| Quarantine - DOSS THOMAS Orchestre d'harmonie [Conducteur] Mitropa Music
Comme un voile sombre, un sentiment d?appréhension envahit le monde. Un danger ...(+)
Comme un voile sombre, un sentiment d?appréhension envahit le monde. Un danger nous menace, un péril jusqu?ici inconnu s?approche lentement, altérant radicalement notre vie quotidienne. Un virus terrifiant nous oblige à rester chez nous, dans l?impossibilité de nous rendre sur notre lieu de travail et même de voir famille et amis. Nous vivons maintenant un fléau que nous ne connaissions que par les livres d?histoire : une pandémie ! Le danger invisible se répand inexorablement et nous sommes pratiquement paralysés par la peur. La distance entre nous-mêmes et nos semblables s?accroît. En même temps, nous commençons à apprécier un élément de poids : nous avons plus de temps qu?avant ! Les gens s?entraident. Le bon vouloir du voisinage et le soutien familial prennent une importance nouvelle. Nous veillons les uns sur les autres. Tout d?un coup, nous avons le temps de nous consacrer à des choses qui étaient toujours repoussées à plus tard. Le temps de réfléchir? Une nouvelle ère commence. Enfin, l?espoir revient. Nous sortons de chez nous, mais rien n?est vraiment comme avant. Dotés d?une force nouvelle, les gens recommencent à entrevoir l?avenir avec optimisme. Avec une prise de conscience et une nouvelle appréciation du présent, nous pensons que, malgré tout, nous pouvons être heureux.
31.11 EUR - vendu par LMI-partitions Délais: 2-5 jours - En Stock Fournisseur |
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| Quarantine - DOSS THOMAS Orchestre d'harmonie [Conducteur et Parties séparées] Mitropa Music
Comme un voile sombre, un sentiment d?appréhension envahit le monde. Un danger ...(+)
Comme un voile sombre, un sentiment d?appréhension envahit le monde. Un danger nous menace, un péril jusqu?ici inconnu s?approche lentement, altérant radicalement notre vie quotidienne. Un virus terrifiant nous oblige à rester chez nous, dans l?impossibilité de nous rendre sur notre lieu de travail et même de voir famille et amis. Nous vivons maintenant un fléau que nous ne connaissions que par les livres d?histoire : une pandémie ! Le danger invisible se répand inexorablement et nous sommes pratiquement paralysés par la peur. La distance entre nous-mêmes et nos semblables s?accroît. En même temps, nous commençons à apprécier un élément de poids : nous avons plus de temps qu?avant ! Les gens s?entraident. Le bon vouloir du voisinage et le soutien familial prennent une importance nouvelle. Nous veillons les uns sur les autres. Tout d?un coup, nous avons le temps de nous consacrer à des choses qui étaient toujours repoussées à plus tard. Le temps de réfléchir? Une nouvelle ère commence. Enfin, l?espoir revient. Nous sortons de chez nous, mais rien n?est vraiment comme avant. Dotés d?une force nouvelle, les gens recommencent à entrevoir l?avenir avec optimisme. Avec une prise de conscience et une nouvelle appréciation du présent, nous pensons que, malgré tout, nous pouvons être heureux.
160.78 EUR - vendu par LMI-partitions Délais: Sur commande |
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| ...Le Ciel, Tout A
L'Heure Encore Si
Limpide, Soudain Se
Trouble Horriblement...
(JARRELL MICHAEL) En Français Orchestre [Partition] Lemoine, Henry
Par JARRELL MICHAEL. De la nature... du musical
Michael Jarrell, né en 1958, e...(+)
Par JARRELL MICHAEL. De la nature... du musical
Michael Jarrell, né en 1958, est l'un des compositeurs les plus en vue de sa génération. Dans une démarche toute personnelle, qui ne s'est inféodée à aucun mouvement, et dans une quête intérieure inlassablement poursuivie, il a opéré une synthèse de l'héritage des musiques d'après-guerre dont il a extrait certaines caractéristiques techniques pour les mettre au service d'une véritable poétique musicale. En effet, contrairement à ses aînés, il explore moins le langage pour lui-même, faisant des nouvelles techniques le lieu d'une mutation dans la pensée musicale, qu'il ne cherche à le mettre au service de l'expression. Aussi se méfie-t-il d'une conceptualisation excessive, et de l'utopie dont l'oeuvre serait porteuse, préférant mettre en valeur les vertus d'un artisanat qu'il enseigne par ailleurs à Vienne et à Genève, ainsi que lors de nombreux séminaires à travers l'Europe. Ses oeuvres, facilement identifiables dans l'abondante production contemporaine, sont toutes liées les unes aux autres, non seulement par une certaine forme de sensibilité, leur tonalité propre, mais aussi par la récurrence de certains traits que Jarrell retravaille dans des contextes différents. Il s'est ainsi très tôt constitué un univers qu'il ne cesse de remodeler, visant moins l'originalité apparente de chacune des pièces qu'un déplacement constant des perspectives dans lesquelles les mêmes idées, en elles, peuvent être appréhendées. 'Cent fois sur le métier...' voilà quelle pourrait être sa devise. On trouve ainsi dans chacune de ses oeuvres quelque chose de familier qui acquiert en même temps une certaine étrangeté, sentiment qui constitue peut-être un élément essentiel de son expressivité. La musique de Jarrell arpente les régions du rêve et de l'irréalité, à la recherche de son moment de vérité, souvent situé dans les sonorités les plus graves et tes plus lentes, là où le temps, ailleurs agité, s'immobilise. C'est peut-être ce qui confère à sa musique une forme de tendresse inséparable de la beauté sonore, allant jusqu'à un esthétisme raffiné, loin des recherches extrêmes et des formulations autoritaires. Chez lui, même les techniques instrumentales les plus inhabituelles, ou les sonorités électroniques, auxquelles il a souvent recours, sont rapatriées dans un monde sensible emprunt de pureté où ce sont les qualités expressives qui dominent. Celles-ci ne renvoient pas forcément au moi du compositeur, qui tend au contraire à s'effacer, mais davantage à l'essence même du musical, au phénomène en soi, porteur d'une présence singulière au monde.
