| Frank Vignola Live At The
Sheldon (VIGNOLA FRANK) Guitare [Partition + CD] Mel Bay
Vignola Frank (Performed). Par VIGNOLA FRANK. Filmed in the perfect acoustics of...(+)
Vignola Frank (Performed). Par VIGNOLA FRANK. Filmed in the perfect acoustics of the Sheldon concert Hall, guitar virtuoso Frank Vignola shows his timeless musicianship and talents in this live concert. The Frank Vignola Quintet has shattered the barriers between popular music and traditional jazz to create an exciting new sound in acoustic string music. Their repertoire, together with Vignola\'s amazing virtuosity, puts them in a league by themselves, creating a new genre of music, melding contemporary gypsy jazz, bluegrass, toe-tapping swing, blues and acoustic rock. The Frank Vignola Quintet includes Vinny Raniolo (guitar), Rick Zukor (percussion), Aaron Weinstein (violin), and Pete Coco (bass) who all give an outstanding performance. This DVD is sure to please all types of viewers. Pieces include Tico Tico, Salad and Donuts, Hungarian Rhapsody, Limehouse Blues and more. DVD length is 1 hour 50 minutes. Also, included with this DVD are two bonus audio CDs of the concert. Listen to your favorite tunes in this audiophile quality recording anywhere and anytime! / Jazz - Concert/Documentary / Accessoire / Guitare
32.70 EUR - vendu par LMI-partitions Délais: 2-5 jours - En Stock Fournisseur | |
| Dvd Mock Don Blues From
Rock To Jazz Guitare [Partition + DVD] Alfred Publishing
Alfred's Artist Series has expanded to include Don Mock: The Blues from Rock to ...(+)
Alfred's Artist Series has expanded to include Don Mock: The Blues from Rock to Jazz. Don Mock is internationally recognized as a master educator, guitarist, author, recording artist, composer, and synthesizer stylist. As one of the three original founding instructors at the Guitar Institute of Technology (GIT) in Hollywood, Don has long been known and respected for his broad knowledge of the instrument. In this DVD, Don uses the basic blues progression as a vehicle to teach chords and soloing techniques found in contemporary blues and jazz fusion. He starts by guiding you through the dominant chord family, showing the basic chords and their substitutions for comping, plus scales, arpeggios and melodic ideas for improvising. Next, he covers how to solo over each chord in the 12-bar blues using secondary dominants and the turnaround. Finally, he breaks down three jazz-fusion 12-bar blues solos, with an in-depth analysis of each bar. Special features include a printable PDF booklet with note-for-note transcriptions, a bonus performance from Robben Ford's The Blues and Beyond, and a bonus lesson from The Definitive Steve Morse. / Guitare
61.60 EUR - vendu par LMI-partitions Délais: 2-5 jours - En Stock Fournisseur | |
| DOBERMAN YPPAN SILVIUS
LEOPOLD WEISS - LONDON
MANUSCRIPT VOL.1 Guitare Doberman
Un manuscrit de Prague à Londres Voici l?un des plus importants volumes de...(+)
Un manuscrit de Prague à Londres Voici l?un des plus importants volumes de musique de tous les temps pour instrument soliste. Il s?agit du recueil de 317 pages de tablature manuscrite pour luth baroque qui se trouve à la British Library de Londres contenant 237 pièces de Silvius Leopold Weiss (1687-1750) groupées ainsi : 26 sonates solo complètes entre lesquelles se glissent 3 préludes, 2 fugues, 1 prélude et fugue, 2 fantaisies, 2 tombeaux, 1 caprice, 1 ouverture, 1 plainte, plusieurs menuets, gavottes et autres pièces ainsi que 5 autres ?uvres en ensemble, soit les 3 Concerts pour luth et flûte traversière, de 4 mouvements chacun mais dont les parties de flûte manquent, et les 2 « sonates mystère » ne portant également aucune partie supérieure ni indications, mais qui s?avèrent presque certainement aussi être des duos. Ce recueil ne porte aucun titre et c?est par habitude que nous l?appelons « Le Manuscrit de Londres », ce qui s?avère commode pour le distinguer des nombreux autres manuscrits contenant de la musique de Weiss, comme par exemple ceux de Dresde, Salzbourg, Vienne, Moscou, Paris, etc. En fait, malgré son importance, celui de Londres représente moins de la moitié de l??uvre intégral de Weiss. Si le Manuscrit de Londres suit un ordre complet pour la pagination et un ordre partiel (quoique substantiel) pour la numérotation des pièces, il ne semble pas le faire à prime abord quant à la chronologie, aux tonalités ou au style, mais à bien observer on voit que même ces aspects ont été relativement contrôlés. Il s?agit d?une compilation qui s?est agrandie au fil des ans et qui est finalement devenue un précieux objet de collection pour son propriétaire définitif, le comte Adlersfeld de Prague. Cette importante masse de musique, composée entre 1706 et 1730, ne fut jamais publiée en son temps : n?oublions pas que Weiss devançait Paganini quant à cette pratique consistant en la possession exclusive et nécessaire de ses oeuvres par un virtuose et quelques rares amis. Dans ce cas-ci, l?ami privilégié était Adlersfeld. Silvius Léopold dut avoir en lui une entière confiance pour permettre une telle exception, sachant aussi que Adlersfeld était plus un collectionneur qu?un luthiste et que par définition, celui-ci voudrait toujours garder jalousement son trésor. D?un collectionneur à l?autre le recueil dut passer de main en main après la mort du comte, et finit par être acquis au prix de deux livres Sterling par le British Museum en 1877. D.A. Smith y a identifié avec précision six différentes écritures, dont celle du maître. Cela nous permet de voir que celui-ci a effectué plusieurs retouches, notamment dans les pièces rédigées par les cinq autres copistes. Nous savons en outre que la pagination complète du manuscrit et la numérotation pièce à pièce qu?on y voit sont contemporaines de la rédaction des oeuvres. Tout ceci appuie donc la thèse d?un ouvrage minutieusement révisé par son auteur et vu comme un tout, mais non destiné à la publication, ce qui explique l?écart entre la minutie musicale et la négligence quant aux titres, l?absence de chronologie complète (quelques-unes des oeuvres seulement étant datées) et de séparations précises entre les ?uvres. Cette nette dichotomie nous aide donc, contrairement à ce que l?on croit à première vue, à considérer sérieusement le Manuscrit de Londres comme étant musicalement généralement le plus fiable lorsqu?il s?agit de comparer les sources de son contenu. Les armoiries peintes sur la reliure du Manuscrit de Londres ont longtemps constitué une énigme. Grâce à la recherche de Claire Madl, nous savons maintenant qu?elles étaient celles de Johann Christian Anthoni von Adlersfeld, un marchand pragois haut en couleurs, passionné de musique et collectionneur, dont parle d?ailleurs Stölzel dans une publication de Mattheson de 1740, Grundlagen einer Ehrenpforte. Celle-ci contient également des références sur L?Académie de musique de Prague et son chef spirituel, le Baron d?Hartig, frère de celui auquel Weiss a dédié un Tombeau après sa mort prématurée due à une chute de cheval, à l?âge de 33 ans. En examinant à la British Library le volume original, qui a été étonnamment bien conservé, nous découvrons des détails que les photocopies les plus sophistiquées ne peuvent rendre. Par exemple, nous constatons que la couleur de l?encre est partout d?un noir foncé très uniforme -ceci étant dû sans doute au passage du temps- sauf pour quelques notes corrigées, en plus pâle. On peut voir aussi que, des corrections ayant été typiquement faites en grattant avec un couteau, il arriva parfois que de petits trous se fassent dans le papier. Par contre, sauf pour les 25 dernières pages, chaque folio est d?un papier très épais, ceci prouvant qu?on a cherché la meilleure qualité possible pour faire cette compilation. Tim Crawford, qui a pris en charge, après la publication du Manuscrit de Londres par Douglas Alton Smith, la continuation de l?