| Shania Twain: Up! Choral Alfred Publishing
By Shania Twain And R.J. Lange. Arranged by Teena Chinn. For Choir. Choral Octav...(+)
By Shania Twain And R.J. Lange. Arranged by Teena Chinn. For Choir. Choral Octavo. Pop Choral Series. Instrumental Parts. 34 pages. Published by Alfred Publishing.
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| Shania Twain: Up - Accompaniment CD CD only [Accompaniment CD] Alfred Publishing
By Shania Twain And R.J. Lange. Arranged by Teena Chinn. For Choir. Choral Octav...(+)
By Shania Twain And R.J. Lange. Arranged by Teena Chinn. For Choir. Choral Octavo. Pop Choral Series. CD. Published by Alfred Publishing.
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| Shania Twain: Up! Choral 3-part 3-Part Mixed [Octavo] - Intermediate Alfred Publishing
By Shania Twain And R.J. Lange. Arranged by Teena Chinn. For Choir. (SAB (3-par...(+)
By Shania Twain And R.J. Lange. Arranged by Teena Chinn. For Choir. (SAB (3-part Mixed)). Choral Octavo. Pop Choral Series. Level: Moderate (grade 3). Choral Octavo. 20 pages. Published by Alfred Publishing.
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| Bmmg Vol. 35telemann/frankfurt Schott
(TEXT) SKU: HL.49008251 Bericht uber das Symposium Frankfurt am Main a...(+)
(TEXT) SKU: HL.49008251 Bericht uber das Symposium Frankfurt am Main am 26./27. April 1996. Composed by CAHN. Edited by Peter Cahn. This edition: Hardback/Hard Cover. Book. Edition Schott. Ein reprasentativer Uberblick uber den aktuellen Stand der Telemann-Forschung mit Erstveroffentlichungen neuer Quellen. Classical. 284 pages. Schott Music #ED 8992. Published by Schott Music (HL.49008251). ISBN 9783795713379. 7.0x9.75x0.743 inches. German. Georg Philipp Telemanns Wirken als stadtischer Musikdirektor in Frankfurt/Main (1712-1721) hat im Musikleben der Stadt bleibende Spuren hinterlassen. Im Zentrum dieser Veroffentlichung steht sein umfangreiches Kantatenwerk, dessen Gliederung nach Jahrgangen anhand neuer Quellenfunde nunmehr ermoglicht wird. In Beitragen namhafter Telemann-Forscher werden ausserdem sein Konzertschaffen, die Brockes-Passion (1716), Festmusiken und Opern, die Kammermusik und die Asthetik Telemanns behandelt. Als bisher unbekanntes Dokument enthalt der Band Telemanns Bewerbungsschreiben (1712), ferner den Abdruck zweier Arien aus den verlorenen 'Davidischen Oratorien' (1718), die aus einer Parodie des Frankfurter Patriziers Johann Friedrich Armand von Uffenbach rekonstruiert werden konnten. $51.00 - See more - Buy online | | |
| Klavier spielen - mein schönstes Hobby - Band 2 - Easy Schott
Keyboard (NOTEN+CD) - easy to intermediate SKU: HL.49033068 Die modern...(+)
Keyboard (NOTEN+CD) - easy to intermediate SKU: HL.49033068 Die moderne Klavierschule für Jugendliche und Erwachsene. Composed by Hans Gunter Heumann. This edition: Ring/Spiral binding. Sheet music with CD. Edition Schott. German Edition, Method. Edition with CD. 128 pages. Schott Music #ED 9399. Published by Schott Music (HL.49033068). ISBN 9783795756000. 9.0x12.0x0.664 inches. German. Whoever pursues piano playing as a hobby mostly focusses on two things: playing from music, with as wide a range of works from classical, pop and jazz music as possible, and playing without the book, i.e. the ability to accompany melodies with chords, play songs by ear and improvise freely. In this volume, both topics are dealt with thoroughly and systematically. Whereas most piano methods prefer either classical or popular music, both kinds of music are well-balanced herein.Clearly structured chapters cover a variety of interesting topics: the Baroque, Classical and Romantic eras, popular piano styles (e.g. ragtime, boogie, rock 'n' roll, pop ballad), the blues and the genres of opera, operetta and ballet. $31.95 - See more - Buy online | | |
| The European "Kunstlied" Piano, Voice Schott
Piano; Voice (Voice and Piano) SKU: HL.49006662 A Selection of 51 Klav...(+)
Piano; Voice (Voice and Piano) SKU: HL.49006662 A Selection of 51 Klavierliedern of 4 centuries. Composed by Various. Edited by Kurt Suttner and Margarete Juergenson-Rupprecht. Arranged by Kurt Suttner, Margarete Jü, and rgenson-Rupprecht. This edition: Paperback/Soft Cover. Sheet music. Edition Schott. Inspired by the idea of presenting singable songs for young singers. Out of consideration for less trained singers, the songs were transposed in such a way that the selection corresponds to a volume for low voice. Classical, Collection. 136 pages. Schott Music #ED 6792. Published by Schott Music (HL.49006662). ISBN 9790001072069. UPC: 841886030725. 7.75x11.0x0.377 inches. German. Klage eines verliebten Schafers (Albert) * Ergotzlichkeit zur rechten Zeit (Krieger) * Die vergessene Phillis (Telemann) * Von Erschaffung Adam und Eva (Rathgeber) * Von allerhand Nasen * Ich kehre wiederum (anon) * Der lieben Sonne Licht und Pracht (Bach) * Die Sommernacht (Gluck) * Rhapsodie (Reichardt) * Um Mitternacht (Zelter) * Der Musensohn (Zelter) * Gegenliebe (Haydn) * Das Veilchen (Mozart) * An Chloe (Mozart) * Ich liebe dich (Beethoven) * Aus Goethe's Faust (Beethoven) * Heinrich der Vogler (Loewe) * Heidenroslein (Schubert) * An eine Quelle (Schubert) * Der Wanderer an den Mond (Schubert) * Der Musensohn (Schubert) * An Silvia (Schubert) * Das Waldschloss (Mendelssohn) * Aus den ostlichen Rosen (Schumann) * Erstes Grun (Schumann) * Fruhlingsfahrt (Schumann) * Ein Jungling liebt ein Madchen (Schumann) * Wenn ich ein Voglein war * Dein blaues Auge (Brahms) * Salamander * Klange (Brahms) * Traume (Wagner) * Die Konige (Cornelius) * Das verlassene Magdlein (Wolff) * Auf ein altes Bild (Wolff) * Der Musikant * Waldeinsamkeit (Reger) * Morgen (Strauss) * Untreu und Trost (Pfitzner) * Hans und Grethe (Mahler) * Lied der Zigeunerin (Tchaikovsky) * Die Gefangene (Dvorak) * Im Kahne (Grieg) * Span auf den Wellen (Sibelius) * Apres un Reve (Faure) * Le Faune (Debussy) * Gott, ach Gott im Himmel (Bartok) * Ganse, Schwane fliegen aus (Stravinsky) * Wiegenlied (Shostakovich) * Von der Freundlichkeit der Welt (Eisler) * Geh unter, schone Sonne (Fortner). $25.99 - See more - Buy online | | |
| Französische Tänze aus der Renaissance für vier St EMB (Editio Musica Budapest)
String Ensemble SKU: BT.EMBZ14640 Für vier Streichinstrumente. ...(+)
String Ensemble SKU: BT.EMBZ14640 Für vier Streichinstrumente. By Gabor Kovats. By János Bali. Book Only. Composed 2008. 116 pages. Editio Musica Budapest #EMBZ14640. Published by Editio Musica Budapest (BT.EMBZ14640). Hungarian-English-German-French. These volumes (Z. 14625 and Z. 14640) from János Bali are special publications. Apart from being collections of 16th-century pieces playable at concerts or any other kind of musical occasion, they also serve as basic material for today s increasingly popular Renaissance dance halls, or balls: the pieces they contain are grouped according to the various types of dance, and supplemented by a description of the most important dance steps, and formulas of ornamentation providing patterns and ideas for use in performance. An ensemble of different-sized recorders/strings is one of the most typical instrumental combinations of the Renaissance, and can successfully evoke the authenticsound and performance practice of the period.
