Par HEUVELINE PHILIPPE. Je débute l'accompagnement à la guitare est la nouvelle méthode de Philippe Heuvelinne, auteur du best-seller 'Je débute la guitare' ! Instrument convivial par excellence, compagne des soirées chanson, la guitare a désormais sa méthode ' Je débute ' consacrée à l'accompagnement, qui est un style à part entière. Elle propose d'apprendre toutes les techniques d'accords, de rythme, de synchronisation paroles et guitare, le tout à travers des exercices et un répertoire de 15 titres connus, parmi lesquels 'Je l'aime à mourir' de Francis Cabrel, 'Hallelujah' de Leonard Cohen, 'Toi Moi' de Grégoire, 'Yellow Submarine' des Beatles, ou des chansons de Green Day, Renaud, Renan Luce, Robert Johnson, et des traditionnels tels que 'Go Down Moses' ou 'Joyeux Anniversaire'... Toutes les chansons figurent dans le CD inclus, en version guitare/voix en version playback (chant seul). Progressive, complète, elle permet de débuter en douceur tout en jouant ses premières chansons très rapidement, grâce à une présentation claire : en tablatures, avec la rythmique précise (battements) ou l'arpège détaillé, calés sur les syllabes des paroles - tout est organisé dans le but de réussir à accompagner la chanteuse sur le CD... ou tout autre complice chantant - y compris vous-même ! Méthode de 72 pages, conçue et fabriquée en France, CD inclus./ Méthode / Guitare

Partition pour guitare Niveau : 2 Voici une bonne quinzaine d'années (et trois semaines) que j'espérais pouvoir écrire un jour ces pièces pour guitare à l'adresse de la plupart d'entre vous. C'est aujourd'hui fait. Cependant - et c'est là la principale raison de ce délai important - la conjugaison d'une certaine qualité musicale et d'une relative aisance d'exécution me semble toujours tenir de la plus haute difficulté en matière d'écriture. Et si j'ignore encore si ces 20 lettres remporteront ce défi-là, je sais au moins que je l'aurais tenté, répondant ainsi aux nombreuses voix amies qui depuis longtemps m'avaient invité à orienter mes travaux dans cette direction (très intimidant, cela dit et peut-être davantage que la composition même d'un concerto !). Aujourd'hui, au terme de ces quelques semaines de travail, ce qui probablement me ravit le plus est l'idée que ma musique puisse enfin être abordée par cette frange majoritaire de guitaristes qui, pour des raisons techniques compréhensibles, se sentait un peu exclue de la plupart de mes compositions. Cette lacune, je l'espère, fera donc désormais partie du passé. Contenu : Lettre à Sydney - Lettre à la Seine - Lettre noire - Lettre à soi-même - Lettre française - Lettre mi-longue - Lettre latine - Vénézuelettre - Lettre à Claude et Maurice - Lettre à la vieille Angleterre - Lettre Nordestine - Lettre à demain - Lettre et le néant - Lettre au calme - Lettre à Jacques Cartier - Lettre à Isaac, Emilio et les autres - Lettre encore - Lettre à la Saudade - Lettre à Julia Florida - Lettre à Monsieur Messiaen

Dans le cursus de formation des apprenti-pianistes, les inventions de JS BACH représentent une étape essentielle, tant sur le plan technique qu'au niveau musical. Il m'a semblé qu'elles pourraient également jouer ce rôle éminemment important dans le cursus de formation des guitaristes. J'ai gardé tant que possible les tonalités originales - le ton original est donné en début de morceau quand il y a eu transposition - et quelques reports d'octave ont été nécessaires pour rester fidèle à l'esprit de l'original. On trouvera également des propositions pour les ornements, avec exécution sur 2 cordes - en imitation du clavecin. / Guitare

Les deux petites pièces, intitulées 'Jardin japonais and Prélude en automne', ont été écrites pour deux voix, basées sur les gammes japonaises. Dans la première, les deux voix s'échangent une courte phrase, comme si elles chantaient à tour de rôle. Dans la seconde, la mélodie apparaît d'abord à la voix supérieure, puis à la voix inférieure. Le rythme de groupe d'une croche et deux doubles (comme une imitation du tambour japonais) revient en ostinato tout au long de la pièce, donnant à celle-ci le caractère d'une évocation de fête dansante à la japonaise. / Guitare