On retrouve de telles qualités dans sa dernière oeuvre, ...Le ciel, tout à l'heure si limpide, soudain se trouble horriblement..., commandée par l'Orchestre de la Suisse Romande. Elle fait appel à un grand orchestre symphonique standard: 3 flûtes (dont alto et piccolo, 2 hautbois et cor anglais, 2 clarinettes et clarinette basse, 2 bassons et contrebasson, 4 cors, 3 trompettes, 3 trombones, tuba, harpe, timbales, 4 percussions (vibraphone, glockenspiel, cloches tubes, cymbales, bongos, tam-tam, grosse caisse, temple blocks, tom grave, spring coils, triangle, mark tree) et cordes. Malgré un titre qui pourrait sous-entendre un élément programmatique, l'oeuvre appartient à la catégorie de la musique pure. L'orchestre y est traité de façon conventionnelle, mais avec une virtuosité d'écriture, un raffinement dans la sonorité qui exige beaucoup de ses interprètes.
D'un seul tenant, l'oeuvre se divise en quatre parties principales d'inégale longueur, les deux premières étant plus importantes que les deux suivantes: la première est constituée d'un continuum de notes rapides réparties entre les cordes et Les bois, tandis que les trompettes, doublées par différents instruments, lancent une figure d'appel incisive qui s'allonge progressivement. L'écriture est d'une grande virtuosité, les figurations en triples croches passant d'un instrument ou d'un groupe à un autre. Les notes rapides se figent une première fois dans des oscillations jouées notamment par les cordes divisées, puis à travers des notes répétées qui traversent toute la texture orchestrale. Après un passage intermédiaire privilégiant les sons graves, l'écriture vive reprend jusqu'à un sommet dramatique marqué par des trilles, aussitôt suivi d'une désintégration qui mène à la seconde partie.
Celle-ci débute avec des quintes jouées par les cordes graves divisées et colorées par les percussions (les contrebasses, qui doivent modifier leur accord, jouent des sons harmoniques). La musique semble vouloir repartir d'un point originel, elle se réinvente à partir d'une structure élémentaire, dans une extrême douceur. L'impétuosité du début laisse place à une grande délicatesse des sonorités. C'est un trait que l'on retrouve dans de nombreuses pièces de Jarrell: après l'effervescence d'une écriture brillante, agitée, nerveuse, que l'auditeur suit dans sa course folle, vient un moment réflexif et profond, qui nécessite une réorientation de l'écoule, une plongée dans la nature même du phénomène sonore. La trame qui se déploie dans un tempo lent offre ainsi une autre image de la sonorité orchestrale, comme si une musique des origines, au caractère de litanie, était soudain dévoilée sous la couche éclatante du début. Elle donne le sentiment d'avoir commencé bien avant son moment d'apparition, comme si elle provenait des couches profondes de la conscience, d'une mémoire archaïque. D'ailleurs, Jarrell réélabore ici un passage d'une pièce antérieure, Music for a While, lui reprenant son matériau de base. Le sentiment de profondeur est dû au formidable ralentissement du temps, qui nous met soudainement en apesanteur, mais aussi à une forme en spirale, qui tranche avec la musique directionnelle qui précédait. L'effet que provoque la distance sensible entre de tels contrastes est onirique: on ne sait plus si la première partie, qui nous échappe en se projetant vers l'avant, n'était qu'une forme illusoire, ou si nous entrons, avec la partie lente, dans une sorte de rêve éveillé.