édition intégrale des oeuvres de Weiss, a longuement examiné les sources weissiennes et nous donne dans sa recherche de nombreuses explications pour comprendre la genèse du Manuscrit de Londres. Ainsi, il semble de plus en plus plausible que le volume ait été compilé à Prague en trois phases distancées dans le temps, auxquelles Weiss a participé, soit en 1717, 1719 et 1723. Il aurait la troisième fois non seulement apporté des corrections mineures aux oeuvres, mais refourni des pages perdues par le propriétaire du manuscrit, ce qui explique pourquoi certains changements d?écriture correspondent très systématiquement à des changements de feuilles. Précisons enfin que de la numérotation SC (Smith-Crawford), nous sommes désormais passés à la numérotation WSW ((Weiss Sämtliche Werke) telle qu?établie par Peter Steur. Les premiers volumes du manuscrit de Londres contiennent les Sonates (Suites) solo, puis viennent les pièces isolées, pour finir avec les duos avec flûte. «Le manuscrit de Londres de Weiss est probablement le plus important volume de musique pour instrument soliste. Ses 237 pièces représentent toutefois moins de la moitié du corpus de Weiss. Nous sommes tout de même devant un recueil majeur dont Michel Cardin s?est fait le spécialiste. On lui doit l?enregistrement complet de ce manuscrit au luth (12 CDs). C?est en toute logique qu?il nous propose, en cinq volumes, l?adaptation pour guitare de ces vingt-six sonates et des quelques pièces qui composent l?ouvrage. Ayant commencé par jouer ces pièces à la guitare avant de les aborder au luth, Michel Cardin sait parfaitement comment les adapter, ayant à l?esprit la sonorité et l?esprit attendus. Les transcriptions se veulent les plus proches de l?écriture originale à quelques adaptations «naturelles». Ajoutons que ces cinq volumes sont introduits par un texte extrêmement riche tant sur le manuscrit que sur l?approche qu?en a fait Michel Cardin. Un ouvrage indispensable pour les guitaristes qui souhaitent aborder au mieux ce monument.» Laurent Duroselle - Magazine Guitare Classique Sonata 1 (WSW 1) en mi M Sonata 2 (WSW 2) en ré M Sonata 3 (WSW 3) en sol m Sonata 4 (WSW 5) en sol M Sonata 5 (WSW 7) en ré m Sonata 6 (WSW 10) en mi M Sonata 7 (WSW 11) en ré m Sonata 8 (WSW 12) en la M Sonata 9 (WSW 13) en ré m / Partitions classique / Guitare - luth / Guitare / DOBERMAN YPPAN
53.10 EUR - vendu par Woodbrass Délais: Sur commande | |
| DOBERMAN YPPAN SILVIUS
LEOPOLD WEISS - LONDON
MANUSCRIPT VOL.2 Guitare Doberman
Un manuscrit de Prague à Londres Voici l?un des plus importants volumes de...(+)
Un manuscrit de Prague à Londres Voici l?un des plus importants volumes de musique de tous les temps pour instrument soliste. Il s?agit du recueil de 317 pages de tablature manuscrite pour luth baroque qui se trouve à la British Library de Londres contenant 237 pièces de Silvius Leopold Weiss (1687-1750) groupées ainsi : 26 sonates solo complètes entre lesquelles se glissent 3 préludes, 2 fugues, 1 prélude et fugue, 2 fantaisies, 2 tombeaux, 1 caprice, 1 ouverture, 1 plainte, plusieurs menuets, gavottes et autres pièces ainsi que 5 autres ?uvres en ensemble, soit les 3 Concerts pour luth et flûte traversière, de 4 mouvements chacun mais dont les parties de flûte manquent, et les 2 « sonates mystère » ne portant également aucune partie supérieure ni indications, mais qui s?avèrent presque certainement aussi être des duos. Ce recueil ne porte aucun titre et c?est par habitude que nous l?appelons « Le Manuscrit de Londres », ce qui s?avère commode pour le distinguer des nombreux autres manuscrits contenant de la musique de Weiss, comme par exemple ceux de Dresde, Salzbourg, Vienne, Moscou, Paris, etc. En fait, malgré son importance, celui de Londres représente moins de la moitié de l??uvre intégral de Weiss. Si le Manuscrit de Londres suit un ordre complet pour la pagination et un ordre partiel (quoique substantiel) pour la numérotation des pièces, il ne semble pas le faire à prime abord quant à la chronologie, aux tonalités ou au style, mais à bien observer on voit que même ces aspects ont été relativement contrôlés. Il s?agit d?une compilation qui s?est agrandie au fil des ans et qui est finalement devenue un précieux objet de collection pour son propriétaire définitif, le comte Adlersfeld de Prague. Cette importante masse de musique, composée entre 1706 et 1730, ne fut jamais publiée en son temps : n?oublions pas que Weiss devançait Paganini quant à cette pratique consistant en la possession exclusive et nécessaire de ses oeuvres par un virtuose et quelques rares amis. Dans ce cas-ci, l?ami privilégié était Adlersfeld. Silvius Léopold dut avoir en lui une entière confiance pour permettre une telle exception, sachant aussi que Adlersfeld était plus un collectionneur qu?un luthiste et que par définition, celui-ci voudrait toujours garder jalousement son trésor. D?un collectionneur à l?autre le recueil dut passer de main en main après la mort du comte, et finit par être acquis au prix de deux livres Sterling par le British Museum en 1877. D.A. Smith y a identifié avec précision six différentes écritures, dont celle du maître. Cela nous permet de voir que celui-ci a effectué plusieurs retouches, notamment dans les pièces rédigées par les cinq autres copistes. Nous savons en outre que la pagination complète du manuscrit et la numérotation pièce à pièce qu?on y voit sont contemporaines de la rédaction des oeuvres. Tout ceci appuie donc la thèse d?un ouvrage minutieusement révisé par son auteur et vu comme un tout, mais non destiné à la publication, ce qui explique l?écart entre la minutie musicale et la négligence quant aux titres, l?absence de chronologie complète (quelques-unes des oeuvres seulement étant datées) et de séparations précises entre les ?uvres. Cette nette dichotomie nous aide donc, contrairement à ce que l?on croit à première vue, à considérer sérieusement le Manuscrit de Londres comme étant musicalement généralement le plus fiable lorsqu?il s?agit de comparer les sources de son contenu. Les armoiries peintes sur la reliure du Manuscrit de Londres ont longtemps constitué une énigme. Grâce à la recherche de Claire Madl, nous savons maintenant qu?elles étaient celles de Johann Christian Anthoni von Adlersfeld, un marchand pragois haut en couleurs, passionné de musique et collectionneur, dont parle d?ailleurs Stölzel dans une publication de Mattheson de 1740, Grundlagen einer Ehrenpforte. Celle-ci contient également des références sur L?Académie de musique de Prague et son chef spirituel, le Baron d?Hartig, frère de celui auquel Weiss a dédié un Tombeau après sa mort prématurée due à une chute de cheval, à l?âge de 33 ans. En examinant à la British Library le volume original, qui a été étonnamment bien conservé, nous découvrons des détails que les photocopies les plus sophistiquées ne peuvent rendre. Par exemple, nous constatons que la couleur de l?encre est partout d?un noir foncé très uniforme -ceci étant dû sans doute au passage du temps- sauf pour quelques notes corrigées, en plus pâle. On peut voir aussi que, des corrections ayant été typiquement faites en grattant avec un couteau, il arriva parfois que de petits trous se fassent dans le papier. Par contre, sauf pour les 25 dernières pages, chaque folio est d?un papier très épais, ceci prouvant qu?on a cherché la meilleure qualité possible pour faire cette compilation. Tim Crawford, qui a pris en charge, après la publication du Manuscrit de Londres par Douglas Alton Smith, la continuation de l?