Par KRZANOWSKI ANDRZEJ. The sequence of expressively and dynamically contrasting tempi (Lento assai e tranquillo – Allegro con vigore – Lento assai e tranquillo – Allegro con vigore – Lento assai – Allegro con vigore – Lento assai e tranquillo – Allegro con vigore – Lento assai da lontano) creates a distinctly twofold form. Yet the two agogic-expressive strands display two features in common: musical material that remains constant for the whole of the work (mostly referring to the so-called semitone – whole tone scale) and a lack of stability and regularity to the rhythmic passages of particular sections, obtained through the use of such devices as pauses and added dots. This work was written in Czechowice-Dziedzice in 1986 and is one of two compositions – alongside Autumn Impressions – scored for amplified bass accordion. Dedicated to the French accordionist and teacher Alain Abbott, it was first performed on 27 January 2012 by Klaudiusz Baran at the 9th Witold Lutoslawski Chain Festival. / Date parution : 2022-11-08/ Recueil / Accordéon Basse Amplifiée

200 morceaux pour accompagner un cinquantaine de danse bretonnes sur l'accordéon diatonique (toutes les principales et d?autres aussi). Cette troisième édition est enrichie de commentaires d?une dizaine de cartes en couleurs sur les danses et les instruments bretons Cartes couleurs : les familles historiques de danses, les danses principales, la famille des «en dro», le nom des danses, la tradition chantée. L?enregistrement du support sonore est effectué à vitesse moyenne, sur un accordéon en Sol/Do. Livre et CD indissociables.

Par . « Argentinian Folk Tunes for Accordion » est un recueil de superbes pièces pour accordéon et accompagnement en accords, qui puise dans la riche tradition de la musique argentine. L\'interprète, auteur et pédagogue de renom Ros Stephen fournit des indications sur tous les morceaux ainsi que des commentaires sur leur histoire. Un CD avec l\'enregistrement de toutes les mélodies est joint au volume. Les traductions française et allemande de tous les textes existent au format PDF et peuvent être téléchargées sur le site de Schott Music. L\'édition fait partie de la célèbre série « World Music » qui comprend aussi des musiques provenant d\'Angleterre, d\'Irlande, d\'Écosse, du Pays de Galles, d\'Europe de l\'Est, d\'Amérique, du Mexique, de l\'Inde, de Chine et de Corée. / Date parution : 2022-12-31/ Recueil / Accordéon

Environ 100 de mélodies les plus populaires de tous les temps, arrangé pour l'accordéon, y compris : Aloha Oe · Ave Maria · Blue Danube Waltz · Fantasie Impromptu · Pierre et le loup · Vallée de la rivière Rouge · Le · vers luisants La Rose jaune du Texas · Mariage de la · vents et plus encore. / Accordéon / 48 pages / Partition

Dansez Avec Claude Barbottin N°10
Partitions Pour Piano Ou Accordéon Et Accords.

Claude Barbottin Est Entré A La Sacem Comme Compositeur En 1955. Il Joue De Plusieurs Instruments : Accordéon, Bando, Flûte Et A Obtenu Successivement Les Premiers Prix Des Concours Du Limousin Et Du Pays Nantais, Pour Ne Citer Que Ceux-Là. Claude Barbottin A La Faculté De Survoler Tous Les Genres De Musique, Par Exemple Du Rythme Avec `La Chocolata` Au Slow Romantique Avec `Ballade Pour Une Poupée`. Il Y A Dans Ses Compositions De La Sensibilité, De L'émotion. /

Voici juste morceaux de véritable latino-américaine. Présentée Koloritund sentiment et les hymnes nationaux est évincé. Chaque pièce a été équipé de symboles de la corde (avec dictionnaire de corde). Ce livre contient real pièces de l'Amérique latine, y compris folk- et chants nationaux. Chaque pièce contient des symboles de la corde et il y a des boîtes de corde à l'arrière du livre / Clavier Ou Accordéon

Arr. Hans J. Rogoll. Par BEN E.KING / JERRY LEIBER / MIKE STOLLER. English-German-French-Dutch / Niveau : Facile à Intermédiaire / Date parution : 1905-07-03/ Recueil / Orchestre d'Accordéons