Un passage central, dans cette seconde partie, s'organise autour de guirlandes sonores à la harpe et aux cloches que tout l'orchestre remplit de sonorités suaves. Les arpèges descendants des vents doublés par des pizzicatos de cordes, que transpercent des notes répétées aux trompettes et aux cors, dans un climat encore doux, annoncent la reprise du mouvement frénétique. Mais cette fois, ce sont moins des figures virevoltantes qui passent à travers les pupitres que des blocs de notes joués par la masse des instruments: des figures qui s'élancent vers le haut aboutissent à des notes répétées, en une forme d'antiphonie, et mènent à un sommet d'intensité. Après quoi, en guise de coda, une quatrième partie nous conduit à une fin mourante: l'harmonie se fige, les polyrythmes annulent toute sensation de mesure, les longues tenues des instruments graves chutent chromatiquement, les percussions jouant des figures rituelles, en résonance, jusqu'à l'immobilité finale.
Le titre de la pièce provient de Lucrèce (De la nature). Il n'a pas de signification structurelle immédiate, comme souvent chez Jarrell, mais exprime en quelques mots l'idée qui avait présidé au morceau. Le trouble s'apparente ici à une forme d'étrangeté, à quelque chose d'inquiétant qui n'apparaît pas de façon narrative, tel un vent d'orage dans un ciel serein, mais comme l'essence même de l'articulation formelle entre deux types d'écriture, deux types d'expression qui exigent des temporalités opposées l'une à l'autre. La soudaineté, c'est le renversement entre les deux. Pourtant, on retrouve un même noyau entre les parties vives et les parties lentes, la quinte jouant dans les deux cas un rôle structurel, et le mib apparaissant comme une note polaire (toute la musique de Jarrell est aimantée par des pôles qui orientent l'écoute). Si le passage du limpide au trouble se traduit par la sonorité orchestrale, par le maniement très sensible des timbres qui provient en grande part de la tradition orchestrale française, il se manifeste aussi par des figures qui évitent tout profil thématique, toute forme mélodique au sens traditionnel du terme, et qui composent la texture. L'auditeur a directement à faire avec la matière sonore. Et celle-ci est composée de part en part.
L'adjectif poétique vient à l'esprit pour définir une invention qui s'écarte aussi bien des formes illustratives que des constructions schématiques, et qui repose essentiellement sur l'organisation des hauteurs au détriment des effets, des sonorités bruiteuses ou des gestes iconoclastes. Et malgré les passages brillants, malgré les explosions sonores toujours maîtrisées et un maniement virtuose de l'orchestre, cette poétique révèle un caractère fondamental plutôt intimiste.
Philippe Albèra / contemporain / Répertoire / Orchestre
43.90 EUR - vendu par LMI-partitions Délais: Sur commande |
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| Roland Kernen: The
Hungarian Spirit: Concert
Band: Score Orchestre d'harmonie De Haske Publications
from Budapest Impressions-Dans The Hungarian Spirit ('L'esprit hongrois') Rolan...(+)
from Budapest Impressions-Dans The Hungarian Spirit ('L'esprit hongrois') Roland Kernen exalte le caract¬re unique de la nation hongroise. Les nombreuses mélodies de danse refl¬tent l'espoir que nourissent les habitants de ce pays et contribuent ± véhiculer un sentiment de joie intense et communicatif. The Hungarian Spirit se caractérise par des mélodies pétillantes des contrastes vifs et des ornementations élégantes. Une ?uvre qui irradie l'optimisme et l'enthousisame.
10.99 GBP - vendu par Musicroom GB |
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| Roland Kernen: The
Hungarian Spirit: Concert
Band: Score & Parts Orchestre d'harmonie [Conducteur et Parties séparées] De Haske Publications
from Budapest Impressions-Dans The Hungarian Spirit ('L'esprit hongrois') Rolan...(+)
from Budapest Impressions-Dans The Hungarian Spirit ('L'esprit hongrois') Roland Kernen exalte le caract¬re unique de la nation hongroise. Les nombreuses mélodies de danse refl¬tent l'espoir que nourissent les habitants de ce pays et contribuent ± véhiculer un sentiment de joie intense et communicatif. The Hungarian Spirit se caractérise par des mélodies pétillantes des contrastes vifs et des ornementations élégantes. Une ?uvre qui irradie l'optimisme et l'enthousisame.
73.99 GBP - vendu par Musicroom GB |
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| Astor Piazzolla: Adiós
Nonino: Concert Band:
Score & Parts Orchestre d'harmonie [Conducteur et Parties séparées] De Haske Publications
Expérimentateur de génie en rupture avec la tradition tanguera virtuose du ba...(+)
Expérimentateur de génie en rupture avec la tradition tanguera virtuose du bandonéon Astor Piazzolla (1921-1992) révolutionne le langage du tango en le dissociant de la danse. Le tango fait désormais son entrée dans le domaine de la musique de concert. Un soir de 1959 Piazzolla apprend le décès de son père. Il compose un tango pour bandonéon aux caractéristiques inhabituelles : Adíos Nonino. Une œuvre intimiste aux harmonies éthérées qui rompt avec les rythmes traditionnels du tango.