édition intégrale des oeuvres de Weiss, a longuement examiné les sources weissiennes et nous donne dans sa recherche de nombreuses explications pour comprendre la genèse du Manuscrit de Londres. Ainsi, il semble de plus en plus plausible que le volume ait été compilé à Prague en trois phases distancées dans le temps, auxquelles Weiss a participé, soit en 1717, 1719 et 1723. Il aurait la troisième fois non seulement apporté des corrections mineures aux oeuvres, mais refourni des pages perdues par le propriétaire du manuscrit, ce qui explique pourquoi certains changements d?écriture correspondent très systématiquement à des changements de feuilles. Précisons enfin que de la numérotation SC (Smith-Crawford), nous sommes désormais passés à la numérotation WSW ((Weiss Sämtliche Werke) telle qu?établie par Peter Steur. Les premiers volumes du manuscrit de Londres contiennent les Sonates (Suites) solo, puis viennent les pièces isolées, pour finir avec les duos avec flûte. «Le manuscrit de Londres de Weiss est probablement le plus important volume de musique pour instrument soliste. Ses 237 pièces représentent toutefois moins de la moitié du corpus de Weiss. Nous sommes tout de même devant un recueil majeur dont Michel Cardin s?est fait le spécialiste. On lui doit l?enregistrement complet de ce manuscrit au luth (12 CDs). C?est en toute logique qu?il nous propose, en cinq volumes, l?adaptation pour guitare de ces vingt-six sonates et des quelques pièces qui composent l?ouvrage. Ayant commencé par jouer ces pièces à la guitare avant de les aborder au luth, Michel Cardin sait parfaitement comment les adapter, ayant à l?esprit la sonorité et l?esprit attendus. Les transcriptions se veulent les plus proches de l?écriture originale à quelques adaptations «naturelles». Ajoutons que ces cinq volumes sont introduits par un texte extrêmement riche tant sur le manuscrit que sur l?approche qu?en a fait Michel Cardin. Un ouvrage indispensable pour les guitaristes qui souhaitent aborder au mieux ce monument.» Laurent Duroselle - Magazine Guitare Classique Sonata 10 (WSW 15) en la M Sonata 11 (WSW 16) en sol M Sonata 12 (WSW 17) en do M Sonata 13 (WSW 18) en ré M Sonata 14 (WSW 19) en mi M Sonata 15 (WSW 21) en mi m Sonata 16 (WSW 22) en sol M Sonata 17 (WSW 23) en la M / Partitions classique / Guitare - luth / Guitare / DOBERMAN YPPAN
55.40 EUR - vendu par Woodbrass Délais: Sur commande | |
| DOBERMAN YPPAN SILVIUS
LEOPOLD WEISS - LONDON
MANUSCRIPT VOL.3 Guitare Doberman
Un manuscrit de Prague à Londres Voici l?un des plus importants volumes de...(+)
Un manuscrit de Prague à Londres Voici l?un des plus importants volumes de musique de tous les temps pour instrument soliste. Il s?agit du recueil de 317 pages de tablature manuscrite pour luth baroque qui se trouve à la British Library de Londres contenant 237 pièces de Silvius Leopold Weiss (1687-1750) groupées ainsi : 26 sonates solo complètes entre lesquelles se glissent 3 préludes, 2 fugues, 1 prélude et fugue, 2 fantaisies, 2 tombeaux, 1 caprice, 1 ouverture, 1 plainte, plusieurs menuets, gavottes et autres pièces ainsi que 5 autres ?uvres en ensemble, soit les 3 Concerts pour luth et flûte traversière, de 4 mouvements chacun mais dont les parties de flûte manquent, et les 2 « sonates mystère » ne portant également aucune partie supérieure ni indications, mais qui s?avèrent presque certainement aussi être des duos. Ce recueil ne porte aucun titre et c?est par habitude que nous l?appelons « Le Manuscrit de Londres », ce qui s?avère commode pour le distinguer des nombreux autres manuscrits contenant de la musique de Weiss, comme par exemple ceux de Dresde, Salzbourg, Vienne, Moscou, Paris, etc. En fait, malgré son importance, celui de Londres représente moins de la moitié de l??uvre intégral de Weiss. Si le Manuscrit de Londres suit un ordre complet pour la pagination et un ordre partiel (quoique substantiel) pour la numérotation des pièces, il ne semble pas le faire à prime abord quant à la chronologie, aux tonalités ou au style, mais à bien observer on voit que même ces aspects ont été relativement contrôlés. Il s?agit d?une compilation qui s?est agrandie au fil des ans et qui est finalement devenue un précieux objet de collection pour son propriétaire définitif, le comte Adlersfeld de Prague. Cette importante masse de musique, composée entre 1706 et 1730, ne fut jamais publiée en son temps : n?oublions pas que Weiss devançait Paganini quant à cette pratique consistant en la possession exclusive et nécessaire de ses oeuvres par un virtuose et quelques rares amis. Dans ce cas-ci, l?ami privilégié était Adlersfeld. Silvius Léopold dut avoir en lui une entière confiance pour permettre une telle exception, sachant aussi que Adlersfeld était plus un collectionneur qu?un luthiste et que par définition, celui-ci voudrait toujours garder jalousement son trésor. D?un collectionneur à l?autre le recueil dut passer de main en main après la mort du comte, et finit par être acquis au prix de deux livres Sterling par le British Museum en 1877. D.A. Smith y a identifié avec précision six différentes écritures, dont celle du maître. Cela nous permet de voir que celui-ci a effectué plusieurs retouches, notamment dans les pièces rédigées par les cinq autres copistes. Nous savons en outre que la pagination complète du manuscrit et la numérotation pièce à pièce qu?on y voit sont contemporaines de la rédaction des oeuvres. Tout ceci appuie donc la thèse d?un ouvrage minutieusement révisé par son auteur et vu comme un tout, mais non destiné à la publication, ce qui explique l?écart entre la minutie musicale et la négligence quant aux titres, l?absence de chronologie complète (quelques-unes des oeuvres seulement étant datées) et de séparations précises entre les ?uvres. Cette nette dichotomie nous aide donc, contrairement à ce que l?on croit à première vue, à considérer sérieusement le Manuscrit de Londres comme étant musicalement généralement le plus fiable lorsqu?il s?agit de comparer les sources de son contenu. Les armoiries peintes sur la reliure du Manuscrit de Londres ont longtemps constitué une énigme. Grâce à la recherche de Claire Madl, nous savons maintenant qu?elles étaient celles de Johann Christian Anthoni von Adlersfeld, un marchand pragois haut en couleurs, passionné de musique et collectionneur, dont parle d?ailleurs Stölzel dans une publication de Mattheson de 1740, Grundlagen einer Ehrenpforte. Celle-ci contient également des références sur L?Académie de musique de Prague et son chef spirituel, le Baron d?Hartig, frère de celui auquel Weiss a dédié un Tombeau après sa mort prématurée due à une chute de cheval, à l?âge de 33 ans. En examinant à la British Library le volume original, qui a été étonnamment bien conservé, nous découvrons des détails que les photocopies les plus sophistiquées ne peuvent rendre. Par exemple, nous constatons que la couleur de l?encre est partout d?un noir foncé très uniforme -ceci étant dû sans doute au passage du temps- sauf pour quelques notes corrigées, en plus pâle. On peut voir aussi que, des corrections ayant été typiquement faites en grattant avec un couteau, il arriva parfois que de petits trous se fassent dans le papier. Par contre, sauf pour les 25 dernières pages, chaque folio est d?un papier très épais, ceci prouvant qu?on a cherché la meilleure qualité possible pour faire cette compilation. Tim Crawford, qui a pris en charge, après la publication du Manuscrit de Londres par Douglas Alton Smith, la continuation de l?édition intégrale des oeuvres de Weiss, a longuement examiné les sources weissiennes et nous donne dans sa recherche de nombreuses explications pour comprendre la genèse du Manuscrit de Londres. Ainsi, il semble de plus en plus plausible que le volume ait été compilé à Prague en trois phases distancées dans le temps, auxquelles Weiss a participé, soit en 1717, 1719 et 1723. Il aurait la troisième fois non seulement apporté des corrections mineures aux oeuvres, mais refourni des pages perdues par le propriétaire du manuscrit, ce qui explique pourquoi certains changements d?