L'oeuvre musicale qui a pour support une Partition a pour titre Concert A 4. C'est une partition musicale composée par Messiaen et qui est destinée aux joueurs de Conducteur et Poche. Le détail de l'instrumentation Partition D'Orchestre vous permettra de savoir si cette partition correspond bien à ce que vous cherchez. Son style Classique vous permettra de découvrir ô combien la musique Classique est belle et enrichissante. / Partition D'Orchestre / Partition

Saint Benedict Cantata. Par DE HAAN JACOB. La partie de Soprano solo peut être confiée à l’ensemble des sopranos du Choeur. Une autre alternative serait de faire chanter la partie de Soprano, partiellement ou entièrement, par un Ténor. Pour faciliter le travail (à domicile) des choristes, le compositeur tient à leur disposition des fichiers audio de chaque partie vocale. Pour obtenir ces fichiers, il suffit de consulter le site www. jacobdehaan. com. Cantica de Sancto Benedicto ( Cantate de saint Benoît ) est une oeuvre en trois mouvements pour Soprano, Choeur mixte, Orchestre d’Harmonie et Orgue (ad lib. ). Basée sur des textes en latin relatant la vie de saint Benoît, cette cantate est uneoeuvre de commande pour la ville de Nursie en Italie, ville natale du moine. Benoît de Nursie ou saint Benoît (vers 480-547) est considéré comme l’initiateur de la vie monastique dans l’Église catholique romaine. Son immense influence est essentiellement liée à la rédaction d’une règle de vie : la Règle monastique de saint Benoît (Regula Benedicti) . Jacob de Haan a choisi de donner le nom des trois personnes de la Sainte-Trinité aux trois mouvements de l’oeuvre : le Père ( Gloria Patri/ Gloire au Père ), le Fils ( Gloria Filio/ Gloire au Fils ) et le Saint-Esprit ( Gloria Spiritui Sancto/ Gloire au Saint-Esprit ). Le texte de l’hymne Gemma Caelestis (utilisé dans le chant grégorien à l’instar des autres textes) est chanté par le Choeur sur une musique de nature homophonique à laquelle le compositeur a donné un style choral. La séquence Laeta Quies est chantée par la Soprano. La prose de la séquence est répartie sur les trois mouvements en alternance avec le texte de l’hymne latine. Le finale de l’oeuvre est impressionnant. Il développe des textes du Propre de la Messe en l’honneur de la Saint-Benoît, célébrée le 11 juillet. / Niveau : 4 / Répertoire / Concert Band ou Harmonie et Choeur en option

A choral showpiece featuring the greatest melodies and songs of Andrew Lloyd Webber, arranged as a celebratory medley. Songs including The Phantom Of The Opera and Don't Cry For Me Argentina have been specially assembled into this choral spectacular that will be the centrepiece of any performance. The arrangement includes a full Piano accompaniment. However, parts are available for Concert Band (Catalogue No.AM949179) and Strings (Catalogue No.HL08721948). Further arrangements are available for SAB chorus (Catalogue No.AM930853) and 2-Part Choir (Catalogue No.AM930864). A CD of professional backing tracks is available for easy rehearsal or performance without the Piano (Catalogue No.AM945032) / Voix

Mozart's 'Missa in C major? (K. 220), nicknamed the 'Sparrow Mass? for its frequently recurring characteristic motifs in the violins, has retained a firm place in the choral repertoire to the present day. Now it has been arranged for female choir and is appearing as part of the recently started 'Bärenreiter Female Choir? series.Heribert Breuer has judiciously transferred the tenor and bass solos to the high voices and incorporated the original soprano and alto parts largely unchanged into the solo and chorus parts. He has thereby retained the work's original substance while giving it a wholly new and delightful sound.- Arrangement for female choir (SMezAA) based on the Urtext of the 'New Mozart Edition?- Idiomatic piano reductionHeribert Breuerwas professor of choral conducting and music theory at Berlin University of the Arts until 2010. He is the founder and director of the Berlin Bach Akademie and has made a name for himself with his many arrangements of works from Bach to Schubert. / Choeur Mixte Et Orchestre

Par DE HAAN JACOB. Jacob de Haan was commissioned to write Choral Music a concert band from Dinxperlo (Netherlands). This band gave the work its premiere in 1997 during the World Music Contest in Kerkrade. Choral Music is based on the chorale Sollt ich meinem Gott nicht singen by the seventeenth century German composer Johann Schop. Contrary to the title, Choral Music has nothing in common with a traditional choral arrangement. This contrasting work has a flashing beginning and only much later following on several thematic changes does Jacob de Haan allow the chorale melody to develop into its original form. Following this episode the chorale becomes a toccata developing into a whirlwind finish. / Niveau : 4 / Hymnes et chorals / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Schumann était en plein milieu des préparatifs pour l'exécution de son oratorio Das Paradies und die Peri quand il a écrit des sketches de Neujahrslied. Quelle quantité de musique vocale signifiait pour lui est montré par la fondation de l'année précédente, soit en 1848, de la société Verein für Chorgesang initié par Schumann. Répétition de la chorale et de la composition chorale devaient avoir une influence stimulante sur l'autre ce qui se voit dans les commentaires de Neujahrslied: 'C'est vraiment expressive musique chorale, étant le produit d'un esprit aussi sensible qu'il est intelligent, à la fois mélodique et déclamatoire, les pensées sont pleins de courage et de toucher le coeur de l'auditeur.Schumann travail peu connu tardive est un complément enrichissant le répertoire pour choeurs accomplis.Le score est basé sur le volume IV/3/1, 2 (RSA 1032-1020) du Schumann Complete Edition. / Choeur Et Orchestre