73.99 GBP - vendu par Musicroom GB |
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| Astor Piazzolla: Adiós
Nonino: Fanfare Band:
Score & Parts Fanfare [Conducteur et Parties séparées] De Haske Publications
Expérimentateur de génie en rupture avec la tradition tanguera virtuose du ba...(+)
Expérimentateur de génie en rupture avec la tradition tanguera virtuose du bandonéon Astor Piazzolla (1921-1992) révolutionne le langage du tango en le dissociant de la danse. Le tango fait désormais son entrée dans le domaine de la musique de concert. Un soir de 1959 Piazzolla apprend le décès de son père. Il compose un tango pour bandonéon aux caractéristiques inhabituelles : Adíos Nonino. Une œuvre intimiste aux harmonies éthérées qui rompt avec les rythmes traditionnels du tango.
73.99 GBP - vendu par Musicroom GB |
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| Astor Piazzolla: Adiós
Nonino: Brass Band: Score
& Parts Ensemble de cuivres De Haske Publications
Expérimentateur de génie en rupture avec la tradition tanguera virtuose du ba...(+)
Expérimentateur de génie en rupture avec la tradition tanguera virtuose du bandonéon Astor Piazzolla (1921-1992) révolutionne le langage du tango en le dissociant de la danse. Le tango fait désormais son entrée dans le domaine de la musique de concert. Un soir de 1959 Piazzolla apprend le décès de son père. Il compose un tango pour bandonéon aux caractéristiques inhabituelles : Adíos Nonino. Une œuvre intimiste aux harmonies éthérées qui rompt avec les rythmes traditionnels du tango.
49.99 GBP - vendu par Musicroom GB |
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| Astor Piazzolla: Adiós
Nonino: Concert Band:
Score Orchestre d'harmonie De Haske Publications
Expérimentateur de génie en rupture avec la tradition tanguera virtuose du ba...(+)
Expérimentateur de génie en rupture avec la tradition tanguera virtuose du bandonéon Astor Piazzolla (1921-1992) révolutionne le langage du tango en le dissociant de la danse. Le tango fait désormais son entrée dans le domaine de la musique de concert. Un soir de 1959 Piazzolla apprend le décès de son père. Il compose un tango pour bandonéon aux caractéristiques inhabituelles : Adíos Nonino Une œuvre intimiste aux harmonies éthérées qui rompt avec les rythmes traditionnels du tango.
14.99 GBP - vendu par Musicroom GB |
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| The Hungarian Spirit
(KERNEN ROLAND) Orchestre d'harmonie [Conducteur et Parties séparées] - Intermédiaire De Haske Publications
from Budapest Impressions. Par KERNEN ROLAND. Dans The Hungarian Spirit (“L’...(+)
from Budapest Impressions. Par KERNEN ROLAND. Dans The Hungarian Spirit (“L’esprit hongrois”), Roland Kernen exalte le caractère unique de la nation hongroise. Les nombreuses mélodies de danse reflètent l’espoir que nourissent les habitants de ce pays, et contribuent à véhiculer un sentiment de joie intense et communicatif. The Hungarian Spirit se caractérise par des mélodies pétillantes, des contrastes vifs et des ornementations élégantes. Une oeuvre qui irradie l’optimisme et l’enthousisame. / Niveau : 3 / Musique légère originale / Répertoire / Concert Band
103.52 EUR - vendu par LMI-partitions Délais: Sur commande |
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| Astor Piazzolla: Adiós
Nonino: Brass Band: Score Ensemble de cuivres De Haske Publications
Expérimentateur de génie en rupture avec la tradition tanguera virtuose du ba...(+)
Expérimentateur de génie en rupture avec la tradition tanguera virtuose du bandonéon Astor Piazzolla (1921-1992) révolutionne le langage du tango en le dissociant de la danse. Le tango fait désormais son entrée dans le domaine de la musique de concert. Un soir de 1959 Piazzolla apprend le décès de son père. Il compose un tango pour bandonéon aux caractéristiques inhabituelles : Adíos Nonino. Une œuvre intimiste aux harmonies éthérées qui rompt avec les rythmes traditionnels du tango.
14.99 GBP - vendu par Musicroom GB |
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| Astor Piazzolla: Adiós
Nonino: Fanfare Band:
Score Fanfare De Haske Publications
Expérimentateur de génie en rupture avec la tradition tanguera virtuose du ba...(+)
Expérimentateur de génie en rupture avec la tradition tanguera virtuose du bandonéon Astor Piazzolla (1921-1992) révolutionne le langage du tango en le dissociant de la danse. Le tango fait désormais son entrée dans le domaine de la musique de concert. Un soir de 1959 Piazzolla apprend le décès de son père. Il compose un tango pour bandonéon aux caractéristiques inhabituelles : Adíos Nonino. Une œuvre intimiste aux harmonies éthérées qui rompt avec les rythmes traditionnels du tango.
