Par CORDISCO-RESPIGHI N.. Descendant de plusieurs générations de musiciens, Giacomo Puccini (1858-1924) naît en Toscane puis bénéficie d'une bourse pour étudier à  Milan, où vivant un peu comme son futur Rodolpho de La Bohême, il rencontre son premier librettiste, Fontana, qui lui propose Le Villi. Soutenu par Boito et édité par Ricordi, Puccini connaît ainsi son premier succês lyrique et tombe amoureux d'Elvira qui lui donnera un fils. Aprês l'échec d'Edgar lorgnant vers le Grand Opéra, Puccini trouvera sa voie principalement dans les drames amoureux : Manon Lescaut, La Bohême, Tosca, Madama Butterfly, La fanciulla del West, La Rondine ou encore l'incahevé Turandot. Seul Gianni Schicchi, en 1 acte, lorgne vers le comique. En Puccini coexistent l'artiste et l'homme, avec toutes ses contradictions et ses défauts, laissant finalement - seulement - 14 opéras, pour la plupart devenus des incontournables du répertoire lyrique. Cet ouvrage inédit sur le maestro italien propose de nombreuses illustrations et des exemples musicaux permettant de mieux aborder ce répertoire lyrique, ainsi que des annexes pratiques. / Broché / Livre / Livres

Le musicologue ou le mélomane qui s'intéresse à Felix Mendelssohn se trouve parfois désorienté : la plupart des dictionnaires et les rares ouvrages en langue française consacrés à ce compositeur le citent comme l'un des grands maîtres de l'école romantique, tout en rabaissant aussitôt son rôle dans l'histoire de la musique, ou la valeur de son style, quand on n'écrirait pas cela d'un Schumann, d'un Liszt ou d'un Weber. Cet ouvrage se propose d'embrasser ces paradoxes et d'étudier comment a pu évoluer le regard des musiciens, du public et des critiques français sur ce compositeur aux XIXe et XXe siècles. / Livre

Georg nikolaus von Nissen (Auteur) - (Français) Broché – 29 mars 2018 - LE Nissen – comme on dit le Larousse, le Gaffiot ou le Robert– enfin réédité ! Cette biographie de Mozart fut en en effet un classique, car elle fut non seulement la première (publiée à Paris chez Garnier Frères en 1869), mais elle a surtout la particularité d'avoir été établie sur la base des documents originaux en mains de Constance, veuve à 29 ans de Wolfgang Amadeus. LE Nissen – comme on dit le Larousse, le Gaffiot ou le Robert– enfin réédité ! Cette biographie de Mozart fut en effet un classique, car elle fut non seulement la première (publiée à Paris chez Garnier Frères en 1869), mais elle a surtout la particularité d'avoir été établie sur la base des documents originaux en mains de Constance, veuve à 29 ans de Wolfgang Amadeus. En 1797 elle rencontre Georg Nikolaus von Nissen, chargé d'affaires du roi du Danemark à Vienne, qu'elle épousera en 1809. Nissen, une fois retraité, projette de rédiger une biographie du compositeur. Il est grandement aidé en cela, d'une part par ce que possédait Constance, et d'autre part par les lettres et papiers de famille que lui confie Nannerl, la sœur aînée de Wolfgang. Il s'agissait à l'époque d'inédits exclusivement. Mais Nissen meurt avant d'avoir pu terminer son travail, et c'est Constance qui, avec l'aide de deux amis proches, achèvera son œuvre. Publié à Vienne en 1826 d'abord, le livre est composé entre autre de 134 lettres de Léopold Mozart dont de très nombreuses adressées à son fils, et de 116 lettres de Wolfgang, la plupart adressées à sa femme et à son père. Cette très riche correspondance, comportant notamment l'évocation des trois séjours de Mozart à Paris, apporte un éclairage capital sur le processus de travail de Mozart, sur l'évolution de son art, et donne aussi un intéressant aperçu de la vie de famille des Mozart, avec une " couleur " et sur un ton personnel et attachant. Se fondant sur des sources de première main, l'auteur accompagne cette correspondance de commentaires et de témoignages du plus grand intérêt. La traduction et l'adaptation françaises avaient été faites par le musicologue Albert Sowinski, auteur notamment d'une vie de Chopin. Cette biographie de Mozart " pris sur la vie " est une véritable immersion, non seulement dans le vécu du compositeur, mais encore dans la vie musicale pendant la seconde moitié du XVllle siècle. Une partie analytique ainsi qu'un catalogue des œuvres du compositeur (le premier !) et des annexes complètent ce livre réédité à l'identique de l'original (seul le format a été changé) qui comblera toutes celles et tous ceux qui aiment Mozart, ainsi que tous les mélomanes.

