Par DRUEL GUILLAUME. Animaux minute, ce sont 60 pièces très courtes (1 à 2 minutes) pour flûte seule, initialement composées pour la clarinette, et pensées pour accompagner un élève dès le début de son apprentissage, et tout au long de sa progression jusqu'aux niveaux les plus avancés. Ce n'est pas une méthode d'apprentissage, mais une série de 'vignettes', dans lesquelles on pourra choisir un morceau pour une audition, un examen... ou juste pour le plaisir. Au fil des morceaux apparaissent çà et là des éléments particuliers du langage musical. Par exemple, et dès la première page, on trouvera des appoggiatures brèves, et aussi une portée sans indication de mesure... Plus loin une note piquée, une syncope, puis deux... Tiens, un quintolet, tiens, un trille... Là, une cadence, un do bémol... donc ça existe ? Il faut croire ! Et plus loin, un Flatter... quoi ? Ah ? Ici on joue à la croche, plus tard on jouera à la blanche, à la blanche pointée... Ces petites découvertes sont distillées une par une, 'tranquillamente', couche après couche, et elles sont là non pas comme un simple prétexte d'exercice, mais parce qu'elles sont nécessaires à la musique. Les animaux proposent souvent leur rythme, leur chant, leur activité frénétique ou lente ; il y a leur milieu (l'eau, l'air qui ondulent...), leur localisation (l'Orient, l'Afrique et leurs parfums...); autant de pistes que j'ai pu suivre comme sources d'inspiration. Tout ce petit monde, tous ces petits mondes organisent le temps, le remplissent et le vident. Et organiser le temps, ne serait-ce pas ça, la musique ? Nous sommes principalement des tubes où passent des aliments, avec quelques appendices autour pour organiser la collecte desdits aliments. Chez les humains, ces appendices permettent aussi de jouer des instruments de musique. Guillaume Druel Les pièces sont présentées en 3 volumes : Volume 1 (Cycle 1) pièces 1 à 20 - durée 26 minutes Volume 2 (Cycle 2) pièces 21 à 40 - durée 28 minutes 30 Volume 3 (Cycle 3 et plus) pièces 41 à 60 - durée 28 minutes/ Recueil / Flûte Traversière

Par DRUEL GUILLAUME. Animaux minute, ce sont 60 pièces très courtes (1 à 2 minutes) pour flûte seule, initialement composées pour la clarinette, et pensées pour accompagner un élève dès le début de son apprentissage, et tout au long de sa progression jusqu'aux niveaux les plus avancés. Ce n'est pas une méthode d'apprentissage, mais une série de 'vignettes', dans lesquelles on pourra choisir un morceau pour une audition, un examen... ou juste pour le plaisir. Au fil des morceaux apparaissent çà et là des éléments particuliers du langage musical. Par exemple, et dès la première page, on trouvera des appoggiatures brèves, et aussi une portée sans indication de mesure... Plus loin une note piquée, une syncope, puis deux... Tiens, un quintolet, tiens, un trille... Là, une cadence, un do bémol... donc ça existe ? Il faut croire ! Et plus loin, un Flatter... quoi ? Ah ? Ici on joue à la croche, plus tard on jouera à la blanche, à la blanche pointée... Ces petites découvertes sont distillées une par une, 'tranquillamente', couche après couche, et elles sont là non pas comme un simple prétexte d'exercice, mais parce qu'elles sont nécessaires à la musique. Les animaux proposent souvent leur rythme, leur chant, leur activité frénétique ou lente ; il y a leur milieu (l'eau, l'air qui ondulent...), leur localisation (l'Orient, l'Afrique et leurs parfums...); autant de pistes que j'ai pu suivre comme sources d'inspiration. Tout ce petit monde, tous ces petits mondes organisent le temps, le remplissent et le vident. Et organiser le temps, ne serait-ce pas ça, la musique ? Nous sommes principalement des tubes où passent des aliments, avec quelques appendices autour pour organiser la collecte desdits aliments. Chez les humains, ces appendices permettent aussi de jouer des instruments de musique. Guillaume Druel/ Recueil / Flûte Traversière

Ecoute, je joue ! Te voilà arrivé au volume 2, bravo !Tu vas retrouver ici l'organisation du travail quotidien telle qu'elle t'était proposée dans le volume 1.Les beaux sons et la famille des sons te permettront d'enrichir ta palette sonore, les méli-mélo sont toujours issus des morceaux de la leçon correspondante, pour aborder certaines difficultés de façon systématique. Maintenant que tu connais toutes les notes de la gamme chromatique, nous te proposons une gamme et un arpège nouveaux à chaque leçon.Pour continuer à voyager à travers le monde de la flûte, nous avons ajouté aux morceaux des ' à la manière de '. Tu vas ainsi explorer le répertoire classique, du 18e siècle à nos jours !Et comme certains flûtistes composent, tu trouveras en fin de recueil des extraits d'oeuvres de Francois Devienne, premier professeur du Conservatoire de Paris créé en 1795 et Paul Taffanel, considéré comme le père de l'Ecole Française de flûte traversière.Au fur et à mesure de tes découvertes, liste tes morceaux préférés afin d'organiser régulièrement des petits concerts pour ta famille et tes amis ! / Flûte

