Par ROSSETTI DANIELLE. Conçue non seulement pour le pianiste débutant mais dans le cadre plus vaste de l'éveil musical, la méthode bleue se différencie parfois dans son style essentiellement ludique. Jeux pédagogiques, devinettes, coloriages font bon ménage. Aux trois couleurs bleues de la mer... s'associent quelques créatures décalées et plutôt sympathiques qui préparent l'élève à 'écouter' les différentes plages sonores et les notes sur la portée. Familiariser aussi l'élève en rythme à la clé de Sol et la clé de Fa donne un point fort à l'éveil musical car l'espace corporel est l'un des éléments essentiels dans l'art de la musique. Danielle Rossetti, en grande pédagogue reconnue dans le milieu professionnel et compositeur de grand talent a concocté quelques pièces originales afin d'inviter le pianiste au voyage sonore. Un plongeon dans l'océan de l'imaginaire... toujours étroitement lié au développement personnel. 'Tout simplement essentiel, magnifique...' Philippe Frache d'Arco / Date parution : 2022-03-02/ Méthode / Piano

The Skálholt Suite - The Black Forest Suite. Par O'RHYS DANIEL . Piano music that seems to be written for nature. These pieces are miniatures of a calm world, fragile and beautiful. Daniel O'Rhys thinks of his music in suites. Each of these suites is about a special place. ''The music makes a solid connection. With the places, the people, the stories and the journey itself. The music would not have been created without these things. They are special moments at special points on this earth captured in music. They are not purely musical descriptions of a landscape. The individual pieces are more like drawings in a very personal diary.'' Daniel O’Rhys wanted to create something special. Not just a sheet music book. He wanted to add photographs, moments and stories from his journeys and create something that has a true value. / Niveau : Élémentaire-Moyen / Répertoire / Piano

Par D'ADAMO DANIEL. The starting point for the composition of this piece was the musical observation of sound materials that were both tiny and extremely detailed, expressing a strong musical potential. Nano-sounds, materials which belong to a relatively small and hardly perceptible acoustic world which through composition, are projected on a much wider listening scale. This change of perspective, both real and imaginary, takes place through the composition of the score and of the electroacoustic part, but especially through the amplification and diffusion of the instrumental and the electronic sound on the loudspeakers. / Date parution : 2022-02-03/ RĂ©pertoire / Quatuor Ă  Cordes et Electronique

Par POCHON DANIEL POX. Les accords barrés sont une étape essentielle dans l?apprentissage de la guitare. Et ce, tant pour des raisons techniques que purement musicales. Côté technique d?abord. Car lorsqu?on apprend la guitare, le premier obstacle est en effet bien souvent le barre´. Mais les exercices spécifiques de cette méthode, aussi efficaces que progressifs, vous aideront à transformer cette réelle difficulté en véritable banalité, une fois le cap franchi. Côté musical ensuite. Car une fois le principe des barrés assimilé, un tout nouvel univers s?ouvrira à vous. Vous serez alors instantanément capable de retrouver et jouer tous les accords dont vous pourrez avoir besoin. Vous n?imaginez sans doute pas encore à quel point cela vous sera utile... mais cette méthode vous le dévoilera progressivement. En guise d?illustration et d?application, vous découvrirez bien sûr ici des tas d?accompagnements de guitare... tous styles confondus (Blues, Rock, Jazz, Métal, Funk, Reggae...), car les accords barrés sont universels. Sur le disque joint à la méthode, vous trouverez plusieurs fichiers audios et vidéos. Les vidéos (mp4) présentent en images les nombreux exercices et autres exemples tels qu?ils doivent être joués. Les audios (mp3), pour leur part, proposent des playbacks pour chaque accompagnement, vous permettant ainsi de vous tester en situation réelle de jeu. / Date parution : 2022-03-05/ Etude / Guitare

Par BARENBOIM DANIEL. « Ceci n’est pas un livre pour les musiciens, non plus que pour les non-musiciens ; il est destiné, plutôt, à l’esprit curieux désireux de découvrir les parallèles entre la musique, la vie, et cette sagesse qui devient audible pour l’oreille pensante. La musique peut être beaucoup plus qu’un agréable élément ornemental. Elle exige un parfait équilibre entre intellect, émotion et tempérament. Si l’on parvenait à cet équilibre, les hommes et même les nations pourraient interagir plus facilement. Si le West-Eastern Divan Orchestra est évidemment incapable d’apporter la paix, il peut cependant créer les conditions d’une compréhension sans laquelle il est impossible de parler de paix. Il a la faculté d’éveiller la curiosité de chaque individu, de l’inciter à écouter le récit de l’autre. Puis, lorsqu’on a entendu l’inacceptable, il devient possible d’accepter la légitimité du point de vue de l’autre. » / Poche / Livre / Livres

