La musique de l'Amérique latine est aussi riche, diversifié et stimulant que sa culture unique. Européenne, influences africain and indiennes se sont mélangés pour créer des rythmes énergiques et mélodies fascinantes qui se libérer de leurs origines traditionnelles, créant un son qui est distinctement Latin. Découvrez les charmes de la musique passionnée et dynamique. Latin favoris pour clarinette a tout. Chaque livre de la série comprend un piano et percussions latines accompagnement CD. Cette Publication de Santorella est arrangée et éditée par Jonathon Robbins en accueillant les clés pour trompette, clarinette, flûte, saxophone alto and trombone./ Recueil / Clarinette

Par KERNEN ROLAND. Les Caraïbes sont un ensemble d’îles où le chaud climat tropical est agréable. La population est d’origine noire africaine plus ou moins métissée d’Européens et d’Améridiens. Cette communauté se revendique d’une culture créole qui met en évidence une musique propre à cette magnifique région. Ce petit Caribbean Cocktail se compose de 3 danses distinctes :- Un Calypso traditionnel dont les rythmes chaleureux soutiennent une mélodie typiquement antillaise. - Une Beguine plus calme aux sonorités plus chaudes et sereines. - Un Merengue où l’enthousiasme et la joie de vivre sont les éléments mis en évidence. Cette composition populaire exprime les sentiments musicaux d’une population où lajoie de vivre dans la sérénité est primordiale. Caribbean Cocktail est une pièce lumineuse parfaitement adaptée aux formations de jeunes instrumentistes et aux formations confrontées à un déséquilibre des pupitres. / Niveau : 2.5 / Musique légère originale / Répertoire / Concert Band ou Harmonie ou Fanfare

Par KIRTLEY PAT. World itinérante fingerstyle guitariste Pat Kirtley présente 17 accords de guitare solo des airs traditionnels irlandais, dont quelques compositions originales dans la même veine, par lui-même, Pierre Bensusan et Duck Baker. Comme toutes les mélodies dans cet enregistrement de 1997 ont été disposées en ajustements apportés altérées (DADGAD, EADEAE ou DADEAD), chacun semble en notation standard et en tablature avec notes de performance perspicaces. En général, ces transcriptions d'album de Pat Kirtley du même titre sont extrêmement précises - la rousse Boy, cependant, a joué en duo avec Steve recteur sur l'album - apparaît comme un arrangement solo dans ce livre. Recommandé pour les intermédiaires au joueur avancé, l'auteur concerne des notes de performance perspicaces pour chaque morceau. / Niveau : Intermédiaire à Avancé / Celtic/Irish - Solos / Tablatures / Guitare Tablatures

Les guitaristes classiques et flamenco bénéficieront de ces études car elles comblent le fossé entre les études mécaniques traditionnelles et le matériel de pratique et de concert. Bien qu\'elles soient relativement courtes, quelques-unes de ces études peuvent être combinées dans un medley pour former une suite ou un ensemble efficace. En outre, quatorze des vingt études sont accompagnées d\'accords pour l\'analyse harmonique, l\'improvisation ou l\'interprétation avec un professeur ou un second guitariste. L\'accompagnement audio en ligne de ce livre a été magistralement enregistré par l\'auteur à l\'aide d\'une guitare flamenca pour rendre de manière authentique les techniques typiques de picado, double-arpeggio, arpeggio-legato et horquilla, ainsi que le tremolo flamenco quintuplet. Les éléments classiques traditionnels tels que les études d\'octaves, d\'intervalles et d\'arpèges sont également explorés en profondeur, avec un morceau en accord drop-D, le tout avec une saveur flamenco. En plus d\'accomplir sa mission d\'offrir un nouveau régime d\'études pratiques attrayantes, la caractéristique vraiment unique de ce livre est que tout, de la technique de base à l\'harmonie exotique et aux échelles modales, a été aflamencado ou flamencoïsé . À cette fin, un glossaire complet de la terminologie flamenco est fourni, ainsi que la notation standard et la tablature pour chaque morceau. En bonus pour ceux qui découvrent le genre flamenco, ou pour les aficionados ou audiophiles sérieux, une généreuse liste d\'écoutes recommandées est incluse. Des citations d\'éminents guitaristes de différents styles complètent cette collection exceptionnelle, avec un accès à l\'audio en ligne. / Partitions variété - pop - rock / Musique du monde / / MEL BAY

