I Shall Love But Thee Orchestre d'harmonie [Conducteur et Parties séparées] - Intermédiaire/avancé De Haske Publications
Concert Band/Harmonie - Grade 6 SKU: BT.DHP-1185844-010 Composed by Jan V...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 6
SKU:
BT.DHP-1185844-010
Composed by Jan Van der
Roost. Concert and
Contest Collection CBHA.
Concert Piece. Set (Score
& Parts). Composed 2018.
De Haske Publications
#DHP 1185844-010.
Published by De Haske
Publications
(BT.DHP-1185844-010).
English-German-French-
Dutch.
I Shall
Love But Thee is an
occasional work in the
literal sense of the
word, since it was
originally written on the
occasion of the
composer’s
youngest son’s
wedding. The texts, by
William Shakespeare,
inspired Jan Van der
Roost to compose profound
and appealing music,
largely in the style of
Henry Purcell (in the
first part) and Georg
Friedrich Handel (in the
second
part)—although no
literal quotations have
been used. The rather
rare combination of
soprano and concert band
makes this piece a unique
addition to the
repertoire!
I
Shall Love But Thee
is in de letterlijke zin
van het woord een
gelegenheidswerk, want
het werd oorspronkelijk
geschreven naar
aanleiding van het
huwelijk van de jongste
zoon van de componist. De
teksten zijn van William
Shakespeare: Jan Van der
Roost werd erdoor ge
nspireerd tot het
creëren van
indringende en
aansprekende muziek, die
in stilistisch opzicht
doet denken aan Henry
Purcell (in het eerste
deel) en Georg Friedrich
Händel (in het tweede
deel), twee componisten
die op teksten van
Shakespeare hebben
gecomponeerd ook al zijn
er geen letterlijke
citaten gebruikt. De vrij
zeldzame combinatie van
sopraan en harmonieorkest
maakt dit werk een unieke
aanwinst voor
hetrepertoire!
I Shall Love
But Thee ist ein
Gelegenheitswerk im
eigentlichen Sinn, denn
der Komponist hat es
ursprünglich aus
Anlass der Hochzeit
seines jüngsten Sohnes
geschrieben. Die Texte
stammen von William
Shakespeare und haben Jan
Van der Roost dazu
inspiriert, eine
tiefgründige und
ansprechende Musik im
Stil der großen
Meister zu komponieren.
Stilistisch erinnert sie
an Henry Purcell (im
ersten Teil) und an Georg
Friedrich Händel (im
zweiten Teil), auch wenn
keine literarischen
Zitate verwendet wurden.
Durch die eher seltene
Kombination von Sopran
und Blasorchester stellt
das Stück eine
einzigartige Bereicherung
für das Repertoire
dar!
I
Shall Love But Thee'
(Amerò soltanto
te) è stata
scritta originariamente
in occasione del
matrimonio del figlio
più giovane del
compositore Jan van der
Roost. I testi di William
Shakespeare hanno
ispirato Van der Roost a
comporre musica nello
stile di Purcell e
Händel. La
combinazione di soprano e
banda rende questo pezzo
un'aggiunta unica al
repertorio!
I Shall Love But Thee Orchestre d'harmonie [Conducteur] - Intermédiaire/avancé De Haske Publications
Concert Band/Harmonie - Grade 6 SKU: BT.DHP-1185844-140 Composed by Jan V...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 6
SKU:
BT.DHP-1185844-140
Composed by Jan Van der
Roost. Concert and
Contest Collection CBHA.
Concert Piece. Score
Only. Composed 2018. 20
pages. De Haske
Publications #DHP
1185844-140. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1185844-140).
English-German-French-
Dutch.
I Shall
Love But Thee is an
occasional work in the
literal sense of the
word, since it was
originally written on the
occasion of the
composer’s
youngest son’s
wedding. The texts, by
William Shakespeare,
inspired Jan Van der
Roost to compose profound
and appealing music,
largely in the style of
Henry Purcell (in the
first part) and Georg
Friedrich Handel (in the
second
part)—although no
literal quotations have
been used. The rather
rare combination of
soprano and concert band
makes this piece a unique
addition to the
repertoire!
I
Shall Love But Thee
is in de letterlijke zin
van het woord een
gelegenheidswerk, want
het werd oorspronkelijk
geschreven naar
aanleiding van het
huwelijk van de jongste
zoon van de componist. De
teksten zijn van William
Shakespeare: Jan Van der
Roost werd erdoor ge
nspireerd tot het
creëren van
indringende en
aansprekende muziek, die
in stilistisch opzicht
doet denken aan Henry
Purcell (in het eerste
deel) en Georg Friedrich
Händel (in het tweede
deel), twee componisten
die op teksten van
Shakespeare hebben
gecomponeerd ook al zijn
er geen letterlijke
citaten gebruikt. De vrij
zeldzame combinatie van
sopraan en harmonieorkest
maakt dit werk een unieke
aanwinst voor
hetrepertoire!
I Shall Love
But Thee ist ein
Gelegenheitswerk im
eigentlichen Sinn, denn
der Komponist hat es
ursprünglich aus
Anlass der Hochzeit
seines jüngsten Sohnes
geschrieben. Die Texte
stammen von William
Shakespeare und haben Jan
Van der Roost dazu
inspiriert, eine
tiefgründige und
ansprechende Musik im
Stil der großen
Meister zu komponieren.
Stilistisch erinnert sie
an Henry Purcell (im
ersten Teil) und an Georg
Friedrich Händel (im
zweiten Teil), auch wenn
keine literarischen
Zitate verwendet wurden.
Durch die eher seltene
Kombination von Sopran
und Blasorchester stellt
das Stück eine
einzigartige Bereicherung
für das Repertoire
dar!
I
Shall Love But Thee'
(Amerò soltanto
te) è stata
scritta originariamente
in occasione del
matrimonio del figlio
più giovane del
compositore Jan van der
Roost. I testi di William
Shakespeare hanno
ispirato Van der Roost a
comporre musica nello
stile di Purcell e
Händel. La
combinazione di soprano e
banda rende questo pezzo
un'aggiunta unica al
repertorio!
Concert Band/Harmonie - Grade 5 SKU: BT.AMP-319-010 Composed by Philip Sp...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 5
SKU:
BT.AMP-319-010
Composed by Philip
Sparke. Elite Series.
Opening Pieces. Set
(Score & Parts). Composed
2012. Anglo Music Press
#AMP 319-010. Published
by Anglo Music Press
(BT.AMP-319-010).
9x12
inches.
English-German-French-Dut
ch.
The special
occasion that Philip
Sparke was honoured to
write this piece for was
the 200th anniversary of
the Stadtmusik Bad
Säckingen. Since Bad
Säckingen is known as
the
’Trompeterstadtâ
™, or trumpeter city,
Sparke’s creative
process was influenced by
Joseph Victor
Scheffel’s poem,
Der Trompeter von
Säckingen (The
Trumpeter from
Säckingen), which is
based on a true story.
The overture starts with
a majestic fanfare,
followed by a lively
molto vivace. It is
joined by a brilliant
trumpet call in honour of
the city’s famous
resident.
Overt
ure for a Special
Occasion is
geschreven in opdracht
van Stadtmusik Bad
Säckingen ter
gelegenheid van het
tweehonderdjarig bestaan
van het orkest, in 2011.
De première van het
werk vond plaats in
januari van dat
jaar,onder leiding van
Johannes Brenke, de
dirigent van het orkest.
Stadtmusik Bad
Säckingen, uit de
gelijknamige plaats in
het zuidwesten van
Duitsland, werd opgericht
in 1811 en is daarmee een
van de oudste
blaasorkesten in de
regio.Het stadje Bad
Säckingen (Bad
betekent badplaats) staat
bekend als
‘Trompeterstadtâ
™ en kan bogen op een
trompetmuseum, dat in
1985 de deuren opende.
Voormalig directeur van
het museum was de bekende
Amerikaanse trompettist
en musicoloogEdward H.
Tarr. De huidige
directeur is Johannes
Brenke, tevens de
dirigent van het orkest.
De nauwe band die het
stadje heeft met de
trompet dateert van
halverwege de 19e eeuw,
toen de schilder en
schrijver Joseph
Victorvon Scheffel het
populaire epische gedicht
Der Trompeter von
Säckingen schreef.
Het was gebaseerd op een
waar verhaal en het gaf
de naam van de plaats
bekendheid over de hele
wereld. Op het plein voor
de kloosterkerk staateen
standbeeld van Scheffel
en zijn trompetspeler.
Overture for a Special
Occasion is
feestelijk van sfeer. Het
werk opent met een
plechtige fanfare, die de
luisteraar meevoert naar
een vreugdevol molto
vivace. Als
verbindingtussen beide
gedeelten dient een
enigmatisch
trompetgeschal: een
eerbetoon aan de
beroemdste inwoner van
het stadje.
Der
spezielle Anlass“,
zu dem Philip Sparke die
Ehre hatte, dieses
Stück zu schreiben,
war das 200-jährige
Jubiläum der
Stadtmusik Bad
Säckingen. Da Bad
Säckingen weithin als
die Trompeterstadt“
bekannt ist,
knüpfte Sparke an
das berühmte
Gedicht Der Trompeter
von Säckingen von
Joseph Victor Scheffel
an, das auf eine wahre
Geschichte
zurückgeht. Die
Ouvertüre beginnt
mit einer
majestätischen
Fanfare, welche zu einem
festlichen Molto vivace
führt. Dazu gesellt
sich dann ein strahlendes
Trompetensignal zu Ehren
des berühmtesten
Sohnes der
Stadt.
Overture for
a Special Occasion
wè un brano
commissionato dal Corpo
Bandistico della Citt di
Bad Säckingen in
Germania nel 2011 in
occasione del suo
bicentenario. Nota per le
sue terme, questa ridente
cittadina tedesca ha
anche un secondo nome:
“Trompeterstadtâ
(citt del
“trombettistaâ€
). La stretta
associazione della citt
alla tromba risale al XIX
secolo quando uno dei
suoi illustri abitanti,
Joseph Victor von
Scheffel, scrittore e
romanziere, scrisse un
poema divenuto molto
popolare, Il
trombettista di
Säckingen. Di
carattere festivo, questo
brano inizia con una
grandiosa fanfara,
seguita da un brillante
richiamo di tromba. Un
molto vivace gioioso e
coloritoregala a questa
ouverture uno
spumeggiante finale,
tutto nel segno di una
ricorrenza molto
speciale!