14.99 GBP - vendu par Musicroom GB |
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| Andreas Ludwig Schulte: A
Western Suite: Fanfare
Band: Score & Parts Fanfare [Conducteur et Parties séparées] Gobelin Music Publications
The atmosphere of the Wild West is caught in a striking and most imaginative way...(+)
The atmosphere of the Wild West is caught in a striking and most imaginative way by young composer Andreas Schulte in this work. A caravan of gold- and fortuneseekers launch themselves into a big adventure and begin their rush westward. The first movement desciribes these first days of buoyancy and optimism in a crisp march. Near the campfire the pioneers rest themselves and the music expresses feelings of romance nostalgia for the past and hopes for the future. A wistful melody very characteristically communicates these feelings. Relaxation takes place in the third movement which is a musical characterization of a rodeo and its attendant festivities.It is obvious that sometimes something goes wrong and this aspect can also be heard. Nevertheless the valiant rider wins in the end. With a flashback to the beginning the journey is completed musically thus giving the composition a dignified finale. Let the mystic Wild West entrance you. (Wagons ho ....!!) De sfeer van het Wilde Westen wordt door de jonge componist Andreas Ludwig Schulte op een uiterst treffende en beeldende wijze geschetst. Een karavaan van goud- en gelukzoekers stort zich in het grote avontuur en begint de grote reis naar het westen. Het eerste gedeelte beschrijft de eerste dagen van opgewektheid en optimisme in een vlotte mars. Bij het kampvuur komen de pioniers tot rust en worden gevoelens van romantiek heimwee (verleden) en hoop (toekomst) muzikaal weergegeven. Een weemoedige melodie verwoordt die gevoelens op een zeer kenmerkende wijze. De ontspanning vindt plaats in het derde deel waarin een rodeofeest muzikaal wordt verklankt. Met een flashback van het begin wordt de tocht voltooid en de compositie waardig afgesloten. Raak in de ban van het wilde westen!
93.50 GBP - vendu par Musicroom GB |
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| Andreas Ludwig Schulte: A
Western Suite: Brass
Band: Score & Parts Ensemble de cuivres Gobelin Music Publications
The atmosphere of the Wild West is caught in a striking and most imaginative way...(+)
The atmosphere of the Wild West is caught in a striking and most imaginative way by young composer Andreas Schulte in this work. A caravan of gold- and fortuneseekers launch themselves into a big adventure and begin their rush westward. The first movement desciribes these first days of buoyancy and optimism in a crisp march. Near the campfire the pioneers rest themselves and the music expresses feelings of romance nostalgia for the past and hopes for the future. A wistful melody very characteristically communicates these feelings. Relaxation takes place in the third movement which is a musical characterization of a rodeo and its attendant festivities.It is obvious that sometimes something goes wrong and this aspect can also be heard. Nevertheless the valiant rider wins in the end. With a flashback to the beginning the journey is completed musically thus giving the composition a dignified finale. Let the mystic Wild West entrance you. (Wagons ho ....!!) De sfeer van het Wilde Westen wordt door de jonge componist Andreas Ludwig Schulte op een uiterst treffende en beeldende wijze geschetst. Een karavaan van goud- en gelukzoekers stort zich in het grote avontuur en begint de grote reis naar het westen. Het eerste gedeelte beschrijft de eerste dagen van opgewektheid en optimisme in een vlotte mars. Bij het kampvuur komen de pioniers tot rust en worden gevoelens van romantiek heimwee (verleden) en hoop (toekomst) muzikaal weergegeven. Een weemoedige melodie verwoordt die gevoelens op een zeer kenmerkende wijze. De ontspanning vindt plaats in het derde deel waarin een rodeofeest muzikaal wordt verklankt. Met een flashback van het begin wordt de tocht voltooid en de compositie waardig afgesloten. Raak in de ban van het wilde westen!
