Arrangeur: Philip Sparke. Par RYAN PAUL. Paul and Barry Ryan were identical twin sons of 1950’s pop singer Marion Ryan and were born on 24th October 1948. They were groomed for stardom and had started singing as a duo before their fifteenth birthday. They were signed by Decca in 1965 and brilliantly marketed as clean-cut fashion icons. Their first single ‘Don’t Bring Me Your Heartaches’ reached the UK top twenty but their success as twin performers lasted only three years. In 1968 Barry embarked on a solo career while Paul concentrated on writing and producing. Eloise with its melodramatic vocal style and heavily orchestrated backing was an early success of this new collaboration and went on to be covered by a variety ofartists, including punk legends The Damned. / Niveau : 4 / Pop and rock / Recueil / Fanfare

Paul et Barry Ryan étaient jumeaux nés le 24 octobre 1948 fils de la chanteuse pop des années 1950 Marion Ryan. Formés pour la célébrité ils ont commencé à chanter en duo avant l?âge de quinze ans. En 1965 ils ont signé un contrat d?enregistrement avec Decca qui a commercialisé leur image soignée d?icônes de la mode. Leur premier single Don?t Bring Me Your Heartaches est parvenu au top 20 du hit-parade britannique mais leur succès à deux n?a duré que trois ans. En 1968 Barry a entrepris une carrière solo tandis que Paul s?est concentré sur la composition et la production. Eloise avec son style vocal mélodramatique et son accompagnement très orchestral étaitun succès précoce pour cette nouvelle collaboration. De nombreux artistes l?ont depuis reprise telles que les légendes du punk The Damned.

Paul et Barry Ryan étaient jumeaux nés le 24 octobre 1948 fils de la chanteuse pop des années 1950 Marion Ryan. Formés pour la célébrité ils ont commencé à chanter en duo avant l?âge de quinze ans. En 1965 ils ont signé un contrat d?enregistrement avec Decca qui a commercialisé leur image soignée d?icônes de la mode. Leur premier single Don?t Bring Me Your Heartaches est parvenu au top 20 du hit-parade britannique mais leur succès à deux n?a duré que trois ans. En 1968 Barry a entrepris une carrière solo tandis que Paul s?est concentré sur la composition et la production. Eloise avec son style vocal mélodramatique et son accompagnement très orchestral étaitun succès précoce pour cette nouvelle collaboration. De nombreux artistes l?ont depuis reprise telles que les légendes du punk The Damned.

Paul et Barry Ryan étaient jumeaux nés le 24 octobre 1948 fils de la chanteuse pop des années 1950 Marion Ryan. Formés pour la célébrité ils ont commencé à chanter en duo avant l?âge de quinze ans. En 1965 ils ont signé un contrat d?enregistrement avec Decca qui a commercialisé leur image soignée d?icônes de la mode. Leur premier single Don?t Bring Me Your Heartaches est parvenu au top 20 du hit-parade britannique mais leur succès à deux n?a duré que trois ans. En 1968 Barry a entrepris une carrière solo tandis que Paul s?est concentré sur la composition et la production. Eloise avec son style vocal mélodramatique et son accompagnement très orchestral étaitun succès précoce pour cette nouvelle collaboration. De nombreux artistes l?ont depuis reprise telles que les légendes du punk The Damned.

Chacun d?entre nous connaît Saving Private Ryan ce qui était sans aucun doute le film à succès de l?année passée. Steven Verhaert a fait du thème principal Hymn To The Fallen un arrangement qui fend le coeur. Votre public sera impressionné par cette magnifique musique sentimentale.

Chacun d?entre nous connaît Saving Private Ryan ce qui était sans aucun doute le film à succès des années passées. Steven Verhaert a fait du thème principal Hymn To The Fallen un arrangement qui fend le coeur. Votre public sera impressionné par cette magnifique musique sentimentale.

Par BRYANT ANN. Ce livre est idéal pour les enseignants du primaire avec peu ou pas d'expérience d'enseignement de la musique. Elle offrira également des idées fraîches et inspiration pour les spécialistes de la musique plus expérimentés. Enseignement clé étape 1 contient un ensemble du régime de travail pour les élèves en année 1 et 2 de l'année, avec un CD de performance et l'accompagnement des pistes et des ressources photocopiables. Le régime a été conçu par Ann Bryant pour offrir des conseils pour ceux sans formation musicale formelle et de construire la confiance de tous les enseignants du niveau primaire. Les plans de leçon sont totalement flexibles et peuvent accueillir mixte groupes d'âge et capacité mixtes, ce qui les rend parfaits pour les écoles avec plus d'un apport. Tout enseignant profitera de la vaste expérience de Ann et enfants et imaginatives idées auront plaisir à chanter des chansons amusants et originales qui ont été incorporées dans cet ensemble structuré et accessible de plans de leçon. Suite à la formation de Ann Bryant Collège Royal de musique et son cours postgrade en Dalcroze Eurythmics.../ Répertoire / Matériel D'Orchestre