Par DANIELSSON PER. Apprendre des standards de jazz proches de point de vue d'un joueur de piano. Per Danielsson analyse et enseigne le matériel mélodique et harmonique avec un ' facile à comprendre 'approche, une attention particulière aux caractéristiques uniques de chaque morceau et démontrant des éléments des normes qui ont évolué au fil du temps pour devenir les composants reconnaissables qui rendent ces chansons chefs-d'oeuvre classiques, comme nous le savons qu'ils soient. L'application visuelle de ce DVD vous aidera à absorber les airs plus complètement et à accélérer le processus d'apprentissage. Les mélodies sont enregistrées avec un groupe de quatre pièces d'exprimer pleinement le son, le style et la matière enseignée. / Niveau : Débutant à Intermédiaire / Jazz - Tune Book / Accessoire / Piano

Comment jouer des accompagnements et des solos de guitare dans le style Modern Blues (ou Blues Fusion) ? Avec cet ouvrage bien sûr... Ici, les rythmiques s'appuyent sur le blues traditionnel pour l'enrichir copieusement, tant du point de vue harmonique que rythmique. A l'instar de ces accompagnements, les solos, construits sur les progressions harmoniques typiques du style, en font tout autant, mais cette fois du point de vue purement mélodique. Du blues/jazz, du blues/funk, du blues mineur... de quoi élargir votre vision du blues à la guitare ! De Robben Ford à John Scofield, en passant par Stevie Ray Vaughan, Gary Moore ou encore Larry Carlton, les sources d'inspiration ne manquent pas pour évoquer ce style. Pour chaque accompagnement et solo, sont disponibles cinq enregistrements différents sur le CD?MP3 joint, répartis de la façon suivante : la guitare seule, au tempo normal puis ralenti, la même partie de guitare jouée cette fois sur son playback, et enfin le playback seul, là encore au tempo normal puis ralenti... pour permettre à chacun d'apprendre et de jouer à son rythme, selon son niveau et ses capacités. Soit plus de 4 heures de musique en tout ! / Guitare

Chanteur, compositeur, théoricien de la musique, Thomas Ravenscroft (vers 1590-1635) est passé à la postérité comme collecteur et premier éditeur de chansons populaires et de canons anglais (rounds ou catches).
Conçus pour être chantés à l'unisson dans des tessitures variées, les canons étaient également appréciés sur des instruments tels que flûte à bec ou violes.
Les canons s'appuient sur des textes variés : comptines, cris de rue, chansons de tavernes, jeux de solmisation, ballades traditionnelles, mais aussi textes sacrés en latin et en anglais.
Nous avons laissé les textes, placés sous la portée, avec leur traduction.
Certaines pièces ont été transposées pour des raisons instrumentales en relation avec la progression pédagogique.


De la Renaissance anglaise, on connaît généralement les noms de compositeurs tels que William Byrd et John Dowland, dont les oeuvres sont encore souvent perçues comme difficiles d'accès par le musicien d'aujourd'hui, apprenti, amateur ou non-spécialiste. La collection de canons éditée par Thomas Ravenscroft au début du XVIIème siècle, des simples chansons enfantines aux pièces plus sophistiquées, constitue une formidable introduction, attrayante et variée, à cet univers.
Les musiciens et les professeurs à la recherche de répertoire pour jouer en ensembles de divers niveaux trouveront ici leur bonheur. De trois à onze parties, ces canons offrent de multiples possibilités d'exécution. Ils développent l'écoute collective, la mémoire et la concentration dans un processus ludique.
Fruit de la collaboration entre la musicologue Véronique Lafargue, spécialiste de musique ancienne, et mon collègue contrebassiste Daniel Massard, interprète et enseignant de longue date, cette édition allie rigueur des transcriptions, sérieux de la présentation et cohérence pédagogique, tant dans le choix des pièces que dans l'organisation progressive du volume.
Conçu originellement pour les contrebassistes, ce recueil de canons comblera tout autant avec noblesse les instruments graves en général.

Thierry Barbé
Contrebasse solo de l'Orchestre de l'Opéra National de Paris,
Professeur au CNSMDP,
Concertiste et compositeur,
Président de l'Association des Contrebassistes de France


Daniel Massard m'a fait l'amitié de me demander d'écrire quelques mots en exergue de ce recueil bienvenu.
Le texte de présentation de Véronique Lafargue est parfaitement exhaustif tant en ce qui concerne Thomas Ravenscroft, que l'utilisation des textes choisis, proposée aux musiciens.
Les contrepoints écrits ou rassemblés par ce compositeur et collecteur nous offrent une passionnante promenade entre Renaissance et Baroquie plus de 50 ans avant la naissance du cantor !
Il me serait difficile de ne pas applaudir cette initiative qui offre aux musiciens un matériau riche et authentique, après avoir moi-même proposé en 1973 que le solfège devienne formation musicale, précisément pour justifier ce qui aujourd'hui, apparaît tellement clair :... de préférence aux manuels didactiques, souvent bien pauvres, choisissons sans hésitation le répertoire musical pour s'initier à la musique de façon aussi évidente que l'on choisit sa littérature pour l'apprentissage d'une langue.
Merci à Véronique Lafargue et à Daniel Massard pour cette belle publication et pour les choix opérés...
Bonne découverte aux jeunes musiciens !

Marc Bleuse
Compositeur / Partition /