64.99 GBP - vendu par Musicroom GB |
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| Andreas Ludwig Schulte: A
Western Suite: Brass
Band: Score Ensemble de cuivres Gobelin Music Publications
The atmosphere of the Wild West is caught in a striking and most imaginative way...(+)
The atmosphere of the Wild West is caught in a striking and most imaginative way by young composer Andreas Schulte in this work. A caravan of gold- and fortuneseekers launch themselves into a big adventure and begin their rush westward. The first movement desciribes these first days of buoyancy and optimism in a crisp march. Near the campfire the pioneers rest themselves and the music expresses feelings of romance nostalgia for the past and hopes for the future. A wistful melody very characteristically communicates these feelings. Relaxation takes place in the third movement which is a musical characterization of a rodeo and its attendant festivities.It is obvious that sometimes something goes wrong and this aspect can also be heard. Nevertheless the valiant rider wins in the end. With a flashback to the beginning the journey is completed musically thus giving the composition a dignified finale. Let the mystic Wild West entrance you. (Wagons ho ....!!) De sfeer van het Wilde Westen wordt door de jonge componist Andreas Ludwig Schulte op een uiterst treffende en beeldende wijze geschetst. Een karavaan van goud- en gelukzoekers stort zich in het grote avontuur en begint de grote reis naar het westen. Het eerste gedeelte beschrijft de eerste dagen van opgewektheid en optimisme in een vlotte mars. Bij het kampvuur komen de pioniers tot rust en worden gevoelens van romantiek heimwee (verleden) en hoop (toekomst) muzikaal weergegeven. Een weemoedige melodie verwoordt die gevoelens op een zeer kenmerkende wijze. De ontspanning vindt plaats in het derde deel waarin een rodeofeest muzikaal wordt verklankt. Met een flashback van het begin wordt de tocht voltooid en de compositie waardig afgesloten. Raak in de ban van het wilde westen!
13.99 GBP - vendu par Musicroom GB |
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| Jan Van der Roost:
Crescent Moon: Concert
Band: Score Orchestre d'harmonie De Haske Publications
Grand Overture-Crescent Moon débute de manière solennelle dans le registre moy...(+)
Grand Overture-Crescent Moon débute de manière solennelle dans le registre moyen et se déploie progressivement en une orchestration plus brillante. Après cette introduction quelque peu grandiose un allegro virtuose émerge occasionnant des prouesses techniques dans tous les registres. Un climat d?optimisme joyeux domine ce mouvement - une ambiance très appropriée pour une occasion aux couleurs hautement festives. Que cette oeuvre contribue à stimuler l?optimisme et la confiance en un avenir meilleur.
42.50 GBP - vendu par Musicroom GB |
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| Jan Van der Roost:
Crescent Moon: Concert
Band: Score & Parts Orchestre d'harmonie [Conducteur et Parties séparées] De Haske Publications
Grand Overture-Crescent Moon débute de maniére solennelle dans le registre moy...(+)
Grand Overture-Crescent Moon débute de maniére solennelle dans le registre moyen et se déploie progressivement en une orchestration plus brillante. Aprés cette introduction quelque peu grandiose un allegro virtuose émerge occasionnant desprouesses techniques dans tous les registres. Un climat d'optimisme joyeux domine ce mouvement - une ambiance trés appropriée pour une occasion aux couleurs hautement festives. Que cette oeuvre contribue à stimulerl'optimisme et la confiance en un avenir meilleur.
179.99 GBP - vendu par Musicroom GB |
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| Marco Pütz: Chapters of
Life: Concert Band: Score Orchestre d'harmonie De Haske Publications
for Tuba solo & Wind orchestra-Ce concerto pour tuba s?articule en trois mouveme...(+)
for Tuba solo & Wind orchestra-Ce concerto pour tuba s?articule en trois mouvements : Wild Days (Jours sauvages) To Dana (À Dana) qui consiste en un dialogue entre tuba solo et trombone et A Celebration of Life (Célébration de la vie) qui nous rappelle que les moments difficiles que nous traversons au cours de notre vie ne sont que temporaires. C?est cette même joie de vivre et cet optimisme sans faille qu?exhale le troisième et dernier mouvement de Chapters of Life (Les chapitres de la vie). Une oeuvre étincelante qui mettra votre tubiste sous les feux de la rampe.Finaliste du Concours de composition 2012 organisé par l?ITEA (Association international de Tuba et Euphonium) - USA
59.99 GBP - vendu par Musicroom GB |
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| Marco Pütz: Chapters of
Life: Concert Band: Score
& Parts Orchestre d'harmonie [Conducteur et Parties séparées] De Haske Publications
for Tuba solo & Wind orchestra-Ce concerto pour tuba s?articule en trois mouveme...(+)
for Tuba solo & Wind orchestra-Ce concerto pour tuba s?articule en trois mouvements : Wild Days (Jours sauvages) To Dana (À Dana) qui consiste en un dialogue entre tuba solo et trombone et A Celebration of Life (Célébration de la vie) qui nous rappelle que les moments difficiles que nous traversons au cours de notre vie ne sont que temporaires. C?est cette même joie de vivre et cet optimisme sans faille qu?exhale le troisième et dernier mouvement de Chapters of Life (Les chapitres de la vie). Une oeuvre étincelante qui mettra votre tubiste sous les feux de la rampe.Finaliste du Concours de composition 2012 organisé par l?ITEA (Association international de Tuba et Euphonium) - USA
