SKU: HL.49020861

ISBN 9783254002068. 8.0x9.0x0.649 inches. German.

Norbert Schultze: E- oder U-Komponist? Opern- oder Schlagerkomponist?Genau dazwischen, meint er selbst und beschreibt sein Leben, vom Geburtsort Braunschweig 1911 uber Studium in Koln und Munchen bis zum Studentenbrettel Die vier Nachrichter 1931, dem er unter dem Pseudonym Frank Norbert mit Unterbrechungen 4 Jahre lang angehort - zusammen mit Kurd E. Heyne, Bobby Todd und Helmut Kautner. Dazwischen ist er Opernkapellmeister in Heidelberg und Darmstadt, wird dort 1933 von den neuen Machthabern vertrieben, nach dem Erfolg seiner Oper Schwarzer Peter (Hamburg 1936) jedoch verwohnt und privilegiert, darf wahrend des Krieges Filmmusiken komponieren (u.a. Symphonie eines Lebens) und seine zweite Oper Das kalte Herz. 1945 drei Jahre Berufsverbot. Schreibt danach wieder Musik zu insgesamt 70 Filmen (u.a. 1958 Das Madchen Rosemarie), zu einem Musical Kapt'n Bay-Bay (Hamburg 1950), einer Operette Regen in Paris (Nurnberg 1956), der Fernseh-Oper Peter der dritte (ZDF 1966) und an die 100 Lieder und Chansons, von denen Lili Marleen (1938) ganz ohne sein Zutun weltweite Verbreitung findet. Schultze erzahlt uber seine Librettisten (Walter Lieck, Hans Leip, Fritz Grasshof u.a.) und seine wichtigsten Interpreten: Lale Andersen und Marlene Dietrich (Lili Marleen), Rudolf Schock (Ach, ich hab in meinem Herzen) und Hans Albers (Nimm mich mit, Kapitan, auf die Reise). Er berichtet aus sturmisch bewegter Zeit, fuhrt uns offen und ehrlich durch Hohen und Tiefen seines Lebens, ohne sich zu schonen und ohne eigene Fehler zu verschweigen.Ein hochinteressantes Dokument zur Zeitgeschichte, informativ, unterhaltsam und spannend.

ISBN 9781622774463.

Contributors: Michael L. Alexander, Myriam I. Athanas, Leonardo Borne, Frederick Burrack, Isabelle Adna Lopes da Hora, Paul F. Doerksen, Sergio Figueiredo, Christina Haaf, Barry Hartz, Johannes Hasselhorn, Jason A. Hawkins, Michele L. Henry, Jasmine Hines, Kelly Hollingsworth, Gabriel Imthurn, Amanda Kastner, Anita Kumar, Andreas C. Lehmann, Andreas Lehmann-Wermser, Florian Lill, Melissa A. Lloyd, Brandon C. McDaniel, Adam P. Miller, David W. Montgomery, Dorothy J. Musselwhite, Patty K. Nelson, Glenn E. Nierman, Douglas C. Orzolek, Kelly A. Parkes, Phillip Payne, Seth Pendergast, Leigh M. Powell, Jared R. Rawlings, Patricia E. Riley, Joanne Rutkowski, Elizabeth S. Schultz, Sydney C. Seed, Megan M. Sheridan, Dayvison Sousa Silva, David A. Stringham, Justine Swainson, Jack Walton, Dennis Ping-Cheng Wang, Jeffrey Ward, Brian C. Wesolowski The Seventh International Symposium on Assessment in Music Education was hosted by the University of Florida. The symposium brought together 112 participants from 12 nations across six continents and 24 U.S. states to learn of each other’s work, establish collaborations and professional networks, and shape new directions for research in this important area of music education at the University of Florida in Gainesville from March 19–22, 2019. The two keynote addresses and 31 papers published in this volume document music assessment practice and the measurement and evaluation of music learning across the world in local, state, and national contexts at all levels. The attendees also attended special work sessions to begin developing a set of assessment literacy standards for music teachers based on the International Principles for Assessment in Music Education (developed and introduced by the co-chairs at ISAME6 in 2017), and their discussions are summarized in this collection. As music educators across the world come to terms with increased expectations for accountability of learning in music, the scholars and practitioners who have contributed to this volume provide insight to guide their work. About the Editors: Timothy S. Brophy is Professor of Music Education and Director of Institutional Assessment at the University of Florida in Gainesville. Marshall Haning is Assistant Professor of Music Education at the University of Florida in Gainesville.