Te voici arrivé au seuil du dernier volume de la méthode Ecoute, je joue !. Bravo pour ta ténacité, ton travail et ta bravoure !Tu vas retrouver ici tes rubriques préférées pour organiser ton travail quotidien : Les beaux sons, La famille des sons et les Méli-mélo pour les morceaux. Parce que tu es le héros de cette méthode, Les défis - nouveauté dans ce volume -te permettront d'aborder les difficultés qui te suivront toute ta vie de flûtiste : enchaînements difficiles, notes particulières à faire sonner, doigtés de fourche, intervalles délicats. À toi de les surmonter, toujours lentement dans un premier temps,et surtout d'y revenir chaque fois que tu en éprouveras la nécessité.Les gammes sont très utiles. Elles te permettent d'entendre et de lire différentes tonalités, tout en travaillant l'égalité du son et des enchaînements de doigtés de façon systématique. Elles font partie de ton travail journalier et doivent s'améliorer chaque jour (son, homogénéité, articulations, vitesse). Nous te proposons donc dans Jeux de gammes et arpèges des jeux rythmiques et d'articulations à appliquer aux gammes que tu trouveras dans le CD-ROM.Dans ce volume 3, nous avons rythmé les leçons avec des hommages à de grands compositeurs qui ont jalonné l'histoire de la musique. Nous espérons qu'ils te donneront le goût de la découverte : écoute leur musique, découvre l'époque et l'environnement dans lesquels ils ont vécu, les artistes qu'ils ont côtoyés.Ecoute, je joue ! Organise des concerts pour tes proches, ils seront heureux de suivre tes progrès et d'entendre le chemin parcouru. Partage avec eux tes découvertes et les musiques que tu aimes. / Méthodes

En Classical Favourites vous trouverez saillants de la littérature musicale du début du 17e siècle au 19e siècle. Compositeurs en ces jours ont été souvent employés par l'église ou la noblesse, avec beaucoup de leur musique écrite pour des occasions spéciales. De nombreux travaux ont maintenu leur valeur et sont encore joués dans le monde entier. Sur le CD du Classical Favourites l'accompagnement est joué sur un orgue, vous donnant l'impression de jouer dans une église ou salle de concert. Le CD comporte des pistes de démonstration, avec la partie solo, pour vous montrer clairement comment chaque pièce doit sonner. Dans le livre, vous trouverez également l'accompagnement de piano, qui peut être utilisé par des pianistes ainsi que les organistes. / Flûte Traversière / 40 pages / niveau : Elémentaire / Partition + Cd

Pour la première fois, une sélection de chansons du compositeur de théâtral leader du monde, a organisé les flûte par Robin de Smet. Comprend des chansons par le montrent : chats, Evita, Sunset Boulevard et le fantôme de l'opéra. / Flûte Traversière / 56 pages / Partition

Ce livre contient une sélection des meilleurs Bach compositions connuesorganisées pour les joueurs d'un niveau modéré. l'accompagnementCD vous permettra de donner une performance authentique avec lessoutien étant joué sur l'orgue, le clavecin ou le violoncelle. / Flûte Traversière / 16 pages / niveau : Elementaire / Partition Cd

Par VEILHAN FRANCOIS. 9 études, approche et prolongement qui permettent aux flûtistes un premier travail sur les nouvelles techniques qui les orienteront vers une recherche particulière de la qualité du son, des attaques ou de la conduite d'une phrase. Un tableau récapitulatif permet l'organisation d'un travail méthodique. / Niveau : Elémentaire / méthode - études / Méthode / Flûte Traversière

10 great studies in the style and language of bebop. Par SNIDERO JIM. The Essence of Bebopis the new series by critically acclaimed New York saxophonist Jim Snidero. The Essence of Bebop reveals the heart and soul of this groundbreaking jazz style and is the first real 'manual' for mastering bebop. The 10 enjoyable-to-play studies are inspired by Miles Davis, Charlie Parker, John Coltrane, Sonny Rollins and many more, offering a unique basis for study and analysis. Historical insights as well as recommended listening and reading make this edition an indispensable part of jazz education. The soloist Anders Bostrom is known, among other things, as a versatile flutist in numerous Broadway productions. ?But what if you aren?t a student or a professional' The Essence of Bebop still has immense value to those interested in bebop and hard bop. By encouraging readers to understand the music?s intent, slow down their listening, and focus on the swinging, the series can help a jazz newcomer dig this cerebral, often pulse-pounding music.? - Morgan Enos, Discogs/ Etude / Flûte Traversière