349.99 GBP - vendu par Musicroom GB |
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| Dagmar Kildevann:
Playground: Concert Band:
Score Orchestre d'harmonie Gobelin Music Publications
In this composition the composer gives an impression of the village square where...(+)
In this composition the composer gives an impression of the village square where all the young people gather. In four movements he takes us along to his home town: 1. Folkdance - Moments of happiness freedom from worries and optimism 2. Sunday Afternoon - a musical picture of a quiet day 3. Hide 'n Seek - time for sports and games 4. Saturday Night Fever - the sounds of a Saturday can also be heard on the square
10.99 GBP - vendu par Musicroom GB |
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| Dagmar Kildevann:
Playground: Brass Band:
Score Ensemble de cuivres Gobelin Music Publications
In this composition the composer gives an impression of the village square where...(+)
In this composition the composer gives an impression of the village square where all the young people gather. In four movements he takes us along to his home town: 1. Folkdance - Moments of happiness freedom from worries and optimism 2. Sunday Afternoon - a musical picture of a quiet day 3. Hide 'n Seek - time for sports and games 4. Saturday Night Fever - the sounds of a Saturday can also be heard on the square
8.50 GBP - vendu par Musicroom GB |
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| Dagmar Kildevann:
Playground: Concert Band:
Score & Parts Orchestre d'harmonie [Conducteur et Parties séparées] Gobelin Music Publications
In this composition the composer gives an impression of the village square where...(+)
In this composition the composer gives an impression of the village square where all the young people gather. In four movements he takes us along to his home town: 1. Folkdance - Moments of happiness freedom from worries and optimism 2. Sunday Afternoon - a musical picture of a quiet day 3. Hide 'n Seek - time for sports and games 4. Saturday Night Fever - the sounds of a Saturday can also be heard on the square
57.99 GBP - vendu par Musicroom GB |
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| Dagmar Kildevann:
Playground: Brass Band:
Score & Parts Ensemble de cuivres Gobelin Music Publications
In this composition the composer gives an impression of the village square where...(+)
In this composition the composer gives an impression of the village square where all the young people gather. In four movements he takes us along to his home town: 1. Folkdance - Moments of happiness freedom from worries and optimism 2. Sunday Afternoon - a musical picture of a quiet day 3. Hide 'n Seek - time for sports and games 4. Saturday Night Fever - the sounds of a Saturday can also be heard on the square
49.99 GBP - vendu par Musicroom GB |
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| Freedom (BATISTE JOHN /
ALEXANDER ANDRAE (Arr) Fanfare [Conducteur et Parties séparées] Hal Leonard
Par BATISTE JOHN / ALEXANDER ANDRAE (Arr.). From the acclaimed album We Are by J...(+)
Par BATISTE JOHN / ALEXANDER ANDRAE (Arr.). From the acclaimed album We Are by Jon Batiste (GRAMMY Award for album of the year), the New Orleans flavored hit song Freedom exudes a sense of joy and optimism rare in today's music. This is a great simmering groove for dance groups or just rockin' the stands. / Date parution : 2022-09-20/ Répertoire / Marching Band
76.90 EUR - vendu par LMI-partitions Délais: Sur commande |
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| Freedom (BATISTE JOHN /
ALEXANDER ANDRAE (Arr) Fanfare [Conducteur] Hal Leonard
Par BATISTE JOHN / ALEXANDER ANDRAE (Arr.). From the acclaimed album We Are by J...(+)
Par BATISTE JOHN / ALEXANDER ANDRAE (Arr.). From the acclaimed album We Are by Jon Batiste (GRAMMY Award for album of the year), the New Orleans flavored hit song Freedom exudes a sense of joy and optimism rare in today's music. This is a great simmering groove for dance groups or just rockin' the stands. / Date parution : 2022-10-12/ Répertoire / Marching Band
6.89 EUR - vendu par LMI-partitions Délais: Sur commande |
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| Bright Dawn Overture, Op.
59 (CESARINI FRANCO) Orchestre d'harmonie Edition Franco Cesarini
For Concert Band. Par CESARINI FRANCO. Bright Dawn Overture est une commande de ...(+)
For Concert Band. Par CESARINI FRANCO. Bright Dawn Overture est une commande de l?Association suisse des Musiques dans le cadre d'un projet de renouvellement et d'élargissement du répertoire artistique.
'Il n'y a jamais eu une nuit ou un problème capable de vaincre l'aube ou l'espoir.' : cette phrase du philosophe anglais Bernard Williams a inspiré Franco Cesarini dans la composition de cette ouverture. En fait, même à la nuit la plus sombre suit toujours le lever du soleil et de manière métaphorique, à chaque moment de difficulté, l'homme s'accroche à l'espoir d'un avenir meilleur.
