Mendelssohn fait sa première visite en Ecosse en 1829, il a écrit quelques Suite Lequel de ses oeuvres les plus réussies, inspiré par le paysage écossais. Le 'Scottish' Symphonie ne fut achevée qu'en 1842 Toutefois, après un processus compliqué de gestation plus de 12 ans.Le travail a été accueillie avec enthousiasme lors de sa première à Leipzig cette année Mars, et une performance deuxième a eu lieu il ya deux semaines plus tard. Dans la courte période entre les deux concerts, le Mendelssohn symphonie entièrement révisée, et cette nouvelle version a été la base de la performance qui a réalisé en Juin 1842 h, à Londres. En 1843, Mendelssohn, puis la publication autorisée de l'oeuvre.Le 'Scottish', qui est souvent considérée comme la plus grande contribution de Mendelssohn à la forme symphonique, survit dans plusieurs sources et de Christopher Hogwood est nouvelle édition critique fait usage de tous ces facteurs. La préface contient des informations précieuses et décrit processus de composition de Mendelssohn à partir du 12 Impressions de première année dans sa jeunesse jusqu'à maturité à grande échelle symphonie.L'édition critique offre non seulement la version bien connue publié Autorisé par le compositeur en 1843, mais également la version de Londres de 1842. Les deux versions sont présentées dans le score et la performance dans le matériau. Mouvements 1 et 4 sont présentés à deux reprises, en 1842 et la version 1843, considérant le petit nombre de représenter ce que les changements sont rendus dans la version 1842 de Londres 2 et 3 qui est, de mouvements dans les deux bâtons partition et les parties.- Inclut la version officiel publié par le compositeur et les versions de Londres du 1er et 4ème mouvements- Avec des pages de télécopie et préface instructive et en Italiano allemande / Musique De Chambre

Work for High Voice Alto Flute Horn Harp and Viola. Text: TS Eliot.Quoting Wood: 'I had for many years wanted to set Marina and the opportunity came to start work on it in mid August 1988. About a year later havingcompleted in the meantime the Horn Trio Opus 29 and the Cantata Opus 30 I turned back to the drafts of Marina and completed it on 10 September 1989. It is dedicated to the memory of my daughter who was murdered in Bavaria on 10September 1988.Marina is the heroine of Shakespeare’s Pericles a play remarkable for one of the most moving of all Shakespeare’s recognition scenes a dramatic situation which never failed to draw out his deepest expressionof feeling. This is the re-meeting of an ageing father with his long-lost daughter born at sea during the storm in which her mother is thought to have died and long believed to be dead herself. Eliot transforms the twocharacter’s mutual recognition into a transfigured mediation and surrounds it with a wealth of mainly marine imagery. In the words of Helen Gardener these images are: The prelude to a moment of ecstatic recognition. The voyagein Marina discovers in the ocean anisland and sees again a beloved face. Its theme is not the immortality of the soul but resurrection.

Sonate en trio BWV Le 1038 est la première édition de musique de chambre pour flûte de Johann Sebastian Bach que Barthold Kuijken a préparé. Les chercheurs ont longtemps douté de la paternité de ce travail pour des raisons stylistiques, même si les pièces de performance de la principale source ont été écrits par Bach lui-même, mais malheureusement il a oublié, ou n'ont pas jugé nécessaire, d'ajouter son nom à la musique. Kuijken roule quelques arguments convaincants qui réfutent la thèse selon laquelle le jeune Carl Philipp Emanuel Bach a travaillé sur la version trio de la Sonate pour violon BWV 1022. L'édition examine également une variété de nouvelles découvertes sur l'origine de l'oeuvre dans la préface, et offre un Urtext irréprochable avec une partie style magistralement réalisé continuo, tous reflétant les normes les plus élevées de rédaction. / Musique De Chambre

Symphonies. Par RAMEAU JEAN-PHILIPPE. This edition unites all the purely instrumental and dance numbers from one of Rameau?s most popular operas, along with those from his last one-act opéra-ballet ?Io?, which was left unfinished at the time of his death. ?Platée? is the setting of a libretto by Jacques Autreau that Rameau arranged to be adapted for his own purposes, especially with regard to comic effects. In grotesque form, it shows Jupiter curing his wife Juno of her jealousy by feigning a marriage of love with the ugly swamp nymph Platée. Faced with such a ludicrous rival, Juno is forced to admit that her suspicions were unfounded. The opera was premièred in Versailles in 1745 for the wedding of the Dauphin Louis and Maria Theresia of Spain. The performance was a fiasco, however, for the coarse comedy and bizarre characters were deemed inappropriate by the wedding audience. It was not until 1749 in Paris that ?Platée? achieved its breakthrough, becoming Rameau?s greatest triumph to date. Another version with an altered text was performed from 1754 on. The plot of the fragmentary ?Io? deals with the amorous relations between the nymph Io and Jupiter in the guise of the shepherd Hylas, who becomes a rival of Apollo, disguised as Philemon. Now the inventive and richly varied orchestral numbers from this cruelly comical bonfire of the vanities can be presented in concert with greater flexibility. / Date parution : 2022-04-05/ Répertoire / Ensemble de Chambre