Concert Band/Harmonie - Grade 5 SKU: BT.AMP-319-140 Composed by Philip Sp...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 5
SKU:
BT.AMP-319-140
Composed by Philip
Sparke. Elite Series.
Opening Pieces. Score
Only. Composed 2012. 44
pages. Anglo Music Press
#AMP 319-140. Published
by Anglo Music Press
(BT.AMP-319-140).
9x12
inches.
English-German-French-Dut
ch.
The special
occasion that Philip
Sparke was honoured to
write this piece for was
the 200th anniversary of
the Stadtmusik Bad
Säckingen. Since Bad
Säckingen is known as
the
’Trompeterstadtâ
™, or trumpeter city,
Sparke’s creative
process was influenced by
Joseph Victor
Scheffel’s poem,
Der Trompeter von
Säckingen (The
Trumpeter from
Säckingen), which is
based on a true story.
The overture starts with
a majestic fanfare,
followed by a lively
molto vivace. It is
joined by a brilliant
trumpet call in honour of
the city’s famous
resident.
Overt
ure for a Special
Occasion is
geschreven in opdracht
van Stadtmusik Bad
Säckingen ter
gelegenheid van het
tweehonderdjarig bestaan
van het orkest, in 2011.
De première van het
werk vond plaats in
januari van dat
jaar,onder leiding van
Johannes Brenke, de
dirigent van het orkest.
Stadtmusik Bad
Säckingen, uit de
gelijknamige plaats in
het zuidwesten van
Duitsland, werd opgericht
in 1811 en is daarmee een
van de oudste
blaasorkesten in de
regio.Het stadje Bad
Säckingen (Bad
betekent badplaats) staat
bekend als
‘Trompeterstadtâ
™ en kan bogen op een
trompetmuseum, dat in
1985 de deuren opende.
Voormalig directeur van
het museum was de bekende
Amerikaanse trompettist
en musicoloogEdward H.
Tarr. De huidige
directeur is Johannes
Brenke, tevens de
dirigent van het orkest.
De nauwe band die het
stadje heeft met de
trompet dateert van
halverwege de 19e eeuw,
toen de schilder en
schrijver Joseph
Victorvon Scheffel het
populaire epische gedicht
Der Trompeter von
Säckingen schreef.
Het was gebaseerd op een
waar verhaal en het gaf
de naam van de plaats
bekendheid over de hele
wereld. Op het plein voor
de kloosterkerk staateen
standbeeld van Scheffel
en zijn trompetspeler.
Overture for a Special
Occasion is
feestelijk van sfeer. Het
werk opent met een
plechtige fanfare, die de
luisteraar meevoert naar
een vreugdevol molto
vivace. Als
verbindingtussen beide
gedeelten dient een
enigmatisch
trompetgeschal: een
eerbetoon aan de
beroemdste inwoner van
het stadje.
Der
spezielle Anlass“,
zu dem Philip Sparke die
Ehre hatte, dieses
Stück zu schreiben,
war das 200-jährige
Jubiläum der
Stadtmusik Bad
Säckingen. Da Bad
Säckingen weithin als
die Trompeterstadt“
bekannt ist,
knüpfte Sparke an
das berühmte
Gedicht Der Trompeter
von Säckingen von
Joseph Victor Scheffel
an, das auf eine wahre
Geschichte
zurückgeht. Die
Ouvertüre beginnt
mit einer
majestätischen
Fanfare, welche zu einem
festlichen Molto vivace
führt. Dazu gesellt
sich dann ein strahlendes
Trompetensignal zu Ehren
des berühmtesten
Sohnes der
Stadt.
Overture for
a Special Occasion
wè un brano
commissionato dal Corpo
Bandistico della Citt di
Bad Säckingen in
Germania nel 2011 in
occasione del suo
bicentenario. Nota per le
sue terme, questa ridente
cittadina tedesca ha
anche un secondo nome:
“Trompeterstadtâ
(citt del
“trombettistaâ€
). La stretta
associazione della citt
alla tromba risale al XIX
secolo quando uno dei
suoi illustri abitanti,
Joseph Victor von
Scheffel, scrittore e
romanziere, scrisse un
poema divenuto molto
popolare, Il
trombettista di
Säckingen. Di
carattere festivo, questo
brano inizia con una
grandiosa fanfara,
seguita da un brillante
richiamo di tromba. Un
molto vivace gioioso e
coloritoregala a questa
ouverture uno
spumeggiante finale,
tutto nel segno di una
ricorrenza molto
speciale!
Concert Band/Harmonie - Grade 3 SKU: BT.DHP-1125256-140 A Tone Poem fo...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 3
SKU:
BT.DHP-1125256-140
A Tone Poem for Wind
Orchestra. Composed
by Satoshi Yagisawa.
Concert and Contest
Collection CBHA. Concert
Piece. Score Only.
Composed 2012. 28 pages.
De Haske Publications
#DHP 1125256-140.
Published by De Haske
Publications
(BT.DHP-1125256-140).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
Like the
Eagle, We Soar and
Rise was commissioned
by Yuying Secondary
School Concert Band and
Yuying Alumni Association
for the 2010 centenary of
the school’s
foundation. The piece was
named by a friend of the
composer named Steven
Phua, who originally
suggested commissioning a
new piece to Satoshi
Yagisawa. The piece
furthermore takes its
name from the text of the
Yuying Secondary School
song.This composition is
based on three different
concepts: the first one
demonstrates ‘The
founders’ passion
for education’;
the second concept
illustrates
‘Hardship in war
time’; the third
one ‘To the
future’ describes
the inner strength people
find to overcome
struggles. Thispiece
concludes with a fanfare,
which is the sound of
hope that leads to a
brighter future in a
positive direction.The
world premiere of this
piece was conducted by
Faizal Bin Othman, who is
one of the leading
educators in Singapore,
and was performed by the
Yuying Secondary School
Concert Band.
Like the
Eagle, We Soar and
Rise is geschreven in
opdracht van de Yuying
Secondary School Concert
Band en de Yuying Alumni
Association, ter
gelegenheid van het
honderdjarig bestaan van
de school in 2010. Het
werk kreeg zijnnaam van
een vriend van de
componist, Steven Phua,
van wie in eerste
instantie het voorstel
kwam een nieuw werk bij
Satoshi Yagisawa in
opdracht te geven. De
titel is gebaseerd op de
tekst van het schoollied
van de Yuying
SecondarySchool. De
compositie is gestoeld op
drie verschillende
gegevens: het eerste
weerspiegelt de liefde
voor onderwijs van de
oprichters destijds, het
tweede behelst de
ontberingen in
oorlogstijd, en het derde
betreft de kijk op
detoekomst -waarbij de
innerlijke kracht van
mensen helpt
moeilijkheden te
overwinnen. Het werk
eindigt met een fanfare:
de klank van hoop die vol
optimisme een betere
toekomst verkondigt. De
wereldpremière werd
uitgevoerd door de
YuyingSecondary School
Concert Band, onder
leiding van Faizal Bin
Othman, een van de meest
gerenommeerde
muziekpedagogen in
Singapore.
Like
the Eagle, We Soar and
Rise war ein
Kompositionsauftrag des
Blasorchesters der Yuying
Secondary School und des
Yuying-Alumni-Verbandes
(Singapur). Anlass des
Auftrags war das
hundertjährige
Jubiläum der
Schulgründung im Jahr
2010. Der Werktitel
stammt von einem Freund
des Komponisten namens
Steven Phua, der auch die
Idee hatte, ein neues
Stück von Satoshi
Yagiswa schreiben zu
lassen. Außerdem
bezieht sich der Titel
auf den Text des
Schulliedes.Dieses Werk
basiert auf drei
unterschiedlichen
Konzepten: Das erste
spiegelt die Leidenschaft
der Gründer für das
Lehren wider; das zweite
Konzept beschreibt die
Not in Kriegszeiten; das
dritte Konzept mit dem
TitelTo the Future“
(zur Zukunft hingewandt)
handelt von der inneren
Stärke, die Menschen
entwickeln, um
Schwierigkeiten zu
überwinden. Das Werk
endet mit einer Fanfare,
die der Hoffnung auf eine
bessere Zukunft Klang
verleiht.Die Weltpremiere
von Like the Eagle, We
Soar and Rise wurde
von Faizal Bin Othman,
einem der führenden
Lehrbeauftragten von
Singapur, dirigiert. Es
spielte das Blasorchester
der Yuying Secondary
School.
La movimentata
storia di un istituto
scolastico in occasione
dei festeggiamenti per il
suo centenario, ha spinto
Satoshi Yagisawa a
comporre questo brano
basandosi su tre idee ben
distinte: la passione per
lo studio, la sofferenza
durante i periodi di
guerra e la speranza in
un futuro migliore,
simboleggiato dalla
fanfara finale.
Concert Band/Harmonie - Grade 3 SKU: BT.DHP-1125256-010 A Tone Poem fo...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 3
SKU:
BT.DHP-1125256-010
A Tone Poem for Wind
Orchestra. Composed
by Satoshi Yagisawa.
Concert and Contest
Collection CBHA. Concert
Piece. Set (Score &
Parts). Composed 2012. De
Haske Publications #DHP
1125256-010. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1125256-010).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
Like the
Eagle, We Soar and
Rise was commissioned
by Yuying Secondary
School Concert Band and
Yuying Alumni Association
for the 2010 centenary of
the school’s
foundation. The piece was
named by a friend of the
composer named Steven
Phua, who originally
suggested commissioning a
new piece to Satoshi
Yagisawa. The piece
furthermore takes its
name from the text of the
Yuying Secondary School
song.This composition is
based on three different
concepts: the first one
demonstrates ‘The
founders’ passion
for education’;
the second concept
illustrates
‘Hardship in war
time’; the third
one ‘To the
future’ describes
the inner strength people
find to overcome
struggles. Thispiece
concludes with a fanfare,
which is the sound of
hope that leads to a
brighter future in a
positive direction.The
world premiere of this
piece was conducted by
Faizal Bin Othman, who is
one of the leading
educators in Singapore,
and was performed by the
Yuying Secondary School
Concert Band.