Bright Dawn Overture est écrite sous la forme classique d'une ouverture à l'italienne (rapide-lent-rapide). Elle se veut être un hymne d'espoir de la relance, après une période de grande difficulté. Un thème unique caractérise la composition, passant par les différents registres et se présentant, sans cesse modifié, sous de nouvelles formes. Dans la partie centrale, le thème prend un caractère presque mystique, tandis que dans le final, il se présente sous une forme héroïque et conclut la composition par un signe d'optimisme péremptoire.
Une composition accessible à la plupart des orchestres d'harmonie, parfait comme pièce d'ouverture ! / Date parution : 2023-06-01/ Répertoire / Concert Band/Harmonie
129.51 EUR - vendu par LMI-partitions Délais: Sur commande |
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| Bright Dawn Overture, Op.
59 (CESARINI FRANCO) Orchestre d'harmonie [Conducteur] Edition Franco Cesarini
For Concert Band. Par CESARINI FRANCO. Bright Dawn Overture est une commande de ...(+)
For Concert Band. Par CESARINI FRANCO. Bright Dawn Overture est une commande de l?Association suisse des Musiques dans le cadre d'un projet de renouvellement et d'élargissement du répertoire artistique.
'Il n'y a jamais eu une nuit ou un problème capable de vaincre l'aube ou l'espoir.' : cette phrase du philosophe anglais Bernard Williams a inspiré Franco Cesarini dans la composition de cette ouverture. En fait, même à la nuit la plus sombre suit toujours le lever du soleil et de manière métaphorique, à chaque moment de difficulté, l'homme s'accroche à l'espoir d'un avenir meilleur.
Bright Dawn Overture est écrite sous la forme classique d'une ouverture à l'italienne (rapide-lent-rapide). Elle se veut être un hymne d'espoir de la relance, après une période de grande difficulté. Un thème unique caractérise la composition, passant par les différents registres et se présentant, sans cesse modifié, sous de nouvelles formes. Dans la partie centrale, le thème prend un caractère presque mystique, tandis que dans le final, il se présente sous une forme héroïque et conclut la composition par un signe d'optimisme péremptoire.
Une composition accessible à la plupart des orchestres d'harmonie, parfait comme pièce d'ouverture ! / Date parution : 2023-06-01/ Répertoire / Concert Band/Harmonie
29.43 EUR - vendu par LMI-partitions Délais: Sur commande |
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| Thierry Deleruyelle:
Colors of Time: Concert
Band: Score Orchestre d'harmonie De Haske Publications
Les couleurs du temps-Poser son regard sur la vie c?est observer les couleurs d...(+)
Les couleurs du temps-Poser son regard sur la vie c?est observer les couleurs du temps qui passe. Tantôt froides et mystérieuses opalescentes chaudes et lumineuses les couleurs du temps comme la vie sont changeantes. Ignorant les frontières de l?âge préservant nos secrets leur pouvoir réside dans le fait qu?elles suscitent des émotions des sensations des souvenirs ou des ambiances. La couleur se matérialise et devient musique. Oscillant entre climats fragiles et puissants brillants et intimistes joyeux et nostalgiques Colors of Time se glisse dans notre mémoire comme autant d?histoires puisées dans la richesse du vécu de chacun.
14.99 GBP - vendu par Musicroom GB |
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| Thierry Deleruyelle:
Colors of Time: Concert
Band: Score & Parts Orchestre d'harmonie [Conducteur et Parties séparées] De Haske Publications
Les couleurs du temps-Poser son regard sur la vie c?est observer les couleurs d...(+)
Les couleurs du temps-Poser son regard sur la vie c?est observer les couleurs du temps qui passe. Tantôt froides et mystérieuses opalescentes chaudes et lumineuses les couleurs du temps comme la vie sont changeantes. Ignorant les frontières de l?âge préservant nos secrets leur pouvoir réside dans le fait qu?elles suscitent des émotions des sensations des souvenirs ou des ambiances. La couleur se matérialise et devient musique. Oscillant entre climats fragiles et puissants brillants et intimistes joyeux et nostalgiques Colors of Time se glisse dans notre mémoire comme autant d?histoires puisées dans la richesse du vécu de chacun.
93.50 GBP - vendu par Musicroom GB |
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| André Waignein: Story of
a Village: Concert Band:
Score & Parts Orchestre d'harmonie [Conducteur et Parties séparées] Scherzando
Maasbracht est une ville située sur les rives de la Meuse dans la province du L...(+)
Maasbracht est une ville située sur les rives de la Meuse dans la province du Limbourg aux Pays-Bas. Son histoire commence sereinement par « Il était une fois? » ; le bonheur est dans la douceur de vivre. Comme de nombreuses autres villes Maasbracht a souffert de la Seconde Guerre mondiale. La couleur des sons s?assombrit quand une vie nouvelle surgit de la désolation. L?avenir s?annonce brillant. Le finale est pétillant d?optimisme.
128.50 GBP - vendu par Musicroom GB |
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