 Musique et globalisation : Une approche critiquesous la direction de Makis Solomos, Joëlle Caullier, Jean-Marc Chouvel, Jean-Paul Olive Le monde a déjà connu par le passé l'expansion considérable de certaines cultures que l'on pourrait être tenté aujourd'hui de nommer ' globalisation ', Le processus qui se fait jour actuellement sur la planète entière est-il du même ordre ou s'en distingue-t-il par des aspects particuliers ?Concernant l'art et, plus particulièrement, la musique, la marchandisation de plus en plus poussée semble parfois justifier la prophétie de la mort de l'art, à moins qu'à cette posture ne soit préférée l'utopie d'un enrichissement de la diversité culturelle, dans la lignée des penseurs du global village, Entre ces deux pôles d'inquiétude et d'espoir, les tendances ne cessent d'osciller,Et qu'en est-il des musiques dites locales ? Certains prédisent leur disparition, alors que d'autres estiment qu'elles savent tirer profit de la globalisation, Telles sont quelques unes des questions posées par le présent livre collectif, qui constitue les actes d'un colloque intitulé Musique et globalisation qui, organisé par la revue Filigrane Musique, esthétique, sciences, société, se déroula à Paris, au Centre de documentation de la musique contemporaine et à la médiathèque de la Cité de la musique en octobre 2008, comme second volet d'un autre colloque portant le même titre (actes de ce second colloque : J, Bouët, M, Solomos (éd,), Musique et globalisation, Regards croisés sur la musique contemporaine et sur l'ethnomusicologie, Paris, L'Harmattan, 2011),SommaireMakis Solomos, Joëlle Caullier, Jean-Marc Chouvel, Jean-Paul OliveIntroductionPhilippe Bouquillion, Jacob MatthewsMutations socio-économiques de la musique enregistrée et diversité des contenusToni GeraciCensure économique et transformation de l'expérience musicale dans la globalisation néolibéraleEtienne BoursMusiques du monde ou marché de l'exotisme ?Marie-Hélène BernardÀ l'écoute de la soie et du bambouBenoît ThiebergienLe transculturel dans la création musicale contemporaineYassen VodenitcharovLes musiques traditionnelles et la mondialisationChristian CorreMusicologie, colonialisme, mondialisationJean-Marie JaconoMusique et dimensions postcoloniales : le cas du rapMartin StokesFour Reflections on Musical GlobalizationFrançois PicardAnnie Ebrel, ou ' une chanteuse traditionnelle bretonne ' ?Fabien LévyLa musique occidentale et ses (ab)-surdités au monde : une autre consonance, venue de BagdadVéronique VerdierLa valeur de la création musicale contemporaine dans le contexte de la globalisationGianfranco VinayDu régime esthétique au régime inesthétiqueLuc Charles-DominiqueSauvegarder aujourd'hui les musiques de tradition orale en FranceGeorges KokkonisLa création musicale savante et les collections des chants populaires en Grèce : découverte ou invention ?Christophe PirenneLa mondialisation multiple des musiques populairesZad MoultakaRésistance de l'oeuvre d'art Collection Filigrane Découvrez les précédents numéros de la Revue Filigrane? / Formation Musicale

En trois chapitres consacrés à des styles 'por arriba', c'est-à-dire en mode Flamenco de MI (respectivement : tangos, soleá et rumba), vous découvrirez dans cet ouvrage : une description détaillée des principales techniques de main droite propres à la guitare flamenca (rasgueados, pulgar, alzapua, picado, etc.) et des conseils pour les travailler efficacement - une analyse des éléments structurant le jeu en solo : compás, llamadas, falsetas, remates, etc. - de nombreux exemples montrant comment maîtriser les compás complexes par des techniques répétitives de main droite (contrôle rythmique) et des enchaînements 'réflexes' de positions de main gauche (contrôle mélodico-harmonique) - des analyses de falsetas traditionnelles qui vous permettront de créer et de varier vos propres falsetas. Le CD, quant à lui, reprend les nombreux exemples musicaux de la méthode pour en faciliter la compréhension et donc aussi l'assimilation. / Guitare

Par GARDEL CARLOS. Love, fire, passion - as one of the most emotionally-charged dances, the tango is an ideal match for the flute and its duo partner, the piano, as all three join in for a charming musical experience. Argentine tango expert Diego Collatti has arranged five popular tangos originally composed by Carlos Gardel, who greatly influenced the genre with his interpretations and compositions. The lively, electrifying arrangements for flute and piano show Collatti's expertise for instrumentation and reduction as they combine technique and ensemble playing with the glamour and unique atmosphere of South American passion for dancing. With this collection, the musical life of Argentina during the late 20th century - a heritage that is treasured to this day and has currently reached a new popularity - is carried into the world. In a diverse and always authentic musical setting, both voices enter a dialogue of emotions, zeitgeist and character typical for the dance, which is popular around the world. These aspects are essential for diving completely into the music and musically expressing its deeply emotional content. ? 5 popular tango classics presented as a musical dialogue arranged for flute and piano ? Vibrant, expressive and emotional - Discover the qualities of authentic tango music with these intermediate-level duets ? The melodic and rhythmic characteristics combined with unique phrasing and articulation are true to the authentic Argentinian tango ? Interwoven ensemble parts and diverse means of expression bring the unique tango atmosphere to life / Musique traditionnelle / Répertoire / Flûte Traversière et Piano