Diese Bände (Z. 14625 und Z. 14640) von János Bali stellen eine besondere Ausgabe dar. Abgesehen davon, dass sich die Sammlungen der Stücke aus dem 16. Jh. bei jedem Konzert oder ähnlichen musikalischen Ereignissen spielen lassen, können sie auch als Grundlage der heutzutage immer öfter veranstalteten Renaissancebälle und Tanzkreise dienen: Die Stücke werden nach Tanztyp sortiert und durch eine Beschreibung der wichtigsten Tanzschritte - bzw. mit den der Aufführung Ideen vermittelnden Muster für die Verzierungsformeln ergänzt - präsentiert. Das Ensemble aus verschieden großen Blockflöten/Streichern ist eine der typischsten Renaissancebesetzungen, die erfolgreich der authentischenWiedergabe des damaligen Klanges und Aufführungspraxis dienen kann. $23.95 - See more - Buy onlinePre-shipment lead time: 2 to 3 weeks | | |
| Mantel G+r Cello M Spass U Hugo Bd3 - Easy Schott
Cello (VC) - easy to intermediate SKU: HL.49032608 Ein neuer Weg zum C...(+)
Cello (VC) - easy to intermediate SKU: HL.49032608 Ein neuer Weg zum Cellospiel. Composed by Mantel. This edition: Saddle stitching. Sheet music. Edition Schott. Student book. 88 pages. Schott Music #ED 8404. Published by Schott Music (HL.49032608). ISBN 9783795751753. 9.0x11.75x0.189 inches. German. Renate Mantel. Diese Celloschule wendet sich an den Einzel- und Gruppenunterricht mit Kindern von 5-10 Jahren. Die Lese- und Spielfahigkeit werden parallel entwickelt. Neben der traditionellen Notenschrift gibt es zur visuellen Verdeutlichung Block-Noten und eine Griffschrift. Von Anfang an wird Musik gemacht. Die cellistischen Bewegungsablaufe werden leicht verstandlich erlautert und bewusst trainiert. Mit speziellen Hinweisen erhalten auch die Eltern die wichtigsten Informationen, damit sie das Uben ein wenig unterstutzen konnen. Locker formulierte Texte, frohliche Lieder, farbige Illustrationen und Anregungen fur Improvisation und Auswendigspiel bringen Spass am Cellospiel. Band 3 fuhrt nach der gestreckten 4. Lage zunachst die 3. Lage, dann die halbe Lage und schliesslich die relativ unstabile 2. Lage ein. Nach und nach werden dann anspruchsvollere cellistische Aufgaben behandelt: Vibrato, Doppelgriffe, Tenorschlussel, Flageolett-Ton, anspruchsvollere Strichtechniken (Saltato, Spiccato), komplexere Rhythmen und Saitenubergange und vieles mehr. $31.00 - See more - Buy online | | |
| Weltliche Madrigale Choral SATB - Intermediate Barenreiter
SATB Choir (Mixed choir (SATB)) - Level 3 SKU: BA.BA06361 Chormusik de...(+)
SATB Choir (Mixed choir (SATB)) - Level 3 SKU: BA.BA06361 Chormusik des 16. und 17. Jahrhunderts. 21 Sätze für Chor, drei- bis fünfstimmig. Edited by Ulrich Zimmer. Stapled. Choral score, anthology. 32 pages. Baerenreiter Verlag #BA06361_00. Published by Baerenreiter Verlag (BA.BA06361). ISBN 9790006478620. 27 x 19 cm inches. $14.95 - See more - Buy onlinePre-shipment lead time: 1 to 2 weeks | | |
| Bruce-weber R Froehliche Violine Bd1 Schott
(Cd) SKU: HL.49042091 Composed by Renate Bruce-Weber. Recording mediums. ...(+)
(Cd) SKU: HL.49042091 Composed by Renate Bruce-Weber. Recording mediums. Edition Schott. CD. Schott Music #T 3272. Published by Schott Music (HL.49042091). ISBN 9783795760038. 5.5x5.0x0.4 inches. Bei der Geigenschule Die frohliche Violine steht der Spass am Lernen im Vordergrund: das Lehrwerk zielt auf einen spielerischen fruhen Beginn mit dem Instrument. Im weiteren Verlauf des Unterrichts werden die heranwachsenden Schuler dann bewusst in einer Sprache angesprochen, die ihrer Altersentwicklung entspricht. Dazu gehort auch ein stilistisch vielfaltiges Angebot von Spielstucken aus Klassik und Folklore, und immer wird allerlei Wissenswertes uber die Musik und ihre Komponisten berichtet. Band 1: Ausfuhrliche Einfuhrung der Bogenhaltung - Lieder und Spielstucke unter ausschliesslicher Verwendung der ersten Griffart, mit Schwerpunkt auf rhythmischer, melodischer und bogentechnischer Vielfalt - Spielerisches Ertasten geigerischer Spieltechniken wie z.B. Pizzicato, Lagenspiel, Flageolett und Doppelgriffe.CD zu Band 1 (T 3272) mit allen Liedern und Stucken, mit lustigen, von Kindern gesprochenen Dialogen. Eine motivierende Erganzung des Unterrichts und eine schone Geschenkidee! $20.99 - See more - Buy online | | |
| Singkreisel: School Canons Schott
Easy SKU: HL.49013230 Schulkanons fur alle Gelegenheiten. Composed...(+)
Easy SKU: HL.49013230 Schulkanons fur alle Gelegenheiten. Composed by Fritz Joede. This edition: Paperback/Soft Cover. Paperback. Bausteine fur Musikerziehung und Musikpflege. Classical. 64 pages. Schott Music #B 101. Published by Schott Music (HL.49013230). ISBN 9790001103633. German. $15.99 - See more - Buy online | | |
| Highdays and Holidays Concert band [Score] - Intermediate Anglo Music
Concert Band/Harmonie - Grade 4 SKU: BT.AMP-451-140 The Mortimer Revel...(+)
Concert Band/Harmonie - Grade 4 SKU: BT.AMP-451-140 The Mortimer Revel. Composed by Philip Sparke. Anglo Music Midway Series. Opening Pieces. Score Only. Composed 2016. 30 pages. Anglo Music Press #AMP 451-140. Published by Anglo Music Press (BT.AMP-451-140). English-German-French-Dutch. Highdays and Holidays was commissioned by the South Berks Concert Band to celebrate its 40th anniversary in 2016. The band rehearses in the village of Mortimer, which has a long and fascinating history dating back to, and beyond, the BronzeAge. Mortimer is famous for The Mortimer Revel, an annual event which was apparently a fairly rumbustious and sometimes violent affair. Highdays and Holidays seeks to capture some of this festive event in the form of an energeticoverture, which explores a variety of moods including the somewhat chaotic atmosphere of the Revel.
Highdays and Holidays is geschreven in opdracht van de South Berks Concert Band ter gelegenheid van hun veertigjarig bestaan in 2016. Het orkest repeteert in het Britse Mortimer, dat een lange, boeiende geschiedenis kent, die teruggaat totvoor het bronzen tijdperk. Mortimer staat bekend om The Mortimer Revel, een jaarlijks evenement dat kennelijk een vrij onstuimige en soms gewelddadige aangelegenheid was. Highdays and Holidays weerspiegelt dit feestelijke gebeuren in devorm van een energieke ouverture waarin verschillende sfeerbeelden worden opgeroepen en de soms chaotische taferelen van de Revel worden verklankt.
Highdays and Holidays wurde 2016 von der South Berks Concert Band anlässlich ihres 40-jährigen Jubiläums in Auftrag gegeben. Die South Berks Concert Band probt in der Stadt Mortimer, die auf eine lange und faszinierende Geschichtezurückblickt, die bis weit in die Bronzezeit reicht. Die Stadt ist für The Mortimer Revel“ bekannt, eine jährlich stattfindende Veranstaltung, die anscheinend eine ziemlich wilde und manchmal auch heftige Angelegenheit war. Highdays andHolidays versucht einiges von dieser festlichen Veranstaltung in Form einer energiegeladenen Ouvertüre, in der die unterschiedlichen Stimmungen und die teils chaotische Atmosphäre des Festes erkundet werden, darzustellen.
Highdays and Holidays fut commandé par le South Berks Concert Band pour célébrer son 40e anniversaire en 2016. Les répétitions de l’orchestre d’harmonie ont lieu dans le village de Mortimer qui a une longue et fascinante histoire qui remonteavant l’ ge du Bronze. Ce village est connu pour le Mortimer Revel, un évènement annuel qui était apparemment une occasion plutôt bruyante et parfois même violente. Highdays and Holidays cherche reproduire l’esprit de cet évènementfestif dans une ouverture énergique qui explore une variété d’humeurs ainsi que l’atmosphère parfois chaotique du Revel. $27.95 - See more - Buy onlinePre-shipment lead time: 2 to 3 weeks | | |
| Highdays and Holidays Concert band [Score and Parts] - Intermediate Anglo Music
Concert Band/Harmonie - Grade 4 SKU: BT.AMP-451-010 The Mortimer Revel...(+)
Concert Band/Harmonie - Grade 4 SKU: BT.AMP-451-010 The Mortimer Revel. Composed by Philip Sparke. Anglo Music Midway Series. Opening Pieces. Set (Score & Parts). Composed 2016. Anglo Music Press #AMP 451-010. Published by Anglo Music Press (BT.AMP-451-010). English-German-French-Dutch. Highdays and Holidays was commissioned by the South Berks Concert Band to celebrate its 40th anniversary in 2016. The band rehearses in the village of Mortimer, which has a long and fascinating history dating back to, and beyond, the BronzeAge. Mortimer is famous for The Mortimer Revel, an annual event which was apparently a fairly rumbustious and sometimes violent affair. Highdays and Holidays seeks to capture some of this festive event in the form of an energeticoverture, which explores a variety of moods including the somewhat chaotic atmosphere of the Revel.
Highdays and Holidays is geschreven in opdracht van de South Berks Concert Band ter gelegenheid van hun veertigjarig bestaan in 2016. Het orkest repeteert in het Britse Mortimer, dat een lange, boeiende geschiedenis kent, die teruggaat totvoor het bronzen tijdperk. Mortimer staat bekend om The Mortimer Revel, een jaarlijks evenement dat kennelijk een vrij onstuimige en soms gewelddadige aangelegenheid was. Highdays and Holidays weerspiegelt dit feestelijke gebeuren in devorm van een energieke ouverture waarin verschillende sfeerbeelden worden opgeroepen en de soms chaotische taferelen van de Revel worden verklankt.