Ces chansons de France pour 2 guitares sont nées naturellement avec le temps et le constat suivant: Il est beaucoup plus agréable pour un enfant de débuter un instrument avec des mélodies déjà connues. D'autre part, le travail journalier des parents avec l'enfant se trouve largement simplifié et motivé par leur connaissance préalable de textes musicaux accessibles et faisant partie d'une tradition culturelle toujours présente. La deuxième guitare du professeur, qui est la partie créative de ce recueil, m'a semblé mériter un plus grand approfondissement. Ces pièces pourront également agrémenter les auditions d'écoles de musique avec la flûte à bec ou tout instrument mélodique à la 1ère voix et un élève de fin de ler cycle ou début de 2ème cycle à la 2ème guitare. J'espère qu'élèves et professeurs des écoles de musiques et conservatoires auront autant de plaisir à jouer et à découvrir ces adaptations que j'en ai eu à les réaliser. / Guitare

Rolly Brown: Improvisation / Une approche interactive (DVD) vous mène à travers une approche organisée à l'improvisation à la guitare.Rolly Brown: Improvisation / Une approche interactive (DVD) commence avec la règle de Rolly, l'idée que votre guitare doit rappeler les aspects de la voix humaine, la leçon prend une approche interactive pour explorer plusieurs genres différents de l'improvisation musicale, avec la lecture Rolly exemples instructifs de ces styles, puis jouer le rythme pendant que vous travaillez à travers les exercices. / Guitare

Cet écrit relate une recherche de père poussée toujours plus à l'est. Un père forcément introuvable. Il intègre, dans le cours de cette recherche, un dialogue imaginé entre Louisa, celle qui cherche et Louisa celle qui a fait le voyage et s'interroge sur le sens de tout cela. Il y a donc ma voix de maintenant, l'actuelle, et la Louisa de ce temps-là, plus lointaine qui va au pas du récit. Ce n'est pas un dédoublement. Plutôt, sur un mode parfois dubitatif n'excluant pas l'autodérision, deux voix déclinant l'identité que le franchissement d'une certaine ligne met à l'épreuve. La ' ligne ' concrétisée par le mur de fer est aussi celle qui détache l'après de l'avant. Passée de l'autre côté, la voix de Louisa semble bien être sortie de l'ancienne. Ayant pris son indépendance, elle parle en surimposition comme pour perturber la missionnaire partie sans mission sauf celle intérieure de retrouver les traces d'une famille décimée durant la dernière guerre. Le rapport à l'institution est posé qui complique le jeu de la nomination eu égard à un peuple. L'affaire qu'on pourrait croire identitaire donne relief à ce qui sortira de cette quête quasi-animale moins cependant pour couvrir la voix de la Louisa d'avant que pour recomposer les moments d'une réparation forcenée, après disparition. D'une rive à l'autre, c'est un passage que tout un chacun peut connaître. Que voit la Louisa d'après quand elle se tourne vers la Louisa d'avant est le sujet en question, le seul en cause, bien plus que l'affaire d'une identité à retrouver ou à recoller. / Livre

  Voici la première transcription intégrale du ' Clavier Bien Tempéré ', de Jean Sébastien BACH, pour guitare seule, Ces transcriptions sont bien sûr difficiles, au niveau technique, comme il est toujours difficile de bien rendre le cheminement de chaque voix dans la polyphonie, mais le résultat est une fabuleuse osmose entre ce chef-d'oeuvre de la musique occidentale et cet instrument, qui apporte ici un éclairage nouveau, / Guitare

Considérant qu'il était le plus populaire artiste masculin blues des années 1920, nous connaissent étonnamment peu Blind Lemon Jefferson. Il a enregistré plus de 100 parties pour le label primordial de 1926 à 1929, quand il est mort dans des circonstances mystérieuses à Chicago. Il a inspiré une génération des Bluesmen mais avaient quelques imitateurs en raison de la complexité de son jeu de guitare et de la distinctif clear haute, de la voix. Dans cette leçon fantastique DVD, virtuose moderne Ari Eisingfer explique les secrets de la technique et le style jeu du citron. Il enseigne à cinq des arrangements plus populaires et les plus intrigants du Blind Lemon membre de phrase par phrase et note par note. / Guitare

