Par VERSCHAEVE MICHEL. 'Du point de vue spectacle, l'opéra-comique français est, dans l'ensemble, une réussite, et la musique y joue un rôle souvent fort plaisant. Tout cela est vif, alerte, spirituel, habile, parfois pétillant - cela chante dans toutes les mémoires, et il n'est nul besoin de connaître le rudiment du solfège pour s'en délecter. La musique, presque uniquement mélodique, encore qu'elle soit soutenue par un orchestre à la fois léger, transparent et qui, jamais, n'accapare indiscrètement l'attention, suit l'action avec souplesse, avec esprit, avec bonne humeur.' * C'est dans les Airs sérieux et à boire, la Comédie Italienne et dans les théâtres de foires que l'Opéra-Comique confirme sa naissance, se développe et finit par s'imposer notamment grâce, à la fin du XVIIe siècle, aux foires St-Laurent et St-Germain (qui se déroulent du 3 février au dimanche de la Passion). A la fin de l'année 1714, l'Opéra autorise le nom définitif de l'Opéra-Comique composé alors du Vaudeville (à l'origine Vau de Vire) mêlé d'ariettes. C'est donc l'alternance du parlé et du chanté qui fait la spécificité de l'Opéra-Comique contrairement à l'Opéra qui est chanté de bout en bout. Il faut donc aux interprètes un solide travail d'acteur allié à des qualités vocales de plus en plus exigeantes. Le XIXe siècle produira un nombre considérable de partitions jouées des centaines de fois parmi lesquelles se distinguent notamment : La Dame Blanche (1825) de Boieldieu, Les Dragons de Villars (1856) de Maillard, Le Pré aux Clercs (1832) d'Hérold, Les Noces de Jeannette (1853) de Massé, Lalla Roukh (1862) de David ou Le Postillon de Longjumeau (1836) d'Adam. Dans notre série de recueils, nous ne manquerons évidemment pas de proposer des oeuvres antérieures et postérieures à ces dates, oeuvres particulièrement choisies pour leurs différences (au niveau des tessitures, de l'agilité, du legato, etc.). Il nous est apparu évident, lorsque c'était le cas, de laisser les textes parlés avant, pendant et après les airs, ce qui caractérise l'essence même de l'Opéra-Comique. Le but de nos recueils est avant tout de développer un répertoire incontournable de l'histoire de la musique française et de donner la possibilité aux interprètes d'épanouir au mieux leurs qualités vocales et théâtrales. / classique / Répertoire / Mezzo-Soprano et Piano ou 2 Mezzo-Soprano

Par VIVALDI ANTONIO. C'est seulement en 1713 que Vivaldi aborde l'opéra ; certaines sources parlent de 94 productions, mais seules 50 ont été identifiées. La musique de ces opéras n'ayant pas été imprimée, contrairement aux livrets, il ne reste trace (complète ou partielle) que d'une vingtaine d'opéras. Impresario du Teatro San Angelo de Venise, Vivaldi écrira la majorité de ces opéras pour ce théâtre. Les 27 airs de ce recueil sont proposés en réduction chant-clavier, pour voix de mezzo, extraits des opéras :Farnace, Bajazet, Tito Manlio, Argippo, Andromeda liberata, Ottone in villa, L'Olimpiade, Il Giustino, la Verita in cimento, la Fida ninfa, Orlando Furioso. / Date parution : 2017-04-01/ Recueil / Mezzo-Soprano

Antologia Critico-Tecnica per gli studenti di canto-The Art of the Vocalise Part II (Mezzo-Soprano - Baritone) is a major teaching work edited by Elio Battaglia and written for those young singers who have assimilated the basic concepts of vocal technique and feel that they are ready toundertake a conscientious study of the vocalise.This method provides a rich anthology of pieces of increasing diffi culty written by composers singers and teachers from the 17th Century to the modern day.The last section of the anthology contains a selection of classic pieces from twentieth-century by G. F. Malipiero H. Defosse A. Honegger H. Opienski.

The Sweet Primroses is a work by Judith Weir for Mezzo-Soprano Voice and Viola. Commissioned by the University of Birmingham for the CrossCurrents Festival 2016 the first performance was in February2016 at the University's Elgar Concert Hall. A full performance lasts around 3 minutes.  When composing this piece Weir challenged herself to write down as much as she could remember of one ofher favourite English folk songs. The Voice sings the resulting narrative while the Viola part represents the limits of memory.

Voici une partition musicale pour Chant/Vocal/Choeur et plus spécialement pour Musique Vocale que vous pouvez acquérir pour moins de 10C. Classée dans la catégorie Classique, cette partition dont le titre est Poème ( mezzo-soprano a cappella ) a été composée par le célèbre compositeur Blet S.. C'est l'éditeur Fertile Plaine sous la référence FP 234 qui a les droits pour éditer cette partition. / Musique Vocale / Partition

for Mezzo Soprano (Alto) or Baritone-Practical Method Of Italian Singing: For Mezzo-Soprano (Alto) Or Baritone is a famous method which is now available with online audio Piano accompaniments. Composed by Nicola Vaccai and editedby John Glen Paton for Advanced level Mezzo-Soprano (Alto) Or Baritone vocalists.

for solo voice and orchestra-An intense reflection on romantic passion and loss Anders Hillborg?s ?lontano in sonno? for Voice (Mezzosoprano/Soprano) and orchestra sets sonnets by Petrarch. Originally written for Anne Sofie von Otter this 15-minute work unfolds slowly the Voice floating over a gleaming unearthly soundscape lit from within by glass Harmonica. ?Hillborg has never shied away from the heavenly and the dazzling and once again has developed a singular musical space... The text (taken from Petrarch?s Sonnets) revolves around the conflict between pleasant memory and the painfulabsence? A blisteringly beautiful work!? - Dagens Nyheter (Martin Nyström) 20 December 2003.

Compiled by Joan Frey Boytim. Each volume contains several very easy songs progressing to moderate difficulty. Includes a wide variety of music focusing primarily on literature in English with art songs folk songs andsacred songs.

A great vocal collection of ten musical theatre classics in their original keys. Includes matching CD with full performances of each song by professional artists and piano accompaniments for practice.

Performed by Irena Petkova mezzo-soprano Accompaniment: Plovdiv Philharmonic Orchestra Conductor: Nayden Todorov A beautiful collection of mezzo-soprano arias from Mozart's most beautiful operas. Includes selections from Così Fan Tutte Le Nozze di Figaro Idomeneo and La Clemenza di Tito. These are among the most beautiful works in the mezzo repertoire. Includes a printed vocal score on high-quality ivory paper with informative liner notes; and a CD G graphics-enabled compact disc with complete versions (with soloist) followed by stereo orchestral accompaniments to each piece minus the soloist.