Highdays and Holidays wurde 2016 von der South Berks Concert Band anlässlich ihres 40-jährigen Jubiläums in Auftrag gegeben. Die South Berks Concert Band probt in der Stadt Mortimer, die auf eine lange und faszinierende Geschichtezurückblickt, die bis weit in die Bronzezeit reicht. Die Stadt ist für The Mortimer Revel“ bekannt, eine jährlich stattfindende Veranstaltung, die anscheinend eine ziemlich wilde und manchmal auch heftige Angelegenheit war. Highdays andHolidays versucht einiges von dieser festlichen Veranstaltung in Form einer energiegeladenen Ouvertüre, in der die unterschiedlichen Stimmungen und die teils chaotische Atmosphäre des Festes erkundet werden, darzustellen.
Highdays and Holidays fut commandé par le South Berks Concert Band pour célébrer son 40e anniversaire en 2016. Les répétitions de l’orchestre d’harmonie ont lieu dans le village de Mortimer qui a une longue et fascinante histoire qui remonteavant l’ ge du Bronze. Ce village est connu pour le Mortimer Revel, un évènement annuel qui était apparemment une occasion plutôt bruyante et parfois même violente. Highdays and Holidays cherche reproduire l’esprit de cet évènementfestif dans une ouverture énergique qui explore une variété d’humeurs ainsi que l’atmosphère parfois chaotique du Revel. $145.95 - See more - Buy onlinePre-shipment lead time: 2 to 3 weeks | | |
| Suite No. 1 Guitar Classical guitar [Score] - Advanced Productions OZ
Guitar solo - Advanced SKU: DZ.DZ-4308 Composed by Giorgio Mirto. Score. ...(+)
Guitar solo - Advanced SKU: DZ.DZ-4308 Composed by Giorgio Mirto. Score. Les Productions d'OZ #DZ 4308. Published by Les Productions d'OZ (DZ.DZ-4308). ISBN 9782898522253. Following a recent experience on the jury of a guitar competition, I noted with great pleasure that Giorgio Mirto, with whom I had shared the role of juror, wanted to celebrate the experience of the competition - during from which we discovered that we had had a great affinity of thought - with something which could endure over time and not evaporate as often happens in short and occasional meetings between musicians. He did it as a true composer, which he is, and dedicated to me a very beautifully crafted Suite to which I allowed myself to collaborate at least formally, by suggesting titles for the four movements. This is how Suite n.1 was born, a piece that does not strictly respect the formal rules of the Baroque era, but reinterprets and reuses them in a new key. The work's obvious late Baroque inspiration led me to find titles that invited the performer to delve deeper into the work's aesthetic inspiration. So I suggested to Giorgio that he title the four movements with something that linked their content to four greats of the 18th century. German masters. The prelude has thus become from Eisenach because of its sometimes improvised Bach-like atmosphere, the second movement, vaguely toccata, speaks an organ language in the manner of Buxtehude (who lived in Lübeck), the slow movement has a Handelian quality - and Handel was born in Halle - and the last movement, far from being a true Chaconne, undoubtedly has the latter's taste for variation and ostinato, typical traits of Telemann who lived in Magdeburg. The cities that appear in the titles are therefore indelible to the authors cited. Furthermore, one should not think that the style of the work is in any way German, given that Giorgio Mirto expresses himself in a very joyful language that synthesizes modality with minimalism, all seasoned with a a nod to Pink's progressive rock Floyd. or a Mike Oldfield... The result of this mixture of ideas, inspirations and styles is a work that personally I never tire of reading and rereading, for the freshness that emanates from it and for the climate expressive which rises, nourishing itself with full efficiency. We ultimately cannot ignore that the note B, the one which marks in a minor way some of the most expressive works of the guitar repertoire, from the study of Sor which made generations of students fall in love with the guitar, until to that of Frank Martin's Four Pieces via La Catedral di Barrios, is the modal fulcrum of the entire Suite: it is true that the Prelude begins with a clear chord in E minor and lingers on an open ending in A minor , but it almost seems that the initial E serves as a launching pad for a continuation of the work in which the dominant, that is to say the B, is the true musical North, the pole star which guides us in the other three movements until the end of the Chaconne de Magdebourg. I wish Giorgio and our Suite great longevity and a favorable destiny in the complex and complex world of contemporary guitar composition. And I thank him again, flattered by his very kind dedication.
FRANCESCO BIRAGHI
Au lendemain d'une récente expérience au sein du jury d'un concours de guitare, j'ai constaté avec grand plaisir que Giorgio Mirto, avec qui j'avais partagé le rôle de juré, souhaitait célébrer l'expérience du concours - au cours de laquelle nous avons découvert que nous avions eu un grand affinité de pensée - avec quelque chose qui pourrait perdurer dans le temps et ne pas s'évaporer comme cela arrive souvent lors de rencontres courtes et occasionnelles entre musiciens. Il l'a fait en véritable compositeur, ce qu'il est, et m'a dédié une Suite d'une très belle facture àlaquelle je me suis permis de collaborer au moins formellement, en suggérant des titres pour les quatre mouvements. C'est ainsi qu'est née la Suite n.1, une pièce qui ne respecte pas strictement les règles formelles de l'époque baroque, mais les réinterprète et les réutilise dans une nouvelle tonalité. L'inspiration évidente du baroque tardif de l'Ã
Âuvre m'a amené àtrouver des titres qui invitaient l'interprète àapprofondir l'inspiration esthétique de l'Ã
Âuvre. J'ai donc suggéré àGiorgio de titrer les quatre mouvements avec quelque chose qui reliait leur contenu àquatre grands du XVIIIe siècle. Maîtres allemands. Le prélude est ainsi devenu d'Eisenach en raison de son atmosphère parfois improvisée àla Bach, le deuxième mouvement, vaguement toccata, parle un langage d'orgue àla manière de Buxtehude (qui vivait àLübeck), le mouvement lent a un Qualité haendélienne - et Haendel est né àHalle - et le dernier mouvement, loin d'être une véritable Chaconne, a sans doute le goût de cette dernière pour la variation et l'ostinato, traits typiques de Telemann qui vivait àMagdebourg. Les villes qui apparaissent dans les titres sont donc indélébiles aux auteurs cités. De plus, il ne faut pas penser que le style de l'Ã
Âuvre soit en aucune façon allemand, étant donné que Giorgio Mirto s'exprime dans un langage très joyeux qui synthétise la modalité avec le minimalisme, le tout assaisonné d'un clin d'Ã
Âil au rock progressif Floyd de Pink. ou un Mike Oldfield... Le résultat de ce mélange d'idées, d'inspirations et de styles est un ouvrage que personnellement je ne me lasse pas de lire et de relire, pour la fraîcheur qui s'en dégage et pour le climat expressif qui monte, se nourrissant de plein efficacité. On ne peut finalement pas ignorer que la note B, celle qui marque de manière mineure certaines des Ã
Âuvres les plus expressives du répertoire de guitare, depuis l'étude de Sor qui a fait tomber amoureux de la guitare des générations d'étudiants, jusqu'àcelle de Frank Martin Quatre Pièces via La Catedral di Barrios, est le point d'appui modal de toute la Suite : il est vrai que le Prélude commence par un accord clair en mi mineur et s'attarde sur une fin ouverte en la mineur, mais il semble presque que le mi initial sert de une rampe de lancement pour une suite de l'Ã
Âuvre dans laquelle la dominante, c'est-à-dire le B, est le véritable Nord musical, l'étoile polaire qui nous guide dans les trois autres mouvements jusqu'àla fin de la Chaconne de Magdebourg. Je souhaite àGiorgio et àë notre û Suite une grande longévité et un destin favorable dans le monde complexe et complexe de la composition contemporaine pour guitare. Et je le remercie encore, flatté de son très aimable dévouement.
FRANCESCO BIRAGHI. $12.95 - See more - Buy onlinePre-shipment lead time: 2 to 3 weeks | | |
| Partiturspiel Old Clefs (Score Playing) Schott
SKU: HL.49005065 Volume 4. Composed by Heinrich Creuzburg. This ed...(+)
SKU: HL.49005065 Volume 4. Composed by Heinrich Creuzburg. This edition: Paperback/Soft Cover. Sheet music. Edition Schott. Classical. 64 pages. Schott Music #ED 4643. Published by Schott Music (HL.49005065). ISBN 9790001054201. UPC: 073999695861. 9.0x12.0x0.24 inches. German - English - French. German - English - French. $31.00 - See more - Buy online | | |
| Frohliche Violinevol3 Violin - Easy Schott
Violin - easy SKU: HL.49015482 B-Tonarten, C-Dur, 2. und 3. Lage, Dopp...(+)
Violin - easy SKU: HL.49015482 B-Tonarten, C-Dur, 2. und 3. Lage, Doppelgriffe und andere Kniffe. Composed by Renate Bruce-Weber. Arranged by Mark Bruce. This edition: Paperback/Soft Cover. Sheet music. Edition Schott. Classical. 144 pages. Schott Music #ED 8432. Published by Schott Music (HL.49015482). ISBN 9783795754631. 9.0x12.0x0.42 inches. German. Vol. 3 of 'Die frohliche Violine' pursues the same musical and technical goals as the first two volumes. It contains a detailed introduction to the flat keys, C major key as well as the 2nd and 3rd positions. The last chapter takes up the subject matter of the first chapters again in a more demanding form and with longer charming pieces, giving an insight into 'virtuoso' violin technique. $28.99 - See more - Buy online | | |
| An English Christmas Brass ensemble [Score and Parts] - Easy Anglo Music
Brass Band - Grade 3 SKU: BT.AMP-225-030 Composed by Philip Sparke. Anglo...(+)
Brass Band - Grade 3 SKU: BT.AMP-225-030 Composed by Philip Sparke. Anglo Music Midway Series. Set (Score & Parts). Composed 2007. Anglo Music Press #AMP 225-030. Published by Anglo Music Press (BT.AMP-225-030). 9x12 inches. English-German-French-Dutch. Christmas as celebrated in England is a relatively newtradition dating from the time of Queen Victoria. Herhusband Prince Albert was from Germany and he broughtmany German Christmas traditions with him, including theChristmas tree and Christmascards, and even carols such asHark, the Herald Angels Sing. Philip Sparke has however useda varied selection of English melodies to arrange into his?Festival of Carols?.The choir parts are seperately available (order no. AMP 227-050).