Arr. Roland Kernen. Par KERNEN ROLAND. Johann Sebastian Bach schrieb viele wundervolle Choräle. Bei diesem Choral, ursprünglich eine Kantate des berühmten Komponisten, handelt es sich um eine Abendhymne. Roland Kernen verwendete die Hymne als Grundlage für seine Komposition. Nach einer majestätischen Einleitung, in der Roland Kernen den harmonischen Stil Bachs beibehält, wird das Choralthema vorgestellt. Dann folgen zwei Variationen, in welchen das Thema in einer anderen Taktart gespielt wird als das Original. Die erste Variation ist von einer etwas friedvolleren Art als die zweite, durch die sich elegant eine ruhige Melodielinie schlängelt. Das Werk schließt mit einer Wiederholung der königlichen Einleitung. / Niveau : 2 / Hymnes et chorals / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Arr. Philip Sparke. Par REGER MAX. Max Reger (1873-1916) a composé les 30 petits Préludes de choral pour orgue, op. 135a, dont sont extraits les dix préludes choisis pour cet arrangement pour orchestre d’harmonie. Philip Sparke est resté fidèle aux pièces originales. Le choix de l’instrumentation permet d’interpréter ces dix préludes avec une formation à effectif réduit qui peut être amenée à participer à un office. Ces pièces peuvent également être utilisées pour effectuer une mise en lèvres ou pour travailler l’intonation, le son et l’équilibre entre les différents pupitres. / Niveau : 2.5 / Hymnes et chorals / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Nun danket alle Gott. Par BACH JOHANN SEBASTIAN. En 1725, Jean-Sébastien Bach compose la Cantate BWV 79 Gott, der Herr, ist Sonn’ und Schild. La En 1725, Jean-Sébastien Bach compose la Cantate BWV 79 Gott, der Herr, ist Sonn’ und Schild. La Cantate 79 est partiellement basée sur la célèbre hymne chrétienne Nun danket alle Gott. L’arrangement réalisé par Robert van Beringen intègre une partie du premier mouvement (Coro) et l’ensemble du troisième mouvement (Choral) de la cantate. Choral from Cantata N° 79 est une pièce instrumentale mais peut également être interprétée avec un choeur mixte. Les parties pour choeur (en allemand) sont disponibles séparément. / Niveau : 2.5 / Hymnes et chorals / Date parution : 1905-06-25/ Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Compiled and Arranged by Franco Cesarini. Au cours de son expérience en tant que chef d'orchestre d’harmonie et professeur de direction au conservatoire, Franco Cesarini a souvent été confronté à la thématique de l'échauffement. Pendant ses longues années de direction, il a eu l'occasion d'essayer de nombreuses méthodes existantes, en évaluant leurs avantages et leurs inconvénients. Après toutes ces années, il a décidé de constituer une collection de chorals pour l'échauffement, qui sont organisés selon les critères qu’il considère les plus efficaces. En arrangeant ses 60 Warm-up Chorales for Band, Franco Cesarini n’a jamais oublié que les musiciens amateurs viennent jouer pour le plaisir. Il est extrêmement important qu'ils aient de la satisfaction à chaque instant de la répétition. Il ne faut pas commencer la répétition par des exercices 'punitifs' inutiles. Personne n'est vraiment motivé pour commencer la répétition avec des gammes, des sons filés ou des exercices rythmiques compliqués. Il y a souvent une absence notable dans les répétitions des orchestres d’harmonie, ça s'appelle la musique ! Dans ce recueil, le tempo n'est jamais indiqué, mais il doit souvent être exécuté assez lentement, mais pas traînant. Les nuances ne sont également pas indiquées, de cette manière, le chef d'orchestre a la possibilité d'attirer l'attention des musiciens sur ses gestes et de les faire réagir selon ses indications. Les parties de timbales et glockenspiel sont ajoutées dans le but de ne pas laisser les percussionnistes complètement inactifs pendant la phase d'échauffement, mais elles peuvent être omises. Les chorals sont écrits en quatre parties (SATB) et sont également jouables en petits groupes. Les quatre voix peuvent être jouées dans différentes combinaisons de bois ou de quatuors de cuivres ou dans des combinaisons mixtes. Ce recueil propose dix chorals pour chacune des tonalités suivantes : ré bémol majeur, la bémol majeur, mi bémol majeur, si bémol majeur, fa majeur et ut majeur. Avec ses 60 Warm-up Chorales for Band, Franco Cesarini veut transmettre un message : celui de jouer de manière musicale, en sensibilisant les musiciens au phrasé, à la bonne interprétation des cadences, du rubato et de l'agogique (changements de rythme et de tempo). Il faut toujours mettre l'aspect musical au premier plan. 60 Warm-up Chorales for Band : une collection parfaite pour l’échauffement et pour améliorer l’intonation !/ Recueil / Concert Band/Harmonie

Avec une carrière musicale depuis un siècle, le 20ème siècle a été le propriétaire de Irving Berlin et sa musique était la musique de l'Amérique. Medley cordes Cette chorale spectaculaire, bande et facultative de certaines chansons classiques d'Irving Berlin offre une variété d'options de performance divertissante. Comprend: Alexander's Ragtime Band, There's No Business Like Show Business, Puttin' on the Ritz, Always, Blue Skies, God Bless America. Disponible: SATB, SAB, 2-Partie, Concert Band (Gr. 3), String Pak, ShowTrax CD. Temps de Performance: Env. 07:00. / Choeur (Unisson), Voix Hautes Et Voix Egales