Like the
Eagle, We Soar and
Rise is geschreven in
opdracht van de Yuying
Secondary School Concert
Band en de Yuying Alumni
Association, ter
gelegenheid van het
honderdjarig bestaan van
de school in 2010. Het
werk kreeg zijnnaam van
een vriend van de
componist, Steven Phua,
van wie in eerste
instantie het voorstel
kwam een nieuw werk bij
Satoshi Yagisawa in
opdracht te geven. De
titel is gebaseerd op de
tekst van het schoollied
van de Yuying
SecondarySchool. De
compositie is gestoeld op
drie verschillende
gegevens: het eerste
weerspiegelt de liefde
voor onderwijs van de
oprichters destijds, het
tweede behelst de
ontberingen in
oorlogstijd, en het derde
betreft de kijk op
detoekomst -waarbij de
innerlijke kracht van
mensen helpt
moeilijkheden te
overwinnen. Het werk
eindigt met een fanfare:
de klank van hoop die vol
optimisme een betere
toekomst verkondigt. De
wereldpremière werd
uitgevoerd door de
YuyingSecondary School
Concert Band, onder
leiding van Faizal Bin
Othman, een van de meest
gerenommeerde
muziekpedagogen in
Singapore.
Like
the Eagle, We Soar and
Rise war ein
Kompositionsauftrag des
Blasorchesters der Yuying
Secondary School und des
Yuying-Alumni-Verbandes
(Singapur). Anlass des
Auftrags war das
hundertjährige
Jubiläum der
Schulgründung im Jahr
2010. Der Werktitel
stammt von einem Freund
des Komponisten namens
Steven Phua, der auch die
Idee hatte, ein neues
Stück von Satoshi
Yagiswa schreiben zu
lassen. Außerdem
bezieht sich der Titel
auf den Text des
Schulliedes.Dieses Werk
basiert auf drei
unterschiedlichen
Konzepten: Das erste
spiegelt die Leidenschaft
der Gründer für das
Lehren wider; das zweite
Konzept beschreibt die
Not in Kriegszeiten; das
dritte Konzept mit dem
TitelTo the Future“
(zur Zukunft hingewandt)
handelt von der inneren
Stärke, die Menschen
entwickeln, um
Schwierigkeiten zu
überwinden. Das Werk
endet mit einer Fanfare,
die der Hoffnung auf eine
bessere Zukunft Klang
verleiht.Die Weltpremiere
von Like the Eagle, We
Soar and Rise wurde
von Faizal Bin Othman,
einem der führenden
Lehrbeauftragten von
Singapur, dirigiert. Es
spielte das Blasorchester
der Yuying Secondary
School.
La movimentata
storia di un istituto
scolastico in occasione
dei festeggiamenti per il
suo centenario, ha spinto
Satoshi Yagisawa a
comporre questo brano
basandosi su tre idee ben
distinte: la passione per
lo studio, la sofferenza
durante i periodi di
guerra e la speranza in
un futuro migliore,
simboleggiato dalla
fanfara finale.
Concert Band/Harmonie and Percussion Solo - Grade 3 SKU: BT.DHP-1124904-010(+)
Concert Band/Harmonie and
Percussion Solo - Grade 3
SKU:
BT.DHP-1124904-010
Composed by Satoshi
Yagisawa. Solo Spectrum.
Solo & Concerto. Set
(Score & Parts). Composed
2012. De Haske
Publications #DHP
1124904-010. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1124904-010).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
The effective
use of solo percussion,
combined with an elegant
orchestration, brought a
warm reception at the
premiere of this work
from Satoshi
Yagisawa’s
‘Concertino
Series’.
Yagisawa’s style
is usually considered as
rather dramatic, however,
inthis piece he adds a
whole new dimension to
his compositional
skills.
Dit
concertino is in opdracht
geschreven voor de
Japanse slagwerker Kazuko
Ogawa - als aanvulling op
Satoshi Yagisawa’s
concertserie (trompet,
trombone, marimba,
saxofoon en klarinet met
harmonieorkest). De
wereldpremière werd
uitgevoerddoor het
Kasukabe Kyoei Junior and
Senior High School Wind
Orchestra, samen met
gastslagwerker Kazuko
Ogawa. Het geheel stond
onder leiding van Jotaro
Tsuga, die in 2009
dirigent van het
betreffende orkest was.
De effectievetoepassing
van het solistische
slagwerk en de elegante
orkestratie zijn sinds de
première alom
geprezen. Satoshi
Yagisawa’s stijl
was altijd vrij
theatraal, maar in dit
werk hanteert hij een
nieuw idioom.Grad 5 for
the soloist
Der
wirkungsvolle Einsatz von
Solo-Percussion
kombiniert mit einer
eleganten Orchestrierung
fand schon in der
Premiere dieses Werkes
aus der
Concertino-Reihe“
von Satoshi Yagisawa
großen Anklang.
Yagisawas Stil ist
eigentlich als eher
dramatischbekannt, doch
in diesem Stück kann
man eine ganz neue Seite
seiner Kompositionskunst
erkennen.
L’uso
efficace della
percussione solista,
combinato ad
un’elegante
orchestrazione, ha avuto
grande risconto in
occasione della prima di
quest’opera della
“Concertino-Series
€ di Satoshi
Yagisawa. Lo stile del
compositore giapponese
è
sicuramentedrammatico, ma
in questo brano si può
scoprire un lato
completamente nuovo della
sua arte compositiva.
Maple Leaf Overture Orchestre d'harmonie [Conducteur] - Intermédiaire Anglo Music
Concert Band/Harmonie - Grade 4 SKU: BT.AMP-322-140 Composed by Philip Sp...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 4
SKU:
BT.AMP-322-140
Composed by Philip
Sparke. Anglo Music
Midway Series. Score
Only. Composed 2011. 24
pages. Anglo Music Press
#AMP 322-140. Published
by Anglo Music Press
(BT.AMP-322-140).
9x12
inches.
English-German-French-Dut
ch.
Named after the
leaf displayed on
Canada’s flag,
Maple Leaf Overture
was composed
specifically to open a
Canadian school’s
symphonic band tour of
England. A short fanfare
during the overture
smoothly transitions to a
jazzy, syncopated
section. The main theme
is first played by the
horns and saxophones, and
then by the entire
ensemble. This lively
theme then alternates
with a slower second
theme, building momentum
before a brisk coda
culminates in a rousing
finale!
Maple Leaf
Overture gaat natuurlijk
over het bekendste
herkenningsteken van
Canada: het blad van de
esdoorn, in de vlag.
Sparke componeerde dit
openingswerk speciaal
voor een Canadees
schoolorkest uit Calgary,
voor hun tour door
Groot-Brittannië.Een
korte fanfare gaat in
deze ouverture naadloos
over in een jazzachtig,
syncopisch vivo. Eerst
nemen de hoorns en
saxofoons het hoofdthema
voor hun rekening. Daarna
speelt het hele orkest
dit thema. Spanning
ontstaatwanneer het
snelle hoofdthema een
langzaam tweede deel
afwisselt. Daarna keert
het snelle hoofdthema
weer terug. Een snel coda
beëindigt de
ouverture. Maple Leaf
Overture: feestelijk en
sprankelend!
Ma
ple Leaf Overture
trägt das kanadische
Wahrzeichen, das
Ahornblatt im Titel. Eine
kurze Fanfare geht in
dieser Ouvertüre
nahtlos in eine jazzig
synkopiertes Vivo
über. Das
Hauptthema dürfen
erst die Hörner und
Saxophone vorstellen,
dann spielt das gesamte
Blasorchester. Es
entsteht Spannung durch
den Wechsel zwischen dem
schnellen Hauptthema,
einem langsameren zweiten
Thema und zurück,
bevor eine schnellere
Coda das Werk
beendet.
Maple
Leaf Overture, il cui
titolo riporta
all’emblema della
bandiera canadese (la
foglia di acero), è un
brano commissionato a
Philip Sparke
dall’Orchestra
Sinfonica di un liceo di
Calgary che l’ha
eseguita in occasione di
una serie di concerti
tenutisi in Inghilterra.
Il brano apre con una
fanfara maestosa che
alterna fraseggi affidati
alle varie sezioni della
banda. Questa successione
omogenea in un tempo vivo
introduce
progressivamente ritmi
sincopati in stile jazz.
Un tema principale,
all’inizio
eseguito dai corni e dai
sassofoni, sar in seguito
ripreso da tutto
l’organico. Segue
un motivo più dolce
che si intercala
progressivamente verso
un’apoteosi nella
qualeviene riproposto il
tema principale. Il brano
si conclude con un breve
richiamo alla fanfara di
apertura, seguita da una
rapida coda.
Maple Leaf Overture Orchestre d'harmonie [Conducteur et Parties séparées] - Intermédiaire Anglo Music
Concert Band/Harmonie - Grade 4 SKU: BT.AMP-322-010 Composed by Philip Sp...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 4
SKU:
BT.AMP-322-010
Composed by Philip
Sparke. Anglo Music
Midway Series. Set (Score
& Parts). Composed 2011.
Anglo Music Press #AMP
322-010. Published by
Anglo Music Press
(BT.AMP-322-010).
9x12
inches.
English-German-French-Dut
ch.
Named after the
leaf displayed on
Canada’s flag,
Maple Leaf Overture
was composed
specifically to open a
Canadian school’s
symphonic band tour of
England. A short fanfare
during the overture
smoothly transitions to a
jazzy, syncopated
section. The main theme
is first played by the
horns and saxophones, and
then by the entire
ensemble. This lively
theme then alternates
with a slower second
theme, building momentum
before a brisk coda
culminates in a rousing
finale!
Maple Leaf
Overture gaat natuurlijk
over het bekendste
herkenningsteken van
Canada: het blad van de
esdoorn, in de vlag.
Sparke componeerde dit
openingswerk speciaal
voor een Canadees
schoolorkest uit Calgary,
voor hun tour door
Groot-Brittannië.Een
korte fanfare gaat in
deze ouverture naadloos
over in een jazzachtig,
syncopisch vivo. Eerst
nemen de hoorns en
saxofoons het hoofdthema
voor hun rekening. Daarna
speelt het hele orkest
dit thema. Spanning
ontstaatwanneer het
snelle hoofdthema een
langzaam tweede deel
afwisselt. Daarna keert
het snelle hoofdthema
weer terug. Een snel coda
beëindigt de
ouverture. Maple Leaf
Overture: feestelijk en
sprankelend!