Hoewel de Engelsen een lange traditie kennen in het zingen van carols zijn veel van de melodieën die er worden gezongen afkomstig van het Europese vasteland - of uit Amerika. Desondanks heeft Philip Sparke een gevarieerde selectievan Engelse melodieën kunnen samenstellen voor dit prachtige ‘Festival of Carols’ - dat zowel met als zonder koor kan worden uitgevoerd.
Weihnachten, wie es heute in England gefeiert wird, ist eine relativ junge Tradition aus dem 19, Jahrhundert, die der deutsche Ehemann von Königin Victoria mit in seine neue Heimat brachte. Viele gebräuchliche Weihnachtslieder stammen ebenfalls nichtaus England. Philip Sparke gelang es jedoch, eine abwechslungsreiche Sammlung von Liedern aus seiner Heimat zu diesem schönen englischen Weihnachtslieder-Festival“ zu formen.Die optional einsetzbaren Chorstimmen sind unter der Artikelnummer AMP227-050 separat erhältlich.
« La plupart des traditions de Noël en Angleterre sont relativement récentes. Montée sur le trône en 1837, la reine Victoria (née de Hanovre) régnera jusqu’ sa mort en 1901. En 1840, elle épousa son cousin, le prince Albert de Saxe-Cobourg-Gotha. Leprince consort, originaire d’Allemagne, importa bon nombre de traditions de Noël allemandes au Royaume-Uni. Ainsi, il fit découvrir aux Anglais la coutume du sapin et les cartes de Noël, entre autres, contribuant largement au Noël typiquement anglaistel que nous le connaissons aujourd’hui.Bien que les chants de Noël font l’objet d’une longue tradition en Angleterre, de nombreuses mélodies que nous chantons proviennent ducontinent européen ou des États-Unis. Je savais bien que le célébrissimeSilent Night (Douce nuit) était d’origine autrichienne et que Hark, the Herald Angels Sing (Écoutez le chant des Anges) était d’origine allemande. Pourtant, quelle ne fut pas ma surprise d’apprendre qu’Away in a Manger (Sur la paillefraîche) ou encore We Three Kings nous venaient des États-Unis et que Ding, Dong Merrily on High était un noël d’origine française. Quoiqu’il en soit, j’ai réussi constituer un canevas de mélodies anglaises pour réaliser cefestival de chants de Noël. »Philip SparkeRemarques sur l’interprétation : Cet arrangement est adapté pour une interprétation avec ou sans Chœur. S’il est joué par un Brass Band, les parties vocales seront doublées par des partiesinstrumentales.Les tempi indiqués correspondent une interprétation par un Brass Band seul. Si l’œuvre est donnée avec un Chœur, il est sans doute nécessaire de baisser le tempo en fonction du nombre de choristes et de l’acoustique du lieude concert.Les parties de Chœur (en anglais) sont disponibles séparément (Réf. : AMP 227-050). $115.95 - See more - Buy onlinePre-shipment lead time: 2 to 3 weeks | | |
| An English Christmas Concert band [Score] - Easy Anglo Music
Concert Band/Harmonie - Grade 3 SKU: BT.AMP-225-140 Composed by Philip Sp...(+)
Concert Band/Harmonie - Grade 3 SKU: BT.AMP-225-140 Composed by Philip Sparke. Anglo Music Midway Series. Concert Piece. Score Only. Composed 2007. 44 pages. Anglo Music Press #AMP 225-140. Published by Anglo Music Press (BT.AMP-225-140). 9x12 inches. English-German-French-Dutch. The choir parts are seperately available (order no. AMP 227-050).
Hoewel de Engelsen een lange traditie kennen in het zingen van carols zijn veel van de melodieën die er worden gezongen afkomstig van het Europese vasteland - of uit Amerika. Desondanks heeft Philip Sparke een gevarieerde selectievan Engelse melodieën kunnen samenstellen voor dit prachtige ‘Festival of Carols’ - dat zowel met als zonder koor kan worden uitgevoerd.
Weihnachten, wie es heute in England gefeiert wird, ist eine relativ junge Tradition aus dem 19, Jahrhundert, die der deutsche Ehemann von Königin Victoria mit in seine neue Heimat brachte. Viele gebräuchliche Weihnachtslieder stammen ebenfalls nichtaus England. Philip Sparke gelang es jedoch, eine abwechslungsreiche Sammlung von Liedern aus seiner Heimat zu diesem schönen englischen Weihnachtslieder-Festival“ zu formen.Die optional einsetzbaren Chorstimmen sind unter der Artikelnummer AMP227-050 separat erhältlich.
« La plupart des traditions de Noël en Angleterre sont relativement récentes. Montée sur le trône en 1837, la reine Victoria (née de Hanovre) régnera jusqu’ sa mort en 1901. En 1840, elle épousa son cousin, le prince Albert de Saxe-Cobourg-Gotha. Leprince consort, originaire d’Allemagne, importa bon nombre de traditions de Noël allemandes au Royaume-Uni. Ainsi, il fit découvrir aux Anglais la coutume du sapin et les cartes de Noël, entre autres, contribuant largement au Noël typiquement anglaistel que nous le connaissons aujourd’hui.Bien que les chants de Noël font l’objet d’une longue tradition en Angleterre, de nombreuses mélodies que nous chantons proviennent ducontinent européen ou des États-Unis. Je savais bien que le célébrissimeSilent Night (Douce nuit) était d’origine autrichienne et que Hark, the Herald Angels Sing (Écoutez le chant des Anges) était d’origine allemande. Pourtant, quelle ne fut pas ma surprise d’apprendre qu’Away in a Manger (Sur la paillefraîche) ou encore We Three Kings nous venaient des États-Unis et que Ding, Dong Merrily on High était un noël d’origine française. Quoiqu’il en soit, j’ai réussi constituer un canevas de mélodies anglaises pour réaliser cefestival de chants de Noël. »Philip SparkeRemarques sur l’interprétation : Cet arrangement est adapté pour une interprétation avec ou sans Chœur. S’il est joué par un Orchestre d’Harmonie seul, les parties vocales seront doublées par des partiesinstrumentales.Les tempi indiqués correspondent une interprétation par un Orchestre d’Harmonie seul. Si l’œuvre est donnée avec un Chœur, il est sans doute nécessaire de baisser le tempo en fonction du nombre de choristes et del’acoustique du lieu de concert.Les parties de Chœur (en anglais) sont disponibles séparément (Réf. : AMP 227-050). $28.95 - See more - Buy onlinePre-shipment lead time: 2 to 3 weeks | | |
| An English Christmas Concert band [Score and Parts] - Easy Anglo Music
Concert Band/Harmonie - Grade 3 SKU: BT.AMP-225-010 Composed by Philip Sp...(+)
Concert Band/Harmonie - Grade 3 SKU: BT.AMP-225-010 Composed by Philip Sparke. Anglo Music Midway Series. Set (Score & Parts). Composed 2007. Anglo Music Press #AMP 225-010. Published by Anglo Music Press (BT.AMP-225-010). 9x12 inches. English-German-French-Dutch. Christmas as celebrated in England is a relatively newtradition dating from the time of Queen Victoria. Herhusband Prince Albert was from Germany and he broughtmany German Christmas traditions with him, including theChristmas tree and Christmascards, and even carols such asHark, the Herald Angels Sing. Philip Sparke has however useda varied selection of English melodies to arrange into his?Festival of Carols?.The choir parts are seperately available (order no. AMP 227-050).
Hoewel de Engelsen een lange traditie kennen in het zingen van carols zijn veel van de melodieën die er worden gezongen afkomstig van het Europese vasteland - of uit Amerika. Desondanks heeft Philip Sparke een gevarieerde selectievan Engelse melodieën kunnen samenstellen voor dit prachtige ‘Festival of Carols’ - dat zowel met als zonder koor kan worden uitgevoerd.