écriture correspondent très systématiquement à des changements de feuilles. Précisons enfin que de la numérotation SC (Smith-Crawford), nous sommes désormais passés à la numérotation WSW ((Weiss Sämtliche Werke) telle qu?établie par Peter Steur. Les premiers volumes du manuscrit de Londres contiennent les Sonates (Suites) solo, puis viennent les pièces isolées, pour finir avec les duos avec flûte. «Le manuscrit de Londres de Weiss est probablement le plus important volume de musique pour instrument soliste. Ses 237 pièces représentent toutefois moins de la moitié du corpus de Weiss. Nous sommes tout de même devant un recueil majeur dont Michel Cardin s?est fait le spécialiste. On lui doit l?enregistrement complet de ce manuscrit au luth (12 CDs). C?est en toute logique qu?il nous propose, en cinq volumes, l?adaptation pour guitare de ces vingt-six sonates et des quelques pièces qui composent l?ouvrage. Ayant commencé par jouer ces pièces à la guitare avant de les aborder au luth, Michel Cardin sait parfaitement comment les adapter, ayant à l?esprit la sonorité et l?esprit attendus. Les transcriptions se veulent les plus proches de l?écriture originale à quelques adaptations «naturelles». Ajoutons que ces cinq volumes sont introduits par un texte extrêmement riche tant sur le manuscrit que sur l?approche qu?en a fait Michel Cardin. Un ouvrage indispensable pour les guitaristes qui souhaitent aborder au mieux ce monument.» Laurent Duroselle - Magazine Guitare Classique Sonata 18 (WSW 24) en do M Sonata 19 (WSW 25) en sol m Sonata 20 (WSW 26) en ré M Sonata 21 (WSW 27) en ré m Sonata 22 (WSW 28) en mi M Sonata 23 (WSW 29) en la m Sonata 24 (WSW 30) en mi M Sonata 25 (WSW 31) en mi M Sonata 26 (WSW 32) en mi M / Partitions classique / Guitare - luth / Guitare / DOBERMAN YPPAN
55.40 EUR - vendu par Woodbrass Délais: Sur commande | |
| DOBERMAN YPPAN SILVIUS
LEOPOLD WEISS - LONDON
MANUSCRIPT VOL.5 Guitare Doberman
Un manuscrit de Prague à Londres Voici l?un des plus importants volumes de...(+)
Un manuscrit de Prague à Londres Voici l?un des plus importants volumes de musique de tous les temps pour instrument soliste. Il s?agit du recueil de 317 pages de tablature manuscrite pour luth baroque qui se trouve à la British Library de Londres contenant 237 pièces de Silvius Leopold Weiss (1687-1750) groupées ainsi : 26 sonates solo complètes entre lesquelles se glissent 3 préludes, 2 fugues, 1 prélude et fugue, 2 fantaisies, 2 tombeaux, 1 caprice, 1 ouverture, 1 plainte, plusieurs menuets, gavottes et autres pièces ainsi que 5 autres ?uvres en ensemble, soit les 3 Concerts pour luth et flûte traversière, de 4 mouvements chacun mais dont les parties de flûte manquent, et les 2 « sonates mystère » ne portant également aucune partie supérieure ni indications, mais qui s?avèrent presque certainement aussi être des duos. Ce recueil ne porte aucun titre et c?est par habitude que nous l?appelons « Le Manuscrit de Londres », ce qui s?avère commode pour le distinguer des nombreux autres manuscrits contenant de la musique de Weiss, comme par exemple ceux de Dresde, Salzbourg, Vienne, Moscou, Paris, etc. En fait, malgré son importance, celui de Londres représente moins de la moitié de l??uvre intégral de Weiss. Si le Manuscrit de Londres suit un ordre complet pour la pagination et un ordre partiel (quoique substantiel) pour la numérotation des pièces, il ne semble pas le faire à prime abord quant à la chronologie, aux tonalités ou au style, mais à bien observer on voit que même ces aspects ont été relativement contrôlés. Il s?agit d?une compilation qui s?est agrandie au fil des ans et qui est finalement devenue un précieux objet de collection pour son propriétaire définitif, le comte Adlersfeld de Prague. Cette importante masse de musique, composée entre 1706 et 1730, ne fut jamais publiée en son temps : n?oublions pas que Weiss devançait Paganini quant à cette pratique consistant en la possession exclusive et nécessaire de ses oeuvres par un virtuose et quelques rares amis. Dans ce cas-ci, l?ami privilégié était Adlersfeld. Silvius Léopold dut avoir en lui une entière confiance pour permettre une telle exception, sachant aussi que Adlersfeld était plus un collectionneur qu?un luthiste et que par définition, celui-ci voudrait toujours garder jalousement son trésor. D?un collectionneur à l?autre le recueil dut passer de main en main après la mort du comte, et finit par être acquis au prix de deux livres Sterling par le British Museum en 1877. D.A. Smith y a identifié avec précision six différentes écritures, dont celle du maître. Cela nous permet de voir que celui-ci a effectué plusieurs retouches, notamment dans les pièces rédigées par les cinq autres copistes. Nous savons en outre que la pagination complète du manuscrit et la numérotation pièce à pièce qu?on y voit sont contemporaines de la rédaction des oeuvres. Tout ceci appuie donc la thèse d?un ouvrage minutieusement révisé par son auteur et vu comme un tout, mais non destiné à la publication, ce qui explique l?écart entre la minutie musicale et la négligence quant aux titres, l?absence de chronologie complète (quelques-unes des oeuvres seulement étant datées) et de séparations précises entre les ?uvres. Cette nette dichotomie nous aide donc, contrairement à ce que l?on croit à première vue, à considérer sérieusement le Manuscrit de Londres comme étant musicalement généralement le plus fiable lorsqu?il s?agit de comparer les sources de son contenu. Les armoiries peintes sur la reliure du Manuscrit de Londres ont longtemps constitué une énigme. Grâce à la recherche de Claire Madl, nous savons maintenant qu?elles étaient celles de Johann Christian Anthoni von Adlersfeld, un marchand pragois haut en couleurs, passionné de musique et collectionneur, dont parle d?ailleurs Stölzel dans une publication de Mattheson de 1740, Grundlagen einer Ehrenpforte. Celle-ci contient également des références sur L?Académie de musique de Prague et son chef spirituel, le Baron d?Hartig, frère de celui auquel Weiss a dédié un Tombeau après sa mort prématurée due à une chute de cheval, à l?âge de 33 ans. En examinant à la British Library le volume original, qui a été étonnamment bien conservé, nous découvrons des détails que les photocopies les plus sophistiquées ne peuvent rendre. Par exemple, nous constatons que la couleur de l?encre est partout d?un noir foncé très uniforme -ceci étant dû sans doute au passage du temps- sauf pour quelques notes corrigées, en plus pâle. On peut voir aussi que, des corrections ayant été typiquement faites en grattant avec un couteau, il arriva parfois que de petits trous se fassent dans le papier. Par contre, sauf pour les 25 dernières pages, chaque folio est d?un papier très épais, ceci prouvant qu?on a cherché la meilleure qualité possible pour faire cette compilation. Tim Crawford, qui a pris en charge, après la publication du Manuscrit de Londres par Douglas Alton Smith, la continuation de l?édition intégrale des oeuvres de Weiss, a longuement examiné les sources weissiennes et nous donne dans sa recherche de nombreuses explications pour comprendre la genèse du Manuscrit de Londres. Ainsi, il semble de plus en plus plausible que le volume ait été compilé à Prague en trois phases distancées dans le temps, auxquelles Weiss a participé, soit en 1717, 1719 et 1723. Il aurait la troisième fois non seulement apporté des corrections mineures aux oeuvres, mais refourni des pages perdues par le propriétaire du manuscrit, ce qui explique pourquoi certains changements d?écriture correspondent très systématiquement à des changements de feuilles. Précisons enfin que de la numérotation SC (Smith-Crawford), nous sommes désormais passés à la numérotation WSW ((Weiss Sämtliche Werke) telle qu?