Par MASSARD DANIEL. '[La répétition] des trente-six contrebasses surtout fut c...(+)
Par MASSARD DANIEL. '[La répétition] des trente-six contrebasses surtout fut curieuse. Quand nous en vînmes au trait du scherzo de la symphonie en ut mineur de Beethoven, qui figurait dans le programme, il nous sembla entendre les grognements d'une cinquantaine de porcs effarouchés : telle était l'incohérence et le défaut de justesse de l'exécution de ce passage. Peu à peu cependant elle devint meilleure, l'ensemble s'établit et la phrase apparut nettement dans toute sa sauvage rudesse'.
Hector Berlioz, Mémoires, Chapitre LIII
Dans ses Mémoires, Hector Berlioz, compositeur français de l'époque romantique (1803-1869) se tenait 'pour satisfait de pouvoir organiser et diriger un concert gigantesque' pour lequel il parvint 'à réunir un personnel de mille vingt deux exécutants'. Cette citation relate les répétitions partielles (par pupitre) du scherzo de la cinquième symphonie de Beethoven placées sous sa direction pour un concert exceptionnel donné à Paris lors de l'Exposition des produits de l'industrie en 1844. Ce scherzo réputé difficile pour la justesse, la conduite de l'archet et la manière de l'interpréter devenait particulièrement délicat, exécuté par un pupitre de trente-six contrebasses.
Depuis l'époque de Berlioz, l'apprentissage de la contrebasse a évolué. Les professeurs enseignant dans les structures musicales permettent à nos élèves de devenir de vrais contrebassistes, de vrais techniciens, de vrais professionnels, de vrais musiciens. Néanmoins, le travail de pupitre (ou répétitions partielles) reste indispensable.
Contrebassiste au sein de l'Orchestre National du Capitole de Toulouse pendant quarante ans, mon expérience professionnelle m'a permis de découvrir un vaste répertoire musical. De la musique symphonique à la musique de chambre en passant par le répertoire lyrique, j'ai pu aborder tous les styles de musique depuis l'époque baroque à la musique contemporaine. Les grands chefs d'orchestre qui m'ont dirigé m'ont appris à connaître tous les grands compositeurs de notre musique occidentale, la manière d'interpréter une oeuvre, de la comprendre et de l'analyser. Nous devons écouter et surtout entendre. J'ai voulu donc, par ce premier recueil, transmettre ce que j'avais appris à l'Orchestre et permettre aux élèves de découvrir ce répertoire musical.
Professeur de contrebasse au CRD de Montauban, j'ai mis au programme du premier cycle et expérimenté avec mes élèves tous les textes présentés dans ce recueil. Les jeunes contrebassistes ont toujours été très sensibles au travail des extraits musicaux. Ils sont au contact avec la Musique. Afin de parachever leur travail personnel, il est souhaitable qu'ils écoutent les musiques étudiées (enregistrements et concerts). Ces acquisitions leur permettront de découvrir les compositeurs et d'apprendre le langage musical.
Ce recueil pédagogique offre un voyage musical de l'époque baroque à l'époque postromantique (de Johann Sebastian Bach à Camille Saint-Saëns). Il est destiné aux élèves du premier cycle des conservatoires et écoles de musique. Les professeurs pourront commencer à l'aborder dès la première année.
Tous les extraits musicaux sont tirés du répertoire d'orchestre : de chambre, lyrique et symphonique. Ils sont joués dans la tonalité originale.
Les coups d'archet originaux sont notés en noir. Les coups d'archet préconisés par les contrebassistes professionnels jouant dans les plus grandes formations orchestrales symphoniques ou lyriques en France et à l'étranger sont ajoutés en rouge.
Daniel Massard
Contrebassiste à l'Orchestre National du Capitole de Toulouse,
Professeur au CRD de Montauban.
Je remercie mes élèves de la classe de contrebasse du Conservatoire à Rayonnement Départemental de Montauban, les bibliothécaires de l'Orchestre National du Capitole de Toulouse et Véronique Lafargue, docteur en musicologie. / Niveau : 1er Cycle / classique / Méthode / Contrebasse
For Violone-Very little is known about the two sonatas which appear here in thei...(+)
For Violone-Very little is known about the two sonatas which appear here in their original keys. They were placed in the library of the Music School in Oxford at the end of the seventeenth century in a form convenient for playing (i.e. unbound). The library was catalogued by Hake between 1850 and 1855 and the sonatas were eventually bound in 1855 with other instrumental and vocal manuscripts of the same period some of which are dated 1698.The sonatas are both inscribed on the title page Sonata Violone Solo. Col Basso per l'Organo o Cembalo. A third sonata bears the words Sonata Violino e Violoncino … di Giovannino del Violone. Giovannino (=Little or Young John) musthave been a performer and although the third sonata has been copied by a different hand it is conceivable that Giovannino is a connecting link between the three. He cannot however be assumed to be their author.The Violone was a six-stringed instrument with frets and there is evidence to suggest that the Contrabasso of the same period was similar but probably a little larger; the Violoncino (=Little Violone or Violoncello) must have been smaller. The word 'Violone' was also used as a collective term embracing all members of the Viol family which means that the sonatas might well have been written for a tenor or a bass Viol and not necessarily a Violone as such. Indeed when they are played on a Violone or Double Bass the continuo bass line must be played at a lower pitch than the solo instrument to prevent inversion of the intended harmony. (The use of a Violone/Double Bass continuo or 16' organ tone would overcome this problem.)The editor has added no ornaments or embellishments to the solo part as it appears in the original manuscript. It is open to debate whether a Violone player owing to the very nature of his instrument would have used any but the simplest melodic decorations. Nevertheless the performer should acquaint himself thoroughly with those seventeenth century traditions that are known today (see Dart