Weihnachten, wie es heute in England gefeiert wird, ist eine relativ junge Tradition aus dem 19, Jahrhundert, die der deutsche Ehemann von Königin Victoria mit in seine neue Heimat brachte. Viele gebräuchliche Weihnachtslieder stammen ebenfalls nichtaus England. Philip Sparke gelang es jedoch, eine abwechslungsreiche Sammlung von Liedern aus seiner Heimat zu diesem schönen englischen Weihnachtslieder-Festival“ zu formen.Die optional einsetzbaren Chorstimmen sind unter der Artikelnummer AMP227-050 separat erhältlich.
« La plupart des traditions de Noël en Angleterre sont relativement récentes. Montée sur le trône en 1837, la reine Victoria (née de Hanovre) régnera jusqu’ sa mort en 1901. En 1840, elle épousa son cousin, le prince Albert de Saxe-Cobourg-Gotha. Leprince consort, originaire d’Allemagne, importa bon nombre de traditions de Noël allemandes au Royaume-Uni. Ainsi, il fit découvrir aux Anglais la coutume du sapin et les cartes de Noël, entre autres, contribuant largement au Noël typiquement anglaistel que nous le connaissons aujourd’hui.Bien que les chants de Noël font l’objet d’une longue tradition en Angleterre, de nombreuses mélodies que nous chantons proviennent ducontinent européen ou des États-Unis. Je savais bien que le célébrissimeSilent Night (Douce nuit) était d’origine autrichienne et que Hark, the Herald Angels Sing (Écoutez le chant des Anges) était d’origine allemande. Pourtant, quelle ne fut pas ma surprise d’apprendre qu’Away in a Manger (Sur la paillefraîche) ou encore We Three Kings nous venaient des États-Unis et que Ding, Dong Merrily on High était un noël d’origine française. Quoiqu’il en soit, j’ai réussi constituer un canevas de mélodies anglaises pour réaliser cefestival de chants de Noël. »Philip SparkeRemarques sur l’interprétation : Cet arrangement est adapté pour une interprétation avec ou sans Chœur. S’il est joué par un Orchestre d’Harmonie seul, les parties vocales seront doublées par des partiesinstrumentales.Les tempi indiqués correspondent une interprétation par un Orchestre d’Harmonie seul. Si l’œuvre est donnée avec un Chœur, il est sans doute nécessaire de baisser le tempo en fonction du nombre de choristes et del’acoustique du lieu de concert.Les parties de Chœur (en anglais) sont disponibles séparément (Réf. : AMP 227-050). $145.95 - See more - Buy onlinePre-shipment lead time: 2 to 3 weeks | | |
| Concerto In C For Piano And Symphonic Wind Orch. Concert band [Score] Beriato Music
Concert Band/Harmonie and Piano SKU: BT.BMP8095417 Composed by Leroy Ande...(+)
Concert Band/Harmonie and Piano SKU: BT.BMP8095417 Composed by Leroy Anderson. Arranged by Jörg Murschinski. Score Only. Composed 2008. Beriato Music #BMP8095417. Published by Beriato Music (BT.BMP8095417). A lot is known about the American composer Leroy Anderson. This son of Swedish immigrants played the piano, organ, accordion, trombone, tuba and double bass. He spoke several languages fluently and graduated from Harvard with first-class honours.While on military service, the army also commissioned him to write a manual on Icelandic grammar.He already started writing musical arrangements as a student, and from his 30th year arranged and composed for the Boston Pops Orchestra. Such melodiesas Serenata, The Typewriter, Sleigh Ride and Bugler�s Holiday made him world famous. His best-known work, Blue Tango, reached number one in the US charts in 1952, and it sold more than a million copies. In 1975, a year after hisdeath, he was given a star at the Walk of Fame in Hollywood.Most of his works last no longer than three minutes, about the maximum length of a single at that time. One work that lasts longer is his 1953 Piano Concerto in C for piano and orchestra.The first performance was in Chicago, conducted by the composer and with Eugene List at the piano. However, after three performances he was no longer happy with the work and withdrew it. He always intended to revise it, but never got round to it. Itwas only in 1989 that the Anderson family decided to republish the work.This three-part composition is on the one hand characterised by a careless elegance, but on the other one can hear the influence of Rachmaninoff, Copland, Gershwin, and evenBeethoven and Mozart, as well as the Viennese classics.Anderson used the sonata form for the first movement. It ends with a cadenza that carries us on into the second part (in e minor). The third part is a typically cheerful American folk dance in2/4 time, a so-called Hoe Down, with a lilting, lyrical passage as its middle section. At the end comes a solo passage followed by a rapid close.In this piano concerto, Anderson combines a rigidly classical form of composition with simple andappealing themes and elements from light music. So this work is a perfect synthesis of light music and what is called serious music, in the same way as Gershwin�s Rhapsody in Blue. A work that can be played equally well in a concerthall, at an open-air concert or even a pop concert.
Over de Amerikaanse componist Leroy Anderson is veel bekend. Deze zoon van Zweedse immigranten speelde piano, orgel, accordeon, trombone, tuba en contrabas. Hij sprak vloeiend verschillende talen en studeerde met grote onderscheidingaf aan Harvard en schreef tijdens zijn legerdienst in opdracht van het leger een handboek grammatica Ijslands.Al in zijn studententijd begon hij met het maken van arrangementen, en vanaf zijn 30ste arrangeerde en componeerde hijvoor het Boston Pops Orchestra. Melodieën zoals Serenata, The Typewriter, Sleigh Ride en Bugler's Holiday maakte hem wereldberoemd. Zijn bekendste werk Blue Tango stond in 1952 op nummer één in de VS Charts, ener werden meer dan een miljoen exemplaren van verkocht. Een jaar na zijn dood in 1975 kreeg hij een ster op de Walk of Fame in Hollywood.Zijn meeste werken duren niet langer dan drie minuten, ongeveer de maximumduur van een singletoen. Een werk dat wel langer duurt, is het pianoconcerto in C voor piano en orkest uit 1953. Het werd in Chicago gecreëerd onder zijn leiding met Eugene List aan de piano. Na drie uitvoeringen echter, was hij niet meer tevredenover zijn werk en trok dit terug. Hij had zijn leven lang de intentie het te herwerken doch kwam er niet meer toe. Pas in 1989 besliste de Anderson Familie zijn pianoconcerto toch opnieuw uit te geven.Dit driedelige werk wordtenerzijds getypeerd door een zorgeloze elegantie, maar anderzijds zijn invloeden van Rachmaninoff, Copland, Gerschwin en zelfs Beethoven en Mozart alsook de Weense klassiekers te horen.Voor de eerste beweging, past Anderson de sonatevormtoe. Op het einde volgt een cadenza die ons in het tweede deel (in mi klein) voert. Het derde deel is een typische Amerikaanse, vrolijke volksdans in 2/4, een zogenaamde Hoe Down met als middengedeelte een zangerige, lyrische
Über den amerikanischen Komponisten Leroy Anderson lässt sich vieles berichten: Der Sohn schwedischer Immigranten spielte Klavier, Orgel, Akkordeon, Posaune, Tuba und Kontrabass, sprach neun Sprachen fließend, absolvierte mit einemMagna-cum-laude-Abschluss die Harvard Universität und verfasste während seiner Militärzeit im Zweiten Weltkrieg für die amerikanische Armee eine Grammatik des Isländischen. Schon während seiner Studentenzeit begann er zu arrangieren, ab Mitte der30er Jahre des letzten Jahrhunderts arrangierte und komponierte er für das Boston Pops Orchestra. Aus seiner Feder stammen so bekannte Werke der leichten Muse wie Serenata, The Typewriter, Sleigh Ride oder Bugler�s Holiday. Sein wohlbekanntestes Stück, Blue Tango, wurde als erste Instrumentalkomposition über eine Million Mal verkauft und belegte im Jahr 1952 Platz 1 der US-Charts. Für seine Verdienste um die Schallplattenindustrie erhielt er ein Jahr nach seinem Tod einenStern auf dem Walk of Fame in Hollywood.Charakteristisch für seine Werke ist die Dauer: die meisten sind rund drei Minuten lang � mehr passte nicht auf den damals gebräuchlichen Tonträger, eine Singleschallplatte. Nur wenige seinerKompositionen sprengen diesen Zeitrahmen. Dazu gehört sein Konzert C-Dur für Klavier und Orchester. Er komponierte es 1953, die Uraufführung fand unter seiner Leitung und mit Eugene List am Klavier im selben Jahr in Chicago statt. Da Anderson mit demWerk aber nicht zufrieden war, zog er es im Sommer 1954, nach nur drei Aufführungen, wieder ein. Er hatte zeitlebens die Absicht, es zu überarbeiten, allein, es kam nicht mehr dazu. Erst 1989 entschied sich die Anderson-Familie dazu, dasKlavierkonzert wieder zu veröffentlichen.Das dreisätzige Werk zeigt die Unbeschwertheit und Eleganz, die Andersons sämtliche Kompositionen auszeichnen. Dennoch findet man darin auch Anklänge an Komponisten wie Rachmaninoff, Copland, Gershwin, undeben Beethoven und Mozart, sowie die Wiener Klassiker. Der erste Satz folgt der Sonatenhauptsatzform. An seinem Ende steht eine Klavierkadenz, die direkt in den langsamen zweiten Satz (in e-Moll) überleitet. Der dritte Satz schließlich ist einwaschechter Hoe Down, ein fröhlicher amerikanischer Volkstanz im 2/4-Takt, in dessen Zentrum aber eine lyrisch-gesangliche Passage steht. Eine weitere Solo-Kadenz führt das Werk in einen spritzigen Schlussabschnitt.In seinem Klavierkonzertvereinigt Anderson einen klassisch-traditionellen Form- und Kompositionsstil mit Elementen der Unterhaltungsmusik und eingängigen Melodien, die schon immer sein Markenzeichen waren. Daher bildet dieses Werk eine perfekte Synthese von ernster undleichter Musik. Es passt � wie beispielsweise auch George Gershwins Rhapsody in Blue � gleichermaßen in einen vornehmen Konzertsaal, wie auch zur zwanglos-lockeren Atmosphäre einer sommerlichen Open-Air-Veranstaltung oder einesPops-Konzertes.