Voilà sans doute la somme que les historiens, les plus férus et même les moins amateurs des Rolling Stones, attendaient depuis longtemps ! Une somme, car c'en est une : six cent soixante-treize pages, pas moins, pour constituer ce qui sera assurément LA biographie de ces musiciens qui ont donné au rock quelques-uns de ses meilleurs albums. Qui n'a pas frétillé en écoutant "Please to Meet You", qui n'a pas sursauté en entendant "Exile on Main Street", "Sticky Fingers" ou "Let it Bleed" ? En quarante ...

Collectif (Auteur) / 5 juin 1983, Roland Garros. Yannick Noah, ivre de joie, saute dans les bras de son père, Zacharie Noah, sous les applaudissements d'un public en délire. Il vient de gagner Roland Garros. À cet instant précis commence son histoire d'amour avec les Français. Yannick Noah, c'est une success story à la française. L'incroyable destin d'un adolescent en quête d'identité, partagé entre ses racines françaises et camerounaises, devenu champion de tennis puis star de la musique. Parce qu'il a connu l'envers du décor du show-business, parce qu'il n'hésite pas à s'engager, il est aujourd'hui la personnalité préférée des Français. Un amour inconditionnel qui ferait presque oublier que son franc-parler agace autant qu'il plaît. Car l'homme a une opinion sur tout : drogue, politique, humanitaire... Yannick Noah ne mâche pas ses mots, quitte, parfois, à le regretter. Du Cameroun à la terre battue de Roland Garros, des plus grandes salles de spectacle aux tribunes des supporters des Chicago Bulls où joue son fils Joakim, découvrez les multiples facettes de Yannick Noah. Un beau livre ponctué de photographies rares pour percer le mystère Noah, entre bonheurs et désillusions, coups de gueule et coups de blues, générosité et polémiques. / Chacun connaît Yannick Noah : le champion de 1983 à Roland-Garros, le capitaine tricolore victorieux de la Coupe Davis 1991 et 1996, le fan de reggae et le roi des hit-parades. Mais aussi le citoyen engagé, impliqué auprès de multiples associations caritatives, ou enfin le papa poule assumant pleinement l'éducation de sa progéniture. Connaît, ou croit connaître ? Si remarquable soit-elle, la trajectoire de cette idole de toute une génération à qui tout semble réussir, homme au physique exceptionnel et au charisme éclatant, ne doit pourtant rien au hasard. Du sportif surdoué au show man inspiré, en passant par l'homme d'affaires avisé, ce sont tous les méandres d'une existence foisonnante que Bernard Violet prend à bras-le-corps dans cette première biographie publiée en France. À travers une contre-enquête rigoureuse et avec la collaboration de son héros. Avec une étonnante sincérité et simplicité, Yannick Noah s'est ainsi volontiers prêté au jeu des questions-réponses. Ne refusant aucun des thèmes abordés : son adolescence sacrifiée sur l'autel du tennis qui le fera roi ; ses amours éphémères ; ses mariages ; ses blessures familiales ; son rapport à l'argent, au cannabis, aux médias ; ses amitiés et haines politiques, etc.

