Par STAMITZ CARL. Toutes les sources connues ont été exploitées pour cette publication et il existe ainsi désormais une édition Urtext de ce concerto, pourvue d’une préface et de remarques explicatives exposant de façon détaillée l’état complexe des sources. Celui qui, lors d’une audition de recrutement, veut non seulement interpréter brillamment son morceau mais aussi faire la preuve de ses connaissances musicologiques en matière d’histoire des sources n’a qu’un seul choix: acheter l’édition!? / Partition brochée / Date parution : 1905-06-15/ Répertoire / Alto et Piano

Par STRAVINSKY IGOR. Drawing on the composer’s transcriptions for violin (with Samuel Dushkin) and for cello (with Gregor Piatigorsky), Kim Kashkashian has produced a long-overdue viola version of this neoclassical masterpiece. The choice of movements from Stravinsky’s Pulcinella Suite differs between those for violin and cello - Kashkashian has in turn made a slightly different selection comprising Introduzione, Serenata, Aria, Tarantella, Toccata and Minuetto e Finale. A show-stopping addition to the repertory of modern viola music./ Répertoire / Alto et Piano

For Viola and Piano-Leopold J. Beer (1865-1956) was a composer arranger and editor who is best known for his many pedagogical publications including the highly successful Leipzig range of Piano music. His Concertino in E Minor (Op. 47) is scored for Viola and Piano. It is the earlier of his two compositions in the Easy Concertos and Concertinos series.

The Concerto In E Flat For Viola Strings And Basso Continuo is the reconstruction of a lost concerto that has been formed the works: BWV 169 BWV 49 and BWV 1053. This fascinating work has been constructed by Wilfried Fischer and the Piano Reduction has been arranged by Michael Topel.The solo Viola part is also included on a separate insert.