Nous savons beaucoup de choses sur le compositeur américain Leroy Anderson. Ce fils dimmigrants suédois jouait du piano, de lorgue, de laccordéon, du trombone, du tuba et de la contrebasse. Il parlait couramment plusieurs langues et était diplômé avec grande distinction de Harvard. Pendant son service militaire, il écrivit un manuel de grammaire islandaise commandé par larmée.Étudiant, il avait déj commencé faire des arrangements et dès l ge de 30 ans, il arrangeait et composait pour le Boston Pops Orchestra. Des mélodies telles que Serenata, The Typewriter, Sleigh Ride et Buglers Holiday lui valurent une renommée mondiale. Son uvre phare, Blue Tango, fut numéro un descharts américains en 1952 et se vendit plus dun million dexemplaires. Un an après sa mort en 1975, il eut droit son étoile sur le Walk of Fame Hollywood.La plupart de ses uvres nexcèdent pas trois minutes, soit peu près la durée maximale dun single lépoque. Son concerto en ut pour piano et orchestre de 1953 est quant lui plus long. Il fut créé Chicago sous sa direction avec Eugene List au piano. Après trois exécutions, Anderson nétait toutefois plus satisfait de son travail et le retira. Toute sa vie, il eut lintention de le remanier mais ne le fit pas. Ce nest quen 1989 que la famille Anderson décida de tout de m?me rééditer son concerto pour piano.Cette uvre en trois parties se caractérise par son élégance nonchalante mais aussi par linfluence de Rachmaninoff, Copland, Gershwin et m?me de Beethoven et Mozart, ainsi que des classiques viennois.Pour le premier mouvement, Anderson opte pour une sonate. la fin, une cadence nous conduit la deuxième partie (en mi mineur). La troisième partie est une danse populaire joyeuse et typiquement américaine en 2/4, une Hoe Down avec un passage lyrique et mélodieux en son milieu. la fin, un solo est suivi par une clôture rapide.Dans son concerto pour piano, Anderson unit une composition pure et classique des thèmes beaux et simples, sans oublier des éléments de la musique légère. Cette uvre. $38.95 - See more - Buy onlinePre-shipment lead time: 4 to 6 weeks | | |
| Concerto In C For Piano And Symphonic Wind Orch. Concert band [Score and Parts] Beriato Music
Concert Band/Harmonie and Piano SKU: BT.BMP8091417 Composed by Leroy Ande...(+)
Concert Band/Harmonie and Piano SKU: BT.BMP8091417 Composed by Leroy Anderson. Arranged by Jörg Murschinski. Set (Score & Parts). Composed 2008. Beriato Music #BMP8091417. Published by Beriato Music (BT.BMP8091417). A lot is known about the American composer Leroy Anderson. This son of Swedish immigrants played the piano, organ, accordion, trombone, tuba and double bass. He spoke several languages fluently and graduated from Harvard with first-class honours.While on military service, the army also commissioned him to write a manual on Icelandic grammar.He already started writing musical arrangements as a student, and from his 30th year arranged and composed for the Boston Pops Orchestra. Such melodiesas Serenata, The Typewriter, Sleigh Ride and Bugler�s Holiday made him world famous. His best-known work, Blue Tango, reached number one in the US charts in 1952, and it sold more than a million copies. In 1975, a year after hisdeath, he was given a star at the Walk of Fame in Hollywood.Most of his works last no longer than three minutes, about the maximum length of a single at that time. One work that lasts longer is his 1953 Piano Concerto in C for piano and orchestra.The first performance was in Chicago, conducted by the composer and with Eugene List at the piano. However, after three performances he was no longer happy with the work and withdrew it. He always intended to revise it, but never got round to it. Itwas only in 1989 that the Anderson family decided to republish the work.This three-part composition is on the one hand characterised by a careless elegance, but on the other one can hear the influence of Rachmaninoff, Copland, Gershwin, and evenBeethoven and Mozart, as well as the Viennese classics.Anderson used the sonata form for the first movement. It ends with a cadenza that carries us on into the second part (in e minor). The third part is a typically cheerful American folk dance in2/4 time, a so-called Hoe Down, with a lilting, lyrical passage as its middle section. At the end comes a solo passage followed by a rapid close.In this piano concerto, Anderson combines a rigidly classical form of composition with simple andappealing themes and elements from light music. So this work is a perfect synthesis of light music and what is called serious music, in the same way as Gershwin�s Rhapsody in Blue. A work that can be played equally well in a concerthall, at an open-air concert or even a pop concert.
Over de Amerikaanse componist Leroy Anderson is veel bekend. Deze zoon van Zweedse immigranten speelde piano, orgel, accordeon, trombone, tuba en contrabas. Hij sprak vloeiend verschillende talen en studeerde met grote onderscheidingaf aan Harvard en schreef tijdens zijn legerdienst in opdracht van het leger een handboek grammatica Ijslands.Al in zijn studententijd begon hij met het maken van arrangementen, en vanaf zijn 30ste arrangeerde en componeerde hijvoor het Boston Pops Orchestra. Melodieën zoals Serenata, The Typewriter, Sleigh Ride en Bugler's Holiday maakte hem wereldberoemd. Zijn bekendste werk Blue Tango stond in 1952 op nummer één in de VS Charts, ener werden meer dan een miljoen exemplaren van verkocht. Een jaar na zijn dood in 1975 kreeg hij een ster op de Walk of Fame in Hollywood.Zijn meeste werken duren niet langer dan drie minuten, ongeveer de maximumduur van een singletoen. Een werk dat wel langer duurt, is het pianoconcerto in C voor piano en orkest uit 1953. Het werd in Chicago gecreëerd onder zijn leiding met Eugene List aan de piano. Na drie uitvoeringen echter, was hij niet meer tevredenover zijn werk en trok dit terug. Hij had zijn leven lang de intentie het te herwerken doch kwam er niet meer toe. Pas in 1989 besliste de Anderson Familie zijn pianoconcerto toch opnieuw uit te geven.Dit driedelige werk wordtenerzijds getypeerd door een zorgeloze elegantie, maar anderzijds zijn invloeden van Rachmaninoff, Copland, Gerschwin en zelfs Beethoven en Mozart alsook de Weense klassiekers te horen.Voor de eerste beweging, past Anderson de sonatevormtoe. Op het einde volgt een cadenza die ons in het tweede deel (in mi klein) voert. Het derde deel is een typische Amerikaanse, vrolijke volksdans in 2/4, een zogenaamde Hoe Down met als middengedeelte een zangerige, lyrische
Über den amerikanischen Komponisten Leroy Anderson lässt sich vieles berichten: Der Sohn schwedischer Immigranten spielte Klavier, Orgel, Akkordeon, Posaune, Tuba und Kontrabass, sprach neun Sprachen fließend, absolvierte mit einemMagna-cum-laude-Abschluss die Harvard Universität und verfasste während seiner Militärzeit im Zweiten Weltkrieg für die amerikanische Armee eine Grammatik des Isländischen. Schon während seiner Studentenzeit begann er zu arrangieren, ab Mitte der30er Jahre des letzten Jahrhunderts arrangierte und komponierte er für das Boston Pops Orchestra. Aus seiner Feder stammen so bekannte Werke der leichten Muse wie Serenata, The Typewriter, Sleigh Ride oder Bugler�s Holiday. Sein wohlbekanntestes Stück, Blue Tango, wurde als erste Instrumentalkomposition über eine Million Mal verkauft und belegte im Jahr 1952 Platz 1 der US-Charts. Für seine Verdienste um die Schallplattenindustrie erhielt er ein Jahr nach seinem Tod einenStern auf dem Walk of Fame in Hollywood.Charakteristisch für seine Werke ist die Dauer: die meisten sind rund drei Minuten lang � mehr passte nicht auf den damals gebräuchlichen Tonträger, eine Singleschallplatte. Nur wenige seinerKompositionen sprengen diesen Zeitrahmen. Dazu gehört sein Konzert C-Dur für Klavier und Orchester. Er komponierte es 1953, die Uraufführung fand unter seiner Leitung und mit Eugene List am Klavier im selben Jahr in Chicago statt. Da Anderson mit demWerk aber nicht zufrieden war, zog er es im Sommer 1954, nach nur drei Aufführungen, wieder ein. Er hatte zeitlebens die Absicht, es zu überarbeiten, allein, es kam nicht mehr dazu. Erst 1989 entschied sich die Anderson-Familie dazu, dasKlavierkonzert wieder zu veröffentlichen.Das dreisätzige Werk zeigt die Unbeschwertheit und Eleganz, die Andersons sämtliche Kompositionen auszeichnen. Dennoch findet man darin auch Anklänge an Komponisten wie Rachmaninoff, Copland, Gershwin, undeben Beethoven und Mozart, sowie die Wiener Klassiker. Der erste Satz folgt der Sonatenhauptsatzform. An seinem Ende steht eine Klavierkadenz, die direkt in den langsamen zweiten Satz (in e-Moll) überleitet. Der dritte Satz schließlich ist einwaschechter Hoe Down, ein fröhlicher amerikanischer Volkstanz im 2/4-Takt, in dessen Zentrum aber eine lyrisch-gesangliche Passage steht. Eine weitere Solo-Kadenz führt das Werk in einen spritzigen Schlussabschnitt.In seinem Klavierkonzertvereinigt Anderson einen klassisch-traditionellen Form- und Kompositionsstil mit Elementen der Unterhaltungsmusik und eingängigen Melodien, die schon immer sein Markenzeichen waren. Daher bildet dieses Werk eine perfekte Synthese von ernster undleichter Musik. Es passt � wie beispielsweise auch George Gershwins Rhapsody in Blue � gleichermaßen in einen vornehmen Konzertsaal, wie auch zur zwanglos-lockeren Atmosphäre einer sommerlichen Open-Air-Veranstaltung oder einesPops-Konzertes.