La renommée de Carl Maria von Weber repose principalement sur, Der Freischütz '. Le succès sans précédent de cet opéra éclipsé tous ses autres ouvrages et a contribué à augmenter leur chute dans l'oubli. Certaines oeuvres comme, Preciosa ',, Oberon ', et, Euryanthe', les ouvertures, concertos solistes et sonates pour piano, le lied et de la chambre de travaille connu une grande popularité et ont été largement connu en Allemagne et à l'étranger aussi tard que la seconde moitié de la 19e siècle. Cependant, toute chance d'un renouveau de l'influence de Weber et deimportance de son oeuvre a été gaspillé dans les années 1920, quand une édition complète - commencé par Hans Joachim Moser et avec les contributeurs potentiels, y compris Wilhelm Kempff, Hans Pfitzner, Max von Schillings, Fritz Stein et Richard Strauss - a échoué après le troisième volume.Depuis il ya eu de nombreuses tentatives pour relancer une édition complète des oeuvres de Weber, mais comme ce genre de projet, il aurait fallu la coopération des chercheurs des deux côtés de la frontière inter-allemande, la situation politique après 1945 n'était pas propice à une telle entreprise. Négociations minutieuses conduit à des premières étapes tangibles dans les années 1980. L'intention, dès le début, était de placer l'oeuvre de Weber dans son contexte, et de ne pas séparer sa production musicale de son travail d'influence en tant qu'écrivain, critique et organisateur dans le domaine musical, mais de publier ses compositions avec ses lettres, journaux intimes et l'autre production littéraire comme le meilleur moyen de documenter la fertilisation croisée entre ses activités musicales, littéraires et pratique.Depuis la réunification allemande les deux parties de travailler les concernés - à la Staatsbibliothek zu Berlin, et au Séminaire Musikwissenschaftliches, Detmold / Paderborn - ont coopéré sur l'édition complète des oeuvres musicales (C. 45 volumes en 10 séries: sacrés la musique- cantates, des odes et d'autres oeuvres de circonstance- oeuvres théâtrales, des oeuvres de lieder et vocale- oeuvres pour orchestre- musique de chambre, musique pour piano- réductions pour piano- Miscellanea, arrangements et orchestrations, les oeuvres d'attribution douteuse). Le journal (6-8 vol.) Sont édités à Berlin et les lettres (8-10 vol.) Et d'autres écrits (2 vol.) À Detmold.Cette édition complète vise à constituer une base fiable de débat scientifique ainsi que pour la pratique de la performance authentique de la musique de Carl Maria von Weber. Conforme aux normes de ces dernières éditions historico-critiques, le matériau textuel sera basée sur toutes les sources disponibles authentiques, accompagnés par une documentation détaillée de la genèse et une liste de variantes pour chaque travail. L'importance des travaux musicologiques seront évaluées en les plaçant dans leur contexte historique, la présentation de leurs commentaires genèse, l'histoire et la critique. Les lettres, les écrits et les journaux seront traités comme liés entre eux et pertinentes les unes aux autres dans les commentaires, donc les lecteurs devraient bénéficier d'une mine d'informations concises et des références croisées. / Soliste, Choeur Et Orchestre

The Best of Me-Au milieu des années 1980 Bryan Adams connaît un immense succès avec des ballades rock telles qu?Everything I do I Do It for You (Robin des Bois) qui s?est vendue à plus de huit millions d?exemplaires à travers le monde. Ses albums ont tous été classés dans les hit-parades internationaux et ses prestations scéniques restent des modèles du genre. Wolfgang Wössner a rassemblé les plus grands succès du chanteur canadien pour réaliser ce superbe arrangement pour Orchestre d?Harmonie Bryan Adams - The Best of Me rassemble les quatre titres suivants : Everything I do I Do It for You (Robin des Bois) The Best of Me Please Forgive Me et Summer of ?69.

Par SCHWANTNER JOSEPH. Détails de la formation instrumentale: Flûte Traversière cl(bcl) Violon . Violoncelle .pno.perc(tom-t., timbales, bs. dr., susp. cyms., tam, susp. trgls., bell tree) - Durée: 20' -/ Répertoire / Ensemble de Musique de Chambre

Arr. Jan De Haan. Par WILLIAMS JOHN. Avec cinq Oscars, trois British Awards décernés par l?industrie cinématographique britannique, trois Golden Globes, quatre Emmy Awards, dix-huit Grammy Awards, d?innombrables disques d?or et de platine, John Williams (1932) est le plus célèbre et le plus accompli de tous les compositeurs de musiques de film. Composant dans le style classique et possédant une fibre mélodique immensément riche, il séduit par la brillance orchestrale et la beauté lyrique de ses oeuvres. Son nom est indissociable de celui du cinéaste américain Steven Spielberg. C?est pour lui qu?il a composé le plus de bandes originales, parmi lesquelles E. T. , Indiana Jones, Jurassic Park, Il faut sauver lesoldat Ryan, et la sublime bande originale du film La Liste de Schindler pour laquelle il reçoit un Oscar en 1994. / Niveau : 3 / TV, Film, Comédie musicale / Recueil / Concert Band ou Harmonie

Avec cinq Oscars trois British Awards décernés par l'industrie cinématographique britannique trois Golden Globes quatre Emmy Awards dix-huit Grammy Awards d'innombrables disques d'or et de platine John Williams (1932) est le plus célèbre et le plus accompli de tous les compositeurs de musiques de film. Composant dans le style classique et possédant une fibre mélodique immensément riche il séduit par la brillance orchestrale et la beauté lyrique de ses ?uvres. Son nom est indissociable de celui du cinéaste américain Steven Spielberg. C'est pour lui qu'il a composé le plus de bandes originales parmi lesquelles E.T. Indiana Jones Jurassic Park Il faut sauver lesoldat Ryan et la sublime bande originale du film La Liste de Schindler pour laquelle il reçoit un Oscar en 1994.