Dans ce DVD rempli d'informations, le bassiste Ed Friedland révèle les détail...(+)
Dans ce DVD rempli d'informations, le bassiste Ed Friedland révèle les détails techniques et stylistiques derrière des performances dressées jazz professionnel. Grâce à des démonstrations de groupe live et une analyse détaillée, étape par étape, Ed vous montre comment à: développer la stylistique gauche et droite techniques pour ton maximale et soutenir - organiser des patrons de l'échelle et l'Arpège pour une plus grande portée et l'efficacité si la marche ou isolation - deal avec les défis de la performance live typique - protocole de performance, stocks intros, terminaisons, trading fours et plus encore - jouent des variations stylistiques classiques, y compris le Latin jazz, musiques rythméesle ' deux-feel, 'ballades, 3/4 temps et bien plus encore. Ed s pratique, enseignement direct style offre des explications faciles à comprendre et démonstrations méthodiques de chaque sujet. La brochure d'accompagnement comprend des versions répétitons de chaque exemple pour plus de clarté. / Guitare Basse
La musique de chambre est un élément essentiel d'apprendre à jouer d'un instr...(+)
La musique de chambre est un élément essentiel d'apprendre à jouer d'un instrument, et ces quatuors polyvalents sont écrits de sorte qu'ils peuvent être effectuées par n'importe quelle combinaison de quatre instruments à cordes. Organisé par l'éminent pédagogue chaîne Doris Gazda, ces pièces se fera entendre pleine et satisfaisante avec seulement quatre joueurs tout le chemin jusqu'à un orchestre à cordes.
La sélection de la musique dans cette collection couvre une grande variété de styles musicaux qui offrent des heures de plaisir et de la performance des options. Progressivement organisé par niveau de difficulté que l'avance les artistes dans leurs compétences, ces quatuors sont un ajout bienvenu au répertoire de tous les instrumentistes à cordes. / Contrebasse / 48 pages / Partition
24 Easy Pieces from 5 Centuries using half to 3rd Position. Par . La série Easy...(+)
24 Easy Pieces from 5 Centuries using half to 3rd Position. Par . La série Easy Concert Pieces contient des pièces d’un niveau facile à moyennement difficile pour contrebasse avec un accompagnement au piano. Organisées en trois volumes selon leur niveau de difficulté, les pièces sont représentatives de chaque époque et peuvent être jouées aux auditions, aux concours ou aux examens. Easy Concert Pieces représente un complément motivant au cours.
Toutes les pièces sont enregistrées sur le CD fourni avec le livre, en version complète et en version play-back (avec accompagnement au piano).
Le volume 1 (ED 22551) contient des pièces dans la demie et la première position. Pour chaque époque, il y a des pièces en position fixe et des pièces avec des changements de position. On y travaillera des styles d’archets simples, le Portato, le Staccato, le Legato et le Pizzicato, ainsi que des dégradés dynamiques simples allant de piano à forte, crescendo et decrescendo et des phrasés simples. Les pièces choisies ont des caractères multiples, des mélodies reconnaissables, des mesures variées et des rythmes simples. / Niveau : Facile / Date parution : 2023-10-06/ Recueil / Contrebasse
Book 1-A comprehensive musicianship String method.About The Book:Unique chapter ...(+)
Book 1-A comprehensive musicianship String method.About The Book:Unique chapter layout provides a goal-orientated format organised by school quarter.4 full-page assessments include:- Critical Listening- Playing By Ear- Theory and Terminology- Composing Arranging and Improvisation- Performance- Advanced Bow StudiesWealth of classical and world music.8 arrangements and original compositions for String Orchestra.Duets rounds and a solo with Piano accompaniment.Play-along accompaniments feature demo and performance tracks with professionalmusicians.Featured in SmartMusic.Correlates with science and world history.Fully integrated with the National Standards for Music Education.Video tutorials with master teachers and students. About The Accompaniment Tracks:Each track includes a demo version with professional musicians followed by accompaniment only.Outstanding accompaniments explore a wide variety of musical styles to make practice exciting and fun.Play classical and world melodies with characteristic accompaniments that include:Full OrchestraRockLatinJazzFunkCountryElectronicWorld MusicMedia Options:DVD Features:Video tutorialsAccompaniments for the entire bookAbility to transfer MP3 files to a computer or portable deviceOnline Features:Stream or download all accompaniments at no chargeStream all video tutorials at no charge
26 Trios That Can Be Played by Any Combination Of String Instruments-These versa...(+)
26 Trios That Can Be Played by Any Combination Of String Instruments-These versatile trios are written so that they can be performed by any combination of three string instruments. With books available for Violin Cello Viola and Bass there will always be an opportunity to play no matter what instruments are available!The arrangements and compositions by prominent string pedagogue Doris Gazda will sound full and satisfying with only three players all the way up to a full string orchestra. The music selection covers a wide variety of musical styles that will provide hours of enjoyment and performance options. There is even an arrangement of the 'Bridal Chorus' from the opera Lohengrin should you have the opportunity to play at awedding!The trios are progressively organized by level of difficulty to enable the performers to gradually advance in skill.