Nous savons beaucoup de choses sur le compositeur américain Leroy Anderson. Ce fils dimmigrants suédois jouait du piano, de lorgue, de laccordéon, du trombone, du tuba et de la contrebasse. Il parlait couramment plusieurs langues et était diplômé avec grande distinction de Harvard. Pendant son service militaire, il écrivit un manuel de grammaire islandaise commandé par larmée.Étudiant, il avait déj commencé faire des arrangements et dès l ge de 30 ans, il arrangeait et composait pour le Boston Pops Orchestra. Des mélodies telles que Serenata, The Typewriter, Sleigh Ride et Buglers Holiday lui valurent une renommée mondiale. Son uvre phare, Blue Tango, fut numéro un descharts américains en 1952 et se vendit plus dun million dexemplaires. Un an après sa mort en 1975, il eut droit son étoile sur le Walk of Fame Hollywood.La plupart de ses uvres nexcèdent pas trois minutes, soit peu près la durée maximale dun single lépoque. Son concerto en ut pour piano et orchestre de 1953 est quant lui plus long. Il fut créé Chicago sous sa direction avec Eugene List au piano. Après trois exécutions, Anderson nétait toutefois plus satisfait de son travail et le retira. Toute sa vie, il eut lintention de le remanier mais ne le fit pas. Ce nest quen 1989 que la famille Anderson décida de tout de m?me rééditer son concerto pour piano.Cette uvre en trois parties se caractérise par son élégance nonchalante mais aussi par linfluence de Rachmaninoff, Copland, Gershwin et m?me de Beethoven et Mozart, ainsi que des classiques viennois.Pour le premier mouvement, Anderson opte pour une sonate. la fin, une cadence nous conduit la deuxième partie (en mi mineur). La troisième partie est une danse populaire joyeuse et typiquement américaine en 2/4, une Hoe Down avec un passage lyrique et mélodieux en son milieu. la fin, un solo est suivi par une clôture rapide.Dans son concerto pour piano, Anderson unit une composition pure et classique des thèmes beaux et simples, sans oublier des éléments de la musique légère. Cette uvre. $361.95 - See more - Buy onlinePre-shipment lead time: 2 to 3 weeks | | |
| Dan Coates - Complete Advanced Piano Solos
Piano solo [Sheet music] - Intermediate Alfred Publishing
The Greatest Love Of All Composed by Michael Masser, Linda Creed Homecoming Com...(+)
The Greatest Love Of All Composed by Michael Masser, Linda Creed
Homecoming Composed by Hagood Hardy
Weve Got Tonight Composed by Bob Seger
Song From M*a*s*h (Suicide Is Painless) Composed by Johnny Mandel, Mike Altman
Misty Composed by Erroll Garner, Johnny Burke
Other Side Of Midnight Composed by Michel Legrand
The Rose Composed by Amanda Mc Broom
Tears In Heaven Composed by Eric Clapton, Will Jennings
Theme From New York, New York Composed by Fred Ebb, John Kander
Heart Composed by Richard Adler, Jerry Ross
Hey There Composed by Richard Adler, Jerry Ross
Colors Of My Life Composed by Cy Coleman, Michael Stewart
Over The Rainbow Composed by Harold Arlen, E.y. Harburg
Separate Lives Love Theme From "white Nights"
Theme From Ice Castles Composed by Marvin Hamlisch, Carole Bayer Sager
Tonight I Celebrate My Love Composed by Michael Masser, Gerry Goffin
In This Life Composed by Mike Reid, Allen Shamblin
Up Where We Belong Composed by W Jennings, B Sainte, Marie, J Nitzsche
From A Distance Composed by Julie Gold
I Will Always Love You Composed by Dolly Parton
Oh! What It Seemed To Be Composed by Bennie Benjamin, George David Weiss, Frankie
I Believe I Can Fly Composed by R. Kelly
Valentine Composed by Jim Brickman, Jack Kugell
How Do I Live Composed by Diane Warren
Colors Of The Wind Composed by Stephen Schwartz, Alan Menken
A Dream Is A Wish Your Heart Makes Composed by Mack David, Al Hoffman, Jerry Livingston
see less... Tell Him Composed by Linda Thompson, David Foster
Con Te Patiro / Time To Say Goodbye Composed by Lucio Quarantotto, Francesco Sartori
Karen's Theme Composed by Richard Carpenter
The Prayer Composed by Carole Bayer Sager, David "babyface" Foster
My One True Friend Composed by Carole Bayer Sager, Carole King
Love Solo Composed by Dan Coates
I Don't Want To Miss A Thing Composed by Diane Warren
As Time Goes By Composed by Herman Hupfeld
La Vie En Rose Composed by Louiguy, Piaf (French), David (Eng.)
What's New? Composed by Bob Haggart, Johnny Burke
Summer Me, Winter Me Composed by Michel Legrand, Alan, Marilyn Bergman
Evergreen Composed by Barbra Streisand, Paul Williams
Arthur's Theme (Best That You Can Do) Composed by Burt Bacharach, Carole Bayer Sager
Can You Read My Mind Composed by John Williams, Leslie Bricusse
Love And Marriage Composed by Jimmy Van Heusen, Sammy Cahn
Desperado Composed by Don Henley, Glenn Frey
The Wind Beneath My Wings Composed by Jeff Silbar, Larry Henley
How Do You Keep The Music Playing? Composed by Michel Legrand, Alan Bergman
Anywhere The Heart Goes Composed by Henry Mancini, Will Jennings
Once Before I Go Composed by Dean Pitchford, Peter Allen
Star Wars - Main Theme Composed by John Williams
Open Arms Composed by Steve Perry, Jonathan Cain
Canon In D Composed by Johann Pachelbel
That's What Friends Are For Composed by Burt Bacharach, Carole Bayer Sager
Friends Or Lovers Both To Each Composed by Paul Gordon, Jay Gruska
Forever Composed by Kenny Loggins, Eva Loggins, David Foster
Saving All My Love For You Composed by Gerry Goffin, Michael Masser
Miss Celie's Blues Composed by Quincy Jones, Rod Temperton, And
Anne's Theme Composed by Hagood Hardy
One Moment In Time Composed by Albert Hammond, John Bettis
Kei's Song Composed by David Benoit
I Say A Little Prayer Composed by Burt Bacharach, Hal David
Happy Birthday To You Composed by Mildred J. Hill, Patty S. Hill
May You Always Composed by Larry Marks, Dick Charles
If My Friends Could See Me Now Composed by Cy Coleman, Dorothy Fields
You Can Always Count On Me Composed by Cy Coleman, David Zippel
Ashokan Farewell Composed by Jay Ungar
Everything I Do I Do It For You Composed by Bryan Adams, Robert Lange, Michael Kamen
Send In The Clowns Composed by Stephen Sondheim
She Loves Me Composed by Sheldon Harnick, Jerry Bock
How Could I Ever Know? Composed by Marsha Norman, Lucy Simon
My Unknown Someone Composed by Cy Coleman, Adolph Green, Betty Comden
Favorite Son Composed by Cy Coleman, Adolph Green, Betty Comden
I Swear Composed by Gary Baker, Frank Myers
I Can Love You Like That Composed by S Diamond, M Derry, J Kimball
Beauty And The Beast Composed by Howard Ashman, Alan Menken
Angel Eyes Composed by Jim Brickman
If You Believe Composed by Jim Brickman
Because You Loved Me Composed by Diane Warren
Un-break My Heart Composed by Diane Warren
Ragtime Composed by Stephen Flaherty, Lynn Ahrens
Complete Advanced Piano Solos (Music for All Occasions). Arranged by Dan Coates. For solo piano. Piano - Intermediate / Advanced Collection; Piano Supplemental. The Professional Touch Series. Contemporary Instrumental and Pop. SMP Level 9 (Advanced). Collection. Standard notation (does not include words to the songs). 304 pages. Published by Alfred Music Publishing
(80)$24.99 - See more - Buy onlinePre-shipment lead time: 24 hours - In Stock | | |
| Finest Etudes for Clarinet Clarinet - Intermediate Schott
Composed by Various. Edited by Rudolf Mauz. This edition: Saddle stitching. ...(+)
Composed by Various. Edited by
Rudolf Mauz. This edition:
Saddle stitching. Sheet music.