établie par Peter Steur. Les premiers volumes du manuscrit de Londres contiennent les Sonates (Suites) solo, puis viennent les pièces isolées, pour finir avec les duos avec flûte. «Le manuscrit de Londres de Weiss est probablement le plus important volume de musique pour instrument soliste. Ses 237 pièces représentent toutefois moins de la moitié du corpus de Weiss. Nous sommes tout de même devant un recueil majeur dont Michel Cardin s?est fait le spécialiste. On lui doit l?enregistrement complet de ce manuscrit au luth (12 CDs). C?est en toute logique qu?il nous propose, en cinq volumes, l?adaptation pour guitare de ces vingt-six sonates et des quelques pièces qui composent l?ouvrage. Ayant commencé par jouer ces pièces à la guitare avant de les aborder au luth, Michel Cardin sait parfaitement comment les adapter, ayant à l?esprit la sonorité et l?esprit attendus. Les transcriptions se veulent les plus proches de l?écriture originale à quelques adaptations «naturelles». Ajoutons que ces cinq volumes sont introduits par un texte extrêmement riche tant sur le manuscrit que sur l?approche qu?en a fait Michel Cardin. Un ouvrage indispensable pour les guitaristes qui souhaitent aborder au mieux ce monument.» Laurent Duroselle - Magazine Guitare Classique Concert d'un luth et d'une flûte traversière WSW 6 Concert d'un luth avec une flûte traversière WSW 8 Concert d'un luth avec la flûte traversière WSW 9 Duo 4 WSW 14 en sol m Duo 5 WSW 20 en ré m / Partitions classique / Guitare - luth / Guitare / DOBERMAN YPPAN
62.10 EUR - vendu par Woodbrass Délais: Sur commande | |
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LEOPOLD WEISS - LONDON
MANUSCRIPT VOL.4 Guitare Doberman
Un manuscrit de Prague à Londres Voici l?un des plus importants volumes de...(+)
Un manuscrit de Prague à Londres Voici l?un des plus importants volumes de musique de tous les temps pour instrument soliste. Il s?agit du recueil de 317 pages de tablature manuscrite pour luth baroque qui se trouve à la British Library de Londres contenant 237 pièces de Silvius Leopold Weiss (1687-1750) groupées ainsi : 26 sonates solo complètes entre lesquelles se glissent 3 préludes, 2 fugues, 1 prélude et fugue, 2 fantaisies, 2 tombeaux, 1 caprice, 1 ouverture, 1 plainte, plusieurs menuets, gavottes et autres pièces ainsi que 5 autres ?uvres en ensemble, soit les 3 Concerts pour luth et flûte traversière, de 4 mouvements chacun mais dont les parties de flûte manquent, et les 2 « sonates mystère » ne portant également aucune partie supérieure ni indications, mais qui s?avèrent presque certainement aussi être des duos. Ce recueil ne porte aucun titre et c?est par habitude que nous l?appelons « Le Manuscrit de Londres », ce qui s?avère commode pour le distinguer des nombreux autres manuscrits contenant de la musique de Weiss, comme par exemple ceux de Dresde, Salzbourg, Vienne, Moscou, Paris, etc. En fait, malgré son importance, celui de Londres représente moins de la moitié de l??uvre intégral de Weiss. Si le Manuscrit de Londres suit un ordre complet pour la pagination et un ordre partiel (quoique substantiel) pour la numérotation des pièces, il ne semble pas le faire à prime abord quant à la chronologie, aux tonalités ou au style, mais à bien observer on voit que même ces aspects ont été relativement contrôlés. Il s?agit d?une compilation qui s?est agrandie au fil des ans et qui est finalement devenue un précieux objet de collection pour son propriétaire définitif, le comte Adlersfeld de Prague. Cette importante masse de musique, composée entre 1706 et 1730, ne fut jamais publiée en son temps : n?oublions pas que Weiss devançait Paganini quant à cette pratique consistant en la possession exclusive et nécessaire de ses oeuvres par un virtuose et quelques rares amis. Dans ce cas-ci, l?ami privilégié était Adlersfeld. Silvius Léopold dut avoir en lui une entière confiance pour permettre une telle exception, sachant aussi que Adlersfeld était plus un collectionneur qu?un luthiste et que par définition, celui-ci voudrait toujours garder jalousement son trésor. D?un collectionneur à l?autre le recueil dut passer de main en main après la mort du comte, et finit par être acquis au prix de deux livres Sterling par le British Museum en 1877. D.A. Smith y a identifié avec précision six différentes écritures, dont celle du maître. Cela nous permet de voir que celui-ci a effectué plusieurs retouches, notamment dans les pièces rédigées par les cinq autres copistes. Nous savons en outre que la pagination complète du manuscrit et la numérotation pièce à pièce qu?on y voit sont contemporaines de la rédaction des oeuvres. Tout ceci appuie donc la thèse d?un ouvrage minutieusement révisé par son auteur et vu comme un tout, mais non destiné à la publication, ce qui explique l?écart entre la minutie musicale et la négligence quant aux titres, l?absence de chronologie complète (quelques-unes des oeuvres seulement étant datées) et de séparations précises entre les ?uvres. Cette nette dichotomie nous aide donc, contrairement à ce que l?on croit à première vue, à considérer sérieusement le Manuscrit de Londres comme étant musicalement généralement le plus fiable lorsqu?il s?agit de comparer les sources de son contenu. Les armoiries peintes sur la reliure du Manuscrit de Londres ont longtemps constitué une énigme. Grâce à la recherche de Claire Madl, nous savons maintenant qu?elles étaient celles de Johann Christian Anthoni von Adlersfeld, un marchand pragois haut en couleurs, passionné de musique et collectionneur, dont parle d?ailleurs Stölzel dans une publication de Mattheson de 1740, Grundlagen einer Ehrenpforte. Celle-ci contient également des références sur L?Académie de musique de Prague et son chef spirituel, le Baron d?Hartig, frère de celui auquel Weiss a dédié un Tombeau après sa mort prématurée due à une chute de cheval, à l?âge de 33 ans. En examinant à la British Library le volume original, qui a été étonnamment bien conservé, nous découvrons des détails que les photocopies les plus sophistiquées ne peuvent rendre. Par exemple, nous constatons que la couleur de l?encre est partout d?un noir foncé très uniforme -ceci étant dû sans doute au passage du temps- sauf pour quelques notes corrigées, en plus pâle. On peut voir aussi que, des corrections ayant été typiquement faites en grattant avec un couteau, il arriva parfois que de petits trous se fassent dans le papier. Par contre, sauf pour les 25 dernières pages, chaque folio est d?un papier très épais, ceci prouvant qu?on a cherché la meilleure qualité possible pour faire cette compilation. Tim Crawford, qui a pris en charge, après la publication du Manuscrit de Londres par Douglas Alton Smith, la continuation de l?édition intégrale des oeuvres de Weiss, a longuement examiné les sources weissiennes et nous donne dans sa recherche de nombreuses explications pour comprendre la genèse du Manuscrit de Londres. Ainsi, il semble de plus en plus plausible que le volume ait été compilé à Prague en trois phases distancées dans le temps, auxquelles Weiss a participé, soit en 1717, 1719 et 1723. Il aurait la troisième fois non seulement apporté des corrections mineures aux oeuvres, mais refourni des pages perdues par le propriétaire du manuscrit, ce qui explique pourquoi certains changements d?écriture correspondent très systématiquement à des changements de feuilles. Précisons enfin que de la numérotation SC (Smith-Crawford), nous sommes désormais passés à la numérotation WSW ((Weiss Sämtliche Werke) telle qu?