribe's libretto to Verdi's 'A Masked Ball' concerns the real-life assassination of King Gustave III of Sweden at a masked ball in 1792, but adds a love story to what was probably a political murder. The King, Ricardo, is in love with Amelia, wife of his friend Renato. Renato warns the King to beware a plot to kill him. The King visits Ulrica the mystic, and she says he will die by the next friendly hand he shakes. The plotdevelops, and ends with an exploration of the concepts of innocence and remorse. / Opéra-opérette / Répertoire / Chant et Piano

Italian composer Nicola Vaccai (1790-1848) was known for his operas in his day, but today is remembered as a master voice teacher. Vaccai composed these exercises for training the classical voice, extending range and increasing agility, breath support, and all other technical issues of singing. The art of singing reached a zenith in Italy in 1800-1840. Vaccai's 'Practical Method? has been used by millions of singers since its first publication in Europe in the 19th century. Schirmer released the first American edition in the early 20th century, and it remains a classic for voice study. The method comes in various editions for different voice types, including this one for mezzo-soprano, alto or baritone. / Soprano

Rarities - Arie per Soprano Vol. 2 contains an exclusive selecion of arias that discovers a less known and yet important repertoire. Also included: original texts with English translations and CD with instrumental and vocal versions.The Cantolopera series is made up of various collections: the Favourite Opera Collection, dedicated to operatic works, organized by voice category- the Composers Collection, devoted to individual composers- and the Songs Collection, consisting of lyric songs, romanzas and traditional songs. / Soprano Et Piano

Par MASSENET JULES. Tristesse du Soir O Doux Printemps D'autrefois. For soprano voice and piano./ Répertoire / Soprano et Piano

Par MOZART WOLFGANG AMADEUS. Mi Tradì Quell’Alma Ingrata is a song by Wolfgang Amadeus Mozart from his opera 'Don Giovanni'. This work is scored for Soprano Voice with Piano Accompaniment. The lyrics are in Italian. / Opéra-opérette / Répertoire / Chant et Piano

nach Gedichten von R. M. Rilke. Par SPINNER LEOPOLD. Voice, Piano. Spinner, L/ Recueil / Soprano et Piano

This is among the most widely used teaching repertoire for singers in the U.S. Over 30 songs in each book, including American and British art songs, folk song arrangements, sacred songs and a sampling of beginning songs in German, Italian, Spanish and French. There is a completely different song selection for each voice type. / Soprano

Contient: Bellini: Ah! non credea mirarti..Ah, non giunge (La Sonnambula) - Benedict: Carnival of Venice - Delibes: Ou va la jeune Indoue (Lakme) - Donizetti: Ardon gl'incensi (Lucia di Lammermoor) - Chacun le sait (La Fille du regiment) - Eckert: Swiss Echo Song - Gounod: Ah! Je veux vivre (Romeo et Juliette) - Scene et Air des Bijoux (Faust) - Mozart: The Queen of Night's Vengeance Aria (Die Zauberflote) - Mother Dear (Polish folk song) - Rossini: Una voce poco fa (Il Barbiere di Siviglia) - J. Strauss: Voci di Primavera - Thomas: Je suis Titania (Mignon) - Verdi: Ah, fors' e lui che l'anima (La Traviata) - Caro nome che il mio cor (Rigoletto). / Chant Et Piano / 142 pages / Partition