Edition Schott. Der
Grundgedanke fur diesen Band
war ist, melodische,
romantische Etuden in allen
Dur- und Molltonarten
zusammenzustellen, die sich
auch als Vortragsstucke
hervorragend eignen.
Classical. 56 pages. Schott
Music #ED 8906. Published by
Schott Music
$20.99 - See more - Buy online | | |
| Ave Maria [Score and Parts] - Intermediate De Haske Publications
Clarinet Quintet - intermediate SKU: BT.DHP-1064015-070 Composed by Charl...(+)
Clarinet Quintet - intermediate SKU: BT.DHP-1064015-070 Composed by Charles Francois Gounod and Johann Sebastian Bach. Arranged by Lorenzo Bocci. Music Box. Set (Score & Parts). Composed 2006. 12 pages. De Haske Publications #DHP 1064015-070. Published by De Haske Publications (BT.DHP-1064015-070). 9x12 inches. English-German-French-Dutch. Over the course of time, many composers have honoured the mother of Jesus with a musical Ave Maria (a Hail Mary). One of the most well-known is that of the French composer Charles François Gounod (1818-1893), who added a melody to the first prelude from Das Wohltemperierte Klavier by the German master-composer Johann Sebastian Bach (1685-1750). The result is a long, lyrical melody line with a wonderfully built-up curve of tension, floating above a softly sparkling accompaniment. Lorenzo Bocci has arranged the Ave Maria by Bach/Gounod for clarinet ensemble.
Veel componisten hebben in de loop der tijden de moeder van Jezus geëerd met een muzikaal Ave Maria (een Weesgegroet). Een van de bekendste is dat van de Franse componist Charles François Gounod (1818-1893), die de melodie toevoegdeaan de eerste prelude uit Das wohltemperierte Klavier van de Duitse meestercomponist Johann Sebastian Bach (1685-1750). Het resultaat is een lange, lyrische melodielijn met een prachtig opgebouwde spanningsboog over eenzacht sprankelende basis. Lorenzo Bocci bewerkte het Ave Maria van Bach/Gounod voor klarinetensemble.
Das Ave Maria ist von Komponisten aller Epochen vertont worden. Eine der berühmtesten Vertonungen stammt von Charles Gounod. Dieser legte seine Melodie über die Musik zum 1. Präludium aus dem Wohltemperierten Klavier von Johann Sebastian Bach, weshalb das Werk als Ave Maria von Bach-Gounod in die Musikgeschichte einging. Lorenzo Bocci bearbeitete die schöne Musik für Klarinettenquartett.
Nombreux sont les compositeurs qui ont au fil du temps glorifié la mère de Jésus en mettant en musique un Ave Maria (Je vous salue, Marie). L’un des plus célèbres est celui du compositeur français Charles-François Gounod (1818-1893) qui a composé une Méditation sur le premier prélude extrait du Clavier bien Tempéré (Das wohltemperierte Klavier) du maître allemand Jean-Sébastien Bach (1685-1750).
L’Ave Maria è stata scritta da compositori di tutte le epoche. Una delle più famose è senza dubbio quella di Charles Gounod che sovrappose la sua melodia alla musica del primo preludio da il Clavicembalo Ben Temperato di Johann Sebastian Bach. Per questa ragione il brano entrò nella storia della musica come Ave Maria di Bach-Gounod. L’arrangiamento per quartetto di clarinetti è firmato Lorenzo Bocci. $23.95 - See more - Buy onlinePre-shipment lead time: 2 to 3 weeks | | |
| Organ Method - Vol. 1 Organ [Sheet music] Schott | | |
| Lamento et Rock bulgare [Score and Parts] Doberman
Guitar, piano, violin and cello SKU: DY.DO-1543 Composed by Atanas Ourkou...(+)
Guitar, piano, violin and cello SKU: DY.DO-1543 Composed by Atanas Ourkouzounov. Score and parts. Les Editions Doberman-Yppan #DO 1543. Published by Les Editions Doberman-Yppan (DY.DO-1543). ISBN 9782897963231. La pièce « Lamento et Rock Bulgare » a été écrite à la demande du Trio Ahn pour une série de concerts avec la guitariste Antigone Goni. On souhait que je utilise les matériels de Bulgarian Rock originalement composé pour violoncelle et guitare et en faire une nouvelle version pour violon, cello, piano et guitare. J’ai rajouté la partie lente au début (« Lamento ») car le Trio Ahn est constitué de trois soeurs qui venaient de perdre leur mere. Dans le Rock bulgare il y a un mélange du rythme typiquement bulgare à 11 temps (4+3+4) avec des modes de jeux que font référence très largement à la musique rock. La pièce à été créée au Festival Montana Chamber Music aux USA le 20 avril 2024.
The piece Lamento et Rock Bulgarian was written at the request of the Ahn Trio for a series of concerts with guitarist Antigone Goni. We would like me to use the materials from Bulgarian Rock originally composed for cello and guitar and make a new version for violin, cello, piano and guitar. I added the slow part at the beginning (Lamento) because the Ahn Trio is made up of three sisters who had just lost their mother. In Bulgarian Rock there is a mixture of the typically Bulgarian 11-beat rhythm (4+3+4) with playing modes that refer very largely to rock music. The piece was premiered at the Montana Chamber Music Festival in the USA on April 20, 2024. $19.95 - See more - Buy onlinePre-shipment lead time: 2 to 3 weeks | | |
| Organ Method - Vol. 2 Organ - Easy Schott
Organ - easy to intermediate SKU: HL.49003817 Composed by Ernst Kaller. T...(+)
Organ - easy to intermediate SKU: HL.49003817 Composed by Ernst Kaller. This edition: Saddle stitching. Sheet music. Edition Schott. Classical. 66 pages. Schott Music #ED2555-02. Published by Schott Music (HL.49003817). ISBN 9790001038225. UPC: 888680974251. 12.0x8.75x0.25 inches. German. $33.00 - See more - Buy onlinePre-shipment lead time: 24 hours - In Stock | | |
| Neue Musiktechnologie I Schott
SKU: HL.49007728 Vortrage und Berichte vom KlangArt-Kongress 1991 an d...(+)
SKU: HL.49007728 Vortrage und Berichte vom KlangArt-Kongress 1991 an der Universitat Osnabruck, Fachbereich Erziehungs- und Kulturwissenschaften. Composed by Enders. Edited by Bernd Enders. This edition: Hardback/Hard Cover. Book. Edition Schott. Classical. 421 pages. Schott Music #ED 8028. Published by Schott Music (HL.49007728). ISBN 9783795718671. German. Eine umfassende Aufarbeitung der durch die neue Musiktechnologie ausgelosten und teilweise dramatischen Veranderungen im Bereich der Produktion, Reproduktion und Rezeption von Musik ist bislang nur ansatzweise geschehen. Die Dokumentation des Osnabrucker KlangArt-Kongresses 1991 bietet erstmals einen Uberblick uber die musiktechnologischen Entwicklungen, deren Folgen fur das Musikleben und die daraus zu ziehenden musikasthetischen und -padagogischen Konsequenzen. Das Spektrum der hier veroffentlichten Vortrage und Diskussionen reicht vom Ruckblick auf vergangene Entwicklungen bis zu Anwendungsbeispielen im Musikunterricht, bei der Musikproduktion und Musikanalyse. $70.00 - See more - Buy online | | |
| MikrotonalitAt - Praxis Und Utopie Schott
SKU: HL.49044308 Herausgegeben im Auftrag der Staatlichen Hochschule f...(+)
SKU: HL.49044308 Herausgegeben im Auftrag der Staatlichen Hochschule fur Musik und Darstellende Kunst Stuttgart. Edited by Caspar Johannes Walter and Cordula Paetzold. This edition: Paperback/Soft Cover. Book. Edition Schott. Mikrotonalitat ist eines der faszinierendsten Themen der Musik des 20. und 21. Jahrhunderts. Sie greift ins Innerste der Musik ein, indem sie das zwolftonig temperierte Tonsystem der 'klassischen' Tradition nicht nur erweitert, sondern radikal herausforde. Softcover. 304 pages. Schott Music #ED 21886. Published by Schott Music (HL.49044308). ISBN 9783795708627. German. Mikrotonalitat ist eines der faszinierendsten Themen der Musik des 20. und 21. Jahrhunderts. Sie greift ins Innerste der Musik ein, indem sie das zwolftonig temperierte Tonsystem der 'klassischen' Tradition nicht nur erweitert, sondern radikal herausfordert und mogliche Alternativen bietet. Der Band versammelt Beitrage des Internationalen Kongresses Mikrotonalitat - Praxis und Utopie 2011 in Stuttgart. Im Dialog von Musikern, Komponisten, Theoretikern und Wissenschaftlern werden Kern- und Extrempunkte einer Tradition von Mikrotonalitat herausgearbeitet. Dabei zeigen sich 'alte' und 'neue' Musik, zeitgenossische Komposition und historische Auffuhrungspraxis, zuweilen auch aussereuropaische Perspektiven in erstaunlicher Weise vermittelt. $40.00 - See more - Buy online | | |
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