SKU: BT.DHP-1053781-010

English-German-French-Dutch.

The melody Praise to the Lord, the Almighty (heard in Bach’s cantata BWV 137) has its origin in 17th century Germany, and is included in the hymnbook Freylinghausen’s Geistreiches Gesangbuch. This hymnbook originates from the beginning of the 18th century and is considered one of the most significant collections of Lutheran chorales published in Bach’s time.This beautiful new work for concert band is based on the internationally known and loved chorale and will make an ideal serene interlude in any concert.

De koraalmelodie Lobe den Herren uit Johann Sebastian Bachs cantate BWV 137 ontstond in de zeventiende eeuw in Duitsland en is opgenomen in het gezangboek Freylinghausen’s Geistreiches Gesangbuch.Dit gezangboek is begin achttiendeeeuw samengesteld en wordt beschouwd als een van de belangrijkste verzamelingen lutherse koralen die ten tijde van Bach zijn gepubliceerd. Deze prachtige fantasie voor blaasorkest van de internationaal bekende en populaire koraalmelodievormt een aangenaam intermezzo in elk concert.

Roland Kernen schuf eine ausgezeichnete Bearbeitung für Blasorchester des Chorals Lobe den Herren, den mächtigen König der Ehren. Das beliebte Lied hat seinen Ursprung in Deutschland im 17. Jahrhundert. Johann Sebastian Bach nahm es in seine Kantate BWV 137 auf und in der englischen Übersetzung wurde es schließlich international bekannt. Mit dieser oft und gerne gesungenen Melodie gewinnen Sie nicht nur zu kirchlichen Anlässen die Herzen Ihres Publikums.

Le choral Lobe den Herren succède au choeur d’ouverture de la Cantate BWV 137 de Jean Sébastien Bach. La mélodie du choral trouve ses origines dans l’Allemagne du XVIIe siècle. Elle a été intégrée l’un des premiers et des plus importants recueils de chorals luthériens publié l’époque de Bach, le recueil de cantiques du théologien Johann Freylinghausen. Avec Song of Adoration, Roland Kernen signe une superbe fantaisie pour Orchestre d’Harmonie sur cette célèbre mélodie chorale.

SKU: BT.1515-08-050-MS

9x12 inches. English-German-French-Dutch.

De Engelse componist, dirigent en pianist Albert W. Ketèlbey (1875-1959) werd vooral bekend met zijn kleurrijke instrumentaties die waren gebaseerd op oosterse muziek. In a Monastery Garden, waarschijnlijk het bekendste werkvan Ketèlbey, gecomponeerd in 1915, is een kort symfonisch gedicht. In dit arrangement voor harmonieorkest van Tohru Takahashi komt de sfeer van het oorspronkelijke werk uitstekend tot zijn recht.

Der englische Komponist, Dirigent und Pianist Albert W. Ketèlbey (1875-1959) machte sich besonders durch seine farbigen Instrumentierungen, die auf orientalischer Musik basierten, einen Namen. In a Monastery Garden, Ketèlbeys wohl bekanntestes Werk, gehört zu einer Reihe kurzer Tongedichte aus dem Jahre 1915. Diese Transkription von Tohru Takahashi wird der Atmosphäre des Originals voll und ganz gerecht.

Partitions de Chœur - SATB - 25 ex.Le compositeur, chef d’orchestre et pianiste anglais Albert W. Ketèlbey (1875-1959) est particulièrement connu pour ses orchestrations colorées au caractère orientaliste. Il est également l’auteur de plusieurs œuvres vocales. Plus tard, Ketèlbey composa essentiellement des musiques légères et divertissantes pour le cinéma muet. Il a travaillé pour de grandes maisons d’édition musicales et fut directeur artistique de la Columbia Gramophone Company.Composé en 1915, In a Monastery Garden (Dans le jardin d’un monastère) est sans doute le poème symphonique le plus connu du compositeur. Plusieurs autres œuvres de Ketèlbeyportent des titres qui traduisent une vision mystérieuse et largement imaginaire : In a Persian Market (Sur un marché persan), In a Chinese Temple Garden (Au jardin d’une pagode chinoise) et In the Mystic Land of Egypt (L’Égypte mystique).Cette transcription pour Orchestre d’Harmonie signée Tohru Takahashi reste fidèle l’œuvre originale.

SKU: BR.DV-6069

ISBN 9790200460025. 9 x 12 inches. German.

Hans Sandigs heitere Tierliederfolge entstand fur seinen eigenen Kinderchor im ,,Radio DDR. Den Kindern werden in vergnuglichen Liedern unterstutzt von Schlagwerk und Blasern zahlreiche exotische Tiere vorgestellt. Richard Hambach erzahlt manche lustige Geschichte. Musikalisch richtet sich Sandig nach dem Kinderlied, streut aber auch Tanzmusikelemente ein. Vorfreude auf den Zoo kommt mit dem Auftrittslied. Als erstes Tier begegnet der Bar. Die Posaune und gehaltene Akkorde tiefer Blasinstrumente lassen ihn brummen. Allerlei merkwurdige Laute gibt der dicke Elefant von sich, durch Posaunen-Glissandi und durch die Trompete mit dem Wahwah-Dampfer. Der Chor lasst ihn grunzen, klappern, plarren, wiehern. Eine exotisch gefarbte, von monotonem Schlagwerk begleitete Melodie deutet den eintonigen Wustenzug des Kamels an. In einem lustigen Intermezzo wird ein Regenwurm betrachtet, der sich in das Schlangenhaus verirrt hat. Dann erscheint plotzlich die Feuerwehr. Der Tierarzt klettert die Leiter empor, um den langen Hals der Giraffe zu betrachten und eine Angina durch Biomalz zu kurieren. Mit der Melodie des Auftrittsliedes verlassen die Kinder den Zoo und nehmen sich vor, bald wieder hinzugehen.

SKU: HL.4008721

UPC: 196288193135.

Rob Goorhuis wrote his Variations on a Pentatonic Theme (1987) for the Royal Wind band of Thorn, conductor Jan Cober.7The work consists of five character variations on a pentatonic (five-tone) theme. The basic elements of the theme are the descendingminor third and the descending major second, which in the course of the composition build up to a broad melody, unfolding itself in the final variation. The first variation resembles minimal music in its repetitive rhythmic motives. The second variation is explosive in character: rapid broken chords provide a background for soft solo motifs. The third variation is a quiet intermezzo on a slow chorale theme, creatingtwo contrasting moods. The fourth variation is a light-hearted scherzo. The final variation is a brilliant finale with all the necessary ingredients, or, in the composer's words, “the works”.