établie par Peter Steur. Les premiers volumes du manuscrit de Londres contiennent les Sonates (Suites) solo, puis viennent les pièces isolées, pour finir avec les duos avec flûte. «Le manuscrit de Londres de Weiss est probablement le plus important volume de musique pour instrument soliste. Ses 237 pièces représentent toutefois moins de la moitié du corpus de Weiss. Nous sommes tout de même devant un recueil majeur dont Michel Cardin s?est fait le spécialiste. On lui doit l?enregistrement complet de ce manuscrit au luth (12 CDs). C?est en toute logique qu?il nous propose, en cinq volumes, l?adaptation pour guitare de ces vingt-six sonates et des quelques pièces qui composent l?ouvrage. Ayant commencé par jouer ces pièces à la guitare avant de les aborder au luth, Michel Cardin sait parfaitement comment les adapter, ayant à l?esprit la sonorité et l?esprit attendus. Les transcriptions se veulent les plus proches de l?écriture originale à quelques adaptations «naturelles». Ajoutons que ces cinq volumes sont introduits par un texte extrêmement riche tant sur le manuscrit que sur l?approche qu?en a fait Michel Cardin. Un ouvrage indispensable pour les guitaristes qui souhaitent aborder au mieux ce monument.» Laurent Duroselle - Magazine Guitare Classique Menuet 1 (WSW 1.8) Menuet 2 (WSW 1.9) Gavotte (WSW 1.10) Gavotte et Double (WSW 2.8/WSW 2.9) Prélude (WSW 4.1) Ouverture (WSW 4.2) Courante (WSW 4.3) Bourrée (WSW 4.4) Allegro (WSW 1*) Courante Royale (WSW 2*) Prélude (WSW 10.1) [Menuet '] (WSW 4*) Fuga (WSW 6*) Fuga (WSW 7*) L'Amant malheureux (WSW 8*) Fantasie (WSW 9*) [Menuet] (WSW 10*) Plainte (WSW 15.1) Tombeau du Baron d'Hartig (WSW 11*) [Bourrée '] (WSW 12*) Menuet (WSW 13*) Gavotte (WSW 14*) Menuet (WSW 15*) Praelude [and Fugue] (WSW 17*) [Menuet] (WSW 18*) Trio (WSW 19*) Bourrée (WSW 31.7*) Tombeau de Logy (WSW 20*) Prélude de Weiss (WSW 21*) Fantaisie (WSW 24*) Menuet (WSW 22*) Gavotte (WSW 23*) Capricio (WSW 25*) Menuet 1 (WSW 26*) Menuet 2 (WSW 27*) Mademoiselle Tiroloise (WSW 28*) Bourrée (WSW 13.4) / Partitions classique / Guitare - luth / Guitare / DOBERMAN YPPAN
42.90 EUR - vendu par Woodbrass Délais: Sur commande | |
| Rick Haydon And John
Pizzarelli - Just Friends
(HAYDON RICK) Guitare Mel Bay
Par HAYDON RICK. Lorsque des guitaristes de jazz Rick Haydon et John Pizzarelli ...(+)
Par HAYDON RICK. Lorsque des guitaristes de jazz Rick Haydon et John Pizzarelli effectuées ensemble au salon de guitare américaine classique à Long Island, New York, en 2004, leur ensemble a été reçu si bien qu'ils avaient décidé d'enregistrer ensemble. C'est notre privilège de porter leur premier CD à jazzophiles partout. / Niveau : Tous Niveaux / Jazz - Concert/Documentary / Accessoire / Guitare
14.88 EUR - vendu par LMI-partitions Délais: 2-5 jours - En Stock Fournisseur | |
| Dvd Jazz Classics For
Fingerstyle Guitar Vol.1
Pat Donohue Guitare [DVD] Grossman's Guitar Workshop
Pat Donohue est reconnue dans le monde entier comme guitariste virtuose fingerst...(+)
Pat Donohue est reconnue dans le monde entier comme guitariste virtuose fingerstyle de jazz, avec une fusion genre-mélange de techniques qui fait de lui l'enseignant parfaite pour ces classiques du jazz. Le thème général de ces leçons est de montrer les racines du Jazz classique - entraînant comment organiser une composition jazz et ensuite d'improviser autour de l'arrangement à l'aide de différentes techniques. Dans la première leçon, avec l'aide de trois grandes compositions de Jazz, Pat décrit en détail les arrangements et ensuite vous guide vers l'improvisation sur eux. Une leçon exhaustive, le DVD contient des images d'archives des chansons en vedette, y compris de Duke Ellington effectuant Stormy Weather en 1943. Un livret de 24 pages de la musique accompagne ces 81 minutes détaillées et pratiques des classiques de Jazz qui aide et améliorer votre jeu. / Guitare
31.20 EUR - vendu par LMI-partitions Délais: 2-5 jours - En Stock Fournisseur | |
| The Songbook (BATTAGLIA
DODI) Guitare [Partition + CD] Carisch
Par BATTAGLIA DODI. Note pour note transcriptions de seulement le plus célèbre...(+)
Par BATTAGLIA DODI. Note pour note transcriptions de seulement le plus célèbre. CD avec moins-un de base. Introduction technique et notes par Philadelphe Castro. Grâce à l'étude de la seule dans ce livre, il ya l'épaisseur d'un musicien qui a certainement contriber quarante années de sa carrière distinguée, l'évolution de l'Italien pop-rock guitare. Car il n'est pas guitariste qui n'a pas appris de lui, même inconsciemment. Dodi Battaglia est donc un bon équilibre entre le talent, de créer, le goût et la virtuosité technique, jamais une fin en soi. Un ami qui a influencé et influencent encore les gens de guitaristes modernes. (Walter Donatiello). 50 ressorts - Friends Forever - Bonne chance et bon voyage - Que voulez-vous-et 58 - Jours infinie - Great Expectations - Le ciel est bleu au-dessus des nuages ??- The Other Woman - My Woman - Ne me quitte jamais - Père vingt ans - S'il ya une place dans votre coeur - Un grand amour - Men Only - vie - Pierre - je veux chanter pour vous (...) / Pop & rock / Recueil / Guitare
33.60 EUR - vendu par LMI-partitions Délais: 2-5 jours - En Stock Fournisseur | |
| Dvd Lick Library Learn To
Play Oasis Guitare Roadrock International
Ce volume de 'Lick Library' vous propose d'apprendre et de maîtriser cinq chans...(+)
Ce volume de 'Lick Library' vous propose d'apprendre et de maîtriser cinq chansons de l'un des plus grands groupes anglais des années 1990, Oasis. Le talentueux guitariste Jamie Humphries vous offre un guide note par note pour apprendre à jouer cinq grands tubes d'Oasis, dont 'Live Forever' et 'Champagne Supernova'. Vous découvrirez les secrets et les influences qui ont rendu le style de Noel Gallagher inimitable, ainsi que tous les riffs, accords et solos de chacune des cinq chansons.Cet excellent DVD de deux heures vous aidera à maîtriser des grands classiques de la Pop britannique qui ont donné un nouveau souffle sur le jeu de guitare pour une nouvelle génération Rock. / Guitare
47.50 EUR - vendu par LMI-partitions Délais: 2-5 jours - En Stock Fournisseur | |
| Gordon Mizzi: Saints And
Fireworks Volume Two -
Gordon Mizzi: Guitar: Guitare Guitare classique [Partition] - Intermédiaire Mel Bay
This collection of the work of the Maltese composer Gordon Mizzi for solo guit...(+)
This collection of the work of the Maltese composer Gordon Mizzi for solo guitar is being made available to the public for the first time. Saints and Fireworks The Music of Gordon Mizzi Volume Two is the second of two albumsof Gordon Mizzi's music which are available from Mel Bay Publications. This album takes its title from the newly released CD Gordon Mizzi Saints and Fireworks that has been recorded by Carlos Bonell one of today's mostcelebrated guitarists and which is available from Spearhead Music. This album contains a diverse collection of original works as well as transcriptions of Renaissance and Maltese folk music by Gordon Mizzi. The Branles de Malte byJean d'Estrée were originally composed by the French Knights of St. John in Malta in 1551 for the Dauphin of France. Gordon Mizzi has made guitar transcriptions of these five dances and this is the first time that they arebeing published. The Branles de Malte by Adrian Le Roy are also included. There are a number of original compositions. Saints and Fireworks a piece in two movements vividly represents Malta's village festas. Island Scenes aresix musical portraits of towns and villages dotting the landscape of Malta. They include Valletta- Barrakka Gardens San Giljan-After the Feast Mdina- Città Notabile the dreamy Comino-The Blue Lagoon Sliema- The Tower and the pulsatingly brash Paceville -Sin City. Three Love Poems : Hula Lahaina and Hana are influences from Hawaii. There are also two cradle songs Child Don't Cry and Ninna Nanna as well as folk inspired melodies such as NightCrossing and il- Maltija. The guitarist will find a veritable pot pourri of scents and sounds in this album.