Ma
ple Leaf Overture
trägt das kanadische
Wahrzeichen, das
Ahornblatt im Titel. Eine
kurze Fanfare geht in
dieser Ouvertüre
nahtlos in eine jazzig
synkopiertes Vivo
über. Das
Hauptthema dürfen
erst die Hörner und
Saxophone vorstellen,
dann spielt das gesamte
Blasorchester. Es
entsteht Spannung durch
den Wechsel zwischen dem
schnellen Hauptthema,
einem langsameren zweiten
Thema und zurück,
bevor eine schnellere
Coda das Werk
beendet.
Maple
Leaf Overture, il cui
titolo riporta
all’emblema della
bandiera canadese (la
foglia di acero), è un
brano commissionato a
Philip Sparke
dall’Orchestra
Sinfonica di un liceo di
Calgary che l’ha
eseguita in occasione di
una serie di concerti
tenutisi in Inghilterra.
Il brano apre con una
fanfara maestosa che
alterna fraseggi affidati
alle varie sezioni della
banda. Questa successione
omogenea in un tempo vivo
introduce
progressivamente ritmi
sincopati in stile jazz.
Un tema principale,
all’inizio
eseguito dai corni e dai
sassofoni, sar in seguito
ripreso da tutto
l’organico. Segue
un motivo più dolce
che si intercala
progressivamente verso
un’apoteosi nella
qualeviene riproposto il
tema principale. Il brano
si conclude con un breve
richiamo alla fanfara di
apertura, seguita da una
rapida coda.
Fanfare for Korea Orchestre d'harmonie [Conducteur] - Intermédiaire De Haske Publications
Concert Band/Harmonie - Grade 4 SKU: BT.DHP-1115038-140 Composed by Jacob...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 4
SKU:
BT.DHP-1115038-140
Composed by Jacob De
Haan. Concert and Contest
Collection CBHA. Score
Only. Composed 2011. 20
pages. De Haske
Publications #DHP
1115038-140. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1115038-140).
9x12
inches.
Fanfare
for Korea was
commissioned by the first
Korea International
Concert band Festival,
which took place in 2010,
on the occasion of the
60th anniversary of the
Korean War. In this
triumphant fanfare,
composer Jacob de Haan
uses the melody of
Arirang, the most popular
folk song in Korea. The
Korea Festival Concert
band performed the
première at the
festival, conducted by de
Haan himself.
Fanfare for
Korea is gecomponeerd
in opdracht van het
eerste Korea
International Wind Band
Festival. Dit festival
vond plaats in 2010.
Zestig jaar eerder brak
in juni 1950 de oorlog
uit in Korea. Ter
gelegenheid van de
herdenkinghiervan schreef
Jacob de Haan deze
compositie. In deze
fanfare verwerkte hij de
melodie van Arirang, het
populairste en bekendste
volkslied van Korea. Het
Korea Festival Wind
Orchestra verzorgde in
Seoel de première
tijdenshet festival onder
leiding van Jacob de Haan
zelf.
Fanfare
for Korea wurde im
Auftrag des 1.
Koreanischen
Internationalen
Blasorchester-Festivals,
das anlässlich des
60-jährigen Gedenkens
an den Korea-Krieg
stattfand, in Auftrag
gegeben. Jacob de Haan
verarbeitete in seinem
Werk die Melodie von
Arirang, dem
beliebtesten und
bekanntesten Volkslied
Koreas. Das Korea
Festival Orchestra sorgte
während des Festivals
in Seoul für die
Uraufführung unter der
Leitung von Jacob de
Haan. Beim
Abschlusskonzert in der
Kriegs-Gedenkstätte
wurde das Werk vom Asian
Wind Orchestra unter der
Leitung von Dennis
Johnson
gespielt.
Fanfare
for Korea è un
brano scritto su incarico
per il 1° Festival
Internazionale di
Orchestre di Fiati della
Corea, tenutosi a Seoul
nel giugno 2010, in
occasione delle cerimonie
commemorative del 60°
anniversario della guerra
di Corea (1950-1953).
Jacob de Haan ha scelto
di comporre questa opera
attorno a Arirang,
l’aria
tradizionale coreana
più conosciuta ed
apprezzata. La prima
mondiale, eseguita dalla
Korea Festival Wind
Orchestra, ha avuto luogo
a Seoul, sotto la
direzione di Jacob de
Haan.
River City Orchestre d'harmonie [Conducteur] - Facile De Haske Publications
Concert Band/Harmonie - Grade 2.5 SKU: BT.DHP-1155623-140 Composed by Jac...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 2.5
SKU:
BT.DHP-1155623-140
Composed by Jacob De
Haan. Concert and Contest
Collection CBHA. Score
Only. Composed 2015. 12
pages. De Haske
Publications #DHP
1155623-140. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1155623-140).
English-German-French-
Dutch.
Sacramento,
in the American state of
California, is also known
as River City - which is
also the name of the
concert band that
commissioned Jacob de
Haan to write this
sonorous, lyrical work on
the occasion of the 37th
Annual ACB National
Convention, which took
place in 2015 in Rancho
Cordova. All of the fun
that the musicians will
have with the rich
melodic material provided
for all instrument groups
will immediately radiate
into the audience!
Sacramento is een
stad in de Amerikaanse
staat Californië. De
stad staat ook wel bekend
als River City. Het
gelijknamige
harmonieorkest gaf Jacob
de Haan de opdracht dit
sonore, lyrische werk te
schrijven ter gelegenheid
van de 37ste Jaarlijkse
ACB Nationale Conventie
in 2015 in Rancho
Cordova. Met dit rijke
melodische materiaal is
plezier verzekerd voor
zowel muzikanten als
publiek!
River
City ist der
inoffizielle Name der
kalifonischen Stadt
Sacramento und auch der
Name des Blasorchesters,
in dessen Auftrag
lyrische Werk
anlässlich der 37.
Jacob de Haan dieses
klangvolle, Jährlichen
ACB Convention 2015 in
Rancho Cordova schrieb.
Der große
Spielspaß, den die
Musiker mit dem
reichhaltigen melodischen
Material haben werden,
das gerecht auf alle
Instrumentengruppen
verteilt ist, ist absolut
ansteckend!
Sacramento, nello
Stato della California,
è anche conosciuta
come River City. River
City è anche il nome
della banda da concerto
che ha commissionato a
Jacob de Haan la
scrittura di questo
lavoro sonoro e lirico in
occasione della 37°
Annual ACB National
Convention, che ha avuto
luogo nel 2015 a Rancho
Cordova. Il divertimento
che i musicisti avranno
con il ricco materiale
melodico, assegnato a
tutti i gruppi
strumentali, si irradier
immediatamente al
pubblico!
Funeral March Orchestre d'harmonie [Conducteur] - Facile De Haske Publications
Concert Band/Harmonie/Fanfare Band - Grade 2.5 SKU: BT.DHP-1135497-215 (+)
Concert
Band/Harmonie/Fanfare
Band - Grade 2.5
SKU:
BT.DHP-1135497-215
Trauermarsch.
Composed by Robert van
Beringen. De Haske
Flexible Series. Festive
and Solemn Music. Score
Only. Composed 2013. 20
pages. De Haske
Publications #DHP
1135497-215. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1135497-215).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
Robert van
Beringen chose a
classical theme for this
funeral march. For this
reason, within the trio
of this melancholy piece
we find echoes of
Albinoni’s
Adagio which -
according to the latest
research was actually
composed by his
biographer Remo Giazotto.
Thanks to the four-part
variable instrumentation
(with ad lib. drums) this
funeral march can be
played by pretty much any
ensemble - whether at a
funeral on the way from
the church to the
cemetery, in the church
itself or indeed on stage
as part of a memorial
concert.
Robert
van Beringen maakt in het
trio van zijn Funeral
March gebruik van de
bekende melodie
‘Adagio van
Albinoni’, en
waarvan sinds kort blijkt
dat het eigenlijk werd
geschreven door Giazotto.
Door de _x001E_exibele,
vierstemmige bezetting
kan dit werk gespeeld
worden door elk orkest.
Het is geschikt als
begeleiding van de kerk
naar het kerkhof of in de
kerk als een moment van
bezinning of eerbetoon.
Robert van
Beringen wählte
für diesen
Trauermarsch ein
klassisches Thema. So
_x001D_finden sich im
Trio dieses
melancholischen
Stückes Anklänge
an das Adagio“ von
Albinoni, das nach
neueren Erkenntnissen
aber von dessen Biograf
Remo Giazotto zu stammen
scheint. Dank der
vierstimmig variablen
Instrumentierung (mit
Schlagzeug ad lib.) kann
der Trauermarsch von
jeder Besetzung gespielt
werden - ob bei einer
Beerdigung auf dem Weg
von der Kirche zum
Friedhof, in der Kirche
selbst oder auf der
Konzertbühne bei
einem
Gedenkkonzert.
P
er questa marcia funebre,
Robert van Beringen si
è ispirato ad un tema
classico. Il malinconico
trio ricorda
l’Adagio di
Albinoni che secondo
scoperte recenti sembra
sia stato composto dal
biografo Remo Giazotto.
Scritta per
strumentazione variabile
a quattro voci (con
percussioni ad libitum),
Funeral March può
essere eseguita in
occasione di una
cerimonia funebre, di una
processione o di un
concerto
commemorativo.
Funeral March Orchestre d'harmonie - Facile De Haske Publications
Concert Band/Harmonie/Fanfare Band - Grade 2.5 SKU: BT.DHP-1135497-015 (+)
Concert
Band/Harmonie/Fanfare
Band - Grade 2.5
SKU:
BT.DHP-1135497-015
Trauermarsch.
Composed by Robert van
Beringen. De Haske
Flexible Series. Festive
and Solemn Music. Set
(Score and Parts).
Composed 2013. De Haske
Publications #DHP
1135497-015. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1135497-015).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
Robert van
Beringen chose a
classical theme for this
funeral march. For this
reason, within the trio
of this melancholy piece
we find echoes of
Albinoniâ??s
Adagio which -
according to the latest
research was actually
composed by his
biographer Remo Giazotto.
Thanks to the four-part
variable instrumentation
(with ad lib. drums) this
funeral march can be
played by pretty much any
ensemble - whether at a
funeral on the way from
the church to the
cemetery, in the church
itself or indeed on stage
as part of a memorial
concert.