Avec cinq Oscars trois British Awards décernés par l?industrie cinématographique britannique trois Golden Globes quatre Emmy Awards dix-huit Grammy Awards d?innombrables disques d?or et de platine John Williams (1932) est le plus célèbre et le plus accompli de tous les compositeurs de musiques de film. Composant dans le style classique et possédant une fibre mélodique immensément riche il séduit par la brillance orchestrale et la beauté lyrique de ses œuvres. Son nom est indissociable de celui du cinéaste américain Steven Spielberg. C?est pour lui qu?il a composé le plus de bandes originales parmi lesquelles E.T. Indiana Jones Jurassic Park Il faut sauver lesoldat Ryan et la sublime bande originale du film La Liste de Schindler pour laquelle il reçoit un Oscar en 1994.

La renommée de Carl Maria von Weber repose principalement sur, Der Freischütz '. Le succès sans précédent de cet opéra éclipsé tous ses autres ouvrages et a contribué à augmenter leur chute dans l'oubli. Certaines oeuvres comme, Preciosa ',, Oberon ', et, Euryanthe', les ouvertures, concertos solistes et sonates pour piano, le lied et de la chambre de travaille connu une grande popularité et ont été largement connu en Allemagne et à l'étranger aussi tard que la seconde moitié de la 19e siècle. Cependant, toute chance d'un renouveau de l'influence de Weber et deimportance de son oeuvre a été gaspillé dans les années 1920, quand une édition complète - commencé par Hans Joachim Moser et avec les contributeurs potentiels, y compris Wilhelm Kempff, Hans Pfitzner, Max von Schillings, Fritz Stein et Richard Strauss - a échoué après le troisième volume.Depuis il ya eu de nombreuses tentatives pour relancer une édition complète des oeuvres de Weber, mais comme ce genre de projet, il aurait fallu la coopération des chercheurs des deux côtés de la frontière inter-allemande, la situation politique après 1945 n'était pas propice à une telle entreprise. Négociations minutieuses conduit à des premières étapes tangibles dans les années 1980. L'intention, dès le début, était de placer l'oeuvre de Weber dans son contexte, et de ne pas séparer sa production musicale de son travail d'influence en tant qu'écrivain, critique et organisateur dans le domaine musical, mais de publier ses compositions avec ses lettres, journaux intimes et l'autre production littéraire comme le meilleur moyen de documenter la fertilisation croisée entre ses activités musicales, littéraires et pratique.Depuis la réunification allemande les deux parties de travailler les concernés - à la Staatsbibliothek zu Berlin, et au Séminaire Musikwissenschaftliches, Detmold / Paderborn - ont coopéré sur l'édition complète des oeuvres musicales (C. 45 volumes en 10 séries: sacrés la musique- cantates, des odes et d'autres oeuvres de circonstance- oeuvres théâtrales, des oeuvres de lieder et vocale- oeuvres pour orchestre- musique de chambre, musique pour piano- réductions pour piano- Miscellanea, arrangements et orchestrations, les oeuvres d'attribution douteuse). Le journal (6-8 vol.) Sont édités à Berlin et les lettres (8-10 vol.) Et d'autres écrits (2 vol.) À Detmold.Cette édition complète vise à constituer une base fiable de débat scientifique ainsi que pour la pratique de la performance authentique de la musique de Carl Maria von Weber. Conforme aux normes de ces dernières éditions historico-critiques, le matériau textuel sera basée sur toutes les sources disponibles authentiques, accompagnés par une documentation détaillée de la genèse et une liste de variantes pour chaque travail. L'importance des travaux musicologiques seront évaluées en les plaçant dans leur contexte historique, la présentation de leurs commentaires genèse, l'histoire et la critique. Les lettres, les écrits et les journaux seront traités comme liés entre eux et pertinentes les unes aux autres dans les commentaires, donc les lecteurs devraient bénéficier d'une mine d'informations concises et des références croisées. / Soliste, Choeur Et Orchestre

Arr. Bryan Kidd. Home on the Range est une ancienne mélodie country qui plonge ses racines dans l’Amérique de l’Ouest. Cette mélodie a récemment fait le tour de monde, après avoir été intégrée dans la bande originale du film d’animation La ferme se rebelle produit par les studios Disney. Bryan Kidd en a réalisé une version très créative avec des harmonies surprenantes et des lignes expressives. Une composition fun et divertissante. / Niveau : 2.5 / Pièce de concert / Répertoire / Concert Band