18.99 GBP - vendu par Musicroom GB Délais: En Stock | |
| Italian Fingerstyle
Guitar (MORONE FRANCO) Guitare [Partition + CD] Carisch
Par MORONE FRANCO. by Franco Morone. Italian Fingerstyle Guitar è un'antologia ...(+)
Par MORONE FRANCO. by Franco Morone. Italian Fingerstyle Guitar è un'antologia unica ed affascinante dove una sola chitarra interpreta in versione strumentale le arie, le ballate e le canzoni della tradizione italiana. La notazione su intavolatura e pentagramma con cd allegato consentonhitarrista uno studio diretto per eseguire melodie tra le più significative di questo repertorio. Italian Fingerstyle Guitar è stato insignito del JPFolk award negli Stati Uniti come migliore cd di musica per sola chitarra del 2007 e diverse tracce dsono state inserite in film/documentari in Italia e all'estero.Saltarella - Giovanottina/Tarantella Napoletana - Non Potho Reposare - Tarantella - Nebbi alla Valle - Stelutis Alpinis - Donna Lombarda/Le Donne Belle - Vola Vola Vola - Bella Ciao - Ammi Quel Fazzolettino - Adeste Fideles - Comm'è Bellu - Mamma Mia Dammi Cento Lire - Calderai/Bigordino/Giga - Caro Mio Ben/ Méthode / Guitare
30.60 EUR - vendu par LMI-partitions Délais: 2-5 jours - En Stock Fournisseur | |
| Easy Guitar Chart Toppers
Guitar Guitare [Partition] Amsco Wise Publications
Plus de 60 grands pop et rock hits avec des formes de corde facile et strum des ...(+)
Plus de 60 grands pop et rock hits avec des formes de corde facile et strum des patrons d'ajouter cette touche professionnelle. Lignes de mélodie simple vous donnent la mélodie et les paroles complètes sont fournis. Il ne pouvait pas être plus facile à jouer ce que vous voulez... instantanément ! / Guitare / 160 pages / Partition
42.00 EUR - vendu par LMI-partitions Délais: 2-5 jours - En Stock Fournisseur | |
| Let's Play (ESPINOSA
ALEXANDER) Guitare [Partition + CD] - Facile Hage
Songbook und Gitarrenschule - Gitarre spielen lernen mit 40 Gitarrenklassikern. ...(+)
Songbook und Gitarrenschule - Gitarre spielen lernen mit 40 Gitarrenklassikern. Par ESPINOSA ALEXANDER. Ne jamais jouer de la guitare était si simple: Ce recueil contient 40 classiques renflement fameuse guitare que tout débutant peut apprendre rapidement, sans connaissance préalable. Les techniques les plus importantes de la guitare rythmique dans le cadre des Livres Song explique de façon claire et facilement compréhensible. Let's Play Guitar est idéal pour l'auto-étude, d'enseignement ou comme un recueil de chansons.
La méthode unique vous emmène en seulement sept étapes et sept chansons pour la première introduction des classiques de guitare. Le premier accord exercices et chansons seront sur ??le DVD vidéo explique en détail et a joué pour que vous fassiez des progrès rapides. A chaque chanson que vous élargir vos connaissances. Entre les chansons que vous attendez toujours à court d'unités d'apprentissage dans lequel vous pouvez développer vos compétences.
Le recueil contient des classiques du rock grand par Eric Clapton et les Beatles, les chansons feu de camp célèbre par Simon and Garfunkel ou Bob Dylan, et des chansons pop actuelle de Eagle Eye Cherry, et Joan Osborne. Les chansons sont regroupées par la difficulté et d'adapter vos compétences. Toutes les chansons sur le CD ont été produits particulièrement lourdes pour le livre à la guitare et au chant. Donc vous pouvez jouer le même CD. Comme vous apprendre les chansons dans la tonalité originale, vous pouvez également jouer à l'original. / Niveau : Facile / Recueil / Guitare
33.90 EUR - vendu par LMI-partitions Délais: 2-5 jours - En Stock Fournisseur | |
| Gordon Mizzi: Song Of The
Sea: Music Of Gordon
Mizzi Volume One: Guitar: Guitare Guitare classique [Partition] - Facile Mel Bay
This collection of the work of the Maltese composer Gordon Mizzi for solo guit...(+)
This collection of the work of the Maltese composer Gordon Mizzi for solo guitar is being made available to the public for the first time. Song of the Sea The Music of Gordon Mizzi Volume One is the first of two albums which are available from Mel Bay Publications. The title is taken from the CD Song of the Sea Carlos Bonell Plays Gordon Mizzi recorded by Carlos Bonell one of today's most celebrated guitarists and which is available fromSpearhead Music. This album has been received with critical acclaim and broadcasted by leading radio stations including the Cowan Collection BBC Radio 3. The critic Robert Matthew Walker writing in Musical Opinion Britain'soldest classical music magazine in May -June 2007 said in a review of a concert in London: Gordon Mizzi's music is 'fascinating and inventive.' His music is performed by leading guitarists all over the world. In this music wefind a truly inspired creativity and diversity. This album draws on a wide range of influences from Gordon Mizzi's musical canvas from the Maltese Variations of a Maltese Theme to the Hispanic Tango and Habanera to otherEuropean influences such as the Two Anthem Studies Song of the Sea Madliena Sonata which has four movements Morning Hymn Sun Dance Evening Song and Serenade and the haunting beauty of the Sonata for Six Mute Swans with threemovements Flying South In the Bay and Lament of the Swans.
13.99 GBP - vendu par Musicroom GB Délais: En Stock | |
| Classical Guitar Guitare Guitare classique [Partition] Really Useful Group
Compositions plus aimées de Andrew Lloyd Webber de spectacles sur scène dont '...(+)
Compositions plus aimées de Andrew Lloyd Webber de spectacles sur scène dont ' Phantom Of The Opera ' et ' Chats '. Spécialement adaptés pour guitare classique par John Zaradin et Tim Phillips. / Guitare / 48 pages / Partition
17.80 EUR - vendu par LMI-partitions Délais: 2-5 jours - En Stock Fournisseur | |
| Prélude A La
Guitare - Initiation A La
Musique Par La Guitare
(CHAFFARDON HUGUES) En Français Guitare [Partition] - Débutant Lemoine, Henry
Par CHAFFARDON HUGUES. De nombreuses écoles de musique offrent la possibilité,...(+)
Par CHAFFARDON HUGUES. De nombreuses écoles de musique offrent la possibilité, à travers des cours 'initiation' de découvrir la musique et d'aider les élèves dans le choix de leur instrument. En collaboration avec les écoles primaires, elles interviennent aussi dans un cadre péri-scolaire. Ces séances sont souvent un premier contact avec un monde inconnu. Pour aider les professeurs à faire de ces rendez-vous de vrais 'moments musicaux', voici quelques chemins...
Presse
Ce petit livre rendra de précieux services aux professeurs de guitare ayant à présenter leur instrument dans le cadre d'ateliers découvertes, que ce soit en écoles de musique ou dans l'enseignement primaire. L'utilisation en est à la fois simple et ludique et met en oeuvre tous les paramètres musicaux : son, rythme, écoute intérieure, chant, expression... Bref, l'auteur invite à donner en quelques séances (sept, si possible), une véritable approche de la musique à travers la guitare. Excellent !
L'Education Musicale
Mai 2012, #59 / Niveau : Débutant / méthode - études / Méthode / Guitare
16.10 EUR - vendu par LMI-partitions Délais: En Stock | |
| The Early Years (MARTINO
PAT) Guitare [Partition] Warner Bros.Publications
Par MARTINO PAT. Transcriptions authentiques par Steve Khan. Pat Martino est cla...(+)
Par MARTINO PAT. Transcriptions authentiques par Steve Khan. Pat Martino est clairement une des figures plus importantes dans la guitare jazz, influençant les scores des musiciens et des joueurs. Steve Kahn, un acteur important dans son propre droit, transcrit 16 de solos de Pat donnant jazz étudiants un outil d'apprentissage incroyable. Est l'analyse de Steve du style de Pat, une bio-esquisse de deux guitaristes. / Jazz / Recueil / Guitare
25.50 EUR - vendu par LMI-partitions Délais: 2-5 jours - En Stock Fournisseur | |
| Mes premières
mélodies à
la guitare vol.2 Musiques
du monde (WALLON
ALEXANDRE) En Français Guitare [Partition + CD] Hit Diffusion
Par WALLON ALEXANDRE. « Mes premières mélodies à la guitare vol.2 Musiques d...(+)
Par WALLON ALEXANDRE. « Mes premières mélodies à la guitare vol.2 Musiques du monde » est un répertoire pour guitaristes débutants composé de chansons et airs traditionnels connus, issus du grand répertoire des musiques du monde. Tous les titres sont spécialement arrangées pour la guitare et adapté aux enfants débutants.
Les 22 pièces y sont présentées en tablatures ( solfège).
Les version audios sont disponibles sur le CD inclus, en deux versions : version complète version playback.
Chaque pièce étant arrangée pour mêler musicalité et facilité de jeu, les apprentis guitaristes pourront ainsi jouer avec bonheur ce répertoire plaisant et indémodable de chansons du monde, parmi lesquelles Scarborough Fair, Papiyon volé, London Bridge is Falling Down, Escravos de Jo, Belle qui tiens ma vie, A la Puerta del Cielo, Makun, Kalinka, Ach, Du lieber Augustin, Oh My Darling Clementine.../ Recueil / Guitare
22.28 EUR - vendu par LMI-partitions Délais: En Stock | |
| Scott Dewitt: Don Helms -
Your Cheatin' Heart:
Guitar: Instrumental
Album Guitare [Partition + Accès audio] Mel Bay
Steel Guitar Song Book With Online Audio-The long awaited songbook of one of the...(+)
Steel Guitar Song Book With Online Audio-The long awaited songbook of one of the most popular players of all time. These ten tunes are among the most popular songs sung by Hank Williams. The Tab and audio features the intro backup behind the singer the turnaround and the ending of each song. You will be surprised that Don Helms never used the E13th tuning as we know it. He had the 7th and 8th strings tuned to C# and A and he never once used a slant bar position! The solobook can be played on the 6 or 8 string Guitar as Helms never used the 7th and 8th strings in this book. Accompanying audio includes every tune and backup for each. The included online audio was recorded by DonHelms.