Robert
van Beringen maakt in het
trio van zijn Funeral
March gebruik van de
bekende melodie
â??Adagio van
Albinoniâ??, en waarvan
sinds kort blijkt dat het
eigenlijk werd geschreven
door Giazotto. Door de
_x001E_exibele,
vierstemmige bezetting
kan dit werk gespeeld
worden door elk orkest.
Het is geschikt als
begeleiding van de kerk
naar het kerkhof of in de
kerk als een moment van
bezinning of eerbetoon.
Robert van
Beringen wählte fu?r
diesen Trauermarsch ein
klassisches Thema. So
_x001D_finden sich im
Trio dieses
melancholischen Stu?ckes
Anklänge an das
Adagioâ?? von Albinoni,
das nach neueren
Erkenntnissen aber von
dessen Biograf Remo
Giazotto zu stammen
scheint. Dank der
vierstimmig variablen
Instrumentierung (mit
Schlagzeug ad lib.) kann
der Trauermarsch von
jeder Besetzung gespielt
werden - ob bei einer
Beerdigung auf dem Weg
von der Kirche zum
Friedhof, in der Kirche
selbst oder auf der
Konzertbu?hne bei einem
Gedenkkonzert.
P
er questa marcia funebre,
Robert van Beringen si
è ispirato ad un tema
classico. Il malinconico
trio ricorda lâ??Adagio
di Albinoni che secondo
scoperte recenti sembra
sia stato composto dal
biografo Remo Giazotto.
Scritta per
strumentazione variabile
a quattro voci (con
percussioni ad libitum),
Funeral March può
essere eseguita in
occasione di una
cerimonia funebre, di una
processione o di un
concerto
commemorativo.
Singapore Rhapsody Orchestre d'harmonie [Conducteur] - Facile De Haske Publications
Concert Band/Harmonie - Grade 2.5 SKU: BT.DHP-1043758-140 Composed by Jac...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 2.5
SKU:
BT.DHP-1043758-140
Composed by Jacob De
Haan. Performance Series.
Concert Piece. Score
Only. Composed 2004. 36
pages. De Haske
Publications #DHP
1043758-140. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1043758-140).
Singapore
Rhapsody is an exciting
work in two movements
based on popular
Malaysian folksongs. The
songs that occur in the
first movement are Rasa
Sayang eh (a love song),
Gelang Sipaku Gelang (a
song about community
spirit), Suriram (a song
about a girl proclaiming
her virtues) and
Di-Tanjung Katong (a love
song that takes place at
the Cape Katong on the
southeast coast of
Singapore). The second
movement features
Lenggang Kangkung, which
literally means
“The swaying of the
watercress,†Katang
Lompat (a moralistic song
about the symbolism of
the frog) and finally
Kenek kenek-lah Udang (a
wedding song). Each
movement of this
enchanting work can be
performed separately but
acomplete performance
will be the crowning
moment of any concert.
Dit tweedelige
werk is gebaseerd op
populaire Maleisische
volksliedjes. De liedjes
uit het eerste deel zijn
Rasa Sayang eh
(een liefdesliedje),
Gelang Sipaku
Gelang (een liedje
over gemeenschapszin),
Suriram (overeen
meisje dat haar eeuwige
vriendschap aanbiedt) en
Di-Tanjung Katong
(een liefdeslied dat zich
afspeelt aan de
zuidoostkust van
Singapore). Deel twee
bestaat uit Lenggang
Kangkung (letterlijk
‘het zwaaien vande
waterkers’),
Katang Lompat
(over de symboliek van de
kikker) en Kenek
kenek-lah Udang (een
bruiloftslied). De twee
delen van Singapore
Rhapsody kunnen prima
los van elkaar worden
uitgevoerd.
Jacob
de Haans Komposition
besteht aus zwei
Sätzen, die auf
malaysischen Volksliedern
basieren: zwei
Liebeslieder, ein Lied
über die Freundschaft,
zwei Lieder über die
Natur sowie ein
Hochzeitslied. Die beiden
Sätze von Singapore
Rhapsody sind nicht
untrennbar miteinander
verbunden; sie können
daher auch problemlos
getrennt voneinander
aufgeführt werden.
Bringen Sie mit dieser
Rhapsodie etwas Exotik in
Ihr nächstes Konzert!
Singapore, la
citt del leone, è uno
dei più importanti
crocevia
dell’Asia.
Singapore mischia
abilmente le culture
provenienti dalla Cina,
dalla Malesia,
dall’India a
quelle occidentali. La
musica tradizionale è
l’immagine delle
molte etnie di questa
citt -stato. I due
movimenti di questa
composizione si ispirano
a canti tradizionali
della Malesia. Il primo
movimento sviluppa
quattro canti
tradizionali di carattere
contrastante e
contrastato. Il secondo
movimento è basato sui
canti Lenggang Kangkung e
Katang Lompat, che, come
d’abitudine in
oriente, descrivono
animali e
l’ambiente in cui
vivono legandoli a
simbolismi, e un canto
tradizionale in occasione
di matrimoni. I
duemovimenti di questa
rapsodia non sono legati
tra loro, rendendo
possibile eseguirli
separatamente.
Singapore Rhapsody Orchestre d'harmonie [Conducteur et Parties séparées] - Facile De Haske Publications
Concert Band/Harmonie - Grade 2.5 SKU: BT.DHP-1043758-010 Composed by Jac...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 2.5
SKU:
BT.DHP-1043758-010
Composed by Jacob De
Haan. Performance Series.
Concert Piece. Set (Score
& Parts). Composed 2004.
De Haske Publications
#DHP 1043758-010.
Published by De Haske
Publications
(BT.DHP-1043758-010).
Singapore
Rhapsody is an exciting
work in two movements
based on popular
Malaysian folksongs. The
songs that occur in the
first movement are Rasa
Sayang eh (a love song),
Gelang Sipaku Gelang (a
song about community
spirit), Suriram (a song
about a girl proclaiming
her virtues) and
Di-Tanjung Katong (a love
song that takes place at
the Cape Katong on the
southeast coast of
Singapore). The second
movement features
Lenggang Kangkung, which
literally means
“The swaying of the
watercress,†Katang
Lompat (a moralistic song
about the symbolism of
the frog) and finally
Kenek kenek-lah Udang (a
wedding song). Each
movement of this
enchanting work can be
performed separately but
acomplete performance
will be the crowning
moment of any concert.
Dit tweedelige
werk is gebaseerd op
populaire Maleisische
volksliedjes. De liedjes
uit het eerste deel zijn
Rasa Sayang eh
(een liefdesliedje),
Gelang Sipaku
Gelang (een liedje
over gemeenschapszin),
Suriram (overeen
meisje dat haar eeuwige
vriendschap aanbiedt) en
Di-Tanjung Katong
(een liefdeslied dat zich
afspeelt aan de
zuidoostkust van
Singapore). Deel twee
bestaat uit Lenggang
Kangkung (letterlijk
‘het zwaaien vande
waterkers’),
Katang Lompat
(over de symboliek van de
kikker) en Kenek
kenek-lah Udang (een
bruiloftslied). De twee
delen van Singapore
Rhapsody kunnen prima
los van elkaar worden
uitgevoerd.
Jacob
de Haans Komposition
besteht aus zwei
Sätzen, die auf
malaysischen Volksliedern
basieren: zwei
Liebeslieder, ein Lied
über die Freundschaft,
zwei Lieder über die
Natur sowie ein
Hochzeitslied. Die beiden
Sätze von Singapore
Rhapsody sind nicht
untrennbar miteinander
verbunden; sie können
daher auch problemlos
getrennt voneinander
aufgeführt werden.
Bringen Sie mit dieser
Rhapsodie etwas Exotik in
Ihr nächstes Konzert!
Singapore, la
citt del leone, è uno
dei più importanti
crocevia
dell’Asia.
Singapore mischia
abilmente le culture
provenienti dalla Cina,
dalla Malesia,
dall’India a
quelle occidentali. La
musica tradizionale è
l’immagine delle
molte etnie di questa
citt -stato. I due
movimenti di questa
composizione si ispirano
a canti tradizionali
della Malesia. Il primo
movimento sviluppa
quattro canti
tradizionali di carattere
contrastante e
contrastato. Il secondo
movimento è basato sui
canti Lenggang Kangkung e
Katang Lompat, che, come
d’abitudine in
oriente, descrivono
animali e
l’ambiente in cui
vivono legandoli a
simbolismi, e un canto
tradizionale in occasione
di matrimoni. I
duemovimenti di questa
rapsodia non sono legati
tra loro, rendendo
possibile eseguirli
separatamente.
Concert Band/Harmonie - Grade 3 SKU: BT.DHP-1104965-010 Opus 470. ...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 3
SKU:
BT.DHP-1104965-010
Opus 470. Composed
by Johann Strauss Jr.
Arranged by Wil van der
Beek. Great Classics.
March. Set (Score &
Parts). Composed 2010. De
Haske Publications #DHP
1104965-010. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1104965-010).
9x12
inches.
This march,
opus 470 in Johann
Strauss the
Younger’s oeuvre,
was dedicated to the
k.u.k. (Royal)
Infanterie-Regiment
‘Hoch und
Deutschmeister No.
4’ on the occasion
of its 200th anniversary.
In 1896 this joyful event
was celebrated with a
grand concert featuring
no less than seven
military bands, with more
than 350 musicians
performing.
Deze
mars, opus 470 in het
oeuvre van Johann Strauss
jr. is opgedragen aan het
k.u.k.
Niederösterreichisches
Infanterie-Regiment Hoch-
und Deutschmeister Nr. 4,
ter gelegenheid van het
tweehonderdjarig bestaan
van het gezelschap. In
1896 werd dit jubileum
gevierd met een groot
concert waaraan maar
liefst zeven militaire
orkesten en in totaal
ruim 350 muzikanten
meededen.
Dieser
Marsch, op. 470, von
Johann Strauß (Sohn)
wurde dem
kaiserlich-königlichen
Infanterie-Regiment Hoch-
und Deutschmeister Nr.
4“ aus Anlass
seines 200-jährigen
Bestehens gewidmet.
Dieses freudige Ereignis
wurde 1896 mit einem
großen Konzert
gefeiert, an dem nicht
weniger als sieben
Militärmusikkapellen
mit mehr als 350 Musikern
teilnahmen.
Questa marcia,
l’opus 470 nel
catalolgo di Johann
Strauss figlio, è
stata dedicata
all’Imperial Regio
Reggimento di Fanteria
‘Hoch und
Deutschmeister No.