Par BACH JOHANN SEBASTIAN. Transcription pour alto et piano par Bruno Monsaingeon et Antoine Joly On ne saurait affirmer que le répertoire original de concert de l'alto, en tant qu'instrument soliste, soit richement pourvu en chefs-d'oeuvre. Au mieux, et encore si on inclut les sonates de Brahms, elles-mêmes transcrites de la clarinette, deux programmes de récital et on a fait le tour de la question. Avec le présent recueil, nous n'avons d'autre ambition que de contribuer à élargir cet éventail. Les six sonates - dites en trio - pour orgue de Johann Sebastian Bach, figurent parmi les oeuvres les plus rigoureuses du compositeur. A l'inverse d'autres compositions pour orgue de Bach, ses grandes Fantaisies et Toccatas, dans lesquelles abondent de luxuriantes formules virtuoses de nature indubitablement instrumentale, les sonates relèvent d'une stricte écriture à trois voix, sans que jamais le moindre ajout harmonique, la moindre tentation exhibitionniste, viennent troubler leur parfaite pureté polyphonique. Il nous est apparu que leur facture fondamentalement a-instrumentale était telle que ces sonates se prêtaient sans doute mieux que toutes autres à la transcription. De surcroît, il était clair qu'il existait une évidente adéquation entre leur écriture et celle destinée à un instrument à archet, et que la vocalité intensément expressive de leurs mouvements lents, comme la sobre alacrité de leurs mouvements rapides, conviendraient à merveille aux couleurs sonores très spécifiques de l'alto. Restait à faire en sorte que la transcription pour cet instrument crée l'illusion qu'elles avaient été originellement conçues pour lui. A cet égard, deux types de problèmes étaient à résoudre. Le choix des tonalités. Bach lui-même, lorsqu'il adaptait pour le clavier ses concertos originellement écrits pour le violon, recourait toujours à un changement de tonalité, en transposant systématiquement ces oeuvres d'un ton vers le bas. Passer du clavier de l'orgue à l'alto requérait de procéder à un traitement analogue, pour faire en sorte que l'instrument à cordes soit exposé dans le registre qui lui serait le plus favorable, tout en tenant compte de ses propres limites. Dans notre recherche des tonalités les mieux adaptées à chacune des sonates, nous avons été guidés par le souci de contourner deux écueils celui qui contraindrait l'alto à jouer dans un registre trop aigu, où sa sonorité a tendance à se faire claironnante - et à éviter parallèlement de l'emmener trop souvent vers son registre grave, magnifique pour les notes tenues et chantantes, mais qui sied mal aux notes rapides, telles que les doubles croches, dont les Allegros de Bach font une allègre consommation. Du fait de l'épaisseur des cordes graves de l'alto, leur émission y est quelque peu confuse, et elles y prennent presque inévitablement une sonorité pelucheuse qui rend l'équilibre acoustique de la souveraine polyphonie de Bach peu perceptible. C'est ainsi qu'après bien des essais et tâtonnements, nous sommes arrêtés aux transpositions suivantes: de Mi bémol majeur à Sol majeur pour la 1e sonate, d'Ut mineur à Sol mineur pour la 2e, de Mi mineur à Ré mineur pour la 3e, et ainsi de suite. Dans l'édition, nous indiquons à chaque fois la tonalité d'origine. Pour finaliser nos choix, nous avons d'ailleurs dû jouer avec un paramètre supplémentaire, car il va sans dire qu'une fois décidée la tonalité d'ensemble de telle ou telle sonate, nous nous sommes fixé pour règle de respecter les relations de tonalité adoptées par Bach entre les mouvements rapides et lents de ses oeuvres. La distribution des voix entre les deux instruments. Bach ayant naturellement réparti les deux voix de 'dessus' et la voix de basse de ses sonates entre les deux mains et le pédalier de l'organiste, la solution qui apparaissait à première vue s'imposer pour notre transcription, consistait à attribuer la voix supérieure à l'alto, tandis que les deux mains de l'instrument à clavier se chargeraient de la voix médiane et de la basse. Et de fait, c'est ainsi que nous procédâmes pour l'essentiel. Néanmoins, en de nombreuses occasions, nous avons jugé bon de faire exception à ce principe trop simple. Deux types de raisons nous ont ainsi conduits à recourir ici ou là à une redistribution des parties d'un instrument à l'autre. Le souci là encore de ne jamais placer l'alto dans une tessiture extrême, et surtout d'éviter d'aboutir à une confusion des entrées et des réponses fuguées. Ce faisant, nous croyons être parvenus par la même occasion à créer des échanges d'une grande vitalité entre les deux instruments. En publiant ici le résultat du travail prodigieusement stimulant qui fut le nôtre - accompagné de propositions de coups d'archet soigneusement étudiées (mais évidemment révisables selon les choix interprétatifs de chacun), destinées à en rendre clairs le phrasé, l'expression et la facture - nous avons la conviction de pourvoir à l'enrichissement du répertoire des altistes sous la forme de six chefs-d'oeuvre de tout premier ordre, sans que la transcription les ait d'aucune manière dénaturés. Nous sommes également persuadés que le soi-disant 'parent pauvre' de la famille des cordes ne le cédera en rien au 'roi des instruments' dans l'expression du sublime lyrisme constamment présent dans ces oeuvres de Johann Sebastian Bach. / classique / Répertoire / Alto et Piano

Professionnel ou amateur de Classique vous apprécierez cette partition de musique. Composée par Hoffmeister Franz Anton et éditée par Henle cette partition est idéale pour les joueurs de Alto. Si l'instrumentation Alto Et Piano correspond à ce que vous cherchez, vous en ferez alors un très bon usage. / Alto Et Piano / Chanson En Séparée

La partition PANORAMA ALTO VOLUME 3 a été composée pour Alto et plus particulièrement pour Alto Et Piano. Cette partition musicale est éditée par une des nombreuses maisons d'édition française à savoir Billaudot. Cette oeuvre musicale fait partie intégrante des oeuvres de style Classique. / Alto Et Piano / Partition