Cette ?uvre pour accordéon seul a été créée à l?Opéra de Lille le 15 octobre 2014 par Vincent Lhermet dans le cadre du 250ème anniversaire de la mort de Jean-Philippe Rameau. Elle s?inspire librement d?une pièce pour clavecin, Le rappel des Oiseaux. Au début, un fragment y est exposé dont la tessiture a été dilatée. Ce fragment réapparaîtra à la fin de l??uvre, dans une présentation se rapprochant de plus en plus de l?original. La note-pôle de cette ?uvre est le Mi, autour duquel s?organise la trame harmonique (évoquant ainsi mi mineur, tonalité principale de la partition de Rameau). Dans la partie centrale, la note-pôle évolue vers le Sol (lointaine réminiscence de Sol Majeur, tonalité relative utilisée par Rameau). Enfin, elle retourne vers la note Mi (suivant ainsi le parcours tonal de l??uvre originale). La trame harmonique s?élabore autour d?échelles mélodiques, ayant un ambitus de quinte et superposées l?une sur l?autre (en une sorte de « cycle des quintes », cher à Rameau). L?ornementation s?inspire ici également de celle exploitée par Rameau. L?idée principale de cette pièce est celle d?une progression des tempi et des nuances. La pièce part d?un tempo modéré, pour accélérer de plus en plus et atteindre peu à peu un tempo deux fois plus rapide. La dernière section tend à retrouver le caractère modéré du début, en une sorte de dernier rappel. Concernant les nuances, on retrouve cette même évolution : la pièce débute pianissimo et aboutit progressivement à fortissimo, point culminant de l??uvre. On retrouvera, à la fin, les couleurs et les nuances du début. Cette progression s?accompagne d?une évolution parallèle des registres. Au début de l??uvre, des registres extrêmes sont utilisés, ceux-ci vont se resserrer peu à peu, puis aboutir à une descente très progressive, présentant ainsi tout le spectre sonore de l?instrument. Enfin, cette pièce est une succession de sections développant chacune un caractère particulier et contrasté : dolce e lontano, legato e cantabile, rubato e flessibile, regolare e continuo, leggero e vivo, intenso e sostenuto, dolce e lontano. Florent Motsch Durée : 6'30

Cette méthode permet aux accordéonistes diatoniques non débutants, désirant se perfectionner, d'acquérir l'essentiel des techniques instrumentales actuelles.Au programme : - Basses composées- Notions sur l'ornementation- Mesures asymetriques- Gamme blues- Exercice de synthèse- Répertoire- 'La guerre des boutons'- Adapté aux modèles deux rangées et plus- Exercices et applications'S'agissant d'accordéon diatonique, la méthode de Norbert Pignol et Stéphane Milleret peut être considérée comme équivalente à ce qu'Eric Boel produisit il y a une dizaine d'années pour la guitare. Longtemps ce genre de publication a fait défaut sur le marché, tous instruments confondus. Le propos des auteurs ne concerne pas l'apprentissage direct d'un répertoire mais consiste à découvrir l'instrument (2 rangs - 8 basses) ainsi que ses possibilités techniques et harmoniques, grâce à de nombreux exercices d'applications enregistrés sur CD en vitesses lente et normale (partition, transcriptions et tablatures de Jean Michel Corgeron). Ceux-ci ont été conçus spécialement dans un but pédagogique ou arrangés à cet effet à partir de traditionnels. Paru en juillet 2002, le volume 3 développe les notions acquises dans les livres précédents à savoir: rythmes de base, utilisation des basses et découverte du jeu croisé grâce à l'étude préalable des gammes correspondant à la tonalité de l'instrument (vol 1). Maîtrise des basses dans leur durée, mise en place au métronome, travail sur les gammes complètes ou synthétiques, découverte des accords main droite et utilisation de ceux-ci de façon rythmique ou arpégée (vol 2). Avec le dernier ouvrage, on accède directement au domaine de l'harmonie par le système des basses composées (elles complètent les accords main droite pour produire des enrichissements ou de dissonances). Sont également recensées toutes les ornementations tendant à la personnalisation du jeu, les mesures asymétriques (elles contiennent des temps de durée différente et sont une caractéristique du répertoire d'Europe de l'Est). Enfin est développée la gamme de blues par laquelle l'instrumentiste découvrira le chemin de l'improvisation. Tout au long de ces pages, le musicien disposera des notions théoriques nécessaires à la bonne compréhension de ce qui se passe. Les auteurs ont pris soin de préciser cependant qu'il ne fallait pas se laisser impressionner par l'abondance ou la complexité éventuelle de celles-ci étant entendu, de par la connaissance qu'il ont du milieu des accordéonistes folk, que ces informations dispensées habituellement en école de musique peuvent être assez longues à intégrer. Norbert et Stéphane conseillent dans chacune de leurs préfaces la lecture directe sur portée. Abordées dès les premiers exercices, ces recommandations sont cependant très vite abandonnées. Pour inciter d'avantage à cette pratique (l'instrumentiste a tendance à se retourner naturellement vers la tablature) peut-être faudrait il prévoir dans une nouvelle édition un chapitre consacré a cet apprentissage particulier. Cela existe pour d'autres instruments. La progression choisie n'a, pour conclure, rien d'innocent. Elle semble n'obéir dans le fond qu'à une logique, celle de rendre autonomes les diatonistes. C'est-à-dire pouvoir jouer en toute connaissance de la musique en fonction d'instruments différents et de ses propres possibilités mécaniques. Hors de la secte, pardon de la ronde des accordéonistes entre eux, nous tenons ici la preuve que les ressources sont mine de rien plus nombreuses qu'on peut a priori le soupçonner. / Accordéon