4’ in occasione
dei suoi 200 anni. Questo
momento gioioso è
stato celebrato nel 1896
con un grande concerto e
la partecipazione di
sette bande militari,
composte in tutto da
oltre 350 musicisti.
Verdi's Triumphs Orchestre d'harmonie [Conducteur et Parties séparées] - Facile De Haske Publications
Concert Band/Harmonie - Grade 3 SKU: BT.DHP-1094758-010 Composed by Giuse...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 3
SKU:
BT.DHP-1094758-010
Composed by Giuseppe
Verdi. Arranged by Wil
van der Beek. The Great
Classics. Classical. Set
(Score & Parts). Composed
2009. De Haske
Publications #DHP
1094758-010. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1094758-010).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
This piece, as
the title might suggest,
brings together
Verdi’s greatest
operatic triumphs.
Amongst his best hits are
Nabucco from 1842,
which signified a
turn-around after the
flop of a previous opera,
as well as
Rigoletto, which
in 1851 propelled him to
international fame.
Verdi’s Triumphs
features:
Triumphmarch and
Su! Del nilo al sacro
lido from
Aida, the
Prisoners’
Freedom Choir from
Nabucco and La
donna è mobile
from
Rigoletto.
Zoals de titel al doet
vermoeden, brengt dit
werk de grootste triomfen
van Verdi samen. Zijn
bekendste opera’s
zijn ongetwijfeld Nabucco
uit 1842, maar ook
Rigoletto uit 1851. Deze
opera’s bezorgden
hem eeuwige roem. In
Verdi’s
Triumphs vinden we de
Triumphmarch en
Su! Del nilo al sacro
lido uit Aida, het
Prisoners’
Freedom Choir uit
Nabucco en La donna
è mobile uit
Rigoletto terug.
Zu Verdis
größten Triumphen
zählen sicherlich die
Opern Nabucco von
1842, die eine Wende nach
einigen Misserfolgen
markierte,
Rigoletto, die ihm
1851 zum internationalen
Durchbruch verhalf und
Aida, die er zur
Eröffnung des
Suezkanals schrieb. Auch
aus heutiger Sicht sind
gerade diese Werke
besonders bekannt und
beliebt. Daher wählte
Wil van der Beek für
sein Arrangement die
folgenden Titel:
Triumphmarsch und
Su! Del nilo al sacro
lido aus Aida,
den Chor der
Gefangenen aus
Nabucco sowie
La donna è
mobile aus
Rigoletto.
Dopo
oltre un secolo dalla
loro creazione, le opere
di Verdi dominano ancora
il repertorio
dell’arte lirica.
Nabucco (1842),
Rigoletto (1851) e
Aida (composta in
occasione
dell’inaugurazione
del Canale di Suez), tra
le altre, sono entrate
nell’olimpo
dell’opera.
Verdi’s
Triumphs di Wil van
der Beek raccoglie
quattro temi molto
popolari: la Marcia
trionfale e Su!
Del Nilo al sacro
lido
dall’Aida, il
Coro degli Schiavi
dal Nabucco e
La donna è
mobile dal
Rigoletto.
L'Espoir Orchestre d'harmonie [Conducteur et Parties séparées] - Facile De Haske Publications
Concert Band/Harmonie - Grade 3 SKU: BT.DHP-1145607-010 The Road of Ex...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 3
SKU:
BT.DHP-1145607-010
The Road of
Expectation. Composed
by Satoshi Yagisawa.
Concert and Contest
Collection CBHA. Set
(Score & Parts). Composed
2014. De Haske
Publications #DHP
1145607-010. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1145607-010).
English-German-French-
Dutch.
The renowned
Japanese composer Satoshi
Yagisawa was given three
separate tasks for this
commission: it should be
a short, attractive piece
of music that is easy to
listen to; it should be
suitable as a choral
exercise; and it should
be fitting as anencore
for the regular annual
concert of the client. So
it was that Yagisawa
composed a glorious,
warm-sounding work that
satisfies all three
requirements, and
additionally serves as an
excellent
intermezzo in any
concert.
De
Japanse Satoshi Yagisawa
moest rekening houden met
drie voorwaarden: het
moest een kort,
aansprekend muziekstuk
worden dat goed in het
gehoor zou liggen; het
moest geschikt zijn als
koraaloefening; en het
zou een passende toegift
moeten zijn voorde
jaarconcerten van het
opdrachtgevende orkest.
Hij componeerde een warm
klinkend werk dat aan
alle drie de voorwaarden
voldoet en ook nog eens
uitstekend bruikbaar is
als intermezzo tijdens
een concert.
Drei
Vorgaben bekam Satoshi
Yagisawa zu diesem Werk:
Es sollte ein kurzes,
ansprechendes
Musikstück werden, das
gut ins Ohr geht; es
sollte sich als
Choralübung eignen;
und es sollte eine
passende Zugabenummer
für das Jahreskonzert
des Auftraggeberswerden.
Yagisawa komponierte
daraufhin ein
prächtiges, warm
klingendes Werk, das alle
drei Bedingungen
erfüllt, und sich
zudem auch ausgezeichnet
als Intermezzo in einem
Konzert eignet.
Tre
sono state le consegne
comunicate al compositore
al momento
dell’incarico: il
brano doveva essere breve
e melodico, servire da
esercizio corale per
l’organico di base
e infine doveva prestarsi
a essere eseguito come
bis in occasione di
concerti.Yagisawa ha
composto così un brano
molto caloroso che ha
intitolato
L’Espoir,
in omaggio a tutti i
giovani che si affacciano
al mondo del musica. Un
brano che può essere
eseguito anche come
interludio.
Concert Band/Harmonie - Grade 3 SKU: BT.DHP-1104965-140 Opus 470. ...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 3
SKU:
BT.DHP-1104965-140
Opus 470. Composed
by Johann Strauss Jr.
Arranged by Wil van der
Beek. Great Classics.
March. Score Only.
Composed 2010. 12 pages.
De Haske Publications
#DHP 1104965-140.
Published by De Haske
Publications
(BT.DHP-1104965-140).
9x12
inches.
This march,
opus 470 in Johann
Strauss the
Younger’s oeuvre,
was dedicated to the
k.u.k. (Royal)
Infanterie-Regiment
‘Hoch und
Deutschmeister No.
4’ on the occasion
of its 200th anniversary.
In 1896 this joyful event
was celebrated with a
grand concert featuring
no less than seven
military bands, with more
than 350 musicians
performing.
Deze
mars, opus 470 in het
oeuvre van Johann Strauss
jr. is opgedragen aan het
k.u.k.
Niederösterreichisches
Infanterie-Regiment Hoch-
und Deutschmeister Nr. 4,
ter gelegenheid van het
tweehonderdjarig bestaan
van het gezelschap. In
1896 werd dit jubileum
gevierd met een groot
concert waaraan maar
liefst zeven militaire
orkesten en in totaal
ruim 350 muzikanten
meededen.
Dieser
Marsch, op. 470, von
Johann Strauß (Sohn)
wurde dem
kaiserlich-königlichen
Infanterie-Regiment Hoch-
und Deutschmeister Nr.
4“ aus Anlass
seines 200-jährigen
Bestehens gewidmet.
Dieses freudige Ereignis
wurde 1896 mit einem
großen Konzert
gefeiert, an dem nicht
weniger als sieben
Militärmusikkapellen
mit mehr als 350 Musikern
teilnahmen.
Questa marcia,
l’opus 470 nel
catalolgo di Johann
Strauss figlio, è
stata dedicata
all’Imperial Regio
Reggimento di Fanteria
‘Hoch und
Deutschmeister No.
4’ in occasione
dei suoi 200 anni. Questo
momento gioioso è
stato celebrato nel 1896
con un grande concerto e
la partecipazione di
sette bande militari,
composte in tutto da
oltre 350 musicisti.
Verdi's Triumphs Orchestre d'harmonie [Conducteur] - Facile De Haske Publications
Concert Band/Harmonie - Grade 3 SKU: BT.DHP-1094758-140 Composed by Giuse...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 3
SKU:
BT.DHP-1094758-140
Composed by Giuseppe
Verdi. Arranged by Wil
van der Beek. The Great
Classics. Classical.
Score Only. Composed
2009. 20 pages. De Haske
Publications #DHP
1094758-140. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1094758-140).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
This piece, as
the title might suggest,
brings together
Verdi’s greatest
operatic triumphs.
Amongst his best hits are
Nabucco from 1842,
which signified a
turn-around after the
flop of a previous opera,
as well as
Rigoletto, which
in 1851 propelled him to
international fame.
Verdi’s Triumphs
features:
Triumphmarch and
Su! Del nilo al sacro
lido from
Aida, the
Prisoners’
Freedom Choir from
Nabucco and La
donna è mobile
from
Rigoletto.
Zoals de titel al doet
vermoeden, brengt dit
werk de grootste triomfen
van Verdi samen. Zijn
bekendste opera’s
zijn ongetwijfeld Nabucco
uit 1842, maar ook
Rigoletto uit 1851. Deze
opera’s bezorgden
hem eeuwige roem. In
Verdi’s
Triumphs vinden we de
Triumphmarch en
Su! Del nilo al sacro
lido uit Aida, het
Prisoners’
Freedom Choir uit
Nabucco en La donna
è mobile uit
Rigoletto terug.
Zu Verdis
größten Triumphen
zählen sicherlich die
Opern Nabucco von
1842, die eine Wende nach
einigen Misserfolgen
markierte,
Rigoletto, die ihm
1851 zum internationalen
Durchbruch verhalf und
Aida, die er zur
Eröffnung des
Suezkanals schrieb. Auch
aus heutiger Sicht sind
gerade diese Werke
besonders bekannt und
beliebt. Daher wählte
Wil van der Beek für
sein Arrangement die
folgenden Titel:
Triumphmarsch und
Su! Del nilo al sacro
lido aus Aida,
den Chor der
Gefangenen aus
Nabucco sowie
La donna è
mobile aus
Rigoletto.
Dopo
oltre un secolo dalla
loro creazione, le opere
di Verdi dominano ancora
il repertorio
dell’arte lirica.
Nabucco (1842),
Rigoletto (1851) e
Aida (composta in
occasione
dell’inaugurazione
del Canale di Suez), tra
le altre, sono entrate
nell’olimpo
dell’opera.
