Diamond Concerto est une oeuvre de commande de la formation allemande Musikverein Mörschied, dirigée par le Dr Eric Grandjean, pour un concert avec un invité spécial, le soliste Steven Mead. Ensemble, ils ont créé cette oeuvre le 28 avril 2012 au théâtre de la ville d'Idar-Oberstein.Cette commande représente l'un des points culminants d'une amitié de trente années entre le compositeur et le soliste, leur relation ayant donné naissance à de nombreux enregistrements et concerts et, maintenant, à un concerto. Pendant la composition de cette oeuvre, Sparke avait sans cesse à l'esprit le son bien particulier de l'euphonium de Steven Mead, et il a employé librement la variété de styles que ce virtuose mondialement connu a adoptés au cours de sa brillante carrière de soliste.Le village de Mörschied se trouve à l'ouest de Francfort-sur-le-Main, dans la région surnommée Route allemande des pierres précieuses, célèbre pour son industrie de la joaillerie. C'est pourquoi le compositeur a décidé de saluer cette province en intitulant son oeuvre Diamond Concerto. Les trois mouvements sont chacun nommés d'après un diamant célèbre :1 EARTH STARDe caractère plutôt sérieux, ce mouvement débute avec une fantaisie libre pour le soliste sur un accord statique de l'orchestre. Vient ensuite un Allegro Moderato en mode mineur où de courts motifs sont progressivement répétés et développés par l'orchestre et le soliste.2 OCEAN DREAML'on pourra entendre ici une variante d'un extrait de Music for Battle Creek, incluant une mélodie lente et émouvante, que le compositeur écrivit alors dans l'optique d'une future interprétation réalisée par Steven Mead.3 BLUE HEARTSuivant l'idée de Steven Mead, ce mouvement est écrit dans un style de be-bop et prend la forme d'une valse jazzy. La partie centrale, quasi-improvisée, comprend un passage d'appel et réponse entre le soliste et les bois. / Euphonium Et Piano

Une collection de 18 études originales de concert d'une ligne All-Star Game de compositeurs de laiton, y compris Martin Ellerby, Rob Goorhuis, Jan Van der Roost et Philip Wilby. Ces études présentera un défi technique à tous, mais les joueurs euphonium plus avancés, mais les résultats ne manquera pas d'être vaut l'effort nécessaire à la maîtrise de leur. / Euphonium / Partition

The Green Hills of Tyrol (Les vertes collines du Tyrol) est une commande de Jrena et Beat Knüsel pour leur fils, le joueur d'euphonium suisse Joel Knüsel, pour célébrer son 20e anniversaire, en 2019. Ils souhaitaient une pièce adaptée à une compétition de solistes, peut-être fondée sur une mélodie écossaise ou irlandaise, et le compositeur Philip Sparke suggéra qu'un air varié à l'ancienne pourrait leur convenir. La pièce adopte la formule typique d'un thème suivi de quatre variations. L\'histoire de la mélodie d'origine est fascinante. Bien que celle-ci soit maintenant bien connue en tant qu'air pour cornemuse, ses racines se trouvent en Autriche ou en Italie, plutôt qu'en Écosse. La mélodie apparaît dans un ch'ur de soldats suisses dans l'opéra de Rossini Guillaume Tell (1829), mais était sans doute empruntée à un air folklorique tyrolien. En 1854, durant la guerre de Crimée, le cornemuseur-major John MacLeod, du 93e régiment des Highlanders, entendit des musiciens du contingent sarde interpréter des extraits de l'opéra dans leur camp avant le siège de Sébastopol. La mélodie lui plaisant fort, il l'arrangea pour ses cornemuseurs. Il l'intitula The Green Hills of Tyrol, d'après le passage de Tell dans ce coin du Tyrol dans l'opéra. Depuis, elle est devenue populaire auprès des ensembles de cornemuses, qui l'appellent communément A Scottish Soldier suite à l'ajout de nouvelles paroles dans un succès de 1961 par Andy Stewart. / Partitions classique / Ensemble et orchestre / Ensemble vents / ANGLO MUSIC