Accords sabrer chiffres de diapositives et de battre Bukka White sont capables de générer un niveau élevé d'excitation, capable de laisser joyeusement danseurs épuisés. Mais il ya aussi une sensibilité et un sens de la dynamique de sa musique. Paroles de Bukka couru toute la gamme de la perceptive au surréaliste. La combinaison de ces deux endroits voix Bukka parfaitement dans la tradition du blues et dans sa niche propre et unique.Dans cette leçon, Tom Feldmann vous emmène à travers 10 de mélodies Bukka White. En partant de réglage Vestapol vous obtiendrez sa main droite, en train battu ramasser le bout des doigts avec Special Streamline. Ensuite, vous devrez apprendre à maîtriser en jouant à Cross-Note tuning avec Swing Jitterbug, Aberdeen Mississippi Blues, Boogie mondiale et Sic chiens Em On.Bukka approche de Cross-tuning Notez le distinguait de ses contemporains et ajoutera une nouvelle dimension à votre propre jeu. Vous apprendrez truc Bukka de freiner la 3e corde, derrière la glissière ainsi que sa signature 'Spank the Baby' technique, un réel plaisir pour la foule. S'engager dans G Open Tuning vous apprendrez Poor Boy, Fixin 'To Die Blues et Gibson Hill. La leçon se termine par Quand puis-je changer mes vêtements et Strange Place Blues en accordage standard.Ces chansons triés sur le volet ont été choisis sur la base que Bukka utilisé des modèles similaires pour un grand nombre de ses chansons, et en apprenant ces 10 vous êtes vraiment apprendre la totalité de ses oeuvres enregistrées. Les enregistrements originaux vieux de tous les morceaux sont inclus.Les titres comprennent: OPEN TUNING D: Special Streamline CROIX-TUNING REMARQUE: Swing Jitterbug, Aberdeen Mississippi Blues, Boogie mondiale, Sic chiens Em Le G Open Tuning: Poor Boy, Fixin 'To Die Blues, Gibson Colline STANDARD TUNING: Quand puis-je changer mes vêtements, blues endroit étrange112 minutes - Niveau 2/3 - Détail de l'onglet / la musique au format PDF sur le DVD / Guitare

Par BILLET JEAN-PIERRE. Cet ouvrage recouvre les acquis d'un premier cycle d'étude. Sa progression a été soigneusement étudiée afin que l'enfant acquière de nouvelles connaissances guitaristiques et théoriques d'une façon continue et sans précipitation tout au long de l'année. Grâce à la combinaison d'exercices de type traditionnel et de pièces mélodiques, l'enfant développe rapidement une connaissance de son instrument et un sens musical qui sont indispensables à un bon apprentissage. / Niveau : Débutant / méthode - études / Méthode / Guitare

Cette méthode très vivante permettra au jeune guitariste d'améliorer sa technique en s'amusant. Les morceaux proposés, plus ou moins connus; traditionnels ou nouveaux, ont tous été sélectionnés avec soin. La méthode comporte des morceaux a une seule voix en première et en deuxième position ainsi que quelques morceaux simples a deux voix. Elle offre aussi des morceaux pouvant se jouer en duo et fournit l'occasion de faire de la musique en groupe. Le jeune guitariste y trouvera également des activités complémentaires et des informations sur les airs. Tous les morceaux peuvent être écoutés sur Internet, Cette méthode est la seconde d'une série de trois par ordre de difficulté. Plaisante à utiliser, elle contient aussi plus de 50 autocollants avec lesquels l'enfant pourra signaler les morceaux appris et marquer ainsi ses progrès.

Cette méthode très vivante permettra au jeune guitariste débutant d'améliorer sa technique en s'amusant. Les morceaux proposés, plus ou moins connus, traditionnels ou nouveaux, ont tous été sélectionnés avec soin. Cette méthode ne propose que des morceaux à une seule voix pour permettre de bien assimiler la première position. Elle offre aussi des morceaux pouvant se jouer en duo et fournit l'occasion de faire de la musique en groupe. Le guitariste débutant y trouvera également des activités complémentaires et des informations sur les airs. Tous les morceaux peuvent être écoutés sur Internet. Cette méthode est la première d'une série de trois par ordre de difficulté. Plaisante à utiliser, elle contient aussi plus de 50 autocollants avec lesquels l'enfant pourra signaler les morceaux appris et marquer ainsi ses progrès.

Pour la plupart de l'histoire du jazz, piano joueurs ont été les principaux et généralement le seul, instrument de compilation. Ce texte aidera les joueurs de guitare à obtenir un handle au travail plus important, ils ont lors de la lecture dans un petit groupe : compilation. Cela peut être utilisé comme une étude progressive de la compilation ou simplement une source d'idées. Bien que les rythmes et les voix qui sont trouvent dans tout le livre, ils sont isolés pour étude dans des sections particulières. CD compagnon est inclus couvrant voicings leader, polyvalent de voix, exprimant les variations, passant chords, échelles harmonisées, intervalles compilation, rythme et études (blues, standard, moderne et modale). / Guitare