Verdi’s
Triumphs di Wil van
der Beek raccoglie
quattro temi molto
popolari: la Marcia
trionfale e Su!
Del Nilo al sacro
lido
dall’Aida, il
Coro degli Schiavi
dal Nabucco e
La donna è
mobile dal
Rigoletto.
A German Christmas Orchestre d'harmonie [Conducteur] - Facile De Haske Publications
Concert Band/Harmonie - Grade 3 SKU: BT.DHP-0971017-140 Composed by Jan H...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 3
SKU:
BT.DHP-0971017-140
Composed by Jan
Hadermann. Christmas
Collection. Hymns &
Chorals. Score Only.
Composed 1997. De Haske
Publications #DHP
0971017-140. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-0971017-140).
Following a
Christmas concert in
German speaking Belgium,
Jan Hadermann put
together A Geman
Christmas. Three
well-known German
Christmas carols O
Tannenbaum, Alle Jahre
Wieder and
Süßer die
Glocken nie klingen
have been transcribed in
this Christmas Medley.
The romantic simplicity
of the music makes it
ideal for all bands.
Naar aanleiding
van een kerstconcert in
het Duitstalige deel van
België besloot Jan
Hadermann tot het
schrijven van A German
Christmas. Drie zeer
bekende kerstliederen
worden in deze stemmige
kerstmedley tot klinken
gebracht:O Tannenbaum,
Alle Jahre Wieder en
Süßer die
Glocken nie klingen.
De romantische eenvoud
maakt deze muziek
uitermate geschikt voor
alle
orkesten.
Anläs
slich eines
Weihnachtskonzerts im
deutschsprachigen Teil
Belgiens hat Jan
Hadermann diese German
Christmas verfasst.
Drei bekannte Lieder
wurden in diesem
stimmungsvollen
Weihnachtsmedley
verarbeitet. Diese
romantische und zugleich
einfache,
schnörkellose Musik
eignet sich gut für
alle Blasorchester.
Questo medley
raccoglie tre canti
tradizionali tedeschi:
O Tannenbaum, Alle
Jahre Wieder e
Süßer die
Glocken nie klingen.
Un brano sontuoso,
arrangiato dal belga Jan
Haderman, da interpretare
in occasione del prossimo
concerto di Natale.
Concert Band/Harmonie - Grade 3 SKU: BT.DHP-0971017-010 O Tannenbaum -...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 3
SKU:
BT.DHP-0971017-010
O Tannenbaum - Alle
Jahre wieder -
Süßer die Glocken
nie klingen. Composed
by Jan Hadermann.
Christmas Collection.
Christmas. Set (Score &
Parts). Composed 1997. De
Haske Publications #DHP
0971017-010. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-0971017-010).
Following a
Christmas concert in
German speaking Belgium,
Jan Hadermann put
together A Geman
Christmas. Three
well-known German
Christmas carols O
Tannenbaum, Alle Jahre
Wieder and
Süßer die
Glocken nie klingen
have beentranscribed in
this Christmas medley.
The romantic simplicity
of the music makes it
ideal for all
bands.
Naar
aanleiding van een
kerstconcert in het
Duitstalige deel van
België besloot Jan
Hadermann tot het
schrijven van A German
Christmas. Drie zeer
bekende kerstliederen
worden in deze stemmige
kerstmedley tot klinken
gebracht:O Tannenbaum,
Alle Jahre Wieder en
Süßer die
Glocken nie klingen.
De romantische eenvoud
maakt deze muziek
uitermate geschikt voor
alle
orkesten.
Anläs
slich eines
Weihnachtskonzerts im
deutschsprachigen Teil
Belgiens hat Jan
Hadermann drei bekannte
deutsche Weihnachtslieder
in diesem stimmungsvollen
Medley verarbeitet.
Romantisch und zugleich
einfach und
schnörkellos eignet
sich A
GermanChristmas gut
für alle
Blasorchester.
Ques
to medley raccoglie tre
canti tradizionali
tedeschi: O
Tannenbaum, Alle Jahre
Wieder e
Süßer die
Glocken nie klingen.
Un brano sontuoso,
arrangiato dal belga Jan
Haderman, da interpretare
in occasione del prossimo
concerto diNatale.
Singapura Suite Orchestre d'harmonie [Conducteur et Parties séparées] - Facile De Haske Publications
Concert Band/Harmonie - Grade 2.5 SKU: BT.DHP-0981357-010 Composed by Jan...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 2.5
SKU:
BT.DHP-0981357-010
Composed by Jan Van der
Roost. Performance
Series. Concert Piece.
Set (Score & Parts).
Composed 1998. De Haske
Publications #DHP
0981357-010. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-0981357-010).
‘Singapura
€™ is de
oorspronkelijke naam van
Singapore in het Maleis,
de originele taal van
deze stadstaat. Omdat
Singapore een van de
belangrijkste havens ter
wereld is, opent de
componist met een
‘zeemansdansâ€
. Ook de
authentiekemelodie
Chan Mali Chan is
te herkennen. Het
dynamische aspect van
Singapore wordt verbeeld
in een snelle bourree,
gevolgd door een
contrasterend authentiek
en rustig bootslied:
Dayung
Sampan.
Singapore, la
citt del leone, è uno
dei più importanti
crocevia
dell’Asia.
Singapore mischia
abilmente le culture
provenienti dalla Cina,
dalla Malesia,
dall’India a
quelle occidentali. La
musica tradizionale è
l’immagine delle
molte etnie di questa
citt -stato. I due
movimenti di questa
composizione si ispirano
a canti tradizionali
della Malesia. Il primo
movimento sviluppa
quattro canti
tradizionali di carattere
contrastante e
contrastato. Il secondo
movimento è basato sui
canti Lenggang Kangkung e
Katang Lompat, che, come
d’abitudine in
oriente, descrivono
animali e
l’ambiente in cui
vivono legandoli a
simbolismi, e un canto
tradizionale in occasione
di matrimoni. I
duemovimenti di questa
rapsodia non sono legati
tra loro, rendendo
possibile eseguirli
separatamente.
Singapura Suite Orchestre d'harmonie [Conducteur] - Facile De Haske Publications
Concert Band/Harmonie - Grade 2.5 SKU: BT.DHP-0981357-140 Composed by Jan...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 2.5
SKU:
BT.DHP-0981357-140
Composed by Jan Van der
Roost. Performance
Series. Concert Piece.
Score Only. Composed
1998. 76 pages. De Haske
Publications #DHP
0981357-140. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-0981357-140).
‘Singapura
€™ is de
oorspronkelijke naam van
Singapore in het Maleis,
de originele taal van
deze stadstaat. Omdat
Singapore een van de
belangrijkste havens ter
wereld is, opent de
componist met een
‘zeemansdansâ€
. Ook de
authentiekemelodie
Chan Mali Chan is
te herkennen. Het
dynamische aspect van
Singapore wordt verbeeld
in een snelle bourree,
gevolgd door een
contrasterend authentiek
en rustig bootslied:
Dayung
Sampan.
Singapore, la
citt del leone, è uno
dei più importanti
crocevia
dell’Asia.
Singapore mischia
abilmente le culture
provenienti dalla Cina,
dalla Malesia,
dall’India a
quelle occidentali. La
musica tradizionale è
l’immagine delle
molte etnie di questa
citt -stato. I due
movimenti di questa
composizione si ispirano
a canti tradizionali
della Malesia. Il primo
movimento sviluppa
quattro canti
tradizionali di carattere
contrastante e
contrastato. Il secondo
movimento è basato sui
canti Lenggang Kangkung e
Katang Lompat, che, come
d’abitudine in
oriente, descrivono
animali e
l’ambiente in cui
vivono legandoli a
simbolismi, e un canto
tradizionale in occasione
di matrimoni. I
duemovimenti di questa
rapsodia non sono legati
tra loro, rendendo
possibile eseguirli
separatamente.
I Will Survive Orchestre d'harmonie - Facile De Haske Publications
Concert Band/Harmonie/Fanfare Band - Grade 3 SKU: BT.DHP-0950643-015 Comp...(+)
Concert
Band/Harmonie/Fanfare
Band - Grade 3
SKU:
BT.DHP-0950643-015
Composed by D. Fekaris,
F. Perren. Arranged by
Ron Sebregts. De Haske
Pop Collection. Original
Light Music. Set (Score
and Parts). Composed
1995. De Haske
Publications #DHP
0950643-015. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-0950643-015).
This classic
disco hit was released by
Gloria Gaynor in 1978.
Following massive airplay
it reached number one in
pop charts around the
world and in 1980
received a Grammy for
Best Disco Recording.
Since then it has
appeared in many films
and television programs
and has been adopted by
many causes such as
HIV/AIDS awareness and
the campaign for
womenâ??s rights. It is
also the â??stadium
anthemâ?? for the Dutch
football team Feyenoord.
Ensure your audience
leaves any concert in an
upbeat mood with this
disco
masterpiece.
I
Will Survive was in
de jaren zeventig een
megahit voor Gloria
Gaynor. In discotheken
werd het nummer
grijsgedraaid. Men begaf
zich destijds maar al te
graag op de dansvloer om
op de energieke klanken
van deze song te
swingen.In de jaren
negentig was I Will
Survive opnieuw een
enorm succes. Breng
tijdens uw concert met
deze bewerking van Ron
Sebregts leven in de
brouwerij!
Das
Remake eines der
grö�ten Hits von
Gloria Gaynor erreichte
zur FuÃ?ball-WM 1998 in
der Version der Hermes
House Band Kultstatus.
Inzwischen gehört der
Song zum
Standardrepertoire der
Fanclubs groÃ?er und
kleiner Vereine auf der
ganzen Welt und darf auch
bei der
FuÃ?ball-Europameistersc
haft im Jahr 2008 nicht
fehlen!
Gloria Gaynor,
è considerata come una
delle più grandi dive
della musica da
discoteca. Nel 1978
interpreta la canzone
I Will Survive che
diviene un inno
dellâ??emancipazione
femminile. Nel 1997,
ripresa dal gruppo Hermes
House Band, la canzone
diventa lâ??inno dei
giocatori di rugby
francese, in seguito
lâ??inno della nazionale
di calcio transalpina in
occasione dei Mondiali di
calcio del 1998.