18.99 GBP - vendu par Musicroom GB | |
| From Folk To Classical 2
(COLES PAUL) Guitare Guitare classique Universal Edition
24 Favourite Pieces Arranged For The Moderately Advanced Guitarist. Par COLES PA...(+)
24 Favourite Pieces Arranged For The Moderately Advanced Guitarist. Par COLES PAUL. 'From Folk to Classical 2” is a mouth-watering collection of 24 arrangements for classical guitar by Paul Coles. The classical pieces include many favourites, including a few you would not expect to hear on the guitar, such as 'Habanera” from 'Carmen” and Saint-Saën's famous 'Swan” but they really work!
Traditional folk numbers are not neglected, with 'Michael Row the Boat” and 'Londonderry Air” among the best known. The arrangements are for moderately advanced players (UK grade 5-6) and Paul has offered fingering help for both left and right hands. It follows Book 1 (UE 21673) which was published in 2017 (Grades 3-4). Try it, perhaps as a warm up for Book 2 if you don't already know it and then try Paul's '26 Melodic Studies” (UE 21670) or his 'Momentos Españoles” (UE 21671)./ Recueil / Guitare
18.81 EUR - vendu par LMI-partitions Délais: 2-5 jours - En Stock Fournisseur | |
| Graded Giltrap (GILTRAP
GORDAN) Guitare [Partition] London College Of Music
Par GILTRAP GORDAN. Graded Giltrap is a collection of ten works by the legendary...(+)
Par GILTRAP GORDAN. Graded Giltrap is a collection of ten works by the legendary guitarist Gordon Giltrap. Ranging from Grades 5 to 8, these pieces have been specially selected for candidates taking London College of Music examinations in Acoustic Guitar. Providing a fascinating snapshot of Giltrap’s unique talents as both guitarist and composer, this compilation includes works from his breakthrough album Visionary (1976) right up to Shining Morn (2010). Giltrap has been a key influence on generations of acoustic guitarists, and the works in here are sure to inspire a new generation of learners. / Exams, Instrumental Music / Répertoire / Guitare
14.01 EUR - vendu par LMI-partitions Délais: 2-5 jours - En Stock Fournisseur | |
| I Songrom Guitare [CD-ROM] Hal Leonard
Note-exacts transcriptions et arrangements simplifiées de six chansons, y compr...(+)
Note-exacts transcriptions et arrangements simplifiées de six chansons, y compris les Blowine dans le vent, Don't pense double, Just Like a Woman et plus encore, avec instructeur vidéo, virtual idéogramme et l'animation de la partition. / Guitare
20.60 EUR - vendu par LMI-partitions Délais: En Stock | |
| RSL Classical Guitar
Grade 5 (2022) Guitare Guitare classique [Partition] Rock School Limited (RSL)
Par . Le nouveau programme de guitare classique RSL vise à prendre en compte le...(+)
Par . Le nouveau programme de guitare classique RSL vise à prendre en compte les goûts de plus en plus variés des jeunes en intégrant le travail de compositeurs confirmés et émergents, et en se positionnant à l\'avant-garde d\'un vaste et riche patrimoine musical allant de la période baroque à l\'époque contemporaine. Le répertoire se fonde sur quatre principes clés : des compositeurs issus d\'ethnies diverses, la représentation équitable des genres, la reconnaissance de l\'histoire et de la tradition de la pédagogie de la guitare, et la possibilité pour les élèves de se sentir à l\'aise dans l\'étude de la musique dans un environnement populaire et classique. Les recueils RSL Classical Guitar contiennent tout ce dont un élève a besoin pour se préparer à un examen : dix morceaux de répertoire variés de différents compositeurs, des exercices techniques et des exemples de tests de base, notamment la lecture à vue (ou des tests facultatifs d\'improvisation et d\'interprétation), des tests d\'écoute et des questions générales sur la musicalité. / Date parution : 2022-09-14/ Recueil / Guitare
25.63 EUR - vendu par LMI-partitions Délais: Sur commande | |
| Tommy Emmanuel - Live At
Sheldon Concert Hall
(EMMANUEL TOMMY) Guitare Mel Bay
Par EMMANUEL TOMMY. Grammy-nominated fingerstyle guitar virtuoso Tommy Emmanuel ...(+)
Par EMMANUEL TOMMY. Grammy-nominated fingerstyle guitar virtuoso Tommy Emmanuel has toured in Europe, Asia, South America, and the United States, bringing his music from the Australian outback to the rest of the world and creating legions of new fans in the process. None other than the incredible Chet Atkins has referred to him as 'One of the greatest guitarists in the world,' and Tommy is quick to acknowledge Chet as his principal inspiration. Modestly referring to himself as 'an entertainer who happens to play the guitar,' Tommy captivates his audiences with his humor, charisma and musicianship, delivering knockout performances around the globe. Tommy's energy and the ideal acoustics of the Sheldon Concert Hall make this a video performance to be cherished. This DVD features nearly two hours of performance, including all of the material from both of the VHS volumes entitled Tommy Emmanuel in Concert! Live at the Historic Sheldon Auditorium. / All Styles - Concert/Documentary / Accessoire / Guitare
34.70 EUR - vendu par LMI-partitions Délais: 2-5 jours - En Stock Fournisseur | |
| The Worship Leader's
Guitar Hymn Book Guitare [Partition + CD] Alfred Publishing
Ce livre propose plus de 30 hymnes classiques pour un leader de louange jeu de g...(+)
Ce livre propose plus de 30 hymnes classiques pour un leader de louange jeu de guitare. Pour chaque hymne, accords de guitare, les paroles et la mélodie sont prévus pour permettre simples accompagnements mélodiques de style congrégation. Pour plus de guitaristes avancés, un arrangement fingerstyle de niveau intermédiaire pour chaque hymne est également fourni. En outre, il ya cinq avancées arrangements pour guitare solo, qui sont excellentes pour une utilisation en tant que préludes instrumentaux, postludes, des récitals, et plus encore.Le CD inclus contient des données entièrement orchestrées MP3 Play-along d'accompagnement pour les 32 hymnes pour une utilisation pendant les services et prestations, ainsi que les cinq accords en solo. En outre, les feuilles lyriques PDF qui peuvent être imprimés et distribués à la congrégation sont intégrés dans le CD. Enfin, la TNT inclus le logiciel vous permet de modifier le tempo des enregistrements et même de changer la clé! / Guitare
25.48 EUR - vendu par LMI-partitions Délais: 2-5 jours - En Stock Fournisseur | |
| Play Guitar. Book 2 (KING
DON) Guitare [Partition] Faber Music Limited
Par KING DON. Cet ouvrage est conçu pour l'enseignement en salle de classe ou u...(+)
Par KING DON. Cet ouvrage est conçu pour l'enseignement en salle de classe ou un groupe. Il continue d'explorer les techniques et les styles découverts dans le livre i, mais est également adapté pour n'importe quel étudiant qui a déjà maîtrisé technique de base et qui est à la recherche d'un tuteur les prendre les prochaines étapes. Ainsi que des styles de guitare américaine moderne comme le blues, rock, ragtime et country and western, il y a le riche patrimoine de la musique de EuAvailableean de la période de la Renaissance, Baroque, classique et romantique. Il y a des airs folkloriques traditionnels de l'Angleterre, du pays de Galles, l'Amérique et Austraila plus excitant rythmes et les mélodies de l'Espagne, Amérique latine, Mexique, Antilles, Moyen-Orient, Afrique et Japon. / Niveau : Débutant à Intermédiaire / Méthode / Guitare Classique
10.40 EUR - vendu par LMI-partitions Délais: 2-5 jours - En Stock Fournisseur | |
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