Frederic Quinonero (Auteur) - (Français) Broché ? 28 août 2019 - La biographie de Patrick Bruel, véritable icône des Français, dont l'année 2019 sera déterminante : nouveaux films, nouvelle tournée... Le grand retour sur scène de l'une des personnalités préférées des Français2019 est sans conteste l'année Bruel. On fête ses 60 ans, les 30 ans de l'album qui lui a valu la consécration (Alors regarde), les 40 ans de son premier rôle au cinéma (dans Le Coup de sirocco). Parallèlement, après la sortie de son nouvel album en 2018 (Ce soir, on sort...), le chanteur entame une tournée internationale, de la France au Canada, en passant par la Suisse et la Belgique. Et au cinéma, on le retrouvera cette année dans deux films : Le meilleur reste à venir et Holy Lands.Nouvel album, nouvelle tournée, nouveaux films... Patrick Bruel est l'artiste français le plus complet. Longtemps, il a traîné comme un fardeau l'image du chanteur à minettes", mais il a réussi l'exploit de se réinventer et de convaincre un large public de son talent. Il a ainsi vendu plus de 15 millions d'albums, incarné plus de cinquante rôles au cinéma et au théâtre. Depuis longtemps, Patrick s'est fait un nom : on dit Bruel comme on dit Brel (son idole).Cet ouvrage le suit à travers les albums, films et spectacles qui ont jalonné sa vie, évoque son histoire familiale et amoureuse, ses passions (le poker, le football) et ses engagements citoyens. Le portrait d'un artiste volontaire et généreux, toujours en mouvement."

Ce livre n'est ni une biographie ni une analyse pointue de l'?uvre de Björk. C'est une histoire de passion, celle d'Evelyn McDonnell pour Björk et celle de Björk pour la vie. Enfant prodige, la jeune Islandaise n'a jamais voulu se plier aux lois commerciales. Maîtresse de son destin, elle est au fil du temps devenue une artiste incontournable doublée d'une femme libre et épanouie. Qu'on l'aime ou qu'on la déteste, Björk ne laisse personne indifférent. Touche-à-tout de génie, elle a influencé le monde de la mode comme celui du cinéma. Mais Björk reste avan tout une musicienne hors du commun et une diva moderne

Broché – 8 octobre 2020 - Cette biographie inédite révèle enfin la vraie vie de Robert Johnson, pour la première fois, le mythe fondateur de son histoire est remis en question. Il aura fallu plus de 50 ans de travail aux auteurs pour le réaliser. - Robert Johnson (1911-1938) aurait vendu son âme au diable, au bord d'une route, en échange de son don pour la musique. Ainsi est née la légende du blues, le fondateur du " club des 27 ". Assassiné à l'âge de 27 ans, sa vie était restée jusqu'à présent mé- connue. - Johnson a enregistré seulement 29 morceaux, pour- tant il influencera de nombreuses stars dont Bob Dylan, Keith Richards, Eric Clapton ou Jimi Hendrix. - Depuis plus de 50 ans, les auteurs ont interviewé ses proches avant leur disparition, analysé les archives et l'ensemble des documents qui lui ont été consacrés. Ainsi, ils reviennent sur ses sessions d'enregistrement et les moments clés de sa vie : son mariage, son séjour à Memphis, sa rencontre avec Ike Zimmerman ou encore les circonstances exactes de son décès. - Cette biographie définitive s'éloigne donc pour la première fois des mythes et des légendes pour se consacrer à la vie réelle de Robert Johnson.

Marie DAVID (Auteur) - (Français) Broché – 27 février 2020 - Une biographie intime de Serge Gainsbourg à travers son antre du 5 bis rue de Verneuil Rien n'a bougé au 5 bis, rue de Verneuil, depuis la mort de son illustre propriétaire, Serge Gainsbourg. Ses objets fétiches, ses cendriers, ses disques d'or et ses pianos sont toujours là. Tout ici raconte le vrai Gainsbourg, un homme raffiné, méticuleux et soigné. C'est au 5 bis de la rue de Verneuil que Serge Gainsbourg a vécu dix ans de bonheur avec Jane Birkin, Charlotte et Kate. C'est ici qu'il a composé ses plus belles mélodies et façonné son double, Gainsbarre, ici qu'il est décédé, il y a près de trente ans, dans la plus grande solitude, au milieu d'une collection de souvenirs hétéroclites. À travers sa mythique demeure, la réalisatrice Marie David pénètre l'intimité de cet immense artiste.