Cette pièce de moyenne difficulté écrite pour alto et piano, dédiée à ma petite-fille Axelle, est une berceuse pour calmer un enfant qui pleure, le menant doucement jusqu'au sommeil, La partie du piano évoque le balancement du berceau et les pleurs de l'enfant (accords dissonants) - la partie d'alto évoque une mélodie chantée par la maman, La tonalité mineure du début fait place à la tonalité majeure pour la réexposition du thème, instant où l'enfant s'est calmé (accords moins dissonants), La fin de la pièce évoque le balancement du berceau qui peu à peu s'arrête : chut ! l'enfant s'est endormi? / Alto Et Piano

Avec les opus 116 et 117 de Brahms nous sommes dans les quatre derniers opus pour piano seul composés à Ischl en 1892, de même que pour les opus 118 et 119 en 1893. Brahms a abandonné l'écriture symphonique dont la dernière oeuvre fut le double concerto pour violon et violoncelle et plus tardivement celle qui concerne la musique de chambre.Cherchant une oeuvre inédite pour alto et piano représentative de la fin de la période romantique, mon choix s'est porté sur l'opus 117 #1 car il convenait parfaitement à un arrangement pour piano et alto, la partie mélodique étant de ce registre.A ce propos, n'oublions pas l'admirable oeuvre vocale du compositeur ainsi que les opus symphoniques antérieurs, mais également ceux de musique de chambre et pianistiques où la mélodie est confiée de manière épisodique à une ' voix intermédiaire ' que Brahms affectionnait particulièrement.L'opus 117 #1 est un paysage d'automne en demi-teinte, en clair-obscur cher au Brahms des dernières années dont il cite deux vers en exergue, extraits d'une berceuse écossaise. Dans ses derniers opus pour piano, Brahms retourne complètement à ses origines, avec une inspiration nordique affirmée. Sur la fin de sa vie le compositeur s'abandonne progressivement à un état d'esprit mélancolique qui reflète le sentiment de ses contemporains allemands en cette fin de XIXème siècle.Ce sentiment confus, ce ' Weltschmerz ' traduisant cette ' vague douleur du monde ' incita Brahms à surnommer certaines de ces pièces ' berceuses de ma douleur ' dont l'opus 117 #1 pourrait être un exemple. Ces ultimes opus s'inscrivent dans les quatre grands cycles de rêveries et de méditations pianistiques du célèbre compositeur. / Alto Et Piano

Editée au cours de l'exercice 2011-2012 par les éditions Fertile Plaine, la partition qui a pour titre Liebesstücke ( alto et piano ) du compositeur Fourchotte Alain a été cataloguée sous la référence FP 1369 par l'éditeur. Cette oeuvre est écrite pour Alto. En 3 clics et quelques jours elle peut être chez vous. / Alto Et Piano / Partition

Editée au cours de l'exercice 2011-2012 par les éditions Fertile Plaine, la partition qui a pour titre Chanson ( Shylock ) d'après Fauré ( alto et piano ) du compositeur Mereaux Max a été cataloguée sous la référence FP 1128 par l'éditeur. Cette oeuvre est écrite pour Alto. En 3 clics et quelques jours elle peut être chez vous. / Alto Et Piano / Partition

Editée au cours de l'exercice 2011-2012 par les éditions Fertile Plaine, la partition qui a pour titre Berceuse ( alto et piano ) du compositeur Mereaux Max a été cataloguée sous la référence FP 1110 par l'éditeur. Cette oeuvre est écrite pour Alto. En 3 clics et quelques jours elle peut être chez vous. / Alto Et Piano / Partition

Editée au cours de l'exercice 2011-2012 par les éditions Fertile Plaine, la partition qui a pour titre Les noces d'or ( alto et piano ) du compositeur Hulin Eric a été cataloguée sous la référence FP 1039 par l'éditeur. Cette oeuvre est écrite pour Alto. En 3 clics et quelques jours elle peut être chez vous. / Alto Et Piano / Partition

Editée au cours de l'exercice 2011-2012 par les éditions Fertile Plaine, la partition qui a pour titre Petit caprice ( alto et piano ) du compositeur Naulais Jérôme a été cataloguée sous la référence FP 1064 par l'éditeur. Cette oeuvre est écrite pour Alto. En 3 clics et quelques jours elle peut être chez vous. / Alto Et Piano / Partition