Festive Rock Orchestre d'harmonie [Conducteur] - Facile De Haske Publications
Concert Band/Harmonie - Grade 3 SKU: BT.DHP-1094735-140 Composed by Kazys...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 3
SKU:
BT.DHP-1094735-140
Composed by Kazys
Daugela. Applause Series.
Original Light Music.
Score Only. Composed
2009. 16 pages. De Haske
Publications #DHP
1094735-140. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1094735-140).
9x12 inches.
The
contemporary Lithuanian
composer Kazys
Daugėla created
Festive Rock in
celebration of the 2003
Lithuanian national
holiday. The premier took
place at a concert with
not one, but two concert
bands being eluminated by
the many colours of a
concert closing firework
display. This
unforgettable event led
to the piece’s
popularity among concert
bands. Now it can also
become a part of your
repertoire with or
without fireworks!
Der
zeitgenössische
litauische Komponist
Kazys Daugėla
schrieb IFestive
Rock für den
litauischen
Nationalfeiertag im Jahre
2003. Damals bildete das
Konzert, das zwei
Blasorchester bestritten,
eine strahlende
Untermalung des
Feuerwerks am Ende der
Festlichkeiten. Nach
dieser fulminanten
Uraufführung
entwickelte sich die
Komposition zu einem
beliebten
Blasorchesterwerk, das
auch Ihr Repertoire
bereichern wird!
Il compositore
lituano Kazys
Daugėla ha composto
questo brano nel 2003 per
la Festa nazionale del
suo paese. In questa
occasione, magnifici
fuochi d’artificio
hanno fatto da cornice
alla deliziosa musica
firmata Kazys
Daugėla.
On Wings of Liberty Orchestre d'harmonie [Conducteur et Parties séparées] - Facile Gobelin Music Publications
Concert Band/Harmonie - Grade 3 SKU: BT.GOB-000217-010 Composed by Rob Go...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 3
SKU:
BT.GOB-000217-010
Composed by Rob Goorhuis.
Set (Score & Parts). 184
pages. Gobelin Music
Publications #GOB
000217-010. Published by
Gobelin Music
Publications
(BT.GOB-000217-010).
On Wings of
Liberty shows us that
Rob Goorhuis, one of
Holland's greatest
contemporary composers of
music for wind
instruments, is a natural
when it comes to writing
concert marches. His
first work of this type
is suitable for just
about every event.
On Wings of
Liberty, van de
toonaangevende
blaasmuziekcomponist Rob
Goorhuis, is een statige
en lyrische concertmars
die geschikt is voor vele
gelegen heden. Op het
programma voor uw
bevrijdingsconcert
misstaat deze fraaie mars
zeker niet!
Rob
Goorhuis ist einer der
besten zeitgenössischen
Komponisten für
Blasorchester der
Niederlande und seine
Werke sind weit
über die
Landesgrenzen seiner
Heimat hinaus bekannt.
Mit On Wings of
Liberty, seinem
ersten Konzertmarsch, der
sich für jeden
Anlass eignet, beweist
er, dass er auch ein
Naturtalent in diesem
Genre ist.
On
Wings of Liberty
démontre bien que Rob
Goorhuis, actuellement
l’un des plus grands
compositeurs néerlandais
pour instruments vent,
est également
prédestiné écrire des
marches de concert. Sa
première oeuvre de ce
style convient non
seulement une
interprétation en
concert, mais lors de
toute autre manifestation
festive.
On
Wings of Liberty
dimostra il talento
naturale di Rob Goorhuis,
uno dei più interessanti
compositori olandesi
degli ultimi anni, dotato
di grande ispirazione in
tutte le sue opere. Una
marcia da concerto che si
presta a essere eseguita
in ogni occasione.
Macarena Orchestre d'harmonie - Intermédiaire De Haske Publications
Concert Band/Harmonie and Trumpet Solo - Grade 4 SKU: BT.DHP-1063974-010 ...(+)
Concert Band/Harmonie and
Trumpet Solo - Grade 4
SKU:
BT.DHP-1063974-010
For Trumpet and
Concert Band.
Composed by Bernardo
Bautista Monterde.
Arranged by Naohiro Iwai.
New Sounds for Concert
Band. Pop and Rock. Set
(Score and Parts).
Composed 2006. De Haske
Publications #DHP
1063974-010. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1063974-010).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
Here is your
chance for some audience
participation within your
concert programme. The
big Summer â??hitâ?? of
1995 was the Bayside Boys
with their version of a
modern Spanish song. Can
you remember the moves?
If so, why not
demonstrate them and
invite your audience to
join in with this
scintillating
arrangement. Guaranteed
to bring the house down!
In Sevilla ligt
de kleine Basilica de
Macarena, oftewel de
basiliek van de heilige
maagd - de
beschermheilige van de
toreros. Stierenvechters
komen hier bidden en
brengen offergaven voor
ze de arena betreden.
La Virgen de la
Macarenavan
Bernardino Bautista
Monterde, onsterfelijk
gemaakt door de grote
trompettist Rafael
Mendez, roept de sfeer
van bewondering en
bezetenheid van de
stierengevechten
op.
La Virgen de
la Macarenaâ?? lautet
der originale Titel
dieses Stückes von
Bernardo Bautista
Monterde, das eine
Marienprozession im
spanischen Sevilla
beschreibt. Die Melodie
wurde bereits in mehreren
Soundtracks, wie zum
Beispiel zu den Filmen
FOOLSRUSH IN (Herz
über Kopf) und FORCES
OF NATURE (Auf die
stürmische Art)
verwendet. Ein
glänzender Auftritt
für Ihren
Solotrompeter und das
gesamte
Blasorchester!
Sontuosa
costruzione moderna, la
basilica della Macarena
è celebre per la
Vergine della Macarena,
venerata a Siviglia e
protettrice dei toreri.
La passione e la
venerazione
incondizionata della
popolazione per la
Vergine della Macarena si
rinnovano ogni anno in
occasione della Settimana
Santa. Immortalata dal
grande trombettista
Rafael Mendez, La
Virgen de la Macarena
di Bernardo Bautista
Monterde evoca la
frenesia delle
corride.
Macarena Orchestre d'harmonie [Conducteur] - Intermédiaire De Haske Publications
Concert Band/Harmonie and Trumpet Solo - Grade 4 SKU: BT.DHP-1063974-140 ...(+)
Concert Band/Harmonie and
Trumpet Solo - Grade 4
SKU:
BT.DHP-1063974-140
For Trumpet and
Concert Band.
Composed by Bernardo
Bautista Monterde.
Arranged by Naohiro Iwai.
New Sounds for Concert
Band. Pop & Rock. Score
Only. Composed 2006. 32
pages. De Haske
Publications #DHP
1063974-140. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1063974-140).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
Here is your
chance for some audience
participation within your
concert program. The big
Summer ‘hit’
of 1995 was the Bayside
Boys with their version
of a modern Spanish song.
Can you remember the
moves? If so, why not
demonstrate them and
invite your audience to
join in with this
scintillating
arrangement. Guaranteed
to bring the house down!
In Sevilla ligt
de kleine Basilica de
Macarena, oftewel de
basiliek van de heilige
maagd - de
beschermheilige van de
toreros. Stierenvechters
komen hier bidden en
brengen offergaven voor
ze de arena betreden.
La Virgen de la
Macarenavan
Bernardino Bautista
Monterde, onsterfelijk
gemaakt door de grote
trompettist Rafael
Mendez, roept de sfeer
van bewondering en
bezetenheid van de
stierengevechten
op.
La Virgen de
la Macarena“ lautet
der originale Titel
dieses Stückes von
Bernardo Bautista
Monterde, das eine
Marienprozession im
spanischen Sevilla
beschreibt. Die Melodie
wurde bereits in mehreren
Soundtracks, wie zum
Beispiel zu den Filmen
FOOLSRUSH IN (Herz
über Kopf) und FORCES
OF NATURE (Auf die
stürmische Art)
verwendet. Ein
glänzender Auftritt
für Ihren
Solotrompeter und das
gesamte
Blasorchester!
Sontuosa
costruzione moderna, la
basilica della Macarena
è celebre per la
Vergine della Macarena,
venerata a Siviglia e
protettrice dei toreri.
La passione e la
venerazione
incondizionata della
popolazione per la
Vergine della Macarena si
rinnovano ogni anno in
occasione della Settimana
Santa. Immortalata dal
grande trombettista
Rafael Mendez, La
Virgen de la Macarena
di Bernardo Bautista
Monterde evoca la
frenesia delle
corride.
On Wings of Liberty Orchestre d'harmonie [Conducteur] - Facile Gobelin Music Publications
Concert Band/Harmonie - Grade 3 SKU: BT.GOB-000217-140 Composed by Rob Go...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 3
SKU:
BT.GOB-000217-140
Composed by Rob Goorhuis.
Score Only. 10 pages.
Gobelin Music
Publications #GOB
000217-140. Published by
Gobelin Music
Publications
(BT.GOB-000217-140).
On Wings of
Liberty shows us that
Rob Goorhuis, one of
Holland's greatest
contemporary composers of
music for wind
instruments, is a natural
when it comes to writing
concert marches. His
first work of this type
is suitable for just
about every event.
On Wings of
Liberty, van de
toonaangevende
blaasmuziekcomponist Rob
Goorhuis, is een statige
en lyrische concertmars
die geschikt is voor vele
gelegen heden. Op het
programma voor uw
bevrijdingsconcert
misstaat deze fraaie mars
zeker niet!
Rob
Goorhuis ist einer der
besten zeitgenössischen
Komponisten für
Blasorchester der
Niederlande und seine
Werke sind weit
über die
Landesgrenzen seiner
Heimat hinaus bekannt.
Mit On Wings of
Liberty, seinem
ersten Konzertmarsch, der
sich für jeden
Anlass eignet, beweist
er, dass er auch ein
Naturtalent in diesem
Genre ist.
On
Wings of Liberty
démontre bien que Rob
Goorhuis, actuellement
l’un des plus grands
compositeurs néerlandais
pour instruments vent,
est également
prédestiné écrire des
marches de concert. Sa
première oeuvre de ce
style convient non
seulement une
interprétation en
concert, mais lors de
toute autre manifestation
festive.
On
Wings of Liberty
dimostra il talento
naturale di Rob Goorhuis,
uno dei più interessanti
compositori olandesi
degli ultimi anni, dotato
di grande ispirazione in
tutte le sue opere. Una
marcia da concerto che si
presta a essere eseguita
in ogni occasione.