James Rae offers fourteen fascinating flute studies in many different styles, from Rock and Ragtime, through Jazz and Tango, to Classical and Folk. They can be played purely as a solo for personal study or as a duet which makes them eminently suitable for concerts.Both the solo and duet parts are of intermediate to advanced standard and, although the duet part is primarily for accompaniment, there is plenty for the second player to get their teeth into. Rae James: Flight of Fantasy Rae James: Scherzo in A minor Rae James: Full-Scale Operation Rae James: Organic Rock Rae James: Riverside Rag Rae James: Tango Barcelona Rae James: Idyll Rae James: Midnight Sleuth Rae James: Prelude in Bb Rae James: Checking Out Rae James: Digital Waltz Rae James: Adagio triste Rae James: Space Escapade Rae James: Celtic Isle / Flûte traversière / Universal Edition

 ? A propos de QiCe caractère très important en chinois, c'est l'air, le souffle, l'énergie, ? en écriture traditionnelle : la notion la plus ancienne que nous connaissons de ce mot désignait probablement la vapeur qui s'échappait de la cuisson du riz, Le caractère alors était composé du souffle ? au dessus du riz ?,C'est un concept essentiel de la culture chinoise qui désigne une substance fondamentale formant et animant l'univers et la vie, Dans cette approche spirituelle, le qi englobe tout l'univers et relie les êtres entre eux - dans un organisme vivant, il circule à l'intérieur du corps par des méridiens qui se recoupent tous dans le ' centre des énergies ', seika tanden au Japon et d?ntián en Chine, Il est donc présent dans toutes les manifestations de la nature,Le concept de Qi n'a pas d'équivalent précis en Occident, On peut noter toutefois de nombreuses convergences avec la notion grecque de pneuma (souffle), et dans la même optique avec la notion d'esprit, en latin ' spiritus ' (dérivé de spirare = souffler) qui signifie souffle, vent, Un concept indien s'en rapproche : le prana,En peinture traditionnelle chinoise, on fait souvent mention du Qi : ' il faut parvenir à transmettre le Qi de notre corps dans la peinture en se concentrant et en le faisant passer par notre bras puis notre main et enfin le pinceau et le faire ainsi couler dans l'image ', Le mouvement que l'on fait pour peindre est, comme en calligraphie, souple et fluide, sans entrave, On retrouve le même principe dans les arts martiaux à divers degrés,De même pour donner vie au son - les anciens diraient ' l'animer de souffle ' - on pourrait dire qu'il nous faut consacrer une place très importante au vide, afin d'espérer parvenir à exprimer l'âme même de la musique, / Flûte

Par GARIBOLDI G.. Préluder, s?échauffer, se « mettre en condition »... est effectivement un art. S?il paraît évident que les muscles mobilisés pour le son et la respiration ont besoin d?échauffement, il est tout autant nécessaire de mettre en vibration les mouvements de l?âme et de l?expression. L?art de préluder, écrit par l?auteur des Études Mignonnes, propose d?unir et de mettre en résonance ces deux qualités de l?art musical de l?interprète. Qualités illustrées ici par de courts textes savamment articulés et faisant une large place à l?imagination, à l?invention et au chant. Deux formes sont proposées : Le prélude devra être joué de façon mesurée et régulière afin de tester sa capacité d?expression et de souplesse du son dansun cadre donné. Le point d?orgue s?apparentant à une cadence libre développera l?imagination ainsi que l?organisation intérieure du tempo et sera stimulée par la recherche systématique de nuances agogiques. Dans tous les cas, il faudra s?attacher à mettre en valeur la musique par une sonorité souple, pleine et expressive et aussi donner à entendre le dessin des phrases et des nombreuses articulations. Des indications données par Gariboldi (ou moi-même) proposent une option qui pourra être à chaque fois librement réinventée. Encore une fois, le propos est de mettre en vibration et en condition l?expression d?un jeu fait de couleurs, de sentiments et d?intuitions. N?hésitez pas à changer les tempi, les nuances, les caractères. Concernant encore les tempi, il sera recommandé de jouer d?abord lentement les numéros de mouvement vif (3, 6, 8, 11 par exemple) afin d?installer une sonorité riche et souple. Ce sont les fameuses vertus du travail lent? L?exploration systématique des tonalités est également une source inépuisable d?inspiration. Des transpositions sont proposées par l?auteur, il sera utile de les appliquer à chaque numéro. Cet ouvrage sera aussi le compagnon idéal pour vos salles de chauffe. Il préparera et apaisera efficacement les moments difficiles qui précèdent parfois un concours ou un concert. Place maintenant à l?élégance, aux couleurs et au lyrisme dans cette gymnastique du son en musique grâce à cet Art de préluder ! Frédéric CHATOUX / Date parution : 2023-03-21/ Etude / Flûte Seule