Ma collection de laude a ses origines dans le monde de la musique ancienne, est basé dans l'esprit et le sentiment de la non accompagné vocal 'laude' trouvé dans une collection de Cortona 13ème siècle. Les personnes qui ont chanté à l'origine de telles choses - la 'laudesi' - se sont regroupés en confréries, mais ne sont généralement pas associés à une église particulière et cette musique ne faisait pas partie de toute liturgie. La première fois que je laude écrit étaient, comme les originaux du Moyen Age, pour voix non accompagnés - pour la soprano Anna Maria Friman. J'ai ensuite écrit une à deux voix, en ajoutant le ténor John Potter, et d'autres pour trois sopranos, le Trio Mediaeval. Peu à peu, j'ai ajouté plus pour d'autres combinaisons vocales ainsi que certaines avec accompagnement instrumental. Mais je reviens de temps en temps à la plus 'pure' en solo ou en duo lauda. En 2006, j'ai écrit un certain nombre de pièces pour choeur d'hommes estoniens nationale (RAM) principalement grâce à mon amitié et la collaboration avec Kaspars conducteurs ses Putnins qui, ainsi que la conduite de l'Choeur de la Radio lettone, était le directeur de RAM. J'ai écrit deux laude pour eux. Lauda 31 était tout à fait nouveau, tandis que Lauda 32 est une nouvelle version de Lauda 19 'homo Omne'. Tant tirer pleinement parti de la qualité particulière du choeur estonien et Lauda 32 en particulier vise délibérément à avoir le son de chanteurs dans une tradition orthodoxe russe. Quelle que soit l'approche vocale je utiliser pour mettre les textes Lauda, je les traite avec beaucoup de respect par rapport à l'original lauda. Je conformer autant que possible au même nombre de notes à une syllabe qui se trouvent dans les versions médiévales, souvent en suivant les contours mélodiques et parfois citant des phrases individuelles. J'ai encore savourer le défi d'écrire la musique vocale qui est très exposée, et qui conserve quelque chose de l'austérité de l'original. Gavin Bryars (2012) / Choeur D'Hommes

William Blake était un génie polyvalent universelle - poète, peintre, graveur et philosophe du cuivre - qui, dans le visage du siècle des Lumières a un fondement rationnel mis le culte de l'extase, de l'énergie, l'intuition et l'imagination au-dessus de toute raison. Il a été inspiré par une vision du prophète Ezéchiel comme un enfant et se mit à construire un cosmos créatifs constitués de mythes, les forces opposées et désinhibée de peinture psychique. Incompris par ses contemporains, il n'a commencé à être redécouvert au début du XXe siècle, par exemple par WB Yeats, et la suite Ainsi, durant les années 1960 par des personnalités diverses, y compris les 'poètes battre' associés avec Allen Ginsberg, des cinéastes et de nombreux poètes modernes / Choeur D'Hommes Et Orgue / 124 pages / niveau : Avancé / Partition

Over the Rainbow is a standard that has become forever associated with its most famous interpreter, Judy Garland. Her troubled adult years only added poignancy to her guileless interpretation of the song, preserved on celluloid in The Wizard of Oz when she was seventeen. The song would also do something similar for Eva Cassidy whose 1992 version brought her posthumous fame almost a decade later. Arranged beautifully by Christopher Hussey for TTBB choir with Piano accompaniment, this anthem of hope has not lost its bitter-sweet yearning. / Choeur TTBB Et Piano

Eric Lane Barnes has a very unique writing style and he has done it again with the choral Glee! This creative a cappella gem is quite entertaining hearkening back to the days of the glee club songs of Yale and Harvard.This work is an excellent tool to teach harmonics. Listen to the middle section that contains a sequence of ascending diminished 7th chords with lyrics announcing the definition of the word “glee.” Novel yet eloquentin its style and performance possibilities Glee is “gleefully” a winner for any program.

This 1970s pop hit translates beautifully into a lush and deeply felt a cappella ballad. Perfect for graduation end-of-the-year programming or a special concert feature you will want to perform it again and again!