Présentation Ces vocalises sont faites pour trouver la virtuosité de sa voix, et sa fluidité dans une écriture d'aujourd'hui. Vous y trouverez quelques fondamentaux comme les grands intervalles, la longue tessiture, pour toutes les voix, le chromatisme, le tempo rapide vocalisé, les slanci ou glissati, les quarts de tons, les nuances ainsi que les tenuti pianissimi ou encore le decrescendo finissant sur un fil di voce. La valeur ajoutée sur le plan rythmique habituera le chanteur à combiner les textes sur une pulsation interne permanente malgré l'exécution de la mélodie étudiée. Les tenuti ouvriront l'imaginaire du chanteur en y plaçant le texte, ad libitum. Les respirations inaudibles pour certains textes - proches de la mélodie ou du récitatif - côtoieront quelques inspirations et expirations audibles, ou sons-bruits fantômes. J'accorde beaucoup d'importance à l'articulation du texte en bouche, et à la place des lèvres dans l'acoustique du son. En effet, le chanteur transporte son propre théâtre à l'italienne partout et son palais devient alors le fin connaisseur de la place des aigus et sur-aigus. Le chanteur est un gourmet de sa bouche et de tout son appareil phonatoire et respiratoire. Le sprechgesang aura une large part dans ces vocalises. Quelques nouvelles idées d'écritures apparaissent comme celles des agrégats ou arpèges, les pleurs, les rires, la main devant la bouche, le rauco, les sons soufflés, le bruit des lèvres, la langue sortie roulée sur la lèvre supérieure, les claquements de langue, le vibrato glottique. La présence du chanteur sera indispensable pour donner du sens aux textes empruntés au répertoire des opéras classiques choisis. Ces Airs connus par coeur par chaque chanteur, que ce soit Carmen, Adolar, Méphistophélès, Mab, Pédrillo, Marina, Anna Bolena, Lucrezia, Philippe II, Urbain, La Reine de la nuit, Vulcain, Sarastro ou Erda, pour n'en citer que quelques-uns, glisseront peu à peu dans des traitements - stylistiques et vocaux - déformés par tout ce que j'ai cité plus haut : à savoir que la virtuosité prend le pas sur la texture du texte et de la voix : des phonèmes en lien avec la compréhension du texte, ou non, agrémenteront la réactivité du chanteur, vers une attitude ludique, inventive et drôle, bien que précise et technique. La sûreté des attaques sera appréciée, comme l'apprentissage des différents effets vocaux (une vingtaine, en tout) et de leurs cryptogrammes respectifs. Si cette collection s'adresse à des chanteurs expérimentés et sûrs de leur technique globale, elle provoquera certainement des prises de conscience sur le couple voix et répertoire, peu évident à mettre en place chez de jeunes artistes, appelés à mûrir, à expérimenter, donc à évoluer dans leur répertoire, et leur confort d'émission. La beauté de l'instrument est indispensable pour défendre le cadre scénique de chaque vocalise : j'invite les jeunes chanteurs à croiser la voix, sa technique avec le jeu, l'amusement et sa virtuosité. La soif et le bonheur de chanter se mesureront à la discipline de l'apprentissage. Jeunes artistes doués et patients, devenez ces êtres-bouches à la fois chanteurs-conteurs-hypnotiseurs et connaisseurs alchimiques du pouvoir colossal de la voix humaine. Ouvrez vos cerveaux et vos bouches : le monde vous réclame ! La préoccupation qui fut la mienne concernant les voix de contre-ténors et hautes-contre est de montrer l'exceptionnelle capacité de ces voix, autant esthétiques que techniques, voire pyrotechniques. Je reste frappée par la curiosité doublée du sens du risque que possède la plupart de ces artistes, avec un A majuscule. En effet, pour chanter de la musique d'aujourd'hui, le contre-ténor et la haute-contre doivent être des excellents émetteurs de sons classiques avec tout l'éventail des non vibrati et des ornements baroques avec, en plus, une soif de gourmets vocaux. Seules cette soif, cette vivacité d'esprit et cette prise de risque ouvriront la voie aux effets vocaux précis, au service de la dramaturgie sonore, sans geste. C'est pourquoi j'ai écrit des textes où la voix chante en solo, sans accompagnement. La voix est seule à bord, suave peut-être, mais technique, sûre et exigeant une grande présence. Or, cette présence semble attachée à cette tessiture rare, servant à la fois l'époque baroque et le répertoire contemporain. Les langues utilisées ici sont l'allemand, le latin, l'italien et le français. Il y aura aussi des vocalises avec piano, sur des modes vocaux et stylistiques connus où le chanteur issu du baroque se retrouvera aisément, malgré l'écriture contemporaine qui filtre peu à peu, avec son chapelet de cryptogrammes et d'effets. Ces vocalises seront en anglais, italien et français. Messieurs, débutants et professionnels, restez ces torches vivantes, enthousiastes. La variété de votre ambitus fait aussi partie de votre singularité et de l'hypnose que vous exercez auprès du public. De nombreux compositeurs d'aujourd'hui sont attirés par vos facettes et écrivent pour vos instruments : sollicitez-les ! Contenu I. O solitude - II. Erbarme dich - III. Sweet nightingale - IV. Infirmata, vulnerata - V. Nacht und Träume - VI. Eternita - VII. Puisque j'ai mis ma lèvre - VIII. Bella amorosa - IX. Artabano - X. Alto giove

Operatic Arias - Vol. 2. Par RAMEAU JEAN-PHILIPPE. Like Volume 1, Volume 2 contains the lyric soprano parts for the main characters. Soprano arias from the operas: “Les Indes galantes” (Émilie, Zinna) / “Io” (Io) / “Naïs” (Naïs) / “La Naissance d’Osiris” (Pamilie) / “Les Paladins” (Argie) / “Les Surprises de l’amour” (Adonis, Parthénope) / “Zaïs” (Zélidie) / “Zéphyre” (Zéphyre) /“Zoroastre” (Ámélite) - Detailed historical Introductions (Fr/Eng) - Well-presented idiomatic piano reduction based on Rameaus “Opera Omnia” - Each number is preceded by a brief account of the dramatic situation and an English translation of the vocal text - Co-edited by the Centre de musique baroque de Versailles and the Société Jean Philippe Rameau (distributed exclusively by Bärenreiter) J-P. Rameau 's Dessus/Operatic Arias: Soprano Volume 2 BA 9192. This volume contains the lyric Soprano parts for the main characters from the operas Les Indes galantes (Emile, Zinna) / Io (Io) / Naï s (Naï s) / La Naissance d'Osiris (Pamille) / Les Paladins (Argie) / Les Surprises de l'amour (Adonis, Parthenope) / Zaï s (Zelidie) / Zephyre (Zephyre) / Zoroastre (àmelite). Detailed historical introduction (Fr/Eng) Idiomatic Piano reduction arrangements based on the OperaOmnia Rameau Each piece is introduced by a precis of the dramatic situation and an English translation of the Vocal text Co-edited by the Centre de musique baroque de Versailles and the Societe Jean-Philippe Rameau Distributed exclusively by Bärenreiter / Opéra-opérette / Répertoire / Soprano et Piano