Cette biographie retrace la vie de cet auteur compositeur interprète de génie. Dès l'âge de cinq ans, Michel apprend le piano, et la musique occupe sa vie. Il est un élève brillant et décroche à onze ans, un premier prix de solfège au conservatoire de Paris. En 1965, il décroche le prix Disco Revue à la Locomotive à Paris. C'est Lucien Morisse, dirigeant alors Europe 1, qui le fait signer chez AZ. Pour son premier disque, La poupée qui fait non, Polnareff obtient un succès inattendu. Dès sa sortie en 1966, le titre est un tube.Il enchaîne avec Love me please love me, et se démarque vraiment de la production musicale de ces années 1966-1967. Son style nouveau, très musical, oeuvre d'un grand compositeur et d'un personnage atypique, traverse les frontières et dès ses premiers morceaux, Polnareff se classe dans les charts européens, de l'Angleterre à l'Allemagne.Aujourd'hui, la réputation de MICHEL POLNAREFF n'est plus à faire. Il est devenu le personnage le plus emblématique de la chanson français.

Plus qu?une star du rock, Marilyn Manson est devenu un véritable phénomène de société. Impossible de classer sa musique dans un genre si ce n?est celui de la contestation et de la provocation. Acteur d?un rock intellectualisé, sérieux et crédible, autant adulé que détesté, Marilyn Manson ne laisse pas indifférent et justifie qu?on lui consacre une véritable biographie, celle de l?autre Amérique.

Charles Aznavour (82 ans le 22 mai) est le chanteur français vivant le plus connu dans le monde, qu?il a sillonné d?Ouest en Est, du Nord au Sud. Fils d?émigrés arméniens, débutant à neuf ans au théâtre, à douze au cinéma, c?est finalement dans la chanson qu?il deviendra une star inégalée. Après s?être produit huit ans en duo (avec Pierre Roche), il repart en solo en 1950. Reconnu très vite comme auteur-compositeur, il lui faudra un professionnalisme, un courage et une volonté de fer pour s?imposer comme interprète avec son physique et sa voix hors normes. Dès les années 60, il connaîtra une première apogée marquée par des succès inoubliables (de Je m?voyais déjà, Tu t?laisses aller, à La Mamma, La Bohème, Que c?est triste Venise?) où l?amour au quotidien occupe une place de choix ; depuis une quinzaine d?années, son implication humanitaire (notamment pour l?Arménie), ajoutée à son talent, l?a placé sur une apogée définitive qui l?a rendu « incontournable », en faisant de lui l?une des personnalités les plus aimées des Français. Hormis la monographie parue chez Seghers en 1964 dans la collection Poètes d?aujourd?hui, Charles Aznavour n?avait jamais accepté de participer à une biographie le concernant. Il s?est sans réserve confié ici (tant au sujet de Piaf chez qui il a longtemps habité, que du résistant Manouchian, ami de ses parents, que de la chanson et du « métier », que de l?Arménie et d?autres sujets éminemment actuels?), au fil des près de cinquante chapitres qui retracent avec précision toute sa carrière, en la situant en permanence dans une perspective historique et en accordant une place centrale à l?analyse sensible de ses chansons, l?ensemble étant éclairé par de nombreux témoignages exclusifs de ses proches (dont sa fille Katia) et d?artistes (Patrick Bruel, Patachou, Annie Cordy, Fred Mella, Serge Lama, Lynda Lemay?). Au final, cet ouvrage (qui devrait faire environ 500 pages, avec des annexes comprenant contributions d'artistes, index, filmographie et discographie exhaustives) constituera sans aucun doute LA bio de référence de Charles Aznavour.