Lieder und Chansons In Bearbeitungen Für Männerchor und Klavier. Par KREISLER GEORG. Georg Kreisler equals scathing, dark black humour on the piano! The Singphoniker have arranged Georg Kreisler's best known songs for all-male ensemble and recorded them on CD. Schott now publishes the corresponding music edition for men's choir TTBB with piano accompaniment. The topics range from the poisoning of pigeons to the love of a wonderful woman to her long awaited moving out. These pleasant arrangements for men's choir TTBB and piano with Kreisler's humorous texts most certainly create an exuberant atmosphere in the concert. All pieces contained in this volume are also available in separate editions. / Niveau : Intermédiaire / Répertoire / Ch?ur d'Hommes [TTBB] et Piano

Jean-Christophe Rosaz est un compositeur qui aime et honore les textes sacrés, Le Gloria pour voix d'hommes a capella est conçu pour mettre en valeur toutes les finesses de ce texte magnifique, Les rythmes collent irrésistiblement au texte - la polyphonie l'éclaire, le magnifie, en épousant les intentions avec efficacité, mais aussi une sorte de modestie, Une fois dépassées les réelles difficultés de mise en place, quand nous l'avons travaillé, puis donné en concert, nous avons senti, de façon plus ou moins consciente, que l'on nous invitait à nous mettre au service de quelque chose, de Quelqu'un? La musique, quand elle répond à une nécessité intérieure chez le compositeur, a ce pouvoir, Ce Gloria en est une convaincante illustration,Pierre Charoulet, Choeur d'hommes de Rouen, août 2012, 'J'ai étudié le conducteur, les parfums, les couleurs et les dynamiques qui ressortent de votre composition qui nécessite une certaine maturité du travail pour lui donner toute sa splendeur, J'ai aimé ce que vous avez écrit, J'y ai aussi retrouvé l'esprit de compositeurs que j'aime comme Franck, Reger et Ropartz,' Hugo GUTIERREZ, chef de choeur, 'Je croyais entendre les anges chanter Gloria' ,Un auditeur, / Choeur D'Hommes

Singin’ In The Rain was already a classic before it featured in the famous 1952 Gene Kelly film musical — Arthur Freed and Nacio Herb Brown wrote it in the 1920s when many artists recorded it but more notably Cliff Edwards enjoyed success from his recording in 1929.Now forever associated with Kelly’s puddle-splashing routine and more recently reprised in stage adaptations Singin’ In The Rain remains an all-time favourite.Here it has been arranged by Craig McLeish for men's voice TTBB choir with piano accompaniment.

Mozart's Twelfth Mass (K. Anh. 232) was a bestseller in the 1800s in both Britain and the United States and undoubtedly helped in the popularisation of Mozart's works among the general public. However it isnow widely accepted that the mass was not in fact written by the great Maestro leading to its rejection by many professional performers. It has however remained popular with many amateur choral societies on both sides of theAtlantic. The Gloria is the only part of the mass that might have actually been written by Mozart. It has been arranged for Male Voice Choir (TTBB) with Organ or Piano by Percy E Fletcher with English translation by J. S. Stallybrass.

This arrangement has become one of the most popular titles in the BHS catalog. Adam Reimnitz's treatment is laid-back and paints the lyric beautifully mixing barbershop with a sleepy blues tempo. Suitable for the contest stage as well as a great addition to any show set this chart is a must-have for your barbershop repertoire.

Ralph Vaughan Williams was an English composer. His works include operas ballets chamber music secular and religious vocal pieces and orchestral compositions including nine symphonies written over nearly fifty years. Strongly influenced by Tudor music and English folk-song his output marked a decisive break in British music from its German-dominated style of the 19th century.Vaughan Williams was born to a well-to-do family with strong moral views and a progressive social outlook. Throughout his life he sought to be of service to his fellow citizens and believed in making music as available as possible to everybody. He wrote many works for amateur and studentperformance. He was musically a late developer not finding his true voice until his late thirties; his studies in 1907 08 with the French composer Maurice Ravel helped him clarify the textures of his music.

(with Give Me Jesus)-Uses:General Invitation Stewardship Scripture: Psalm 9:10 Song of Solomon 2:1 Matthew 19:16-30 Luke 10:20 Philippians 3:8 Here is a thoughtful arrangement of one of the most enduring sacred songs of all time. Choirs of every size and ability will sound their very best with this one. The refrain Give Me Jesus adds a lovely ambiance to the work making it the perfect offering for services of commitment or stewardship. Already a bestseller for SATB voices the new TTBB voicing is a must sing for your men's ensembles. Score and Parts (fl 1-2 ob cl 1-2 bn hn 1-2 tpt 1-3 tbn 1-2 btbn tba timp perc 1-2 hp pno vn 1-2 va vc db) available as a digital download.

Antonio 'Toni' Ortelli is well known in the southern Alps regions of Italy Austria and Switzerland for being the composer of the famous Trentino folk song La Montanara (The Song of the Mountains). Ortelli wrote the melody and lyrics in 1927 while being on an excursion in the mountains.Arranged here for Men's Voices (TTBB) by Harry Dexter.

This striking setting of the Walt Whitman homage to the slain Abraham Lincoln opens with a bugle-like choral call and somber procession before moving into a more pulsating accompaniment pattern building to a full-voiced highpoint and gradually fading away as if into the distance. Available separately SATB SAB and TTBB. Duration ca. 3:40.