Par GARCIA VINCENT. Rédigée pendant l'été 2014 et soigneusement peaufinée durant une année entière, cette Nouvelle Méthode d'apprentissage instrumentale pour Accordéon Diatonique (appelée N.M.A.D.) en Sol/Do avec 2rangées/8basses est la plus récente publiée à ce jour. Le premier volume de cette méthode propose aux débutants d'apprendre à jouer d'une manière innovante à travers une amélioration du schéma de clavier standard européen et par la prise en compte de plusieurs notions jusqu'alors réservées aux Accordéons Chromatiques : articulation des doigts, phrasé, respirations, nuances et logique de doigtés à cinq doigts main droite seront notamment abordés dans ce livret !/ Méthode / Accordéon

(Sistema Pianoforte). Quest’opera nasce dalla necessità di avviare l’allievo allo studio della fisarmonica attraverso un percorso guidato che consente di affrontare gradatamente le varie problematiche che si presentano al primo approccio con lo strumento. Il metodo affronta i seguenti temi: studi meccanici, scale, arpeggi e melodie in tutt e le tonalità, con molteplici articolazioni (pronunce), attraverso chiare illustrazioni fotografiche comprensibili anche all’allievo autodidatta. Un aspetto moltoimportante di questo metodo è la trattazione e la corretta interpretazione delle articolazioni (staccato e legato). / Niveau : Facile / Méthode / Date parution : 1905-07-08/ Méthode / Accordéon

Par MANTOVANI BRUNO. Par sa nature conflictuelle et son caractère souvent virtuose, le genre du concerto m'a toujours fasciné. Après avoir écrit des oeuvres assez traditionnelles où un soliste s'opposait à une masse orchestrale, j'ai tenté d'imprimer une marque plus personnelle soit en démultipliant l'instrument mis à l'honneur (concertos pour deux altos ou pour deux pianos), soit en inversant les valeurs entre un soliste jouant dans un registre raréfié alors que l'orchestre est volubile. Il m'est aussi arrivé de considérer les instruments accompagnateurs comme un prolongement du héros virtuose, dans une logique inspirée des traitements électroacoustiques. M'est alors venue l'idée de composer comme j'aurais pu le faire dans un studio, la méthode étant d'écrire une cadence pour instrument seul et de 'l'orchestrer' a posteriori, comme si j'ajoutais filtres, réverbérations ou échos. Après un premier opus consacré à la percussion et destiné à Gilles Durot et à l'ensemble Intercontemporain dirigé à sa création le 25 avril 2018 par Peter Eötvös, Cadenza no2 est un solo pour accordéon prolongé par 16 instruments. On y retrouve des formules instrumentales que j'affectionne particulièrement : des harmonies se dévoilant progressivement au début, des effets 'stéréophoniques' entre les deux claviers, des continuos rapides, des accords obstinés et des jeux rythmiques où des périodicités différentes sont assignées chacune à une note en particulier. Alors que le solo était défini, j'ai orchestré la matière en prolongeant l'instrument initial, soit par un système de doublures, soit par des commentaires, soit par des phénomènes d'écho. Commande d'Etat, Cadenza no2 est dédiée à ses créateurs : Pascal Contet et Daniel Kawka. / Contemporain / Répertoire / Accordéon et Ensemble

Guitare formation sessionPar j. Fredd, Sauviat e., a. Giroux, g. Chevalier. Guitare Session de formation est une collection de méthodes destinées à faire travailler le guitariste dans des conditions musicales proches de celles du groupe. En effet, le CD mixte comporte 12 play-dos complets (batterie, basse, guitare) sur lesquelsitariste devra jouer une interprétation guidée (mais pouvant être personnalisée) de riffs et de rythmiques rock... / Accordéon