La "Maladie d'amour" n'a jamais lâché le dandy en blanc qui, en 1948, s'en allait "Clopin-clopant". Olivier Miquel ose la biographie de ce monument de la chanson française. Maurice Pon, l'ami parolier, raconte "Une chanson douce", Eddy Mitchell évoque le crooner philosophe, Claude Bolling ressuscite les grands orchestres, Gilbert Richard raconte Jacqueline, épouse et productrice... On suit à la trace le titi parisien débarqué de Guyane qui fait la manche à Montparnasse avant de jouer avec Django Reinhardt. Sa relation difficile avec son frère André, le Brésil avec Ray Ventura, la tentation du bouddhisme, l'amitié fusionnelle avec Boris Vian, le triomphe de Zorro éclipsant l'inoubliable "Syracuse"... Le séducteur aux quatre mariages est aussi un champion de pétanque, amoureux de la Côte d'Azur où l'on croise Sacha Distel et Eddie Barclay, l'artisan de la rencontre d'Henri avec son fils naturel jean-Marie Périer. En 2000, l'album "Chambre avec vue" consacre Henri Salvador en star. Un mythe commence, celui d'un chanteur de 90 ans qui a fait de sa voix le plus beau des instruments et de son rire une signature.

Ouvrage dédié à Jim Morrison, leader charismatique du groupe The Doors et figure emblématique des années 60, The scream of the butterfly rassemble ses plus belles photographies, qu'elles soient rares ou de celles qui lui ont assuré un statut de sex-symbol et de grand homme de scène, provocant des émeutes à la plupart de ses concerts. Mais Jim Morrison était aussi quelqu'un d'extrêmement cultivé, de révolté, un poète inspiré par Aldous Husley et William Blake. C'est pourquoi ce livre propose aussi une réflexion sur le phénomène qu'il a incarné et complète l'abondante sélection photographique par quelques poèmes et sa biographie. Une iconographie qui laisse apparaître les signatures des plus grands photographes américains des années 60, d'Art Kane à Jim Marshall, c'était bien le moindre des hommages que l'on pouvait rendre au Dieu Lézard qui a galvanisé plusieurs générations d'adolescents. À l'image de son génie, sa vie fut fulgurante et sa démesure précipita sa fin : à 27 ans, la mort l'emporta le 3 juillet 1971, à Paris, où il fut enterré au Cimetière du Père Lachaise. Comme chanteur, comme poète, ce barde moderne et psychédélique a gardé une place de choix au coeur de la mémoire collective internationale.

Dans cette biographie richement illustrée, vous trouverez tout ce que vous vouliez voir ou savoir à propos de Serge Gainsbourg... Cet artiste protéiforme dont l?oeuvre se distingue par une richesse et une intensité inégalées. Peintre et pianiste de bar durant ses années de jeunesse, cet inventeur d?une chanson « nouvelle vague » se fait connaître en interprétant, sur des musiques jazzy, des textes acides ou désabusées, mais toujours poétiques : « Le poinçonneur des Lilas », « L?eau à la bouche », « La chanson de Prévert », « Couleur café »... « Obsédé textuel » par excellence, il se reconvertit bientôt en tailleur pour dames fort prisé : « La javanaise » (Juliette Gréco), « Les sucettes » (France Gall), « Harley Davison » (Brigitte Bardot), ou « Je t?aime moi non plus » (en duo avec Jane Birkin, pour qui il composera de nombreux albums) Au milieu des années 70, il devient l?idole underground des jeunes rockers français, conquis par L?homme à tête de chou, un opus tant avant-gardiste que sulfureux. Métamorphosé en « Gainsbarre », chantre de la provocation, il achève son parcours en apothéose en introduisant en France le reggae ? Aux armes et caetera -, puis le funky-rock ? Love On The Beat... Au cours d?une carrière impressionnante de densité, Serge Gainsbourg a également composé une soixantaine de musiques pour le cinéma, joué dans une trentaine de films et réalisé plusieurs longs métrages, clips et spots publicitaires... Adulé par les chanteurs de la nouvelle scène française, Gainsbourg a acquis, quinze ans après sa disparition, l?envergure d?un artiste-culte de renommée internationale. Cet ouvrage, jalonné de plus de 600 documents rares ou inédits, vous fera pénétrer dans le musée intime de Serge Gainsbourg. Une discographie et une filmographie complètes accompagnent ce livre.